Он никогда не рождался, никогда не умирал он просто гостил на этой планете ...

"Разумеется, я промываю мозги.

Я — все равно, что машина в химчистке. Что плохого в промывании мозгов?

Промывай их каждый день, пусть будут чистыми!"

 

Ошо (от англ. ocean — океан) — Бхагаван Шри Раджниш, эпичнейший индийский религиозный тролль, лжец и девственник, проповедовавший полный дзен. 

 

Читать далее...

Мама Ра: Рахиль Мессерер, мать Майи Плисецкой

Она снималась в кино под именем Ра Мессерер. В семье ее тоже часто называли Ра, как египетского бога Солнца. Для всех родственников она и в самом деле была солнцем в окошке, излучавшим доброту и мудрость. О ее судьбе рассказывает племянник Рахиль Мессерер-Плисецкой, Азарий Мессерер. 

Родилась Рахиль 4 марта 1902 года в Вильне, <...> семья переехала в Москву, когда ей было два года. По-видимому, Рахиль проявляла большие способности в детстве, потому что ее, несмотря на процентные нормы для евреев, приняли в одну из престижных московских гимназий, которую основала княгиня Львова. Директором гимназии была княжна Львова, так что про гимназисток говорили, что они «учатся у княгини и княжны». Больше всего юная Рахиль любила уроки музыки — она пела в гимназическом хоре — и русского языка. Преподавал русский язык бывший народник, сидевший некоторое время в тюрьме за революционную деятельность. Он ставил ей только отлично по грамматике и дикции. <...> Читать далее

Демоны Михаила Врубеля


Юбилей удивительного и непостижимого Михаила Врубеля — 160 лет со дня рождения, отмечали 17 марта 2016 года.

Какие крылья унесли его дух 14 апреля 1910-го? Белые или черные? Сказочно-мистический мир Врубеля, его чувственная эстетика завораживали, притягивали и… отталкивали современников. Его творчество, его дух остаются загадкой — болезненное или гениальное сознание вело этого художника?

Даже когда он обращался к темам русского эпоса или библейским образам, даже в пейзажах и натюрмортах сквозила излишня страстность, буйность — вольность, опровергающая устоявшиеся каноны. Что уж говорить о демонах и духах!


В душе этого невысокого человека с внешностью венецианца «с картины Тинторетто или Тициана» жила постоянная неутоленность миром здешним и тоска по миру иному. Вот, наверное, почему тема Демона стала главной в его творчестве, даже тогда, когда он этого еще не осознавал.













Демон первый. «Оттуда не возвращаются»

Может ли ребенок, потерявший мать, встретиться с ней? Да, Сереже Каренину повезло: однажды, когда он спал, мать прорвалась в детскую и подхватила сына на руки, впиваясь в него взглядом — прощаясь навсегда.
Часто ли представлял себе встречу с матерью Миша Врубель? Мать умерла, когда ему было три года, а через несколько лет покинули этот мир сестра и брат. Осталась только Анна — старшая сестра, самый близкий человек на всю жизнь.




Анна Каренина — первая демоническая женщина в творчестве Врубеля. Брошенные в порыве зонтик и перчатки. Страстность и трагичность.
Читать далее...

Симфония жизни. Наталья Сац

Всю жизнь Наталия Ильинична нарушала общепринятые правила.

Жизнь одних людей похожа на песню: одна основная тема с повторяющимся рефреном. Другим достается жизнь-соната: различные изгибы мелодии, объединенные одним инструментом, исполняющим их. Жизнь Наталии Сац можно сравнить с симфонией, состоящей из множества голосов и тем. Итак, представим себе, что мы находимся в гигантском концертном зале "Россия. ХХ век". Невидимый дирижер поднимает палочку и…

Чудесные явления: самые известные иконы на Руси


О пяти великих иконах,
которые заслужили безусловную всенародную любовь

Хор воспитаниц Свято-Успенского Дуниловского женского монастыря
(с.Дунилово Шуйского р-на Ивановской обл.)

«Богородице Дево радуйся…»
напев Саровской пустыни



Гимн Пресвятой Богородице «Агни Парфэнэ»
напев и слова свт. Нектария Эгинского

Владимирская икона Божией Матери —
главная и самая чтимая из всех русских икон.



По преданию, ее написал в I веке евангелист Лука на доске от стола, за которым некогда сидели за трапезой Иисус Христос и Богородица. В середине XII века икона была подарена великому князю Юрию Долгорукому и хранилась в Вышгородском монастыре под Киевом. Сын Юрия Долгорукого, князь Андрей, впоследствии прозванный Боголюбским, отправляясь с юга России на север для создания независимого от Киева владения, взял образ Богоматери с собой. После краткого отдыха в городе Владимире князь Андрей продолжил свое путешествие, но лошади, отъехав на несколько верст от города, неожиданно встали, и все попытки заставить их тронуться с места были безуспешны. Смена лошадей также ни к чему не привела. Тогда князь начал усердно молиться, и ему явилась сама Царица Небесная, которая повелела оставить чудотворную икону во Владимире, а на сем месте устроить храм и монастырь в честь ее рождества. С тех пор икона Божией Матери стала называться Владимирской.

Икона не раз являла миру свои чудеса. В 1395 году она спасла Москву от нашествия среднеазиатского хана Тимура. Когда уже не оставалось надежды одолеть вражеские полчища, великий князь московский Василий Дмитриевич послал во Владимир за чудотворной иконой. Путь иконы до Москвы продолжался 10 дней, и на протяжении всего пути люди стояли по сторонам дороги на коленях и молились. В Москве икону встретили 8 сентября. В это время Тамерлан спал в шатре и увидел во сне высокую гору, с которой к нему спускались святые мужи с золотыми жезлами. Над ними в воздухе, озаренная божественным светом и окруженная воинством небесным, стояла «Лучезарная Жена». Мудрецы поведали хану, что во сне ему был послан знак свыше: сама Божья Матерь встала на защиту земли Русской. «И бежал Тамерлан, гонимый силою Пресвятой Девы», — писали летописцы.

В 1480 году Владимирская икона Божией Матери была перенесена на постоянное хранение в Москву, в Успенский собор. Во Владимире же остался точный, так называемый «запасной», список с иконы, написанный преподобным Андреем Рублевым. В 1918 году Успенский собор в Кремле закрыли, а чудотворный образ перенесли в Государственную Третьяковскую галерею. 8 сентября 1999 года чудотворная икона была перенесена из Третьяковской галереи в храм святителя Николая в Толмачах, соединенный с музеем небольшим коридором.


Читать далее...

Театр абсурда Михаила Хохлачева

Михаил Хохлачёв – русский художник-сюрреалист. Также известен под именем Michael Cheval. Родился в 1966 году в Котельниково, за свою творческую жизнь успел пожить во многих странах, среди которых: Россия, Туркменистан, Германия, США. Можно сказать, что изучение культур разных стран очень повлияло на его творчество.

Первая выставка прошла в 1990 году в Туркменистане. В свои 24 года Михаил Хохлачёв стал известным живописцем. После этого, он переехал в Россию, а 1997 году переезжает в США, где становится членом престижного клуба искусств.
Выставки его картин до сих пор проходят в различных галереях Нью-Йорка.




Дальше

Рафаэль: как подготовиться к выставке

Рафаэль: как подготовиться к выставке

Куратор выставки «Рафаэль. Поэзия образа. Произведения из Галерей Уффици и других собраний Италии» Виктория Маркова — о том, почему Рафаэль считается величайшим художником эпохи Возрождения, в чем разница между ним, Леонардо и Микеланджело, почему его так любил Достоевский, и других важных вещах

Лекция первая

Титаны Возрождения: Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэль

Чем Рафаэль, Микеланджело и Леонардо отличаются друг от друга и почему именно они считаются самыми главными

Лекция вторая

Особенности портретов Рафаэля

Влияние «Джоконды», внимание к деталям, а также как, когда и где Рафаэль учился рисовать

Лекция третья

Рафаэль ранний и поздний

Флоренция и Рим: как Рафаэль становится любимым живописцем папы римского, главным архитектором собора Святого Петра и получает свои главные заказы

Лекция четвертая

Повседневная жизнь Рафаэля

Как одевался, что любил и с кем дружил Рафаэль (и почему он так и не женился)

Лекция пятая

Рафаэль и русская литература

«Репины — дураки»: почему Достоевский обиделся на Репина и при чем тут Рафаэль

Лекция шестая

«Немая», «Мадонна Грандука», «Экстаз святой Цецилии»

Тайны трех знаменитых картин: объясняем, как их смотреть и почему ими нужно восхищаться

«12 стульев» в иностранном кино

Эксперты насчитывают 16 экранизаций книги «Двенадцать стульев», из которых, понятное дело, почти половина — наши, родные, отечественные. Но в курсе ли ты, что эту книгу экранизировали в США, Бразилии и даже нацистской Германии?



Забавно, но самые примечательные импортные версии «Двенадцати стульев» были отсняты еще до канонической гайдаевской постановки (1971) и тем более до захаровской (1976). Немудрено, что, не имея такого наглядного пособия перед глазами, иностранцы ударялись зачастую в полную отсебятину, но не всегда злокачественную. Последнее делает им честь.  Читать далее

Джеймс Тиссо — ИЛЛЮСТРАТОР БИБЛИИ

Блестящий живописец Джеймс Тиссо, интересен мне прежде всего своим библейским циклом работ. Долгое время он проводит в Палестине, стремясь передать свои личные впечатления от увиденного. Начав свою творческую карьеру с салонной живописи, Тиссо посвящает весь свой талант творческому исследованию Св.Писаний. В этой статье я коротко хочу взглянуть на его путь к теме, которая стала для него важнейшей.

 все картинки кликабельны

Думаю, творческое служение Тиссо без преувеличения можно назвать подвигом. Он создает . более 450 (по некоторым источникам – до 700) работ. С кистью в руках он старается «прочитать» всю Библию. Книга, некогда бывшая путеводителем его матери, становится для него не просто настольной, но окном, через которое он стремится смотреть на мир и его Творца.  Читать далее

Любимое cтарое танго (для Лулу Прадо и всех, кто любит танго)



Старое… А ведь когда-то без танго не обходилась ни одна вечеринка. Танго было модным: под музыку танго танцевали, на музыку танго сочиняли песни, танго играли с эстрады и в парках. Мало кто сейчас знает, а ведь тогда повсеместно в городских парках были летние эстрады и по воскресеньям там устраивали концерты.

А во дворах летом по вечерам частенько выносили во двор патефон, ставили его на табуретку и танцевали под чудную музыку вальсов и танго.

Утомлённое солнце

Название «Утомлённое солнце» появилось значительно позже создания этого танго, и не является единственным. Оригинальное название: «To Ostatnia Niedziela» («Последнее воскресенье»), создано в 1936 году. Автор музыки – польский пианист и композитор Ежи Петербургский (Jerzy Petersburski, 1895 – 1979).

Ежи Петербургский писал музыку для кабаре и театров Варшавы, сочинил множество вальсов и фокстротов, две оперетты. Писал песни для Александра Вертинского. Но более всего известен как автор танго. Его знаменитое танго «О, донна Клара» («Oh, Donna Clara») исполняли самые известные западноевропейские певцы и оркестры, впервые исполнено Мечиславом Фоггом, в дальнейшем пользовалось особой популярностью в Польше в исполнении Петра Фрончевского.
Кстати, Ежи Петербуржский является также автором знаменитой песни «Синий платочек».

Утомлённое солнце
Нежно с морем прощалось,
в этот час ты призналась,
что нет любви.

Мне немного взгрустнулось
Без тоски, без печали,
в этот час прозвучали слова твои.
Расстаемся, я не стану злиться,
виноваты в этом ты и я.

Утомлённое солнце
Нежно с морем прощалось,
в этот час ты призналась,
что нет любви.

Этот текст просто печальный, он значительно «мягче» польского оригинала, который и эмоционален, и драматичен. В 1937 году это танго под названием «Расставание» было впервые исполнено оркестром п/у Александра Цфасмана и его постоянным солистом Павлом Михайловым. В дальнейшем песню пели Георгий Виноградов, Леонид Утёсов, Иосиф Кобзон и другие известные исполнители.




В нашей стране были ещё две, менее известные версии этого танго. Одна, «Песня о юге», 1938 г., на стихи ленинградской поэтессы Асты Галлы, исполнялась Клавдией Шульженко. Другая, «Листья падают с клёна», 1938 г., на стихи Андрея Волкова, исполнялась Джаз-квартетом п/у Александра Резанова.
Читать далее...

Загадочный "Маскарад" М. Ю. Лермонтова





Он родился в ненастную ночь со 2 на 3 октября (по старому стилю) 1814 года, какая "звезда" была в эту ночь, что определила такой краткий, одинокий жизненный путь на Земле...

Много загадок и мистики связанны с Михаилом Юрьевичем Лермонтовым - чего только стоит загадка его последней дуэли. По смутным свидетельствам современников он предвосхитил "серебряный век", пытаясь уложить в одну кровосмесительную постель жизнь и искусство: разыгрывал ситуацию в реальности, а потом описывал ее в литературе или, наоборот, сначала описывал, а потом переводил через дорогу в реальность…
Сегодня поговорим об одной, связанной с пьесой "Маскарад", написанной когда ему было всего 21 год!
Глубоко неудовлетворенный казенно-патриотическим репертуаром театров, он задумал написать пьесу на тему из современной жизни. Пьеса должна была явиться сатирой на великосветское общество столицы и всей своей художественной системой противостоять благонамеренной официальной драматургии 30-х годов XIX. Замысел "Маскарада" возник у Лермонтова, по-видимому, в конце 1834 г. или в начале 1835 г. В эти годы Лермонтов-офицер непосредственно познакомился с великосветским обществом Петербурга, посещавшим светские маскарады в доме Энгельгардта. Хорошо знал Лермонтов и театральную жизнь Петербурга.

Лермонтову, как известно, не дали разрешение поставить "Маскарад". Видимо, запрещение пьесы для постановки на сцене вселило мысль о безнадежности увидеть ее и в печати. Если подлинный лермонтовский "Маскарад", хотя и с цензурными купюрами, через год после смерти поэта все же был напечатан, то для представления на официальной театральной сцене даже и в этом виде пьесу разрешили только в 1862г.

Николай Васильевич Кузьмин (1890-1987) - из иллюстраций к драме Михаила Юрьевича Лермонтова "Маскарад" (1949) Читать далее...

«… Опечален шах Ирана: Нету песен Шаферана…»

С некоторых пор улица Малая Арнаутская в Одессе известна не только тем, что именно здесь делалась (и делается!) вся контрабанда. Здесь жили многие заметные и незаметные одесситы, составившие наш неприкосновенный запас.

«И если б не было Одессы — что б я делал?..»

Михаил Пойзнер

В далеком, теперь уже 64-м году по телевизору показывали очередной «Голубой огонек». Известный композитор Аркадий Островский присел к роялю и с хитринкой переспросил: «А можно… возможно?». Кажется, так. После чего напел незатейливую песенку под названием «Возможно». Песенку, конечно, о любви и о том, что для влюбленных все возможно и «ничего невозможного нет». Именно поэтому:

 

… И очень возможно пути их сойдутся,
Что часто бывает на этой земле.
Возможно в Одессе, возможно в Иркутске,
Возможно в Тамбове, возможно в Орле…

Внезапно услышав с экрана слово «Одесса», я вздрогнул от неожиданности. Не так-то часто из Москвы, да еще по Центральному телевидению (!), упоминали Одессу. Тогда конечно, я не задумывался, кто автор слов песенки «Возможно», ставшей весьма популярной, особенно в исполнении Майи Кристалинской, и как, собственно, туда попала именно Одесса?! Иркутск и Орел, понятно, были упомянуты исключительно из-за рифмы…

Так состоялось первое знакомство с замечательным поэтом-песенником, коренным одесситом Игорем Шафераном. Вот почему Одесса (его Одесса!) была тогда на слуху всего Союза.

Наверняка, нынешнему поколению одесситов, да не только одесситов, фамилия Шаферан ни о чем не говорит. И все же. Достаточно перечислить лишь некоторые произведения, созданные Игорем Шафераном, чтобы составить представление о его вкладе в отечественную культуру. Зачастую, напевая те или иные слова, запавшие в душу, мало кто догадывается, что написаны они Игорем Шафераном. Вот только небольшое перечисление его песен:   Читать далее

фото сюр Эрика Йоханссона / цитаты

..."Все ответы находятся в тебе. Ты знаешь больше, чем написано в книгах. Но чтобы вспомнить это - нужно читать книги, смотреть в себя, слушать себя и доверять себе.

Будучи бытием кратковременным, мы не способны охватить бесконечность.

С праздником Веры, Надежды, Любви и Софии!

По сложившейся церковной традиции 30 сентября (17 сентября по старому стилю) - День Мучениц Веры, Надежды, Любови и матери их Софии.
В народной традиции этот день имеет свое название - Вселенские бабьи именины; Всесветский бабий праздник; Девичий праздник.
В древней, но уже крещеной Руси, в этот день никто не работал, и три дня было принято поздравлять всех женщин. А им, т.е. нам, девушкам, в этот день полагалось громко всплакнуть, чтобы дальнейшая жизнь сложилась благополучно.
По окончании бабьего плача молодые юноши и девушки устраивали «деревенские святцы», где высматривали себе милых сердцу вторых половинок.

Замужние женщины покупали три свечи. Две из них ставили в храме перед иконой Христа. Последнюю с наступлением полуночи вставляли в каравай и читали 40 раз без остановки слова о спокойствии и благополучии в семье. Утром этим караваем женщины кормили свою семью.

Таковы были традиции, именно так отмечали День святых мучениц Веры, Надежды, Любови и матери их Софии, ведь эти женские имена означают три христианских добродетели веру, надежду, любовь

Три имени. Красивые, простые.
Слова, что помогают людям жить.
Когда-то нарекла детей София,
Ее мы и должны благодарить!

За то, что подарила Веру людям.
И что с Надеждою любой всегда живет.
И если есть Любовь, то счастье будет!
И в каждый дом пускай оно придет!


Читать далее...

Михаил Александрович Врубель. Демоны небожителя

Читать далее...

В Москве открылась выставка "Рафаэль. Поэзия образа"

Читать далее...

Мехенди на коробочке:)

В дело пошли остатки неиспользованной самделашной хны:) На коже яркого цвета она уже не даст, а выбрасывать добро мы не привыкли!:)) Даже сквозь слой лака рисунок источает тонкий аромат хны, масел каяпута и лаванды!:))

Лечо...ну очень вкусное...

 Наконец- то я это сделала...

Образ Москвы у славянофилов.

Мифы великих городов непостоянны. Никогда не бывали они чем-то навечно застывшим, Коснулось это и Москвы.Образ Москвы, созданный ею в допетровскую эпоху сильно потускнел в XVIII столетии. После Петра Москва она на какое-то время перестала осознавать себя чем-то величественным, самостоятельным, - словно ее оглушила новая жизнь. Город отдает мастеровых, купцов, чиновников новой столице, Академия оказывается в состоянии полусна, обезглавленная и униженная Церковь латает прорехи в своем рубище... Великие дела грохочут вдалеке, здесь же - тишь, молчание. Однако, образно говоря, это тишь глубокой реки. На поверхности - медленный ток воды

Читать далее...

РЕТРО-МУЗЫКА. САМОЕ ЗАМЕЧАТЕЛЬНОЕ ТАНГО ВСЕХ ВРЕМЕН "БРЫЗГИ ШАМПАНСКОГО"

Сергей Избаш

Пенится опять Шампанское,
Бокалы вздрогнули в руках,
Раздался нежный тонкий звук,
Родная, верится, мы будем счастливы,
Опять с тобою мы вдвоем —
И нет разлук.

Карие глаза горячие
Так нежно смотрят на меня,
Как будто много лет назад.
Родная, кажется, вся жизнь заплачена
За этот миг, за этот час,
За этот взгляд.

Мой путь к тебе, твой путь ко мне
Позаметали метели.
Мы и в зимние вьюги
С тобой друг о друге
Забыть не сумели.
Но пробил час,
Звучит для нас
Мотив забытого танго.

На губах твоих
Лунный свет затих,
Танцуем танго для двоих.
Ночь нежна,
Так нежна.
Танго звук,
Нежность рук.
Ночь нежна,
Так нежна.
Этой волшебной ночью
Одна на свете лишь ты мне нужна.

Прогони все мысли грустные,
Горчит Шампанское немного на губах твоих
От слез.
Родная, так взгляни, чтоб я почувствовал,
Что все, о чем я так мечтал, сейчас
Сбылось.

Встретятся ладони ласково,
Огонь любви еще горит,
Он в наших душах не погас,
Родная, пенится опять шампанское,
И никого на свете нету,
Кроме нас.

В исполнении Вивальди-оркестра

Как и многие другие популярные мелодии прошлых лет, популярное довоенное танго "Брызги шампанского", не избежало путаницы и споров о том, кто был автором этой музыки.

Очень многие жители СССР и России были уверены, что танго "Брызги шампанского" написал известнейший латвийский и советский композитор, "король танго" Оскар Строк, так как именно он часто указывался в качестве автора в радиопередачах и музыкальных справочниках.

Однако со временем выяснилось, что Оскар Строк, хотя и написал много других замечательных мелодий в стиле танго, к "Брызгам шампанского" не имеет никакого отношения. Вот чего не было, того не было. Так кто же написал эту музыку, под которую танцевали, знакомились и влюблялись наши бабушки и дедушки? Впервые в Советский Союз танго "Брызги шампанского" попало в 1937 году, на немецких и французских граммофонных пластинках, а затем эта музыкальная запись была переиздана "пиратским способом" советской организацией "Грампласттрест".

Читать далее...