Без заголовка |
|
Метки: узоры спицами |
Без заголовка |
|
Метки: вязание - спицы |
Без заголовка |
|
Метки: вязание - спицы |
Без заголовка |
|
Метки: узоры-картинки |
Без заголовка |
Расход тонкой пряжи:
до размера 30/31 - ок. 50 г;
до размера 40/41 - ок. 100 г;
от размера 42/43 - ок. 150 г.
| размер обуви | 18/19 | 20/21 | 22/23 | 24/25 | 26/27 | 28/29 | 30/31 | 32/33 | 34/35 | 36/37 | 38/39 | 40/41 | 42/43 | 44/45 | 46/47 |
| 1. Количество петель наборного ряда | |||||||||||||||
| 2. Длина верхней части носка в см. | |||||||||||||||
| 3. Количество петель стенки пятки | |||||||||||||||
| 4. Высота стенки пятки в рядах/в см. | |||||||||||||||
| 5. Кол-во петель для набора по боковым краям пятки | |||||||||||||||
Расход чулочной пряжи средней толщины:
до размера 30/31 - ок. 50 г;
до размера 38/39 - ок. 100 г;
от размера 40/41 - ок. 150 г.
|
Метки: НОСКИ гольфи гетры |
Без заголовка |
|
Метки: узоры-картинки |
Без заголовка |
|
|
Метки: вязание - спицы |
Без заголовка |
|
Метки: узоры-картинки |
Без заголовка |












|
Метки: вязание на вилке |
Без заголовка |
|
Метки: сумки |
Без заголовка |
Примеры убавок и прибавки петель крючком
Примеры : как убавить или прибавить петли в различных вязаниях крючком
|
Метки: вязание крючком-кружева |
Без заголовка |



|
Метки: косы жгуты |
Без заголовка |










Серия сообщений "учимся вязать(спицы и крючок)":
Часть 1 - Вязание на вилке. мастер-класс
Часть 2 - Мастер-класс по вязанию пинеток
...
Часть 81 - Косое вязание - или все секреты вязания по диагонали
Часть 82 - Вязание проймы и оката втачного рукава.
Часть 83 - Техника теневого (иллюзорного) вязания
Часть 84 - Вшивание рукавов.Видео
Часть 85 - Расход пряжи
...
Часть 98 - Воротник-шалька (мастер-класc)
Часть 99 - Урок произвольного вязания крючком
Часть 100 - Вязание крючком: видео-урок 1. Постановка рук, выбор крючка, цепочка из воздушных петель
|
Метки: техника теневого(иллюзорного) вязания |
Без заголовка |
предлагает замечательный мастер-класс по вязанию на вилке.

Вязание основывается на соединение полос связанных на вилке. Сама полоса вяжется так: Для начала ажурной полосы на конце рабочей нити делают 1 в.п. и оставляют ее на крючке:

Вилку берут в левую руку. Нитью обводят правый рожек вилки так, чтобы крючек был ПЕРЕД волкой, а рабочая нить За ней. Большим и указательным пальцами левой руки придерживают конец петли на крючке посередине вилки.

Подхватывают нить и протягивают ее через воздушную петлю на крючке, на правом рожке вилки образуется петля.

Рабочую нить придерживают под левым рожком вилки. По часовой стрелке (справа налево) поворачивают вилку. Рабочая нить находится все время на указательном пальце левой руки.

Вводят крючек под переднюю нитку петли на левом рожке вилки, подхватывают рабочую нить и вытягивают петлю.

На крючке - две петли. провязывают их.

Работа повторяется пока не получится ажурная полоса.




|
Метки: вязание на вилке |
Без заголовка |
|
Метки: обвязка края |
Без заголовка |

|
Метки: вышивка |
Без заголовка |






|
Метки: шнуры |
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Придание кустарникам и деревьям разнообразных форм — идея достаточно древняя. История топиари — ровесница истории самого садоводства. Веяния моды и экономические соображения повлияли на популярность топиари, но это искусство никогда не уходило полностью из поля зрения. Оно обладает устойчивой привлекательностью.
Первые упоминания о топиари относятся к временам Римской Империи. Но, вполне возможно, что художественная обрезка парковой зелени была позаимствована из более ранних средиземноморских и азиатских культур. С увеличением Римской Империи распространялось и топиари. Колонисты создавали свои новые сады по образу и подобию тех, что были у них дома.
С распадом Римской Империи началась эра, известная как Темные Века. Это был долгий период хаоса, и топиари были забыты. Только в монастырях и безопасности парков при замках поддерживалось это изумительное искусство.
В период возрождения стабильность снова вернулась в цивилизованный мир, а с ним и удовольствия, которые отражались в роскоши окружения богатых людей — их домов и садов. Топиари вновь завоевали свои позиции, распространяясь по всей Европе.
В начале восемнадцатого века искусство топиари подверглось резкой критике со стороны английских философов. Они выступили против «насмешек над природой», которые они видели в придании «неестественных форм» деревьям и кустарникам. Эти нападки вывели топиари из моды почти на целый век. Только в 19 веке садовая архитектура начала очень медленно возвращаться в сады. Формы придавались только тем садовым растениям, которые росли в непосредственной близости к дому, повторяя архитектурный дизайн самого здания. В глубине сада сохранялся английский стиль — буйная, неприрученная зелень.
Сегодня топиари переживает активное возвращение к жизни. Топиарипринимается с радостью в ландшафтном дизайне и выглядит просто потрясающе. Кроме того, такой стиль очень хорошо подходит современным небольшим садам.
Если вы хотите стать экспертом в искусстве топиари, нужно понимать основную технику исполнения. Каждый вид техники предлагает разные преимущества в зависимости от того, какие растения вы выращиваете и как быстро хотите получить результат.
Выращивание растения внутри формы — эта техника дает самый впечатляющий результат, но нужно ждать несколько недель, чтобы его увидеть. Начните с покупки моделирующей рамки в выбранном дизайне. Посадите ее на быстрорастущее растение вроде самшита и прикрепите к земле садовыми колышками. Подрезайте куст каждую неделю, если его побеги выглядывают из рамки, пока внутри рамки не останется места. Теперь можете удалить рамку — ваша зеленая скульптура готова.
Формирование скульптур по внешнему контуру формы — для этого нужно выбрать форму, наполненную мхом. Форма пропитывается водой, и прикрепляется к грунту садовыми колышками. Потом по всей поверхности формы делаются ямки на расстоянии двух-трех сантиметров друг от друга. Высадите в эти ямки растения. Когда вы с этим закончите, вся ваша форма должны быть покрыта зеленью.
Еще одна популярная техника топиари — каркасная. Дно пустой каркасной формы заполняется торфяным мхом, в который высаживается быстрорастущий плющ. По мере того, как растут побеги, помогайте им находить опору в каркасе. Пусть они полностью покроют его. Тогда ваша скульптура будет готова.
Что касается видов растений для топиари, неплохой выбор — вьющиеся растения. Английский плющ, ползучий карликовый фикус, жасмин, вербейник монетчатый и виноградную лозу можно высаживать внутри каркасов.
Растения, которые выбираются для форм, наполненных торфяным мхом — многолетник, бегонии, душистая герань и колеус. Еще можно посадить в такую форму комнатные растения. Например, гипоэстес или традесканцию, молодило, или даже просто газонную траву.
Лесные травы, такие как розмарин, чабрец, лаванда, тоже могут быть использованы в топиари. Типичный дизайн для травяных скульптур — шар или конус. Травяные топиари можно выращивать и внутри помещения в горшочках. Домашние топиари тоже очень интересно смотрятся в интерьере. Скульптуру можно сделать даже из комнатного лимона.
Традиционные кустарники, которые очень популярны в садовой архитектуре — уже упоминавшийся выше самшит, тис и падуб. Эти вечнозеленые кустарники очень терпимы к обрезке, и их тонколистная зелень очень хорошо подходит для мелких деталей.
Топиари — достойное украшение любого сада. Добавьте сезонный эффект, и осенью ваш сад будет просто неотразим. В этом помогут кустарники, которые приобретают яркие оттенки по окончании лета. Например, бересклет. Летом у него темно-зеленые листья, но осенью он превращается в ярко-красное пятно на фоне все еще зеленых или желтеющих листьев других кустарников. Если дизайн этого кустарника повторяет форму пламени свечи, эффект будет изумительный. Кроме того, его можно оформлять в форме сердца, осенью вы оцените идею по достоинству.
Вряд ли найдутся люди, которые останутся равнодушными к этому искусству. Шедевры топиари приковывают взгляды и всегда будут самым лучшим украшением любого дизайна.
|
Метки: топиари |
Без заголовка |
Фотографии в альбоме «Женское летнее» oksanahilles на Яндекс.Фотках
|
Метки: юбки |