




«Творческий выходной» в июле |
Приглашаем на мероприятия Нижнетагильского музея изобразительных искусств в июле!
1 июля (суббота) в 15.00 – мастер-класс«ЛЕТНИЙ ПРЯНИЧНЫЙ ДОМИК»
Попробуйте создать съедобное произведение искусства – ЛЕТНИЙ ПРЯНИЧНЫЙ ДОМИК, украшенный яркими цветами, солнечными колосьями. А поможет вам в этом замечательный мастер – Анжелика ТИТОВА https://vk.com/id331934425
Стоимость – 400 рублей.Все необходимые материалы будут предоставлены, а получившееся изделие Вы сможете забрать с собой. Предварительная запись ОБЯЗАТЕЛЬНА! Количество мест ограничено.
2 июля (воскресенье) в 15.00 –мастер-класс «ФРУКТЫ ПАСТЕЛЬЮ» и экскурсия по выставке памяти Виктора МОГИЛЕВИЧА
Необходимые материалы: пастель (не менее 12 цветов), карандаш ТМ, ластик
Стоимость: 200 р. для взрослых, 150 р. для детей.
6 июля (четверг) в 18.00 – творческое занятие «НОЧЬ НА ИВАНА КУПАЛА» и мастер-класс «НАРОДНАЯ КУКЛА КУПАВА»
Многие традиции праздника ИВАН КУПАЛА запечатлены на картине Ивана Соколова «Ночь на Ивана Купала». Вы внимательно рассмотрите полотно в сопровождении ЭКСКУРСОВОДА. А после вас ждет МАСТЕР-КЛАСС по созданию народной куклы КУПАВКИ.
Стоимость: 200 р. для взрослых, 100 р. для детей (материалы будут предоставлены).
8 июля (суббота) в 15.00 – творческое занятие «Народная кукла НЕРАЗЛУЧНИКИ»
Ко Дню семьи, любви и верности Вы сделаете народную куколку «НЕРАЗЛУЧНИКИ», символизирующую священность и неразрывность семейного союза.
Стоимость: 200 р. для взрослых, 100 р. для детей (материалы будут предоставлены).
9 июля (воскресенье) в 15.00 – мастер-класс «РИСУЕМ ЧУДЕСНУЮ РЫБУ»
Необходимые материалы: пастель и/или цветные карандаши (не менее 12 цветов), карандаш ТМ, ластик; картон будет предоставлен.
Стоимость: 200 р. для взрослых, 150 р. для детей.
13 июня и 20 июня (четверг) в 18.00 – документальное КИНО о ТАГИЛЬСКИХ ХУДОЖНИКАХ ко Дню города Стоимость посещения выставок: 150 р. для взрослых, 100 р. для студентов и пенсионеров, 50 р. для школьников.
15 июля (суббота) в 15.00 – творческая встреча «ЧЕЛОВЕК ПОЗНАЁТ МОРЕ»
Как много смельчаков, настоящих героев и первооткрывателей изучали необузданное и загадочное МОРЕ. Именно им мы посвятим встречу на выставке «МАРИНА» АЙВАЗОВСКОГО, а творчество вновь поможет почувствовать романтику морских приключений.
Стоимость: 200 р. для взрослых, 100 р. для детей (материалы будут предоставлены).
16 июля (воскресенье) в 15.00 – мастер-класс «ЦВЕТЫ акварелью и шариковой ручкой»
На выставке Николая Сергеевича ЛЕВЧЕНКО Вы создадите рисунок в стиле знаменитого тагильского графика!
Необходимые материалы: бумага А4 для акварели, акварель, кисти, палитра, карандаш ТМ, шариковая ручка, ластик.
Стоимость: 200 р. для взрослых, 150 р. для детей.
22 июля (суббота) в 15.00 – творческая встреча «КИНО о МОРЕ»
На выставке «МАРИНА» Айвазовского можно увидеть, как море изображали художники. Но в кино – художественном, анимационном и документальном – тема МОРЯ также важна. Для режиссёров МОРЕ – это жизнь, стихия, символ красоты и силы. Приглашаем вас познакомиться с лучшими фильмами последних лет о море.
Стоимость: 150 р. для взрослых, 100 р. для студентов и пенсионеров, 50 р. для школьников
23 июля (воскресенье) в 15.00 – экскурсия по фотовыставке Кента НАКАМУРА (Япония) и занятие «ОРИГАМИ».
Стоимость: 150 р. для взрослых, 100 р. для детей (материалы будут предоставлены)
27 июля (четверг) в 18.00 – вечер стихов «МОРЕ и ПОЭТЫ»
Приглашаем вас на вечер «морских» стихов к 200-летию Ивана Константиновича Айвазовского. Море с магической силой притягивало поэтов и писателей. Рядом с морем они создавали гениальные произведения, часто посвящая свои стихи свободной и бесконечной водной стихии.
Стоимость: 150 р. для взрослых, 100 р. для студентов и пенсионеров, 50 р. для школьников
29 июля (суббота) в 15.00 – творческое занятие «ЧЕБУРАШКА. Герои любимых сказок в технике СУХОЕ ВАЛЯНИЕ из шерсти»
Стоимость: 150 р. для взрослых, 100 р. для школьников
Материалы:губка для душа или мытья посуды
Примечание:убедительно просим сообщать о Вашем присутствии на том или ином занятии ЗАРАНЕЕ. Возможны изменения в расписании и стоимости билетов. Уточнить информацию можно по телефону 25.26.47
Адрес:Уральская 7 и 4.
Телефон:25-26-47
Сайт музея:http://artmnt.ru/index.html
|
|
ПРИГЛАШАЕМ НА ВЫСТАВКИ МУЗЕЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ В ИЮЛЕ! |
1. РУССКОЕ ИСКУССТВО XVIII– начала ХХ веков– весь месяц.
2.Западноевропейское искусство (в том числе «ТАГИЛЬСКАЯ МАДОННА», приписываемая Рафаэлю Санти) – весь месяц.
3.«МАРИНА» АЙВАЗОВСКОГО и произведения русских и зарубежных художников XVIII-XX веков – с 9 июня по 31 июля.
4. Николай ЛЕВЧЕНКО «КАЧЕЛИ ВОСПОМИНАНИЙ». Выставка к 80-летию художника – с 30 июня по 30 июля.
5. Выставка памяти тагильского художника Виктора МОГИЛЕВИЧА – с 22 июня по 31 июля
6. Фотовыставка Кента НАКАМУРА (Япония) «ТВОЯ ИСТОРИЯ» - с29 июня по 1 августа
7. Проект «Исконный свет Салафиила», светоживопись П.Голубятникова – ученика К.Петрова – Водкина» (победитель конкурса «Меняющийся музей в Меняющемся мире) – весь месяц.
Адрес: Уральская 7, 4
Телефон: 25-26-47
Режим работы: вторник – воскресенье9.30 – 18.00, четверг 11.30 – 20.00 (здание по адресу Уральская 4 работает в четверг с 9.30 до 18.00), понедельник – выходной
Стоимость входа в музей:150 р. для взрослых, 100 р. для студентов и пенсионеров, 50 р. для школьников, 20 р. для дошкольников
Стоимость экскурсионного обслуживания:300 р. с группы целиком; 200 р. с группы для льготных посетителей (студенты, пенсионеры, школьники)
Официальный сайт музея:http://artmnt.ru/index.php



|
|
Победители III Симпозиума городской скульптуры «Сезон искусств в Демидовском крае» |
Симпозиум городской скульптуры «СЕЗОН ИСКУССТВ В ДЕМИДОВСКОМ КРАЕ» проходит в Нижнем Тагиле в третий раз. Тема 2017 года - «ГОРОДСКАЯ ВЫВЕСКА» - была предложена еще в прошлом году одним из устроителей симпозиума – Нижнетагильским музеем изобразительных искусств.
Тема «ГОРОДСКАЯ ВЫВЕСКА» была выбрана не случайно. С 2001 года в Нижнем Тагиле идет создание индустриально-ландшафтного ДЕМИДОВ -ПАРКА, территория которого охватывает ПЕРВЫЕ ТАГИЛЬСКИЕ УЛИЦЫ: Александровскую (Ленина), Шамина (К.Маркса), Уральскую, Тагильскую, Островского и Папанина (Средняя и Нижняя Ерзовки), Большерудянскую (Кирова), Извездную (Челюскинцев). Эти улицы включают в себя много различных ОБЪЕКТОВ КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ, среди них такие знаковые места, как Лисья гора, старый Демидовский завод, купеческие особняки по старым улицам; современные культурные объекты: Музей изобразительных искусств, Музей природы, Историко-краеведческий музей, Союз Художников. Было предложено украсить и благоустроить территории в границах Демидов-парка, создав вывески в старом стиле. Эти вывески станут интересными артефактами и будут нести информационно-навигационную нагрузку. Навигационные знаки предложено создать в виде скульптурных указателей, выполненных на высоком художественном уровне и указывающих направление к объектам культурного и художественного наследия.
Кроме темы «Городская вывеска» к рассмотрению были приняты и другие ПРЕДЛОЖЕНИЯ. «Тагил - город будущего» - тема, в рамках которой можно было пофантазировать над образами инопланетян, летающих тарелок и космических ракет, роботов и робокопов, необычных конструкций и сооружений будущего. Размещать такие скульптурные композиции предлагалось на Вагонке, как в одном из самых динамично развивающимся и молодом районе города. Еще одна тема касалось мифов и легенд народов Урала. Подобную скульптуру предложено было установить в поселке Старатель. А осенью 2016 года свои идеи высказали горожане: «уральские писатели», «пожарная тема», «тема спорта», «мать и дитя», «уральский фольклор», «Уральский добровольческий танковый корпус» и даже «памятник тросточке». Организаторы симпозиума благодарят всех, кто откликнулся и внёс свои предложения!
Подготовительный этап СИМПОЗИУМА стартовал в начале мая. А к 31 мая все художники, приглашенные на симпозиум или узнавшие о нем в сети интернет, прислали не только заявки на участие, но и ЭСКИЗЫ своих проектов. На этом этапе 12 художников представили 31 проект. С 1 по 6 июня должен был состояться отборочный конкурс проектов, но по причине серьезной занятости Администрации города устранением последствий урагана, пронесшегося над городом 3 июня, ПОБЕДИТЕЛИ были объявлены 14 июня. Ими стали 7 художников и 8 проектов. Будут созданы два навигатора, указывающих на различные объекты культурного и исторического наследия города (авторы В.Баталов и А. Иванов): обозначены две горы в центре Нижнего Тагила - ЛИСЬЯ ГОРА (композиция А. Иванова) и ВШИВАЯ ГОРКА (композиция Ю. Заикина). Появятся скульптурные указатели на КУКОЛЬНЫЙ ТЕАТР (автор проекта М. Габдрахманов) и редакцию газеты «ТАГИЛЬСКИЙ РАБОЧИЙ» (Ш. Шестаков). Благодаря Э. Пономаренко тагильчане вспомнят о том, что на месте КОМСОМОЛЬСКОГО И ПИОНЕРСКОГО СКВЕРОВ была БАЗАРНАЯ ПЛОЩАДЬ. А инсталляция на тему одного из шедевров русского авангарда А. Экстер, выбранная для объемного воплощения В. Бекетовым, обозначит со стороны проспекта Ленина НИЖНЕТАГИЛЬСКИЙ МУЗЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ.
Симпозиум начнет свою работу в середине июля.
По вопросам организации и освещения фестиваля в СМИ можно обращаться к Александре Львовне Шемякиной – 23-00-45, а также по номеру – 25-26-47 (Ксения Баданина).
|
|
Выставка Леонида Ефремовича БУРАКОВА «ГРАФИКА. ВОСПОМИНАНИЯ» |
С 4 мая по 20 июня приглашаем Вас в Нижнетагильский музей изобразительных искусств на выставку «ГРАФИКА. ВОСПОМИНАНИЯ» Леонида Ефремовича БУРАКОВА – ленинградского художника, ветерана Великой Отечественной войны, танкиста-разведчика 10-го гвардейского Уральско-Львовского Добровольческого танкового корпуса.
Персональная выставка ЛЕОНИДА БУРАКОВА «ГРАФИКА. ВОСПОМИНАНИЯ» представляет художественные произведения 1960-1980-х годов, созданные по воспоминаниям военных и послевоенных лет. Здесь и портреты друзей-танкистов, товарищей по «Пражской операции», выполненные в карандашной технике и сангиной, графические листы с изображением сцен войны и мирной жизни.
Леонид Ефремович БУРАКОВ(1925-1994) – художник-график и педагог, ветеран Великой Отечественной войны, танкист-разведчик 10-го гвардейского Уральско-Львовского Добровольческого танкового корпуса. Родился 28 февраля 1925 года в городе Невель Псковской области. Весной 1944 года окончил танковое училище с отличием и присвоением звания «младший лейтенант», воевал на 1-м Украинском фронте. С июня 1944 по май 1945 – командир танка, затем командир танкового взвода 63-й Челябинско-Петраковской гвардейской танковой бригады 10-го Уральско-Лвовского Добровольческого танкового корпуса. Боевой путь начал с Вислы, освобождал Польшу. Во главе танковой разведки в 1945 г. с запада входил в Берлин, принимая участие в ликвидации окружённой группировки противника в районе Треббин-Лукенвальде. После капитуляции Германии воевал в Чехословакии. В ходе танковой разведки взвод Буракова в составе трёх танков первым вошел в Прагу. Дважды был награждён орденом Боевого Красного Знамени. Свой первый танк он лично получал на Уралвагонзаводе в Нижнем Тагиле. Поэтому показ выставки его работ в Нижнетагильском музее особенно важен.
В серии «ЛИЦА ВОЙНЫ» мы видим работы «Балтиец», «Командир танка», «Заряжающий», «Механик-водитель», «Стрелок-радист» и т.д. В рисунке «Танкист» отчетливо угадывается облик самого художника. Листы «ВОЕННОЕ ВРЕМЯ» наполнены страхом и ужасом, чернотой и безысходностью, смертью и голодом – извечными спутниками войны, переданными через ломанную жесткую линию, игру с черным и белым фоном. В противоположность «военной серии» листов мирное время представлено городскими видами и натюрмортами. Здесь и «Кактусы на окне», и солнечные улочки Ташкента, и так любимый художником Ленинград.
После службы в армии в 25 лет Леонид Бураков кардинально меняет свою судьбу – становится ХУДОЖНИКОМ. В 1951-1956 годах учится в художественном училище им. П.П. Бенькова в Ташкенте, затем в 1956-1962 – на графическом факультете Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. В 1967 вступает в профессиональный Союз художников. В 1991 году ему было присвоено звание «Заслуженный работник культуры РСФСР». Много и плодотворно преподавал – в Чувашском государственном педагогическом институте им. И.Я. Яковлева и Ленинградском художественном училище им. В.А. Серова.
Выставка «ГРАФИКА. ВОСПОМИНАНИЯ» приурочена к празднованию ДНЯ ПОБЕДЫ. Инициатором показа работ на Урале стал Совет ветеранов Уральского добровольного танкового корпуса Свердловской области и его председатель Александр Владимирович Турчанинов. Произведения Леонида Ефремович Буракова уже были представлены в Дегтярске, в Красноуральске, в Законодательном Собрании Свердловской области, в Заречном.
Работы Леонида Ефремовича Буракова обладают несомненными художественными достоинствами. Но помимо этого они несут колоссальную ИСТОРИКО-МЕМОРИАЛЬНУЮ ЦЕННОСТЬ – память участника Великой Отечественной войны, ветерана УРАЛЬСКО-ЛЬВОВСКОГО ДОБРОВОЛЬЧЕСКОГО ТАНКОВОГО КОРПУСА, в формировании которого активное участие принимали жители НИЖНЕГО ТАГИЛА.
Выставка дополнена некоторыми материалами тагильчан.
Адрес: Уральская 4
Телефон: 25-26-47
E-mail: artmnt@list.ru
Сайт музея: http://artmnt.ru/index.php
|
|
Я И МИР. Юбилейная 50-я выставка ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА |
С 31 мая по 26 июня в Нижнетагильском музее изобразительных искусств вы сможете увидеть ЛУЧШИЕ работы участников ежегодной выставки ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА за последние ТРИ ДЕСЯТИЛЕТИЯ!
Что нужно делать, чтобы твои рисунки попали в коллекцию музея? Долгое время учиться, упорно работать… или просто быть талантливым РЕБЁНКОМ!
Выставка «Я и МИР» стала итогом 50-го ЮБИЛЕЙНОГО ФЕСТИВАЛЯ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА, ведущего свое начало с 1967 года. Здесь вы увидите работы победителей только завершившегося конкурса «ЦВЕТ. СВЕТ. ФОРМА» и познакомитесь с рисунками из ДЕТСКОГО ФОНДА, который ежегодно пополняется лучшими произведениями.
Уникальный ФОНД ДЕТСКОГО РИСУНКА сформировался в музее за 50 лет существования ежегодной Городской выставки детского художественного творчества. Выставка появилась в 1967 году, ее идейным вдохновителем и организатором стала Людмила Павловна Ушакова – директор музея в то время. Нижний Тагил стал одним из первых городов нашей страны, обратившихся к выставочному детскому движению. Это стало мощным импульсом для развития детского художественного образования в городе. А в 2007 в год 40-летия выставочного детского движения на Урале творческий коллектив музея получил премию имению Онисима Егоровича Клера за лучший просветительский проект.
Все работы ДЕТСКОГО ФОНДА тщательно систематизированы по темам: «Сказки», «Шедевры», «Море», «Праздники», «Война», «Животные», «Подносы», «Паровозы» и многое-многое другое. К примеру, в разделе «Шедевры» можно увидеть рисунки по мотивам известных произведений классиков русского искусства. Как дети воспринимают полотна великих мастеров? По-своему – чисто и непосредственно!
Приходите на выставку «Я и МИР»! Вы окунетесь в непосредственный и волшебный мир детского творчества, а возможно, найдете в экспозиции и свой детский рисунок.
Адрес: Уральская 7
Телефон: 25-26-47
E-mail: artmnt@list.ru
Сайт музея: http://artmnt.ru/index.php
|
«МАРИНА» АЙВАЗОВСКОГО и произведения русских и зарубежных художников XVIII-XX веков |
С 9 июня по 31 июля приглашаем Вас в Нижнетагильский музей изобразительных искусств на совместный проект Нижнетагильского и Екатеринбургского МИИ «МАРИНА» АЙВАЗОВСКОГО и произведения русских и зарубежных художников XVIII-XX веков
МОРЕ – изменчивое и прекрасное – вдохновляло многих ХУДОЖНИКОВ. Иногда в их произведениях оно символизировало саму жизнь или вечность, красоту первозданной природы или буйство неуемной стихии. Часто МОРЕ – это культура определенной страны и народа. И, конечно же, у многих из нас МОРЕ связано с путешествиями.
Выставка живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства из коллекций Екатеринбургского и Нижнетагильского музеев изобразительных искусств приурочена к юбилею великого русского мариниста – Ивана Константиновича АЙВАЗОВСКОГО.
29 июля 2017 года исполнится 200 лет со дня рождения прославленного певца МОРЯ.За годы творчества Иван АЙВАЗОВСКИЙ написал более 6 000 картин, покорив не только любителей искусства в России, но и в Европе. Еще при жизни его работы приобретались в лучшие собрания, папа Григорий XVI купил его картину и наградил золотой медалью, критики и художники говорили о нем с восторгом, Айвазовский был членом Академий Петербурга, Рима, Парижа, Флоренции, Амстердама, Штудгарта. Будучи живописцем Главного морского штаба, он много ездил и по стране, но постоянно жил в Феодосии, где открыл школу искусств и галерею, стал инициатором строительства железной дороги, занимался исследованием древних курганов и вопросами охраны памятников. На выставке «МАРИНА» АЙВАЗОВСКОГО вы увидите работы мастера, представляющие разные периоды его творческой жизни!
В экспозиции представлены и полотна ученика Айвазовского – Руфима СУДКОВСКОГО. Знаменитый учитель, взглянув на ученические работы Р. Судковского, заметил: «Это будет мой соперник, если не перегонит меня». Преждевременная смерть живописца не дала осуществиться этим ожиданиями, но его многоцветные, как будто постоянно движущие волны, простой рыбацкий берег радуют и волнуют нас до сих пор.
МОРЕ – это невероятное ПУТЕШЕСТВИЕ.Вместе с русскими и зарубежными художниками XVIII-XX веков вы побываете на побережье ЧЕРНОГО, СРЕДИЗЕМНОГО морей, проплывёте через ЛА-МАНШ, доберётесь до БАРЕНЦЕВА моря, увидите берег Русского Севера и обогнете Евразию с востока. Каждый порт, каждое море – это не просто географический объект, это история населённого пункта, народа, личности. Это интересные факты из жизни художников, писателей, учёных. Многие произведения смогут напомнить истории именно ваших ПУТЕШЕСТВИЙ, воскресят впечатления от яркой и волнующей встречи с МОРЕМ.
Адрес:Уральская 7
Телефон:25-26-47
E-mail:artmnt@list.ru
Сайт музея:http://artmnt.ru/index.php
|
Юбилейная выставка тагильского графика Николая АЛЯБЬЕВА |
С 9 февраля по 17 апреля приглашаем Вас в Нижнетагильский музей изобразительных искусств на юбилейную выставку тагильского графика Николая Карповича АЛЯБЬЕВА
Николай Карпович АЛЯБЬЕВ известен, прежде всего, как признанный мастер АКВАРЕЛИ. Эту, на первый взгляд, простую, но, на самом деле, очень сложную и многогранную технику Алябьев сделал для себя самостоятельной формой творчества, в которой отразилось его миропонимание и отношение к действительности.
На выставке, посвященной 80-летию художника, Вы можете увидеть 15 акварелей Николая АЛЯБЕВА, выполненных с 1969 по 2012 год. Каждая из них наполнена особой душевностью – яркой чертой творчества Николая Карповича. С любовью и теплотой он изображает знакомые каждому тагильчанину с детства места: «Лисья гора», «Собор Александра Невского», «Завод им. В.В. Куйбышева», «Медведь-камень». Природа, окружающий мир – осенний или летний лес, цветущий иван-чай, кучевые, нависшие над землей облака – дышат на его рисунках красотой и покоем. Акварели волнуют зрителя, радуют своей сложностью и многогранностью. В его гармоничном романтическом мире уютно всем. Его произведениями можно любоваться бесконечно долго.
ХУДОЖНИК родился в 1937 году на железнодорожной станции Кухарево Исилькульского района Омской области в семье железнодорожника. Рисовать начал с детства, полюбив это занятие на всю жизнь. В 18 лет был призван в армию, попал на флот. Четыре года верой и правдой служил Отечеству. После армии решил вернуться к любимому делу. Приехал в Нижний Тагил и поступил в Уральское училище прикладного искусства, где учился в 1962-1963 годах у Юрия Петровича Петрова. В 1963-1968 годах продолжил обучение на художественно-графическом факультете Нижнетагильского государственного педагогического института у Василия Ивановича Караваева. Диплом защищал у Льва Ивановича Перевалова. В 1971-1972 годах – после окончания института – Алябьев был ассистентом кафедры на художественно-графическом факультете, затем в 1979-1985 годах преподавал в Уральском училище прикладного искусства, одновременно активно включился в творческую жизнь Нижнетагильского отделения Союза художников России, членом которого стал в 1996 году. Николай Карпович – постоянный участник выставок с 1971 года, его работы хранятся в Нижнетагильском музее изобразительных искусств и НТМЗ «Горнозаводской Урал».
Николай Карпович Алябьев – человек очень скромный. Он не любит говорить о себе, он просто работает каждый день в тиши своей "домашней мастерской", творит на благо искусства. О нем не написаны монографии, он никогда не оставлял для истории фотографии своих работ, даже тех, что прошли через выставки и были приобретены почитателями.
Персональная выставка АКВАРЕЛЕЙ Николая АЛЯБЬЕВА – редкая возможность увидеть работы художника, наполниться их гармоничностью и теплотой.
Адрес: Уральская 4
Телефон: 25-26-47
|
Выставки ВТОРОГО этапа 50-го фестиваля Детского творчества «ЦВЕТ, СВЕТ, ТВОРЧЕСТВО» |
С 21 февраля по 19 марта приглашаем Вас в Нижнетагильский музей изобразительных искусств на выставки ВТОРОГО этапа 50-ого фестиваля Детского творчества «ЦВЕТ, СВЕТ, ТВОРЧЕСТВО…»
1. Выставка произведений тагильских художников «КАК Я СТАЛ ХУДОЖНИКОМ»
2. Выставка произведений тагильских ПЕДАГОГОВ-ХУДОЖНИКОВ
3. Выставка ДЕТСКИХ работ ЗАРУБЕЖНЫХ СТРАН из коллекции НТМИИ
В 2017 году Нижнетагильский музей изобразительных искусств проводит 50-Ю ЮБИЛЕЙНУЮ ВЫСТАВКУ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА. В рамках её проведения музей предлагает Вам с января по июнь 2017 года ПРИНЯТЬ УЧАСТИЕ В МЕРОПРИЯТИЯХ ФЕСТИВАЛЬНОГО МАРАФОНА: семинарах и мастер-классах, виртуальных и специализированных конкурсах, выставках.
ВТОРОЙ ЭТАП фестиваля – открытие сразу ТРЕХ выставок, в которых детское и взрослое творчество удивительным образом переплетается:
1. «КАК Я СТАЛ ХУДОЖНИКОМ» - история о том, как маленький творец превратился в профессионального художника. За 50-летнюю историю детского выставочного движения в Нижнем Тагиле почувствовать себя настоящими творцами смогли тысячи ребят! Некоторые из них достигли мастерства в изобразительном искусстве и до сих пор бережно хранят свои ученические работы. На выставке «КАК Я СТАЛ ХУДОЖНИКОМ» рядом со «взрослым» произведением известного тагильского мастера можно увидеть его детскую или студенческую работу. В экспозиции Вы увидите, «как стали художниками» Наталья БОРТНОВА, Кира БОТАШЕВА, Наталья КУЗНЕЦОВА, Валерий МАРЧЕНКО, Светлана НОСЫРЕВА, Олег ПОДОЛЬСКИЙ, Тимофей ПОДОЛЬСКИЙ, Светлана РЕЗАНОВА, Григорий ТОВСТОКОРЫЙ, Елена ЧЕБАКОВА, Анжелика ЮЖАКОВА. Эта выставка может стать хорошим стимулом и источником вдохновения для современных детей, которые мечтают связать свою жизнь с изобразительным искусством.
2. Выставка произведений ПЕДАГОГОВ-ХУДОЖНИКОВ. Именно педагоги способны заметить, разжечь и направить творческую искорку, живущую в каждом ребенке. В этом им помогает собственный творческий потенциал и мастерство. В основном, в экспозиции будут представлены произведения педагогов, обучающих детей в Детских художественных школах и Детских школах искусств рисунку, живописи, скульптуре, декоративно-прикладному искусству.
3. ДЕТСКИЕ РАБОТЫ ЗАРУБЕЖНЫХ СТРАН. За 50 лет существования выставки в коллекции Нижнетагильского музея изобразительных искусств сформировался уникальный ФОНД ДЕТСКИХ РАБОТ. Среди них – рисунки ребят из Германии, Грузии, Украины, Белоруссии. Здесь Вы получите редкую возможность увидеть – чем схоже и чем различно художественное восприятие детей, живущих в разных странах.
На открытии будут подведены итогов 1 этапа фестивального марафона – конкурса учебных работ ДХШ, ДШИ.
Детское творчество можно сравнить с многогранной ВСЕЛЕННОЙ, в которой все необычно, интересно и наполнено детским светом, фантазией и любопытством. Разнообразные выставки и мероприятия фестиваля «ЦВЕТ, СВЕТ, ТВОРЧЕСТВО» позволят нам рассмотреть некоторые уголки этой загадочной ВСЕЛЕННОЙ!
Адрес: Уральская 4
Телефон: 25-26-47
|
Выставка «ИСТОРИИ ИЗ ДЕТСТВА» |
С 22 февраля по 2 апреляв Нижнетагильском музее изобразительных искусств взрослых и детей ждут «ИСТОРИИ ИХ ДЕТСТВА» - очень разные, но всегда добрые и душевные.
Дети могут жить в разных уголках планеты, как итальянские мальчики, с удовольствием поедающие макароны на полотне Дмитрия Налбандяна. Дети могут быть из семьи с разным достатком, как совсем маленький мальчик, будущий император Александр I, на портрете неизвестного мастера или решительные «Пионерки» на картине Н.М. Чернышева. Дети могут быть воспитаны совершенно в разные эпохи. Иногда, к сожалению, детство выпадает на время войны, что тоже отражено в искусстве…
Но ДЕТСКИЙ МИР всегда остаётся волшебным, необычным, наполненным игрой и дружбой!
МИР ДЕТСТВАсвязан с любовью самых близких: материнским теплом, поддержкой отца, заботой бабушки и дедушки, как на полотнах Павла Голубятникова, Элия Белютина и т.д. Дети никогда не сидят на месте, они всегда чем-то заняты: учёбой, игрой, творчеством. А игр у ребенка всегда огромное множество!
На выставке «ИСТОРИИ ИЗ ДЕТСТВА» Вы найдете около 30 живописных картин и скульптур. А в каждой работе заключена своя ИСТОРИЯ!
В течение 2017 года Вас ждёт целая череда выставок. Каждая выставка – посвящена какой-то теме. А каждое произведение рассказывает свою ИСТОРИЮ, которую можно прочитать на новом сайте музея - http://histories.artmnt.ru
Сайт ИСТОРИЙ «СКВОЗНЯК ИЗ ПРОШЛОГО» - победитель грантового конкурса 2015 года благотворительной программы "Музейный гид" Благотворительного фонда В. Потанина.
Адрес: Уральская 7
Телефон: 25.26.47
Сайт музея: http://artmnt.ru/index.php
|
Выставка «ИСКУССТВО ШОКОЛАДА» |
ЕГО ВЕЛИЧЕСТВО ШОКОЛАД
В Нижнетагильском музее изобразительных искусств 1 марта начинает работать выставка, посвященная ШОКОЛАДНЫМ изделиям знаменитого мастера-шоколатье НИКОЛАЯ ПОПОВА. В рамках представленной экспозиции тагильчане смогут не только познакомиться с работами известного шоколатье, но и узнают много нового об истории шоколада.
Основу выставки составляют БОЛЕЕ СТА ШОКОЛАДНЫХ СКУЛЬПТУР, среди которых яйца Фаберже, револьверы, секиры, бокалы пенного пива и многие другие удивительные вещи, обладающие как видимой эстетикой, так и пленительным ароматом. Экспонаты, созданные Николаем Поповым, уже побывали во многих городах России и зарубежья, но, по словам шоколатье, изделия имеют определенный срок годности – максимум полтора года, поэтому старые экспонаты приходится утилизировать и создавать всё заново.
Мастер отмечает, что нередки и курьёзные случаи, когда гости его выставок не верят, что пирамида Хеопса, отвертки, пистолеты или дамская сумочка действительно выполнены из съедобных ингредиентов и пытаются узнать правду методом дегустации.
Экспозицию скульптур дополняет коллекция музея ЭТИКЕТКИ ТИПОГРАФИИ «АСТРА», благодаря которой посетители узнают об истории «конфет» и «конфетного билетца», совершат путешествие во времени от XIX века - эпохи правления трех шоколадных королей: Абрикосов, Эйнем и Ленов (сегодня известных как "Концерн Бабаевский", "Красный Октябрь" и «Рот Фронт») – до конца XX века.
Выставка «ЕГО ВЕЛИЧЕСТВО ШОКОЛАД» в Нижнетагильском музее изобразительных искусств продлится до 27 марта.
Стоимость:150 рублей для взрослых, 100 рублей для детей
Адрес: Уральская 7
Телефон: 25.26.47
|
Фотовыставка Гандулы Блуми «ВНУТРЕННЯЯ РЕАЛЬНОСТЬ 2» |
С 27 января по 5 февраля приглашаем в Нижнетагильский музей изобразительных искусств на выставку "ВНУТРЕННЯЯ РЕАЛЬНОСТЬ".Это еще один совместный проект музея и галереи современного искусства SPACE PLACE
Гандула Блуми– талантливый фотограф-самоучка. Выросла в маленьком городке на севере Германии. Когда ей исполнилось 20 лет, переехала в Берлин. Улицы немецкой столицы стали идеальным декором для ее работ. Кроме того, она в качестве педагога занимается с людьми с ограниченными возможностями здоровья.
Фотографировать Блуми начала еще в юности, пытаясь зафиксировать как особые моменты своей жизни, так и повседневные ситуации, места, которые становятся интересными, если смотреть на них несколько лет спустя. «Я начала фотографировать, чтобы запомнить, захватить все аспекты ситуации, в которой находится человек – атмосферу, эмоции, «дух времени», - признается художник.
Однажды Блуми сделала фотографию через заполненный водой графин, который стоял на столе. На снимке возник сюрреалистический и странный мир. Этот случай подтолкнул автора к экспериментальной фотографии.
Блуми старается не только захватить моменты и эмоции, но и создать их с помощью различных приемов. Ее картины создаются путем взаимодействия фотографии, воды, света и цвета. Это игра, которая позволяет создавать новую действительность. На ее фотографиях нет лица, некоторые изображения размыты или искажены. Зритель сконцентрирован не на человеческой фигуре, а на внутреннем мире или фантазии автора.
Гандула Блуми всегда была очарована сложностью и многогранностью человеческой личности. Она уверена, что в каждом из нас дремлет множество различных реальностей, и каждая являет собой новый загадочной и впечатляющий мир.
Адрес: Уральская 7
Телефон: 25-26-47
Сайт музея: http://artmnt.ru/index.php
|
|
Выставка работ учащихся ДХШ и ДШИ Нижнего Тагила |
С 26 января по 20 февраля приглашаем Вас в Нижнетагильский музей изобразительных искусств на открытие двух выставок в рамках проведения
50-ого городского фестиваля Детского творчества «Цвет, свет, творчество…»:
- ВЫСТАВКА-КОНКУРС работ учащихся
детских художественных школ и детских школ искусств
- РЕТРОСПЕКТИВНАЯ ВЫСТАВКА учебных работ ДХШ, ДШИ Нижнего Тагила
В 2017 году Нижнетагильский музей изобразительных искусств проводит 50-Ю ЮБИЛЕЙНУЮ ВЫСТАВКУ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА. В рамках проведения юбилейной выставки музей предлагает Вам с января по июнь 2017 года ПРИНЯТЬ УЧАСТИЕ В РАЗЛИЧНЫХ МЕРОПРИЯТИЯХ: семинарах и мастер-классах, виртуальных и специализированных конкурсах, выставках.
ПЕРВЫЙ ЭТАП ФЕСТИВАЛЬНОГО МАРАФОНА - ОТКРЫТИЕ ДВУХ ВЫСТАВОК:
1. Выставки-конкурса учебных работ учащихся детских художественных школ и детских школ искусств;
2. Ретроспективной выставки учебных работ ДХШ, ДШИ.
Нижнетагильский музей изобразительных искусств предложил школам искусств, художественным школам представить учебные работы за последние два года на по номинациям:
УЧЕБНЫЙ НАТЮРМОРТ – графит; мягкий материал; гризайль, акварель
ПЛЕНЭР – акварель; мягкий материал и графит
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО по техникам
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО – промыслы
СКУЛЬПТУРА И ПЛАСТИКА МАЛЫХ ФОРМ
В состав жюри войдут художники, скульпторы, искусствоведы, которые смогут оценить и проанализировать предпрофессиональную подготовку учащихся.
На специальной РЕТРОСПЕКТИВНОЙ ВЫСТАВКЕ педагоги ДХШ и ДШИ покажут учебные работы прошлых лет - учебный рисунок, учебная живопись, декоративно-прикладное искусство, скульптура - лучшие произведения учащихся от момента создания школы или отделения до 2014 года включительно.
Адрес: Уральская 4
Телефон: 25-26-47
Электронная почта: artmnt@list.ru
Сайт музея: http://artmnt.ru/index.html
|
Выставка графики Николая ВОРОНКОВА «МАСТЕР и УЧЕНИКИ» |
С 24 января по 24 февраля приглашаем Вас в Нижнетагильский музей изобразительных искусств на выставку крупнейшего российского графика Николая ВОРОНКОВА «МАСТЕР и УЧЕНИКИ»
Нижнетагильский музей изобразительных искусств продолжает серию выставок «НАШЕ ИСКУССТВО», посвященную творчеству художников России.
На выставке «МАСТЕР и УЧЕНИКИ» будет представлено более 40 работ крупнейшего российского художника-графика Николая Львовича ВОРОНКОВА, связанных с РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРОЙ - ПОРТРЕТЫ русских писателей-классиков – Н.В. Гоголя, Ф.М. Достоевского, Л.Н. Толстого, И.А. Бунина. ИЛЛЮСТРАЦИИ к стихотворениям и рассказам И.А. Бунина, повести Г. Н. Троепольского «Белый Бим Чёрное ухо», а также СЕРИИ ПЕЙЗАЖЕЙ, связанные с теми или иными географическими пространствами: Чукоткой, Исландией, Италией, Россией и т.д.
Трудно представить себе развитие русской и советской графики 1960-2000-х гг. без Дома творчества «Челюскинская», сыгравшую большую роль в становлении многих, в т.ч. и тагильских художников. Николай Воронков - куратор Дома творчества «Челюскинская», руководитель творческих практик, руководитель мастерской цветной литографии и книжной иллюстрации в Московском государственном университете печати им. Ивана Федорова. Долгое время он руководил литографской мастерской МГАХИ им. В.И.Сурикова.
Работы Николая Воронкова отмечены многочисленными НАГРАДАМИ: Серебряной медалью Академии художеств за иллюстрации к произведениям Сергея Есенина, Первой премией Всемирной выставки «Охота». Его выставки регулярно проходят в России и за рубежом. Произведения этого выдающегося графика находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, в галереях и музеях Красноярска, Архангельска, Магадана, в частных коллекциях США, Германии, Австрии, Японии, Франции.
Техника ЦВЕТНОЙ ЛИТОГРАФИИ, в которой работает мастер, наиболее свободная графическая печатная техника, близкая к непосредственному рисованию. Выразительные качества литографии заключены в контрастных сочетаниях светлых и тёмных пятен, характерных штрихов и линий, переливах тональных градаций, ей доступны декоративные, живописные, пластические изобразительные средства, в особенности усиленные цветом. Большинство произведений Николая Воронкова связаны с природным миром, а эмоциональная авторская реакция соединяется с образным осмыслением.
Выставка «МАСТЕР И УЧЕНИКИ» Народного художника Российской Федерации, мастера цветной литографии НИКОЛАЯ ВОРОНКОВА даст возможность познакомиться с уникальными образцами печатной графики, иллюстрации современной России.
Адрес: Уральская 7
Телефон: 25.26.47
Сайт музея: http://artmnt.ru/index.php
|