Романовы. Царствование Алексея Михайловича (Тишайшего) |
Алексей Михайлович, второй русский царь из династии Романовых, сын Михаила Фёдоровича и его второй жены Евдокии, родился 19 марта 1629 года
Неизвестный художник. Портрет царя Алексея Михайловича.
|
Куртизанки и проститутки. Древняя Греция. |
|
|
Древняя Греция.Часть 2.Однополая любовь и проституция. |
|
|
Старинная мебель с "хитростями". Часть 2. |
|
Театральные занавесы, сцены,интерьер |
|
Фарфоровые кабинеты. Испания.18 век. |
|
ЗАГАДКА. |
|
|
Старинные детские стульчики. |
|
|
РОДЫ-история и картинки. Часть 2. |
|
|
Ответ на загадку-кресла для родов. |
![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif?v=1){kind=small}
bormental_r
huzbandit: 
|
|
Пиво.Старинная реклама. |
|
Антикварные дамские вещицы. |
Silver Celluloid
H: 10.5 cm (4.13 in) W: 12 cm (4.72 in)
Marks: 'H.K. HAEGE' 'Handarbeit' '935'
German, c.1920
|
олонки и другая антикварная посуда. |
Солонки парные "Лебеди".Серебро 900*. Клеймо "голова Минервы". Конец XIX - начало ХХ века. Каждая солонка выполнена в форме овальной чаши с ручками в виде лебедей и имеет стеклянную вставку; сопровождается ложечкой. 1890 - 1910 г.Франция.
|
About Daum Art Glass. |
Вот уже на протяжении полутора веков стекло братьев Дом (марка «Daum Nancy»), пользуется необычайной популярностью не только у знатоков искусства, но и у ценителей изысканных интерьеров и домашнего уюта, являясь неотъемлемым признаком респектабельности и аристократизма.
DAUM "Roses Vase Moyer Modele"
В 1878г. Jean Daum приобрёл небольшую мастерскую по изготовлению изделий из стекла в местечке Nancy, France,и вскоре после этого начал производить искуссные декоративные вещи из стекла высокого качества.На Парижской выставке в 1900г. он выиграл со своими изделиями Гран-при. Его сыновья Auguste and Antonin позже взяли производство в свои руки, добились роста и успеха в период модерна.Компания также изготовила множество изделий в стиле Art Deco в 1920-х годах.В настоящее время компания специализируется на изготовлении высококачественных кристаллов.
|
Шпильки, гребни от Rene Lalique, Франция. |
|
Шпильки, гребни от Rene Lalique, Франция. |
|
Rene Lalique - выдающийся французский художник, ювелир и декоратор эпохи Art Nouveau. |
Rene Jules Lalique - Рене Жюль Лалик(1860-1945). - выдающийся французский художник, ювелир и декоратор эпохи Art Nouveau (от франц. Art Nouveau – Новое искусство). Изящество и скрупулезность деталировки предметов от Лалика, которые обозначают подлинный Ренессанс декоративного искусства в конце ХIХ - начале ХХ века, есть результат бесконечных экспериментов и новаторских технологических находок, наработанных художником. Его первые скульптурные работы выполнялись методом исчезающего воска, заимствованным из ювелирных техник. Чуть позже он изобрел прием патинирования стекла цветной эмалью и метод тончайшего литья под давлением. Рецепт же его знаменитого опалесцентного стекла до сих пор остается «секретом фирмы».В ювелирном деле, отодвинув на задний план традиционные драгоценные металлы и минералы, Лалик делал ставку на созвучие ярко-фактурных материалов - эмали, янтаря и иных полудрагоценных камней, сплавов различных металлов, рога, черепашьего панциря и т на тонкие ажурные мотивы флоры и фауны, столь любимые ар-нуво, - стрекоз, скарабеев, павлинов, колосья пшеницы и, конечно же, силуэт женщины, обращенной к нам вполоборота, в чертах которой читается образ лаликовской музы - Огюстины-Алисы Ледру.В 1884 году, когда художнику было всего 24 года, Альфонс Фуке назвал его первым и единственным ювелиром, в 37 он уже кавалер ордена Почетного легиона, а предметы его творений прямо с выставок расходятся по коллекциям мировых музеев и императорских домов. Так, в запасниках Эрмитажа оказалось немало работ Рене Лалика, столь любимых в свое время русской аристократией и императрицей Александрой Федоровной.В последние годы жизни Рене Лалика увлекали «крупные формы» — интерьеры гостиниц, церквей, ресторанов. Среди объектов его декораторского искусства - пароход Normandie и поезд «Восточный экспресс». В 1930-40-е годы к ассортименту ювелирных изделий и интерьерных аксессуаров фирма добавила световые панели, люстры, бра, элементы декоративной отделки, предметы сервировки стола, посуду и даже фонтаны. После смерти Рене Лалика его фирму возглавил сын — Марк Лалик, а затем внучка - Мари-Клод.Ювелирные, стеклодельные и графические шедевры Рене Лалика находятся в крупнейших мировых и частных собраниях - музей «Метрополитен» (Нью-Йорк), Музей Калуста Гульбенкяна (Лиссабон), Датский музей искусства и дизайна (Копенгаген), Музей Ламбине (Версаль, Франция), Музей изящных искусств (Квимпер, Франция), Государственный Эрмитаж (Санкт-Петербург), Государственный архив Российской Федерации (Москва) и др.
|
Шведский художник Alfred Wahlberg (1834-1906). |
Alfred Wahlberg, или правильнее, Herman Alfred Leonard Wahlberg (Альфред Валберг) ( 13. Februar 1834 in Stockholm - 4. Oktober 1906 in Tranås).Альфред рос в атмосфере искусства: его отец был профессиональным художником, а мать - дочерью итальянского скульптора.Сыну они сначала готовили карьеру музыканта – определили учиться в стокгольмскую муниципальную академию по классу фортепьяно. Но сам юноша, проявив характер, выбрал-таки в итоге судьбу художника. Его творческий путь складывался сложно. Достаточно сказать, что первую картину (да и то за гроши) удалось продать лишь в 22 года. Затем была учеба в Германии, Голландии, Бельгии, возвращение в Стокгольм и новые поиски собственного места в искусстве. Спустя 10 лет последовала новая поездка за наукой – на сей раз во Францию. И в 1868 году на очередном знаменитом Парижском салоне все-таки пришел долгожданный успех. А дальше уже всё получалось по восходящей – в 1878-м на Всемирной ярмарке – медаль 1-го класса, в 1880-м членство в шведской академии, профессорская степень… И, разумеется, заслуженная известность, популярность, картины в авторитетных собраниях.Валберг был великолепным мастером. Но лучшие творения у него получались в 1860-е - 1880-е годы - а пик пришелся на время, когда он работал в Дюссельдорфе, стажируясь у Ханса Гуде(Ханс Гуде - шведский художник, но он был норвежец по происхождению). Потом, попав под влияние французских импрессионистов он непродолжительное время писал в стиле импрессионизма, потеряв ту неповторимую скандинавскую ауру 19-го века, которая была присуща национальной школе..Но потом вновь вернулся к реализму.У него свой стиль, это можно сказать уверенно.
«Озерный пейзаж с девушкой» (Insjölandskap med flicka vid stuga). Подписано «Дюссельдорф 1860».
|
Maxwell Ashby Armfield, England (1882-1972). |
Fruits of the south 1960
|
JEAN BAPTISTE CLAUDE ROBIE, Frankrike (1821-1910). |
Fruk stilleben
|
