Воротнички на пике популярности уже не первый сезон подряд, их носят с блузками, классическими рубашками, платьями и даже с грубыми свитерами и толстовками. Предлагаю вашему внимаю схему очень нежного и аккуратного воротничка, который подойдет для повседневной носки.

   Доброго времени суток, дорогие мои! Это моя первая статья и посвятить её хочу такой замечательной вещи, как ажурная косынка из бисерной ткани. Вроде бы ничем не примечательное украшение, но…

 Совсем недавно, думая о наступающей весне, тающем снеге и ласковом солнышке родилась небольшая группа украшений «Оттепель»

          Это белоснежная ажурная косынка из бисерной ткани с авторским рисунком, нежно переливающаяся в лучах весеннего солнца

          А ещё тающие серьги-льдинки с чешскими треугольничками и брошь с тонированным агатом насыщенного изумрудного цвета, в обрамлении цветочков из мельчайшего японского бисера.

      Сейчас очень модно стало носить воротнички-жабо, а у меня в наличие только эта косынка. Новое украшение делать долго, да и честно говоря, неохота.  И тут меня осенило косыночка-то моя прекрасно драпируется и почему надо носить её только в оригинальном виде (собственно говоря, в виде косынки), я сделала вот что: собрала косынку по верхнему ряду петелек на обычный сутажный шнурочек, приколола брошь и вуаля! у меня уже совершенно новое украшение, немного строгое, хотя наверное лучше сказать офисно-деловое, носи да радуйся, и в пир и в мир. Как это сделать? Да очень просто:

ШАГ 1.  Берём нашу косыночку и ориентировочно отмечаем  те петельки верхнего ряда, в которые в дальнейшем будем проходить наш шнурок (здесь расстояние между петельками будет зависеть от жёсткости бисерной ткани и лёгкости драпировки), соблюдаем симметрию (!), я увеличивала расстояние между складками, но всё индивидуально.

ШАГ 2. Продеваем наш шнурок (атласную ленту или то, что будет под рукой) в петельки, стягиваем, завязываем. Красиво драпируем, расправляем складочки, приводим в товарный вид    

ШАГ 3. Чтобы скрыть образовавшийся узел, подбираем подходящую по форме и размеру брошь (у меня как раз такая была в наличии) прикалываем её и наслаждаемся полученным результатом

P.S. Для сутажного шнура я бы посоветовала сделать небольшой замочек-карабин, который легко будет проходить через петельки, крепко держать всю нашу красоту(косыночка-то грамм 100-150 весит да плюс немаленького размера брошь). Атласная лента уже самодостаточный материал, поэтому тут замочек по желанию, можно и совсем без замка, но тогда не забудьте обработать края ленты, чтобы они не ворсились. Спасибо за внимание!!!

Буду рада если моя идея пригодиться. Заходите в гости почаще. 

Читать далее

Журнал: Десять уроков бисероплетения. Выпуск 2/10

Мастер-класс Галины Пчелкиной

отсюда: http://www.liveinternet.ru/users/rukodelkino/post171603895/

#цветы@spigelds
#браслеты@spigelds

Link: n-yaglovskaya.livejournal.com А это мой вариант цветка:








Именно о том, как сплести такой цветок я и хочу рассказать


Для 1 далии понадобятся:

материалы:
риволи 14 мм
Delica N11 (гематит) 5г
Delica N11 (черный) 3г
TOHO N15 (черный) 1г
нитки лавсан 33ЛЛ
При использовании других материалов результат  может неприятно  удивить. Хотя, всегда есть шанс изобрести что-то особенное...

инструменты:
игла для бисероплетения (PONY N12 подойдет)
ножницы (можно взять маникюрные)

Если у вас уже есть необходимые материалы, инструменты и пара свободных вечеров, можно приступать:

Оплетаем риволи

 12 бисеринок TOHO №15 замыкаем в круг









Обратите внимание откуда должна выходить нить! Далее плетем мозаику гематитовой деликой:









После проплетения 4 рядов мозаики получилась бисерная "чашечка". Вкладываем в нее риволи:


Плетем еще один ряд мозаикой, но теперь используем пятнашку тохо:



Можно проплести еще один ряд мозаикой или сделать зубчики:


На фото показан ход нити (красным), добавленные бисерины выделены цветом. А вообще должно получиться так:


Риволи готово. Осталось заделать концы нити.

Плетем лепесток

Наверное, для многих будет достаточно схемы:

Самая верхняя бисеринка - тохо, все остальное плетется деликой.

Вот один из вариантов, как сплести такой лепесток:
Набираем 15 бисерин черной делики и 1 тохо. Нить от катушки не отрываем!!!  Проводим нить через 15-ую бисерину:


Плетем мозаику. Ход нити показан красным, добавленные бисеринки помечены звездочкой (вы их сможете увидеть, если откроете фото в полном размере):



В конце ряда был выполнен разворот. Ход нити при развороте показан синим цветом.












Лепесток готов. Заделываем рабочую нить. Вторым концом нити будем соединять лепесток и оплетенное риволи

Соединение лепестков с риволи:

Лепестки пришиваются ко 2 и 3 рядам мозаики в оплетке риволи. Я начала со 2 ряда - это нижние лепестки цветка.

На фото показаны места соединения бисеринок. Заделываем нить.
Следущий лепесток я также прикрепила ко 2 ряду мозаики:

Третий лепесток соединяем с 3 рядом. Он должен лечь сверху на первые 2 лепестка :

Продолжаем, пока не соединим с риволи все 12 лепестков:

 

Серия сообщений "БИсер-цветы-объем":
Часть 1 - Мк бабочки из бисера от Бусинки
Часть 2 - Цветок из бисера "Далия".
Часть 3 - одуванчики
Часть 4 - кольцо "Лютик"

Делаем вот такой вот кулон

 

Почти два года назад я вышила бисером свое первое украшение. Ну украшение - это конечно громко сказано. Я вышила свою первую вещь:) и написала обзор по вышивке для начинающих, так сказать, по горячим следам. Недавно, я этот обзор нашла и решила с Вами поделиться. Перечитав его, я с удивлением отметила, что с высоты своего уже относительного опыта я не могу ничего ни добавить, ни убавить. В этом обзоре абсолютно элементарные вещи, но как же я мучилась на первых порах, выясняя все это! Это те мелочи, которые не всегда освещаются мастерами в мастер-классах, а если и освещаются, то какая-то часть в одном мастер-классе, какая-то в другом, надо читать - собирать. Я собрала это все вместе и испробовала на себе. Тем не менее все ниже изложенное явилось результатом набитых шишек и не претендует на истину в последней инстанции :)

Итак с чего же начинала я? А начинала я с того, что нашла несколько мастер-классов по вышивке бисером. В интернете их - завались. Просмотрев их я решила начать с кулона, благо у меня была подходящая пуговица. Вообще лучше начинать с чего-нибудь маленького, чтобы понять принцип. Когда будут освоены основы, тогда уже можно приниматься и за более масштабные вещи. Прежде всего я выяснила, что мне нужно:

1. Бисер и бусинки
2. Иголка для бисера
3. Нитки
4. Основа для вышивки
5. Кожа
6. Клей

Рассмотрю все по порядку.

Бисер и бусинки.

В мастер-классах и обсуждения мудрых вышивальщиц указывалось, что бисер лучше всего брать чешский или японский, т.к. для вышивки важна его ровность. Китайский как мы знаем кривой косой и разноразмерный до жути. А чем ровнее бисер, тем ровнее, аккуратней и симпатичней у Вас получится вышивка. У меня был только чешский, поэтому его и взяла.

Что касается бусин. На мой взгляд замечательно смотрятся маленькие круглые бусинки (диаметром 3-6 мм). Больше вид уже не тот. Опытным путем я выяснила, что если брать большие круглые бусины, то чем они более плоские, тем они красивее смотрятся, т.к. когда у вас плоская вышивка и на ней торчат эти большие круглые бусины или жемчужины, то честно говоря общий вид портится, потому что они выбиваются из общей картины. Но это исключительно только на мой личный вкус(может я их просто не умею правильно вписывать в узор).

Лучше использовать натуральный речной жемчуг, который имеет немного приплюснутую форму, различные рондели (которые кстати замечательно смотрятся) и другие стеклянные бусинки, которые или плоские или приплюснутые, а также риволи, ну и конечно, как я уже сказала, круглые бусинки не более 3-6 мм. Неплохо смотрятся и металлические бусинки и элементы. Только вот у меня поначалу обшить ровно и красиво получалось только металлические элементы округлой или овальной формы. Попробовала обшить металлическую бабочку — получилось очень криво, бисер не лег, потом попробовала обшить квадратик с двумя выступающими частями (этакий многоугольник), опять получилось криво. Поэтому их отложила, пока не научусь вышивать получше более простые элементы и разберусь что к чему..

Иголки для бисера.

Ну здесь все просто. Лучше брать специальные бисерные иголки, куда ваш бисер должен пролезть. У меня были и номер 11 и номер 15 для любого бисера. Стоят они не дорого и есть в любом рукодельном магазине.

Нитки.

Вот здесь меня ждала засада. Вообще мне очень нравится мононить (это такая прочная прозрачная ниточка похожая на леску, но гораздо тоньше). Ею-то я и начала вышивать. Причем обшиваю кабошон (точнее пуговицу свою), первый ряд ложится ровненько красивенько, оплетаю дальше- замечательно. Начинаю вышивать узор и тут бамц и все стягивается топорщится, хотя шью казалось бы ровно. Мучалась я мучалась, уже и кабошон купила заместо пуговицы, и основу для вышивки меняла, обрабатывала (об этом дальше), короче чуть ли не танцы с бубнами танцевала. А оно все криво и топорщися. Почитала я более опытных товарищей и выяснила, что использовать мононить или леску для вышивки бисером — это гиблое дело. Нужна нитка - капроновая, лавсановая и иже с ними, главное чтоб прочная.

Нить при этом желательно навощить, т.к. если этого не сделать, то в процессе она начинает кашлатится, что не есть удобно и красиво. Воск раздобыть не сложно, на любом рынке есть дяденьки (а иногда и целые тетеньки), которые продают мед и продукты пчелиного производства. Вот у одного из таких ремесленников я и купила кусочек воска за 2 гривны (в долларах это 25 центов, если что). Парафин со свечек для этих целей не используют.

Основа для вышивки.

Основы бывают разные — черные, белые, красные. Чего-то песня вспомнилась:) Хотя конечно основу лучше подбирать под цвет вышивки или хотя бы такого же тона. Если вышивка светлая — основу надо брать светлую, а если темная, то темную, иначе если основа сильно отличается по цвету, то она будет просвечивать между рядами бисера и будет не очень красиво.

Еще основу можно красить акриловыми красками. Я себе купила два цвета — золотистую — для теплых оттенков цвета и серебристую — для холодных. Ага, и краску акриловую я купила специальную, для ткани. Стоит баночка 24 гривны (3 доллара) и купить ее можно в любом магазине для художников или где продают товары для рукоделия. Краска сохнет довольно быстро (около 12 часов, хотя я сушу сутки) и почти без запаха, а еще она очень приятно наносится кисточкой на ткань и процесс этот очень расслабляет после тяжелого трудового дня (но это я о своем, о девичьем:)) Выбрала блестючие оттенки потому, что серебро и золото подходят практически под любую вышивку (ну мне так кажется).

Для своей вышивки я использовала плотный фетр, который нашла все в том же магазине для художников (но в рукодельных магазинах он тоже есть). Когда я только начала обшивать свою пуговицу, фетр мне не понравился. Во-первых он был мягкий, а во вторых ворсистый и поэтому ворсинки торчали между рядов, да и вообще было не удобно, щекотно и в целом раздражало. И вот тут краска и пригодилась. Я допетрила, что основу надо красить. Покрасила и просто влюбилась в свой обновленный кусочек фетра. Он стал плотенький, перестал кашлатится и тыкать меня своим ворсом, удобно лежал в руке, никуда не перегибался, ну и выглядел симпатично. Короче говоря, да здравствует акриловая краска для ткани. Наносить ее кстати надо тонким слоем, этого достаточно, мазать как масло на бутерброд для завтрака не стоит.

Некоторые используют специальную ткань для вышивки бисером. Называется она Lacy's Stiff Stuff, но когда я увидела ее стоимость, то подобрала с пола челюсть и почапала за фетром.

Очень распространена вышивка на клеевом флизелине, который складывают в несколько слоев (3-6), проутюживают и получают замечательную основу. Флизелин при этом рекомендуется брать качественный подороже (например, итальянский), но никак не китайский, потому что шансов, что получится что-то применимое — мало.

Ну и конечно же народ вышивает на натуральной коже. Желательно брать не толстую кожу, а то можно больно исколоть любимые пальчики. У меня почему-то вышивать на ней желания не возникло. Хотя знающий народ говорит, что получается здорово. Вышивать нужно на лицевой стороне кожи.

Вообще вышивать можно на любой плотной ткани, которая не обсыпается и не растягивается, так что можно и изобрести чего нибудь.

Основу в пяльца лучше не засовывать. Вобщем-то они особо здесь и не нужны и так удобно.

Кожа.

Кожа нам нужна для заделки изнаночной стороны. Рекомендуется натуральная кожа, но так как по началу я не знала, где ее добывают, то купила замечательную симпатичную молочно-кремовую искусственную кожу. Ею и заделала изнанку. В принципе искусственная кожа не рекомендуется потому, что во-первых края обсыпаются, а во-вторых со временем может она пересыхать и трескаться. И таки-да было неудобно заделывать край, нитки с изнанки кожи вылазили, хоть край и был предварительно промазан клеем. Поэтому пришлось провести небольшое исследование на тему «Где достать натуральную кожу», в результате которого выяснилось, что у нас в городе она обитает в магазине для обувщиков. Мне там выдали огромный мешок с обрезками, в котором удалось выловить несколько замечательных кусочков кожи и замши подходящего размера.

Кстати между вышивкой и кожей лучше сделать прокладочку, чтоб сквозь кожу не проступали швы и узелки. Если вышивка небольшая, то можно использовать обычную офисную или даже тетрадную бумагу. Если вышивка крупная, то здесь в помощь плотная бумага, пластиковая папака (не плотная), рентгеновская пленка. Для браслета подойдет и пластиковая бутылка (например 0,5 л), из которой можно вырезать основу. Есть и готовые металлические основы, но не всегда есть возможность их найти и купить. Хотя кто ищет, тот всегда найдет. Я нашла.

В итоге Вам надо сделать бутербродик. На Вашу вышивку наклеить прокладку (или основу), а на прокладку наклеить кожу и получившийся сэндвич нужно не съесть за обедом, а обшить заделочным рядом.

Клей.

Клей большинство вышивальщиц используют Момент. Я для начала купила Момент Кристалл, т.к. он прозрачный (что хорошо не только для обычных кабошонов и бусин, но и для прозрачных) и по крепости почти не уступает другим видам клея. Также можно использовать Момент резиновый, ну и другие виды.

И перед тем как приклеить камень или кабошон на основу, не забудьте его обезжирить (протерев спиртом, жидкостью для снятия лака или чем-нибудь спиртосодержащим), так он будет лучше держаться и не сбежит от Вас в самый ответственный момент к другой рукодельнице.

Вообще главной проблемой в моей вышивке, как я уже говорила, было то, что она топорщилась, на втором ряду переставала ложится ровно и вообще выгибалась каким-то непонятным жутким куполом. На ровность вышивки, как я выяснила, влияют три момента:

1. Ровность бисера.
2. Нить (нужно использовать нитки(лавсановые, капроновые), а не леску или мононить)
3. Плотность вышивки, которая означает, что ряды вышивки нужно располагать не впритык друг к другу, а на небольшом расстоянии (буквально 1 мм) друг от друга. Расстояние между рядами бисерин должно быть чуть заметным, однако при этом оно просто должно быть! Не бойтесь, что основа будет проглядывать, это почти незаметно, особенно если она имеет правильный цвет ;) Кроме того ни в коем случае не нужно сильно стягивать вышивку или вышитые ряды, это тоже может покоробить вышивку, нужно вырабатывать легкий шаг, но не разболтанный и не тугой (это все с опытом придет я надеюсь). И еще каждый стежок должен быть равен длине бисеринки или быть чуть больше, но ни в коем случае не меньше. Так что развивайте глазомер — и будет Вам счастье.

И еще такой момент. Есть два способа вышивать.
Первый — это сперва прикрепить и вышить главные элементы изделия и линии узора, а потом эту заготовку заполнять бисером.
Второй — это вышивать узор постепенно, шаг за шагом.

Какой способ выбрать — зависит от идеи и планируемого узора. В любом из способов есть свои прелести. Хотя для первой вышивки я наверное порекомендовала бы второй способ, т. к. при первом не имея опыта не всегда можно точно угадать с количеством рядов и тогда могут возникать пробелы, которые нечем будет заполнить.

Остальные технические моменты замечательно рассказаны в мастер-классах, которые легко найти у нас на Ярмарке мастеров и в сети.

Моя же эпопея началась с кулона с пуговицей, который не получился и потом трансформировался в браслет, который опять не получился из -за того, что все топорщилось и выгибалось куполом. В итоге я купила плоскую бусину из говлита (которая была толще пуговицы, но тоже не очень удобная т.к. имела закругленную, а не плоскую основу) и вот в результате наконец-то я вышила полностью законченный свой первый кулон :)  Чего и Вам искренне желаю. 

Ну и в заключение, главное - не бойтесь, что не получится! Пробуйте, в первый раз - всем тяжело, главное - не сдаваться и идти к цели, тогда все будет! Удачи!

Источник:http://www.livemaster.ru

C наступление весны, у меня на душе только романтическое настроение и оно проявляется в моих украшениях. Сегодня будет мастер класс сережек из бисера "Венеция" от Лидии Перовой.

Любая из нас, в той или иной степени, стремится к совершенству. Ритм современной жизни настолько стремителен, что женщины вынуждены искать одежду и украшения, позволяющие менять образ "на раз-два-три", иными словами, быстро.

Решить эту проблему, а именно, необходимость иметь универсальное украшение из серии "и в пир, и в мир, и в добрые люди", довольно просто. Таковым является ЛАРИАТ  

Эти изящные, лаконичные, а главное, элегантные бисерные штучки очень пластичны и не деформируются.
 

Лариат можно носить как шарфик, или ассиметричным колье, легко превратить его в галстук или колье-подвеску.

По сути, это длинные вязаные  , поэтому, их легко изготовить собственными руками. Предлагаю не только ознакомиться, но и воспользоваться очень удачным мастер-классом по изготовлению такого жгута.

Видео здесь;  http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=yAagBHEMkzw

Вариантов ношения лариатов великое множество

и в этом-то и заключается их главное достоинство. Рассмотрим основные из них.

Вариант первый, самый простой, шарфик – просто обмотать лариат вокруг шеи, оставив концы свободно свисать

Вариант второй, на мой взгляд, самый красивый – асимметричное колье Петля в этом случае не дает сползать колье, закрепляя кисти. Она делается следующим образом:

Вариант третий – колье-подвеска Похожее колье можно сделать просто сложив лариат пополам и в образовавшуюся петлю просунуть его концы.

Вариант четвертый – галстук В этом случае можно вязать на лариате разные узлы и каждый раз за счет этого он будет выглядеть по-другому

Кроме того, лариат можно носить как пояс и даже как браслет – все зависит только от вашей фантазии.

Способы вязания узлов на лариатах

Можно завязать лариат простым узлом. Если же Вам хочется чего-то более изысканного, то есть несколько более сложных вариантов, которые можно применять как в представленном виде, так и используя их отдельные элементы - экспериментируйте!

Узлы макраме - в этом случае узлы вяжутся одним концом лариата, а второй остается прямым, поэтому когда узел готов, на лариате можно как на галстуке регулировать длину:

Узел-косичка - в нем задействованы оба конца лариата, поэтому отрегулировать его, как предыдущий узел будет нельзя. Кроме того, имейте ввиду, что он довольно заметно укорачивает лариат.

Узел с упрощенной косичкой - более маленький узел, чем предыдущие.

 

Автор МК: Волошина Екатерина (KatV)

Читать далее

Подвеска. Бисероплетение. Видео мастер-класс

Схемы широких браслетов из бисера

делюсь подборочкой схем широких браслетов из бисера в технике мозайка

Очень нравятся они мне!