Цитата сообщения галина_суханова Музей Прадо (Museo Nacional del Prado). Коллекция



Именно Мадридский Музей Прадо (исп. Museo Nacional del Prado) является одной из главных причин почему люди хотят посетить столицу Испании! И это, на мой взгляд, вполне обоснованно ибо внутри этого известнейшего музея таится невероятно большое количество великолепнейших произведений искусства многие из которых относятся к числу великих шедевров! Славу этой воистину потрясающей воображение коллекции составляют три художественные школы: итальянская, фламандская и испанская. Здесь находятся полотна таких итальянских мастеров как: Андреа Мантенья, Рафаэль, Веронезе, Сандро Боттичелли, Андреа дель Сарто, Тинторетто и Тициана. Фламандская школа представлении полотнами Рогира ван дер Вейдена, Ганса Мемлинга, Иоахима Патинира, Иеронимуса Босха, Питера Брейгеля Старшего, Рубенса и др.. Широко в музее представлены полотна испанских мастеров — Веласкеса, Эль Греко, Мурильо, Сурбарана, Гойя... Без всякого преувеличения это одно из наиболее крупнейших и значимых европейских художественных собраний!

Музей изобразительного искусства Прадо в Мадриде занимает почетное место среди самых известных музеев мира, наравне с Лувром в Париже и Эрмитажем в Санкт-Петербурге. Несмотря на этот столь высокий статус и богатство коллекции, Музей Прадо отличается своей строгой элегантностью, словно не желая отвлекать посетителей от произведений искусства, выставленных в его галереях.


И всё же сам Музей Прадо, его здание – это не только собрание шедевров, но и шедевр сам по себе. Этот архитектурный проект выполнил сам Хуан де Виллануэва (1739-1811) — один из адептов строгого неоклассицизма, самого модного в то время в Европе художественного направления. Возводили громадное здание около 20 лет и изначально оно предназначалось для музея естественной истории, однако в 1811 году оккупировавшие Мадрид французские войска частично разобрали недостроенное здание и приспособили его под конюшню, а когда в 1814 году здание было восстановлено, планы на его счёт у правящего в тот момент Фердинанда VII (1784-1833) несколько изменились и в нем открылась картинная галерея, а в 1819 году им же был подписан указ об основании королевского музея. Первоначально он именовался Королевским музеем науки и искусства, в коллекции которого насчитывалось 311 картин, и был открыт для публики с серьёзными оговорками — главной из которых был тот факт, что т.с. "широкие массы" допускалась только исключительно туда, где размещались коллекции религиозной живописи. И не мудрено! Ведь Испания того периода как наиболее католическая страна, строго соблюдала религиозную нравственность свои подданных. Именно по причине этой беспредельной религиозной строгости, в экспозиции музея тех времен начисто отсутствовали полотна с изображением обнажённых человеческих фигур. Эти "неприличные" картины были спрятаны от глаз зрителей в Академии Сан-Фернандо и лишь, начиная с 1826 года, они потихоньку начали возвращаться в Прадо. И только после национализации в 1868 году, когда музей и получил свое современное название — Музей Прадо, одноименное с окружающим его парком( в переводе с испанского, "прадо" означает "луг"), возможность созерцать практически без ограничений его сокровища стала доступна для всех желающих, хотя для некоторых произведений процесс возвращения был всё же чрезвычайно долгим... Так, тот же знаменитый шедеврФрансиско Гойя "Обнажённая маха" вообще был выставлен в Прадо только аж в 1901 году!



Учитывая тот факт, что несколько столетий искусство Испании занимало особое положение среди художественных школ Европы, развиваясь под непосредственным патронажем короны и церкви основу собрания музея составляют именно королевские и церковные художественные коллекции. Решающую же роль в истории нынешнего Музея Прадо сыграл пожалуй три испанских венценосца из династии Габсбургов — Карлос I, Филипп II и Филипп IV: 



Карлос I (1500-1558), известный также под именем Карла V — императора Священной Римской империи, положил начало планомерному коллекционированию картин, 



приобретя "Портрет кардинала" кисти Рафаэля и большинство работ Тициана.
Его наследник, король Филипп II (1527-1598), оставшийся в истории как жестокий и мрачный правитель, фанатичный католик, жестоко подавивший протестантскую оппозицию в подвластных ему голландских землях, оказался, как это бывает, еще большим ценителем искусства. 



Ему музей обязан бесценными приобретениями картин кисти фламандских мастеров — Роббера Кампена, Рогира ван дер Вейдена, Ханса Мемлинга. Именно живопись Фландрии, так сильно пострадавшей от "правой руки" Филиппа, "кровавого герцога" Альбы, более всего притягивала к себе короля: ее суровая эстетика, видимо, оказалась созвучной тяжелому характеру правителя. Не зря же Филипп был страстным поклонником Иеронима Босха.



В частности, написанный Босхом "Сад наслаждений" украшал спальню короля. 
И наконец в Филипп IV (1606-1665) фактически заложил основу будущего национального музея запретив дарить, продавать или вывозить за границу частные коллекции испанских королей. 



Их собрания полотен становились достоянием государства. Мало того! Он предписывал скупать ценные предметы искусства и расширять собрание. Именно он сделал достоянием коллекции почти все картины Диего Веласкеса, которому очень благоволил, а также приобрел работы таких итальянских мастеров живописи как Веронезе, Тинторетто и Якопо Бассано...
Последующие правители Испании продолжали собирать полотна. Какое-то количество картин попало во владение испанских монархов в ходе распродажи собственности английского короля Карла I, казнённого во время английской революции XVII века. Большое количество работ выполнил для испанского двора Рубенс – в мадридском собрании широко представлено позднее творчество фламандца.
В начале XVIII века Габсбургов на престоле Испании сменили Бурбоны которые, в свою очередь, так же не стали нарушать установившейся традиции. Достаточно упомянуть, что именно представитель это династии — Карл III (1759-1788гг.), считавшийся для того времени очень образованным монархом, повелел создать в Мадриде общественный музей, для строительства которого в столице и был выделен участок земли в парке Прадо, и хотя его смерть и последовавшие в недалёком будущем наполеоновские войны не позволили соро свершится его замыслам, его наслеlники( в частности выше уже мной упоминавшийся Фердинанд VII) со временем возобновили и постепенно довели им начатое до логического завершения...
На данный момент музею принадлежит самая большая в мире коллекция картин испанских живописцев XVI — XIX вв, куда входят лучшие произведения известнейших представителей этой школы: Хайме Уге (1414/15-?); Педро Берругете (ок. 1450-1504); Алонсо Санчес Коэльо (1531/32-1588); Франсиско Сурбарана (1598-1664); Хусепе де Риберы (1591-1652); Бартоломео Эстебана Мурильо (1618-1682); Висенте Лопеса (1772-1850); Хосе де Мадрасо (1781-1859); Хосе Апарисио (1773-1838); Карлоса Луиса Рибера (1815-1891); Валериано Домингеса Беккера (1834-1870); Хосе Гутьеррес де ла Веги (1791-1865); Эдуардо Росалеса (1836-1873); Мариано Фортуни (1838-1874); Рамона Марти Альсина (1826-1894); Карлоса де Аэса (1829-1898)... Главное же богатство этой части собрания — картины Диего Веласкеса (1599-1660), Франсиско де Гойя (1746-1828) и Эль Греко (1540-1614)!
Второй по значимости раздел коллекции музея — раздел где выставленны произведения мастеров живописи Италии XIV — XVIII вв, среди которых такие признанные гиганты как, впервую очередь: Рафаэль Санти (1483-1520) и Тициан Вечеллио (1488/90-1576)! А также Фра Беато Анджелико (ок. 1395-1455); Андреа Мантенья (1431-1506); Сандро Боттичелли (1445-1510) и Караваджо (1571-1610). Не менее интересны собрания картин Веронезе (1528-1588); Тинторетто (1518-1594); Алессандро Маньяско (1667-1749); Джованни Баттиста Тьеполо (1696-1770) и др..
Третья из основных частей собрания — живопись Фландрии. Только в простом численном выражении почти аж 700 полотен художников фламандской школы! А в качественном... А в качественно судите сами по именам: Иероним Босх (1450-1516); Питер Пауль Рубенс (1577-1640); Питер Брейгель Старший (1528/1530-1569); Антонис ван Дейк (1599-1641); Якоб Йорданс (1593-1678); Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669)... И это только первые в этом длинном списке!!!
Кроме этих трёх основных частей живописной коллекции, Прадо владеет рядом работ других выдающихся европеских художников, в частности живопись Германии представленна, в том числе, картинами Альбрехта Дюрера (1471-1528) и Лукаса Кранаха Старшего (1472-1553). Живопись жа Англии представлена произведениями мастеров XVIII в, включая таких как Джошуа Рейнолдс (1723-1792) и Томас Гейсборо (1727-1788), а среди произведений французского изобразительного искусства таких ведущих мастеров своего времени как Симон Вуэ (1590-1649); Никола Пуссен (1594-1665); Клод Лоррен (Клод Желле) (ок. 1600-1682); Жан Антуан Ватто (1684-1721) и др....
А теперь естественно ещё ряд скриншотов:

Кликабельны*




























































































Всего же за годы существования музея количество полотен, выставленных в основной экспозиции музея, составило около 2500 тысяч! А ведь не стоит забывать, что помимо живописи в музейной экспозиции широко представлена и графика — в активе музея около четырёх тысяч рисунков известнейших художников! Скульптура — около четырёх сотен произведений, главным образом, периода античности. А так же тот факт, что в музее хранятся коллекции стекла, фарфора и драгоценностей. И вот всё это столь внушительное число экспонатов находятся в просто прекрасном состоянии!
ИНТЕРЕСНО: ИМХО на особо почетное место коллекцию Музея Прадо ставит тот факт, что среди многочисленных экспонатов музея нет награбленных или завоеванных предметов!

Источник: http://nnm.ru/blogs/Kalter4/muzey-prado-museo-nacional-del-prado-kollekciya/