Фероньерка

 

Венгерский художник Barabás Miklós

Фероньерка - женское украшение в виде обруча, ленты или цепочки с драгоценным камнем, жемчужиной или розеткой из камней, надеваемое на голову и спускающееся на лоб. Фероньерки известны с эпохи Возрождения.

 Лукреция Кривелли. Работа Леонардо да Винчи «Прекрасная Ферроньера». 1490 г.

Самой известной носительницей фероньерки является т. н. «Прекрасная Ферроньера» с одноименного портрета в Лувре, приписываемого Леонардо.

Сама «Прекрасная Ферроньера» - бесспорно итальянская аристократка 1490-х, по одной из версий - Лукреция Кривелли, любовница миланского герцога Лодовико Сфорца.

Портрет Барбары Паллавичино. Художника Alessandro Araldi. 1490 -е годы.

История предмета

Украшение, состоявшее из золотого обруча с замком спереди из драгоценных камней в богатой золотой оправе, очень полюбилось второй супруге Франциска I (c 1530 г.), Элеоноре Габсбург, которая в начале 1550-х гг. ввела его в придворную моду, уже после смерти мужа.

Элеонора Габсбург ввела украшение (фероньерку) в придворную моду. Художник Йоса ван Клеве. 1530 г.

Налобные украшения с золотой цепочкой были модой в Ломбардии в конце XV - начале XVI вв.: к примеру, в нём изображена супруга Гвидобальдо I, герцога Урбинского, Элизабетта Гонзага на портрете работы Рафаэля.

Елизавета Гонзага.Портрет работы Рафаэля. 1504 г.

В начале XIX в. фероньерка, причём с очень дорогими камнями, вновь входит в моду, вместе с воскрешением интереса к эпохе Ренессанса.

Итальянский художник Амброджио де Предис. Портрет дамы. 1490 г.

Портрет цыганочки. Художник Boccaccio Boccaccino. 1504 г.

Наиболее популярна фероньерка была в первой половине XIX в., в эпоху господства стиля бидермайер. Знаменитое сопрано Мария Малибран ввела в моду прическу «а-ля Малибран»: волосы разделялись на прямой пробор, потом закреплялись в виде высокого пучка, как правило, причёска дополнялась фероньеркой.

Портрет испанской певицы Марии Малибран

Именно так изображена Наталья Гончарова на портрете Александра Павловича Брюллова.

Портрет Натальи Гончаровой. Работа художника А. П. Брюллова.

Портрет княгини Луизы Трофимовны Голицыной, ур. Барановой. Художник Пётр Федорович Соколов. 1820 г.

Портрет графини Елизаветы Воронцовой. Работа удожника Йозефа Эдуарда Тельчера. 1830 г.

Портрет С.А. Шуберт, ур. баронессы Раль, бабушки знаменитой Софьи Васильевны Ковалевской. Художник Александр Брюлов.1831 г.

Молодая женщина с книгой. Художник А. Брюлов. 1839 г.

Портрет княгини Татьяны Васильевны Голицыной, урожденной Васильчиковой. Художник François Nicholas Riss. 1835 г.

Портрет Салтыковой Елизаветы Павловны, светлейшей княгини, урождённой графини Строгановой. Художник Карл Брюлов.

Портрет принцессы Бразильской Марии Амелии с матерью, 1840 год.

Портрет Марии Анны фон Байерн. Художник Йозеф Карл Штилер 1850 г.

К концу XIX в., прежде бриллиантовые, фероньерки упростились, их стали носить на бархотке. В начале XX века в качестве налобного украшения использовали ожерелья в виде ленты из плотно пригнанных бриллиантов, которые назывались ривьерами (по сходству со струящимся потоком воды).

Портрет первой леди США Анджелики Синглтон Ван Бюрен. Работа американского художника Henry Inman. 1842 г.

К 1920-м гг. фероньерки полностью вышли из моды и вновь возрождены уже поколением хиппи, когда появились фероньерки из бусин, дерева, кости на шёлковом или кожаном шнурке.

В стиле хиппи

В стиле хиппи

Фероньерка наряду с фермуарами (застёжками для колье), кольцами, браслетами, серьгами, брошами, булавками, запонками и пуговицами (всего до 15 предметов) входила в состав полной парюры — набора ювелирных украшений, подобранных по материалу, цвету и орнаментальному оформлению.

Напоминает фероньерку другое украшение, по-французски называемое je-ne-baise-plus (букв.: «я больше не целуюсь») и представляющее собой ленту из ткани, носимую вокруг шеи с камеей, кулоном или драгоценным камнем.

Олимпия. Художник Эдуард Мане. 1863 г.

В старые времена такое украшение было знаком разочарованности его носительницы в плотской любви или знаком сексуального воздержания.