Secret Garden- музыка волшебства |
|
|
|
Gloria Вивальди |
|
|
Аудио-запись: Фортепиано и саксофон |
Музыка |
|
|
Комментарии (0)Комментировать |
Pergolesi "Se tu m'ami..." поёт Алексис Васильев |
|
|
Ицхак Перельман - Соло на скрипке. |
| ||||
|
|
Музыка Времени. Песни Микаэла Таривердиева |
Песни Микаэла Таривердиева исполняют Эдуард Хиль, Галина Беседина, Иосиф Кобзон, трио "Меридиан". Использованы кадры из горячо любимого фильма "Ирония Судьбы"
|
|
Карл Райнеке. 189 лет со дня рождения немецкого композитора |
|
|
Пианистка Элен Гримо |
Пианистка Элен Гримо
Карьера этой молодой женщины столь головокружительна, что и зрелые мастера, едва ли, могли мечтать о таком. Мировые гастроли со знаменитыми дирижерами, запись дисков (первый из которых - в 15 лет!), интервью в рейтинговых журналах США и Европы. Пианистка с волками – имидж, не оставляющий шансов спутать Элен с другой знаменитостью. Виртуозная музыкантша – в стае волков! Этот образ вывел популярность Элен Гримо далеко за круг поклонников классики. Сегодня ее называют любимицей судьбы – но как она ею стала?
|
|
Шуберт - СОНАТА ДЛЯ ФОРТЕПИАНО И АРПЕДЖИОНЕ ЛЯ МИНОР, D. 821 |
Франц Шуберт - СОНАТА ДЛЯ ФОРТЕПИАНО И АРПЕДЖИОНЕ ЛЯ МИНОР, D. 821
играют Даниил Шафран и Антон Гинзбург БЗК.1973 год
|
|
Великий австрийский композитор Густав Малер (1860 - 1911) |
Человек, в котором воплотилась самая серьезная и чистая художественная воля нашего времени.
Томас Манн
Густав Малер родился 7 июля 1860 года в небольшом местечке Калишт на границе между Чехией и Моравией. Он оказался вторым ребенком в многодетной семье. Отец мальчика — был человеком властным и в небогатой семье крепко держал вожжи в своих руках. Может быть, поэтому Густав Малер до конца своей жизни «не нашел ни слова любви, говоря о своем отце», и в воспоминаниях лишь упоминал о «несчастливом и полном страданий детстве». Но, с другой стороны, отец сделал все возможное для того, чтобы Густав получил образование и смог полностью развить свой музыкальный талант.
Уже в раннем детстве музицирование доставляло Густаву огромное наслаждение. Позже он писал: «В четыре года я уже музицировал и сочинял музыку, еще даже не научившись играть гаммы». Честолюбивый отец очень гордился музыкальной одаренностью сына и был готов сделать все для развития его дарования. Он решил во что бы то ни стало купить фортепиано, о котором мечтал Густав. В начальной школе Густав считался «необязательным» и «рассеянным», но его успехи в обучении игре на фортепиано были поистине феноменальны. В 1870 году состоялся первый сольный концерт «вундеркинда» в Йиглавском театре. В сентябре 1875 года Густав был принят в Консерваторию Общества любителей музыки и начал учиться под руководством известного пианиста Юлиуса Эпштейна. Приехав летом 1876 года в Йиглаву, Густав не только смог предъявить отцу отличный табель, но и фортепианный квартет собственного сочинения, который принес ему первую премию на конкурсе композиций.
|
|
Венгерский скрипач и композитор Йожеф Иоахим |
Иоахим(Joachim) Йожеф (Йозеф) (28 июня 1831, Киттзее, близ Прессбурга, — 15 августа 1907, Берлин), венгерский скрипач, композитор и педагог. Под руководством таких учителей, как Й.Бем и Ф.Давид, Йоахим стал одним из величайших в мировой истории скрипачей. Его стиль был скорее классическим и объективным, нежели блистательно субъективным, как у другого великого скрипача эпохи - Н.Паганини. Йоахим долгие годы дружил с И.Брамсом, а в молодости и выступал вместе с ним; в результате целый ряд скрипичных и камерно-инструментальных произведений композитора увидел свет в редакциях Йоахима.
В 1813 году Иоахим едет в Лейпциг. Именно здесь в консерватории, основанной Мендельсоном, и состоялось рождение подлинного творческого облика музыканта. В воспитании Иоахима сыграл огромную роль сам Мендельсон, а также его друг Ф. Давид, возглавлявший скрипичные классы, и Гауптманн, у которого Иоахим обучался композиции. Всего через три месяца после приезда в Лейпциг Иоахим выступил в одном концерте с Полиной Виардо, Мендельсоном и Кларой Шуман. В мае 1844 года состоялись его выступления в столице Англии и в Дрездене. Это свидетельствовало о признании Иоахима крупнейшими музыкантами того времени. После смерти Мендельсона Иоахим решил сменить обстановку и принял в 1850 году приглашение Листа переехать в Веймар. В 1849-53 концертмейстер придворного оркестра в Веймаре. Однако вскоре он разочаровался в Листе. В 1852 году он уезжает в Ганновер, чтобы занять место умершего Георга Гельмесвергера, сына его венского учителя. Слепой ганноверский король, большой любитель музыки, высоко оценил дарование Иоахима. Именно в Ганновере в полной мере развернулась педагогическая деятельность великого скрипача. В Ганновере Иоахим создал и несколько произведений, в том числе Венгерский концерт для скрипки с оркестром - самое лучшее свое сочинение. В мае 1853 года начинается дружба Иоахима с Робертом Шуманом. Позднее Шуман посвятит Иоахиму Фантазию для скрипки. В 1853-66 концертмейстер (с 1859 концертдиректор) в Ганновере. Начальник и учитель Высшей школы музыки в Берлине (с 1868); Среди учеников: Л. С. Ауэр, В. Бурместер, Б. Губерман и др. В 1869 основал струнный квартет. Гастролировал в Англии, Франции, Австрии, России (впервые в 1872). Был выдающимся интерпретатором классической музыки. Исполнительская деятельный Иоахима стала эпохой в скрипичном искусстве. Создатель сочинений главным образом для скрипки, в том числе 3 концертов (наиболее известен концерт для скрипки с оркестром "в венгерском стиле"), фортепианных пьес и обработок "Венгерских танцев" для скрипки и фортепиано, каденций и др.
|
|
Отцы и дети |
|
|
Альбом Ольги Цирсен |
|
|
|
Лерой Андерсон. Композитор оригинальных и очаровательных миниатюр |
Лерой Андерсон (англ. Leroy Anderson; 29 июня 1908 — 18 мая 1975) — американский композитор.
С 1919 года учился в Консерватории Новой Англии на отделении фортепиано, которую он окончил на «отлично» и получил звание Бакалавра музыки, а затем в 1925—1930 гг. в Гарвардском университете, где среди его наставников были Джордже Энеску и Уолтер Пистон по классу композиции.
В 1925 году Андерсон становится за пульт оркестра Кембриджской высшей школы музыки.
По завершении музыкального образования изучал скандинавские (датский, норвежский, исландский, шведский) и другие (немецкий, французский, итальянский, португальский) языки, с 1929 года руководил духовым оркестром Гарвардского колледжа, работал органистом. В середине 1930-х гг. начал заниматься музыкальными аранжировками, которые привлекли внимание дирижёра Артура Фидлера, благословившего Андерсона на создание оригинальных композиций, первая из которых, Jazz Pizzicato, появилась в 1938 году. Именно Фидлер и оркестр «Boston Pops» стали первыми исполнителями произведений Андерсона.
Андерсон — автор музыкальной шутки: «Пьеса для пишущей машинки с оркестром»
Лерой Андерсон - «Пьеса для пишущей машинки с оркестром».
|
|
Старый, почти, забытый шлягер "Урок сольфеджио" |
|
|
Музыкальная открытка."OMAR AKRAM" |
|
|
Старый антиквар-Камерный оркестр"Рококо" |
|
|
Музыкальная открытка."LIONEL RICHIE" |
|
|
Мудры - управление внутренней энергией |
|
|
Kонцерт Анны Нетребко и Дмитрия Хворостовского на Красной площади |
Сопрано Анна Нетребко: «Я пригласила на концерт на Красной площади папу и всех своих краснодарских подруг!»
|
|
Анна Нетребко – солистка Мариинского театра,звезда мировой оперы. В ее гастрольном графике – лучшие театральные площадки и самые громкие премьеры. Так, в апреле вместе с Дмитрием Хворостовским, Дмитрием Корчаком, Алисой Колосовой и Константином Горным она вышла на сцену Венской оперы в «Евгении Онегине». 19 июня вместе с Дмитрием Хворостовским на Красной площади в Москве при поддержке банка ВТБ она дала грандиозный концерт, увидеть который в прямом эфире смогли сотни тысяч зрителей по всему миру. Накануне выступления корреспондент VTBrussia.ru встретился с оперной дивой. |
– Анна, на пресс-конференцию вы пришли с папой. Он часто ездит с вами по миру?
– Я пригласила на концерт своих краснодарских подружек. Когда еще такая возможность появится? Так все собрались и папа с ними. Большое событие!
– Редко видитесь?
– Не очень редко: несколько раз в год. Я приезжаю в Краснодар, а иногда кто-то со мной ездит за границу. Девчонки даже в Японии были уже два раза.
– В одном интервью вы признались, что сложно перестраиваться с одних композиторов на других. А здесь такие разные Пуччини, Верди, Чайковский. Чем это обусловлено?
– Это гала-концерт! А если вы взялись за этот формат, то обязаны представить нескольких композиторов.
– Дмитрий Хворостовский очень забавно рассказывал, как вы готовили в Венской опере «Евгения Онегина»: он, мол, вам говорил, что все равно Татьяна не получится – чертики в глазах видны.
– Говорил-говорил!
– А как вам его Онегин?
– Великолепно! От него идет столько энергии, столько любви и тепла! У нас прекрасный творческий контакт. Дима – замечательный человек, и он очень помогал мне с Татьяной, по-дружески поддерживал, за что я очень благодарна.
– Татьяна, конечно, заглавная партия, но по характеру вы, наверное, больше Ольга?
– Что скрывать: все прекрасно знают, кто я такая, какой человек, и, чтобы войти в образ Татьяны, мне пришлось много поработать. Зато получилось!
– А кто вам помогает работать?
– Мой концертмейстер – замечательная Елена Константиновна Матусовская из Мариинского театра. Она знает о Чайковском все, у нее отличная память, и она работала со многими гениальными русскими дирижерами, слышала множество исполнительниц.
– Вы говорили, что специально не слушали других Татьян, а пытались найти что-то свое. Что особенного в вашем исполнении?
– Мне трудно себя оценивать. Нужно, наверное, спросить зрителя. Я старалась изобразить Татьяну как можно ближе к героине Пушкина.
– А что важнее в опере: сюжет или музыка?
– Сюжет совсем не важен. Есть множество опер, где я предпочитаю не знать перевода текста. То есть, конечно, я знаю, о чем речь, но либретто бывает устаревшим, а исторические факты сильно искажены. И если это бельканто, вы обращаете внимание на музыку, а если опера написана позже, она называется «музыкальная драма», где действие и история очень тесно связаны с музыкой. Как у Прокофьева: «Игрок» – это же не опера, а музыкальная драма.
– Кажется, за последние годы не было ни одной пресс-конференции или интервью, где бы Валерий Гергиев не говорил о вас с какой-то невероятной, почти отеческой теплотой.
– Так и есть, это действительно отеческая теплота. Я обожаю Валерия Абисаловича. И еще обожаю Пласидо Доминго, который так много для меня сделал. Эти чудесные люди – мои учителя и друзья. И, конечно, мы работаем вместе. В Мариинку я пришла в 1994 году. А вот сейчас там будет «Военный реквием» Бриттена. Ну ничего, «грызем»!
– Это же в рамках «Звезд белых ночей». Вы, кажется, ни разу не пропустили этот фестиваль?
– Я стараюсь! Мне очень трудно, к сожалению, выкроить время. Но в этот раз будет уже третье подряд выступление в Мариинском театре за месяц. Это хорошо!
– А где, в каком городе, на какой сцене вы чувствуете себя дома?
– Нигде! Я – цыганка. Не могу позволить себе где-то осесть, потому что каждый день нужно снова собирать чемоданы. И со мной всегда мой ребенок.
– Ребенок музыкой занимается?
– Нет. Тиша еще маленький – четыре года, какая музыка?
– Ну, говорят, самое время начинать.
-– Ой!
– Не надо?
– Я нормальная мама и хочу, чтобы у моего ребенка было нормальное детство. Захочет – будет заниматься. Принуждать не буду и в театр не поведу.
– А можно разве музыкой заниматься и не принуждать в детстве? Все же из-под палки начинают.
– Не хочу никаких палок: пусть делает, что хочет. Он сначала должен полюбить музыку.
– А у вас как в детстве было?
– Я занималась музыкой, но абсолютно бездарно. Все время куда-то бежала, у меня было очень много интересов. Нашему поколению все было интересно, мы хотели вот это, это, это, вот то и еще во-о-о-он это!
– Помимо музыки что вам доставляет удовольствие?
– Все! Жизнь мне доставляет удовольствие. Сейчас все свободное время стараюсь отдавать своему ребенку, которому я нужна. Мы вместе гуляем, ходим в парки, все время придумываем себе новые развлечения. Я очень люблю готовить, постоянно учусь делать что-то новое. Иногда с друзьями ходим в театр, в ресторан, в кино с попкорном. Но это очень редко бывает.
– Одна балетная солистка из Большого на вопрос: «Как отдыхаете?» – ответила: «Люблю потанцевать».
– Балетная... Тоже хорошо. Но в караоке я не пою. Терпеть не могу!
– Зато с Киркоровым поете.
– Ну с Киркоровым это был дуэт. Не караоке все-таки.
– При вас друзья, наверное, не поют?
– Ну почему же? У нас очень либеральные отношения. Когда я со своими друзьями, мы про оперу не говорим. Тем более про меня в опере. Иногда, конечно, я рассказываю всякие интересные истории. Им ужасно нравится.
http://vtbrussia.ru/culture/spec/news/Golos-Rossii...be&utm_medium=vtbrussia.ru
|
|
