-Рубрики

 -Метки

(часть bond instrumental ЖЗЛ автопортрет александр генис альтман андреевская энциклопедия берберова биологов блог блоги бэкпекер ведение вобан война вышивка вышивки газ генри года гордятся данни дмитрий быков дневник евреев евреи живопись здоровье известных израиль израильтяне иллюстрации искусство реставрации их имена - на карте хайфы картин) картины китай книги к прочтению комментарии ларош леонид пастернак леонид радзиховский маркеры маркс метки моссад музыка невинный общество пекин песочные скульптуры плетение при путешествие в европу разметка рамка рассказ растения израиля рискуя попасть в гулаг руками своими сегодня смешное советы сутин теперь послушаем вертинского... ундина феликс нуссбаум франции хаим хайфа художник реставратор цитата чайковский что_слушала_с _ipo чуковский шабат шанхай эта женщина сохранила стихи опального поэта

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Москва-Хайфа

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 07.03.2010
Записей: 1830
Комментариев: 134
Написано: 2267





The dancer (Ragtime), 1911 / Альберт Блох, (1882 - 1961)

Воскресенье, 02 Сентября 2012 г. 19:25 + в цитатник

 

 

Родился:2 августа 1882 г.; St. Louis, Missouri, United States

Умер:23 марта 1961 г.; Lawrence, Kansas, United States

Серия сообщений "танцы":
Часть 1 - Бурлеск, 1935 г. Александр Дейнека
Часть 2 - Эрни Барнс Sugar Shack, the 1970s_by Ernie Barnes (1938-2009)
...
Часть 15 - «Света любит танцевать». Владимир Семенович Любаров родился 4 сентября 1944 года в Москве.
Часть 16 - LEROY NEIMAN (June 8, 1921 – June 20, 2012)/ "Can Can (Dance)"1965
Часть 17 - The dancer (Ragtime), 1911 / Альберт Блох, (1882 - 1961)
Часть 18 - Рафал Мальчевский. Танец
Часть 19 - исступлённый танцор/ Кокошка
Часть 20 - ПАВАНА / Une pavane / Edwin Austin Abbey


хищный глазомер простого столяра

Суббота, 01 Сентября 2012 г. 18:15 + в цитатник

 афоризм Мандельштама:

«красота не прихоть полубога, а хищный глазомер простого столяра» («Адмиралтейство», 1913).

Серия сообщений "Цитаты":
Часть 1 - Цитата 1-я
Часть 2 - о музыке
...
Часть 12 - пейзаж должен быть
Часть 13 - угрозу для прав человека представляет государство
Часть 14 - хищный глазомер простого столяра
Часть 15 - Большинство думает, что мы и наша армия не можем бороться с немецкой .
Часть 16 - как только они из-за своей неопытности попадают в трудное положение, вся ответственность возлагается на «немцев».
...
Часть 32 - предмет История
Часть 33 - история литературы
Часть 34 - советская литература


угрозу для прав человека представляет государство

Суббота, 01 Сентября 2012 г. 13:11 + в цитатник

 

Главную угрозу для прав человека представляет государство, потому что лишь у него есть закрепленное законом право применить физическую силу против безоружных, согласно закону, жертв.

Айн Рэнд

Серия сообщений "Цитаты":
Часть 1 - Цитата 1-я
Часть 2 - о музыке
...
Часть 11 - Быков "списанные"
Часть 12 - пейзаж должен быть
Часть 13 - угрозу для прав человека представляет государство
Часть 14 - хищный глазомер простого столяра
Часть 15 - Большинство думает, что мы и наша армия не можем бороться с немецкой .
...
Часть 32 - предмет История
Часть 33 - история литературы
Часть 34 - советская литература


пейзаж должен быть

Суббота, 01 Сентября 2012 г. 10:04 + в цитатник

Винсент Ван Гог, говоривший, что пейзаж должен быть "портретом сада и души художника одновременно".

http://levitan-world.ru/levitan-painting.php

Серия сообщений "Цитаты":
Часть 1 - Цитата 1-я
Часть 2 - о музыке
...
Часть 10 - Сигал "Однокурсники"/ "The Class "
Часть 11 - Быков "списанные"
Часть 12 - пейзаж должен быть
Часть 13 - угрозу для прав человека представляет государство
Часть 14 - хищный глазомер простого столяра
...
Часть 32 - предмет История
Часть 33 - история литературы
Часть 34 - советская литература


Поленов С конца 1881 года до весны 1882 года Василий Дмитриевич путешествует по Египту, Сирии и Палестине,

Пятница, 31 Августа 2012 г. 12:22 + в цитатник
Это цитата сообщения Leonsija [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Религиозная живопись В.Д.Поленова

Василий Дмитриевич Поленов, художник-пейзажист, пробовал себя в самых различных жанрах живописи и, заканчивая Петербургскую Академию художеств в 1871 году, в качестве дипломной работы выставил на суд своих учителей картину "Воскрешение дочери Иаира". Картина получила золотую медаль и стала первой среди полотен В.Д.Поленова, написанных на евангельские темы.

"Мне кажется, что искусство должно давать счастье и радость, иначе оно ничего не стоит. В жизни так много горя, так много пошлости и грязи, что если искусство тебя будет сплошь обдавать ужасами да злодеяниями, то уже жить станет слишком тяжело."
Поленов В.Д.

 

Поленов В.Д. Воскрешение дочери Иаира 1871
(Государственный Русский музей, Санкт-Петербург)
 

Религиозная тематика постепенно становится основной в работах художника. Во многом это было связано и с его путешествиями на Восток, и с книгой французского писателя Жозефа Эрнеста Ренана "Жизнь Иисуса", где Иисус Христос был изображен как реально существующий земной человек. С конца 1881 года до весны 1882 года Василий Дмитриевич путешествует по Египту, Сирии и Палестине, откуда привозит огромное количество зарисовок, этюдов, карандашных набросков. Все это потом будет использовано для цикла картин из жизни Христа. Многие из работ были представлены на выставке "Товарищества передвижников" в 1885 году и были приобретены Павлом Третьяковым.

Читаем дальше...

Yehudo Epstein

Суббота, 25 Августа 2012 г. 08:44 + в цитатник
http://www.askart.com/AskART/photos/MIR20070101_4883/203.jpg

Роберт Хилберт (Robert Hilbert)

Четверг, 16 Августа 2012 г. 13:40 + в цитатник

The Death of Leonardi da Vinci

Вторник, 14 Августа 2012 г. 23:36 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 234 - СМЕРТЬ ХУДОЖНИКА)

Смерть художников

Не раз раздастся звон потешных бубенцов;
Не раз, целуя лоб Карикатуры мрачной,
Мы много дротиков растратим неудачно,
Чтоб цель достигнута была в конце концов!

Мы много панцирей пробьем без состраданья,
Как заговорщики коварные хитря
И адским пламенем желания горя -
Пока предстанешь ты, великое созданье!

А вы, что Идола не зрели никогда!
А вы, ваятели, что, плача, шли дотоле
Дорогой горькою презренья и стыда!
Вас жжет одна мечта, суровый Капитолий!

Пусть Смерть из мозга их взрастит свои цветы,
Как Солнце новое, сверкая с высоты!

Шарль Бодлер
Перевод Эллиса

Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci, 15 апреля 1452, селение Анкиано, около городка Винчи, близ Флоренции — 2 мая 1519, замок Кло-Люсе, близ Амбуаза, Турень, Франция) — великий итальянский живописец, скульптор, архитектор, учёный, анатом, естествоиспытатель, изобретатель, писатель, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения.



Jean Auguste Dominique Ingres The Death of Leonardi da Vinci. 1818 г.


ЕЩЕ 10 КАРТИН
Рубрики:  цитирую Парашутова

Исаак Аскназий Виолончелист. 1892 г. Ростовский областной музей изобразительных искусств

Вторник, 14 Августа 2012 г. 23:14 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 125 - ВИОЛОНЧЕЛЬ № 4)

Виолончель

Зачем душа моя страдает
И плачет, как виолончель...
Приюта хочет, но не знает,
Что не придет весной капель...

И звуки стихли, ноты стерты,
Виолончель спокойно спит...
Не важны шорохов просчеты,
Душа усталая скорбит...

Виолончель, ты словно муза,
Мечтаешь, утонув в ночи,
Любви многострадальной узы...
Не звука больше... помолчи...

Смычок бежит по стану гибкой
И исковерканной души...
Мир музыки настолько зыбкий,
Не тронь - поранишь об шипы..

Виолончель страдать устала,
Она притихла, замерла...
Моя душа свободной стала,
Раскрепостившись ото зла...

Валерия Степанова



Исаак Аскназий Виолончелист. 1892 г. Ростовский областной музей изобразительных искусств


ЕЩЕ 16 КАРТИН
Рубрики:  цитирую Парашутова
художники-евреи

Серия сообщений "Колесная лира":

Вторник, 14 Августа 2012 г. 23:00 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 22 - КОЛЕСНАЯ ЛИРА № 1)

Колёсная лира (англ. hurdy-gurdy; нем. Drehleier; фр. vielle a` roue)— народный струнный музыкальный инструмент с крупным удлинённым корпусом, иначе называемым, например, на Украине «рыле», а в Белоруссии – «лёра».



Французское название, Vielle a` roue (колесная скрипка), описывает метод, которым извлекается звук. Скрипичный смычок заменен колесом, которое вращается при помощи ручки. Колесо касается струн и заставляет их колебаться.



Казимир Похвальский Лирник перед хатой 1887 г.

Над корпусом (имеющим лодко- или восьмёркообразную форму) натянуты три струны различной настройки, помещённые в особый ящичек. Сбоку ящичка прикреплена небольшая клавиатура с 8-11 клавишами. То есть колёсная лира - первый струнный инструмент, в устройстве которого применяется клавиатура.
Играющий левой рукой нажимает клавиши, а правой вертит рукоятку, приводящую в движение специальное колёсико, обтянутое волосом, кожей и натёртое канифолью. Колесико через отверстие в деке трётся об струны и заставляет их звучать. Вращение колеса не было чисто механическим и предусматривало различные приемы ритмического акцентирования.
Средняя, мелодическая, струна изменяет свою высоту от нажима клавиш и служит для исполнения мелодий. Крайние струны (2 или 4) — аккомпанирующие, бурдонные, т.е. издающие непрерывный звук, они во время игры не изменяют своей высоты. Звук лиры сильный, резкий, несколько гнусавого оттенка.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 9 КАРТИН
Рубрики:  цитирую Парашутова

Быков "списанные"

Вторник, 14 Августа 2012 г. 22:24 + в цитатник

он словно насыщался собственным рокотанием.

Серия сообщений "Цитаты":
Часть 1 - Цитата 1-я
Часть 2 - о музыке
...
Часть 9 - Эфраим Кишон
Часть 10 - Сигал "Однокурсники"/ "The Class "
Часть 11 - Быков "списанные"
Часть 12 - пейзаж должен быть
Часть 13 - угрозу для прав человека представляет государство
...
Часть 32 - предмет История
Часть 33 - история литературы
Часть 34 - советская литература


Интервью с Александром Лапшиным: «Я люблю живых противников, которые хотя бы слабенько, но мыслят»

Вторник, 14 Августа 2012 г. 15:06 + в цитатник
onetraveller.ru/interview/a...pshin.html

Интервью с профессиональным самостоятельным путешественником, юристом и игроком по жизни Александром Лапшиным aka puerrtto о грамотном планировании и реализации самостоятельных путешествий.

ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 175 - СЕГОДНЯ ВНОВЬ ПОЙДЕМ В МУЗЕЙ!)

Вторник, 14 Августа 2012 г. 11:23 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 175 - СЕГОДНЯ ВНОВЬ ПОЙДЕМ В МУЗЕЙ!)



Cesare Auguste Detti Varnishing Day.


ЕЩЕ 20 КАРТИН
Рубрики:  цитирую Парашутова

(ИЕГУДА ПЭН

Вторник, 14 Августа 2012 г. 11:20 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЖЗЛ (ИЕГУДА ПЭН - ВЕЛИКИЙ БЕЛОРУССКИЙ ХУДОЖНИК "ЕВРЕЙСКОГО РЕНЕССАНСА" часть 1)

Начну с благодарностей. Я давно хотел сделать материал об этом художнике, но бескрайние просторы инета не балуют изобразительным материалом его творчества. И так продолжалось, пока я не получил замечательный подарок от своей читательницы и героини одного из постов - художницы Екатерины Гурвич. Екатерина Аркадьевна прислала мне 25 репродукций картин Ю.Пэна. Большое спасибо, Екатерина Аркадьевна! Вы по праву - соавтор этого материала.
И вторая, виртуальная благодарность, зам.директора Витебского областного краеведческого музея Валерию Алексеевичу Шишанову, живущему в г Витебске, который всю свою профессиональную деятельность посвятил изучению наследия великих витебчан - Марка Шагала и Юрия Пэна. 70 % помещенного здесь материала - цитаты его статей и работ. Спасибо, Валерий Алексеевич, за Ваше подвижничество, за Ваш труд и исследования!

Юрий (Юдель, Иегуда) Моисеевич Пэн
(идиш יודל פּען‎ — Юдл Пэн)


24 мая (5 июня) 1854—1 марта 1937



Юрий Пэн Автопортрет (деталь)

Еврейский и белорусский советский живописец, педагог, одна из ключевых фигур «еврейского ренессанса» в искусстве начала XX века.

Глава 1. НАЧАЛО ПУТИ

Юдель Пэн родился в еврейской семье бедного ремесленника в местечке Ново-Александровске Ковенской губернии (ныне г. Зарасай, Литва).
Его детство прошло в бедности и лишениях. Ему было всего четыре года, когда умер отец. После хедера (еврейская религиозная начальная школа) мальчика определили в религиозную школу при синагоге. Там у него пробудилась страсть к рисованию. Еще посещая хедер, Юдель изображал своих друзей и, в особенности, ребе - в минуты покоя, умиротворенности или гнева на своих нерадивых учеников. Изображал с юмором, иногда с изрядной долей сарказма, за что бывал нещадно бит палкой по рукам.

Рано осиротев, с 1867 г. работал подмастерьем маляра в Двинске (ныне Даугавпилс, Латвия). Работа в течение восьми лет подмастерьем у маляра укрепила его стремление стать художником. Здесь мальчик рисовал вывески, окрашивал внутренние и наружные стены домов, а в свободное время увлекался рисованием из книг, делал зарисовки бытовых сцен.
Однажды, по желанию хозяина нужно было декоративно оживить, украсить холл. Молодой ученик решил к прочим деталям прибавить нарисованные поручни к лестнице; что и было сделано с максимальной жизненной достоверностью. Принимавший работу хозяин, взявшись за поручни, естественно, потерял равновесие. Тем не менее, ученика не наказал, а, уверовав в его бесспорные способности, выдал гонорар в размере 25 рублей. По тем временам, сумму довольно значительную.

Неудержимое стремление стать художником привело Пэна в 1879 в Петербург, где он после многих мытарств поступил в 1880 г. в Академию художеств. Учился с 1881 по 1886 г. у П. П. Чистякова.
По окончании Академии уехал на родину, жил в Двинске, Риге. В поисках работы Пэн переезжает из одного города в другой. В Риге Пэн познакомился с бароном Н. Н. Корфом, который пригласил художника на работу в свое имение около Крейцбурга, местечка, расположенного, примерно, на полпути между Витебском и Двинском. Пэн, проработав некоторое время у барона, покинул Крейцбург, пытался сначала устроиться в Петербурге и в марте 1896г. даже получил паспорт для "постоянного проживания" в российской столице.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 20 КАРТИН
Рубрики:  цитирую Парашутова
художники-евреи

Без заголовка

Вторник, 14 Августа 2012 г. 11:04 + в цитатник
Это цитата сообщения I_am_Jewish [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

угадайка

Booknik
Еврейские художники: угадайка

В начале XX века произошла революция в изобразительном искусстве Европы и России. Она была связана с ломкой традиций и созданием новой эстетики авангарда. Большая роль в этом движении принадлежит художникам еврейского происхождения. Для них это была дважды революция. Она преодолевала еще и свои, еврейские нормы и традиции. Например, запрет на изображение человека.
Узнаете ли вы произведения этих художников?

Анна Гершович
Рубрики:  художники-евреи

Александр Вайсман

Вторник, 14 Августа 2012 г. 10:55 + в цитатник
Это цитата сообщения Helen7 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Еврейские художники в живописи

 (185x269, 6Kb)
Галлерея Александра Вайсмана
Картин и рисунков множество.На всевозможные темы.Загляните сами.
Кое-что,(самую малость) выставляю здесь.

 (372x500, 89Kb)
 (391x500, 59Kb)
 (400x573, 63Kb)
 (377x500, 62Kb)
 (360x528, 89Kb)
 (488x500, 66Kb)
Рубрики:  художники-евреи

О художнике Маурици Готтлибе

Вторник, 14 Августа 2012 г. 10:53 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЖЗЛ (МАУРИЦИ ГОТЛИБ. О ЛЮБВИ И СМЕРТИ)

О художнике Маурици Готтлибе я уже делал материал , собирая информацию по всему инету. Казалось бы, мог поставить точку на теме.
Но на днях художница Екатерина Гурвич, большая поклонница творчества Готлиба, сподвигшая меня и на первый пост о художнике, прислала мне ссылку на суперинтересную, практически раритетную статью искусствоведа Шуламит Шалит из Тель-Авива «Маурици Готлиб и его Лáура».
Поэтому я решил вновь вернуться к творчеству этого польско-еврейского художника, благодарю Екатерину Аркадьевну за замечательный подарок, Шуламит Шалит за интересный материа, и предлагаю вам своеобразный конспект этой статьи, раскрывающей некоторые тайны личности любимой Маурици и причины смерти художника.

Своеобразным эпиграфом к материалу могут быть слова автора статьи:
«Ей хотелось поделиться с внуками воспоминаниями юности,
но они ее не слушали...»




Маурици Готлиб фото M. Waldman

Творчество Готтлиба никто не знал в России, да и в Израиле, кроме специалистов, слышали о нем немногие. Две его картины были представлены в Москве в 1952 году на выставке "Польская живопись Х1Х века" (автопортрет в образе Агасфера и портрет Игнаца Коранды) и два портрета (тот же Игнац Коранда и портрет еврейской женщины) на выставке в 1974 году к 30-летию народной Польши, тоже в Москве.
Того, что первая прижизненная выставка художника состоялась во Львове, никто помнить не мог, ибо было это в 1877-78 годах. Нет уже свидетелей и второй львовской выставки 1908 года, с одиннадцатью картинами. Про выставку 1927 года известно только то, что таковая имела место в том же Львове.

Жизнь художника Маурици (Моше) Готлиба оборвалась в 23 года.
Никакой тайны в его смерти не подозревалось. Вернувшись в Краков из Вены, куда он поехал, чтобы встретиться со своей новой возлюбленной Лолой Розенгартен, Маурици бродил, взволнованный, целую ночь по городу, простудился, начался абсцесс, его положили в госпиталь, оперировали, но в ночь с 16 на 17 июля 1879 года художника нашли в постели бездыханным.
Было заключение врача и, хотя его биографы писали по-разному: один – что причиной смерти была простуда, другой – воспаление лёгких, третий - заражение крови, никто не высказывал мысли о возможном самоубийстве.
(Прим. Только намного позже искусствоведы стали культивировать и эту версию.)

Обычно, если смерть окутана тайной, её пытаются разгадать, а тут всё было ясно, с официальными документами Краковской больницы.
И понадобилось 75 лет, чтобы появилась "загадка" смерти Маурици Готлиба.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  цитирую Парашутова
художники-евреи

Без заголовка

Вторник, 14 Августа 2012 г. 10:52 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЖЗЛ (ПОЛЬСКИЙ ЕВРЕЙ МАУРИЦИЙ ГОТТЛИБ. СМЕРТЬ НА ВЗЛЕТЕ)

Мауриций (Мориц, Маврикий, Моисей) Готтлиб
Maurycy Gottlieb


21 или 28 февраля 1856 Дрогобыч, Галиция – 17 июля 1879 Краков



Мауриций Готтлиб Автопортрет 1876 г. National Museum, Kielce

Польско - украинский живописец и график, галицийский еврей, один из самых романтических персонажей в истории польско-еврейского искусства. Писал картины на исторические сюжеты, разрабатывал еврейские темы, в том числе - библейские сюжеты.

Эмансипация евреев Европы после Великой французской революции дала миру многих прекрасных художников-евреев. Среди первых художников - евреев называют Морица Опенгейма в Германии, Исидора Кауфмана в Венгрии, Марка Антокольского в России.
Мауриций Готтлиб вместе с Зигмундом Наделем (Zygmunt Nadel) был первым еврейским живописцем галицийского происхождения.

Справка:
Зигмунт Надель (Львов, 1854 – Мюнхен, 1926), глухонемой художник, воспитывался в Вене. Учился у Франца фон Ленбаха в Мюнхене, где и поселился. Дебют художника состоялся в выставочном зале львовского Товарищества Друзей Изобразительных Искусств в 1880 г.

Мауриций был одним из одиннадцати детей Айзека Готтлиба и Фанни Тигерман. Он родился в Дрогобыче (в то время Австро-Венгрия, ныне Львовская область). Мауриций был старшим братом живописцев Филиппа (род. 1870), Марселя, Марчина (1867-1936) и Леопольда (1879/83-1934) Готтлибов.
Мауриций выходец из богатой, ортодоксальной еврейской семьи, и его артистический талант проявился очень рано. Он закончил гимназию во Львове. С 1869 изучал рисунок у Михала Голдевского (1799-1875), художника-любителя во Львове. В пятнадцать лет Мауриций поступил в Венскую Академию художеств.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 34 КАРТИНЫ
Рубрики:  цитирую Парашутова
художники-евреи

Анчер Исаак Израилевич (1899 – 1990)

Понедельник, 13 Августа 2012 г. 12:44 + в цитатник

Анчер Исаак Израилевич (1899 – 1990)
 

 

Представитель парижской школы, живописец. Родился в с. Пересечино, Бессарабская губерния. В 1920 выехал из России к брату во Францию, в Лилль, а потом отправился в Париж. В 1921 переехал в Палестину, учился в АХ «Бецалель» в Иерусалиме. В 1924 вернулся в Париж, занимался рисованием в студии скульптора А. Арно, посещал мастерскую В. Шухаева и А. Яковлева. В 1927 – 1928 экспонировал картины на Осеннем салоне и Салоне Тюильри. Сотрудничал по контракту с разными парижскими галереями. На протяжении 1928 – 1968 провёл более пятнадцати персональных выставок Париже, Монпелье, Брюсселе, Берне, Страсбурге, Тель-Авиве и Иерусалиме. Участник многочисленных групповых выставок, в том числе выставки «В честь победы» (1946, Париж), организованной Союзом советских патриотов, и выставки «Малые форматы» в галерее O. Bosc, где были представлены работы Э. Будена, О. Ренуара и М. Утрилло. Писал натюрморты, интерьеры, городские и деревенские пейзажи. Произведения находятся в ХМ Франции, Иерусалима и Тель-Авива.

Рубрики:  художники-евреи

Владимир Набоков посвящал жене Вере

Понедельник, 13 Августа 2012 г. 12:33 + в цитатник
Это цитата сообщения lady_confidence [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЛЮБИМОЕ. В.Набоков. Из книги "Letters to Vera". часть 3

 

Почти все свои книги Владимир Набоков посвящал жене Вере. Они редко надолго расставались, так что необходимости писать друг другу у них почти не было. И все же в архиве Набокова сохранилось триста писем, охватывающих более чем пятьдесят лет их совместной жизни, совпавших с самыми драматичными перипетиями ХХ века.

 

ПИСЬМО ВЕРЕ

 

<Из Праги в Берлин>[5]


Любовь моя, я возвращаюсь в Среду, 23го сего месяца. Это уже окончательно. В Руле[6] уже появилось мое объявление. Фамилия моя напечатана так жирно, что я подумал-было: извещение о смерти. Если тебе попадется на глаза комната с пансионом не дороже «долла ра» в день (а желательно: 3 марки) то сообщи этому самому господину Н. Я, знаешь, так привык к своему псевдониму, что странно видеть истинное мое названье. Сегодня – мороз и солнце, отчего снег на крышах кажется слоем лиловатой гуаши, и в воздухе отчетлив каждый дымок. Мне осталось полторы сцены до конца моей пресловутой трагедии; в Берлине – попробую издать.[7] А, знаешь, бедный наш Якобсон[8] третьего дня бросился в Шпрей, пожелав, как Садко, дать маленький концерт русалкам. Но к счастью, его подводный гастроль был прерван доблестным нырком «зеленого,» который вытащил за шиворот композитора с партитурой подмышкой. Лукаш[9] мне пишет, что бедняга сильно простужен, но в общем освежен. Так-то. Я никогда не думал, что буду грезить о Берлине, как о рае ... земном (рай небесный, пожалуй, скучноват – и столько там пуха – серафимского – что, говорят, запрещается курить. Иногда, впрочем, сами ангелы курят – в рукав – , а когда проходит архангел – папиросу бросают: это и есть падающие звезды). Ты будешь ко мне приходить раз в месяц чай пить. Когда-же заработок мой лопнет – амери кну, с тобою вместе. Только что, обе сестрицы мои отправились держать экзамен, – и я сочинил для них «песню о провале» после которой они расплакались. Люблю тебя. Перечел я за эти дни всего Флобера. Прочти – или перечти – «Madame Bovary». Это самый гениальный роман во всемирной литературе, – в смысле совершенной гармонии между содержанием и формой, – и единственная книга, которая, в трех местах, вызывает у меня горячее ощущение под глазными яблоками: lacrimae arsi (это не по-латыни).[10] Мне сегодня почему-то кажется, что мы с тобой скоро будем очень счастливы. «Багряной лентою заката твой стан, как шелком, обовью»[11] (кажется так) – что впрочем не особенно модно, любовь моя. Сейчас опять засяду за Морна. Боже, как хочется тебе почитать... Неистово и бесконечно люблю тебя, – почерк твой, похожий на твою походку, голос твой – цве та осторожной зари. Целую тебя, глаза твои целую, – и вдоль черной тесемкой... Люблю. В.

 

[5] В Праге жила мать ВН, Елена Ивановна Набокова, с его младшим братом Кириллом и сестрами Еленой и Ольгой.


[6] Русскоязычная газета «Руль», издававшаяся в Берлине с 1920 г. Владимир Дмитриевич Набоков (1869 – 1922), отец ВН, был одним из трех ее учредителей.


[7] Пьеса «Трагедия господина Морна», над которой ВН работал в 1924 г., была впервые полностью опубликована лишь в 1997 г.


[8] Композитор В. Ф. Якобсон. В 1923 г. вместе со своим другом, И. С. Лукашем, ВН писал по заказу Якобсона сценарий пантомимы с мелодекламацией «Агасфер».


[9] Иван Созонтович Лукаш (1892 – 1940) – поэт, литературный критик, драматург и художник.


[10] Lacrimae: слезы, аrsi: жечь, но здесь игра слов, ибо искусство по-латыни ars (т. е. правильно было бы lacrimae artis).


[11] Лермонтов, «Демон»: «Лучом румяного заката / Твой стан, как лентой, обовью».

 

Серия сообщений "Владимир Набоков":
Часть 1 - ЛЮБИМОЕ. В хрустальный шар заключены мы были... В.Набоков
Часть 2 - ЛЮБИМОЕ. Такой необыкновенный Набоков... ЛЕСТНИЦА
Часть 3 - ЛЮБИМОЕ. Влюблённый Набоков. О Вере, счастье и небесном рае... часть 1
Часть 4 - ЛЮБИМОЕ. Владимир Набоков. Письма к Вере. часть 2
Часть 5 - ЛЮБИМОЕ. В.Набоков. Из книги "Letters to Vera". часть 3
Часть 6 - ЛЮБИМОЕ. В.Набоков. Из книги "Letters to Vera". часть 4

Иван Алексеевич Бунин (1870-1953) в Одессе в 1919 г.; портрет Евгения Иосифовича Буковецкого

Понедельник, 13 Августа 2012 г. 11:15 + в цитатник

Иван Алексеевич Бунин (1870-1953) в Одессе в 1919 г.; портрет Евгения Иосифовича Буковецкого

Серия сообщений "Портреты великих в живописи":
Часть 1 - Иван Алексеевич Бунин (1870-1953) в Одессе в 1919 г.; портрет Евгения Иосифовича Буковецкого
Часть 2 - George Gershwin / by Arthur Kaufmann (1888 – 1971)
Часть 3 - Александр Герасимов. Портрет Аллы Константиновны Тарасовой
...
Часть 38 - Sir Henry Raeburn. Sir Walter Scott, 1771 - 1832. Novelist and poet 1822
Часть 39 - автор текста государственного Гимна США.
Часть 40 - Скульптура З.И. Азгура. не Михоэлс ли это?


Иллюстрация Константина Ротова к циклу рассказов И. Ильфа и Е. Петрова

Понедельник, 13 Августа 2012 г. 10:07 + в цитатник

Виктор Ардов И.ИЛЬФ и Е.ПЕТРОВ 

http://www.russian-globe.com/N124/Ardov.IlfPetrov.htm

РОТОВ Константин Петрович. Род. в 1902. Уроженец и житель г. Ростова-на Дону. Русский. Отец конторщик горбольницы. Художник-карикатурист. В 1919 окончил художественное училище в Ростове. Работал в донских «окнах РОСТа», политпросвете, Росто
вском отделении госиздата. Иллюстрировал книги. В 1922 выехал в Петроград, принят в Академию художеств, учиться не смог из-за бедности. Переехал в Москву. Участник союзных и зарубежных выставок. Иллюстрировал сказки Андерсена, братьев Гримм, М.Салтыкова–Щедрина М., книги К.Чуковского, И.Ильфа и Е.Петрова, В.Катаева и др. Работал в журнале «Крокодил», сотрудничал во многих газетах и журналах. В 1933 был в командировке в Турции, Греции, Италии. Арестован в июне 1941. В жалобе 28.05.1953 писал, что во время следствия применялись незаконные методы. Осужден 14.06.1941 ОСО НКВД СССР на 8 лет ИТЛ. Срок отбывал в Соликамске, работал по специальности. Выполнил много работ для Соликамского краеведческого музея. Освобожден 04.01.1948 досрочно. В феврале 1948 приехал в Кимры Калининской обл. Сотрудничал с издательствами. Арестован 21.12.1948, отправлен в Бутырскую тюрьму. Осужден 16.02.1949 ОСО МГБ СССР к ссылке на поселение. Прибыл 09.05.1949 в Северо-Енисейск КК, где участвовал в оформлении нового рабочего клуба. В 1952 МГБ вернуло ему рисунки к книге С. Михалкова "Дядя Степа" с разрешающей визой Гослита. Освобожден 06.04.1954, вернулся в Москву. Реабилитирован в 1954. Умер в Москве в 1959. Личное дело № 3910, арх. № СО-34763, личное дело ссыльного, в архиве ИЦ ГУВД КК.
-Творчество и быт ГУЛАГа, Каталог музейного собрания общества «Мемориал», Москва, 1998, с.78, 140, (б).
-Андюсев Б. Это ли не кощунство?, Северный рабочий, 22.11.1994.

Борис Самуилович Клейн. Страсти по Эрмитажу

Понедельник, 13 Августа 2012 г. 09:19 + в цитатник
Это цитата сообщения beauty_Nikole [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Борис Самуилович Клейн. Страсти по Эрмитажу

 (500x631, 171Kb)Когда я бывал в том музее, меня не подпускали к потаенной его истории, а когда она перестала быть для меня тайной, попасть туда я уже не могу. Но - к делу!
          Перед тем, как захватившие власть большевики сняли его - "Граф Дмитрий Иванович Толстой, директор С.-Петербургского Императорского Эрмитажа, товарищ управляющего Русским музеем императора Александра III в Петрограде", с должности директора, граф Дмитрий Толстой сказал французскому корреспонденту: "Сообщите цивилизованному миру, что у России больше нет Эрмитажа." Он, как мы знаем, ошибся. Но не отвечает истине и распространенное мнение, что с большевиков началось распыление эрмитажных сокровищ: это, как и страстное, безудержное накопление, - давняя традиция Зимнего. Мало кому довелось прочитать в журнале "Старые годы" опубликованную в 1913 году статью барона Н.Врангеля (не того, который командовал белыми, а глубокого исследователя отечественной культуры) под названием: "Искусство и государь Николай Павлович". Статья начиналась так: "Нет ничего хуже культуры в зачаточном состоянии, "полуобразованности", которая мнит себя ...". Император затратил огромные средства на возведение Нового Эрмитажа (с Атлантами у входа), при нем вообще построили немало, и даже осталась легенда, что он любил искусство; в этой области, полагал Николай I, он являлся знатоком, "каким должен быть всякий в его положении". От деспота такого рода исходит величайшая угроза ценностям и деятелям культуры, потому что он не просто закабаляет общество своими пристрастиями, а стремится истребить неугодное.
          По приказу самодержца были сожжены многие драгоценные рукописи и мемуары членов царской семьи. Чтобы ничто не напоминало о декабристах, он повелел изгнать из Галереи героев 1812г. портреты всех участников восстания. Осуждая все, что было сделано Екатериной II, Николай Павлович стремился смести всякие следы этого, на его взгляд, "недостойного прошлого"; посему, в частности, было переплавлено свыше девяноста пудов редчайшего серебра времен его бабки.
Распыление Эрмитажных сокровищ

Генри Киссинджер

Суббота, 11 Августа 2012 г. 16:45 + в цитатник
ushistory.ru/esse/367-genri...dzher.html

Генри Киссинджер по праву возглавлял в 2002 году сотню главных интеллектуалов мира. Известный государственный деятель, знаменитый дипломат и специалист в области международных отношений, автор множества статей и книг, лауреат Нобелевской премии мира – это основной, но далеко не полный список его заслуг.

 

На следующей неделе кризиса быть не может.
В моем расписании уже нет места.
Генри Киссинджер

 

 


Сигал "Однокурсники"/ "The Class "

Суббота, 11 Августа 2012 г. 09:16 + в цитатник

Ни одного из персонажей Кафки не допрашивали с таким пристрастием и непреклонностью, как Джорджа  Келлера в ФБР

 

The Class in Erich Segal’s own words:

“This book is my life, it’s my experience from the time I was eighteen till the time I was forty-six. The Class is about the generation of people that entered college, not just Harvard where the book is set, but everybody that was eighteen in 1954 and was in his mid forties in 1983, when the 25th reunion occurs. You all come back to see what you have done with your lives and it took me twenty five years to see what I had done with mine, and to weigh myself in the balance. That is what the 600 pages are all about, you need 25 years to live first…” Erich Segal.

http://www.erichsegal.com/

 

Серия сообщений "Цитаты":
Часть 1 - Цитата 1-я
Часть 2 - о музыке
...
Часть 8 - детская мудрость
Часть 9 - Эфраим Кишон
Часть 10 - Сигал "Однокурсники"/ "The Class "
Часть 11 - Быков "списанные"
Часть 12 - пейзаж должен быть
...
Часть 32 - предмет История
Часть 33 - история литературы
Часть 34 - советская литература


Стихи, посвященные Марку Шагалу

Понедельник, 06 Августа 2012 г. 08:36 + в цитатник
Это цитата сообщения Ника_Туманова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Стихи, посвященные Марку Шагалу, сквозь призму его картин.
 

 

Марк Шагал 

 

Марк Шагал (1887-1985) – художник и график, представитель модернизма. Родился в Витебске. В 1907 году приехал в Петербург, брал уроки у Л.Бакста. В 1910 – уехал в Париж изучать современное искусство, был знаком с Пикассо и Модильяни. Именно в Париже сформировался его неподражаемый фантастический стиль.

С 1914 по 1922 жил в России, принимал участие в революционных преобразованиях страны. В 1922 навсегда уехал в Париж. Во время Второй мировой войны жил в США.

В картинах Шагала причудливо сплелись библейские легенды, фольклорные образы, персонажи цирка, люди и предметы быта, причем в алогичном сочетании - как образы сна. В его творчестве есть поэтичность и трогательная наивность, ностальгия по тихой, бесхитростной провинциальной жизни родного Витебска. В реальной обстановке персонажи картин Шагала часто совершают нереальные действия – например, его знаменитые полеты влюбленных. Но эта смесь реальности и фантазии воспринимается гармонично, не оставляет равнодушным, наверное, потому, что художнику удавалось передать в этих видениях живые человеческие чувства. 

 

*********************************************

 

В этом посте я решила собрать три известных мне стихотворения о нем - каждое хорошо по-своему! - и проиллюстрировать их работами самого Шагала.

 

 

 

Скрипач

 

Читать далее...

"1910s portraits of Russia (female)"

Пятница, 27 Июля 2012 г. 00:58 + в цитатник
Это цитата сообщения Elisa_Doolittle [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

"1910s portraits of Russia (female)"






Алексей Плещеев.

К Д... (Когда я прижимал...)

(Из Байрона)

Когда я прижимал тебя к груди своей,
Любви и счастья полн и примирен с судьбою,
Я думал: только смерть нас разлучит с тобою;
Но вот разлучены мы завистью людей!

Пускай тебя навек, прелестное созданье,
Отторгла злоба их от сердца моего;
Но, верь, им не изгнать твой образ из него,
Пока не пал твой друг под бременем страданья!

И если мертвецы приют покинут свой
И к вечной жизни прах из тлена возродится,
Опять чело мое на грудь твою склонится:
Нет рая для меня, где нет тебя со мной!
Февраль 1803

Алексей Плещеев.


Портрет

Без заголовка

Четверг, 26 Июля 2012 г. 01:15 + в цитатник

Без заголовка

Четверг, 26 Июля 2012 г. 01:00 + в цитатник

http://www.flickr.com/photos/9679871@N04/

Poland Holocaust Jewish - image0

"The remaining survivors blinked in desbelief at the miracle. The rescuing Russian soldiers looked aghast" .... Photo: Meczenstwo Walka. 1939 - 1945


ИЗ РИСУНКОВ БРУНО ШУЛЬЦА

Вторник, 24 Июля 2012 г. 06:31 + в цитатник
Рубрики:  художники-евреи

Мюрал

Воскресенье, 22 Июля 2012 г. 14:10 + в цитатник
Это цитата сообщения pmos_nmos [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]


Эфраим Кишон

Воскресенье, 22 Июля 2012 г. 10:38 + в цитатник

Таков закон природы — наиболее удачливые одиноки в жизни.

 

мы опаздываем.

— Ничего, услышим на пару неприличных анекдотов меньше.

 

 

Серия сообщений "Цитаты":
Часть 1 - Цитата 1-я
Часть 2 - о музыке
...
Часть 7 - определение «интеллиджентсии
Часть 8 - детская мудрость
Часть 9 - Эфраим Кишон
Часть 10 - Сигал "Однокурсники"/ "The Class "
Часть 11 - Быков "списанные"
...
Часть 32 - предмет История
Часть 33 - история литературы
Часть 34 - советская литература


Браз Осип Иммануилович (1873-1936) «Натюрморт с фруктами, цветами и бутылками».

Суббота, 21 Июля 2012 г. 22:31 + в цитатник

Рубрики:  художники-евреи

Браз Иосиф

Суббота, 21 Июля 2012 г. 17:09 + в цитатник
Рубрики:  художники-евреи

Siegmund Forst

Суббота, 21 Июля 2012 г. 11:45 + в цитатник

At the Rebbe's Tisch– Siegmund Forst

 "The Messiah Crossing"

Siegmund Forst, illustrator was born 1904 in Vienna, Austria. Forst began his artistic career in commercial package design and advertising along with Ketubbot, bookplates, B'nai Brith honor scrolls and private commissions which he illuminated with self-made ink and gold lettering. After immigrating to America in 1939, Forst gravitated to the Jewish publishing world where he illustrated Jewish texts and American-Jewish children's books. Forst's art became a powerful cultural transmitter of Jewish values intertwined with modern ideals and had a strong influence on the Jewish visual arts of his time.

 

Siegmund Forst introduces his illustrated Haggadah in the following way: "This . . . old Jewish book . . . speaks of sorrow and hope . . . It appears in contemporary dress, illustrated by one who himself has suffered the flames and escaped them" (1941).

The central Jewish cultural conflict in these drawings lies between the Jewish socialist revolutionary and his elderly ultra-orthodox Eastern European forebearers.
In the 1958 version, the wise old man lives by his faith in God and the Torah but his age and his defensive posture reflect his threatened status in a changing world. He looks worriedly to Heaven for salvation. The wicked bespectacled, self-hating intellectual tramples the Torah displaying an adolescent resentment against the old, dying order. The simpleton dressed in a business suit and the child without questions wearing his American baseball cap provide an attentive audience.

Рубрики:  художники-евреи

Mark FURMAN (1945) Polish/ Israeli

Суббота, 21 Июля 2012 г. 11:44 + в цитатник
Рубрики:  художники-евреи

Анчер Исаак Израилевич (1899-1992)

Суббота, 21 Июля 2012 г. 11:09 + в цитатник

Анчер Исаак Израилевич (1899-1992)

Анчер Исаак Израилевич (1899-1992) - из семьи мелких торговцев. Посещал рисовальный класс в мастерской скульптора Анри Арно, мастерскую В.И.Шухаева и А.Е Яковлева. Писал натюрморты, безлюдные интерьеры, городские и сельские пейзажи. В 1927/28 выставлялся в Осеннем салоне и салоне Тюильри. В 1928/29 работал по контракту с галереей L.Zborovsky. Держался обособленно, в круг художников-монпарнасцев не входил.

В 1971 его работы экспонировались на выставке "Малые формы" в галерее O.Bosc вместе с произведениями Э.Будена, О.Ренуара и М.Утрилло.В 1990 ретроспективная выставка состоялась в галерее K.Granoff. Представлен во многих собраниях Франции, в музеях Иерусалима и Тель-Авива.

Анчер Исаак Израилевич (1899-1992) "Красные крыши".

Анчер Исаак Израилевич "Париж".

Рубрики:  художники-евреи

Josef Suss (1867 – 1937, Austrian) Fighting Boys

Суббота, 21 Июля 2012 г. 10:47 + в цитатник

Josef Johann Süss d.Ä. (Brünn 1867-1937 Wien)

Суббота, 21 Июля 2012 г. 10:44 + в цитатник

Artist Name: Josef Johann Suss
Painting Title: Jewish Scholars Debating

 

Jewish Fiddler/  Öl auf Holz, 47 x 32 cm/ by 1937

 

Antiques Vienna Jewish Art Judaica Josef Süss Rabbi Chassid Oil on Cardboard

 
This oil painting was painted by the famous Judaic artist Josef Süss. It depicts an elderly Jewish Chassidic rabbi, and it is signed by the artist in the lower-right corner (see photos).
 
This painting will ship WITHOUT the frame; the frame is only pictured for demonstration purposes. The painting measures approximately 10.5 inches tall X 8.5 inches wide.
Рубрики:  художники-евреи

Юдовин. Гравюры 1930 г.Папка, 48 стр. Прижизненное издание

Суббота, 21 Июля 2012 г. 10:37 + в цитатник

Юдовин. Гравюры
1930 г.Папка, 48 стр.
Прижизненное издание гравюр.
В издании представлены 24 гравюры отечественного мастера графики С.Б.Юдовина.
1, 2, 3, 4 – иллюстрации к книге Ш.Абрамовича «Путешествие Вениамина III», 1935 – 36 гг.
5, 6, 7, 8, 9, 10 – иллюстрации к роману Л.Фейхтвангера «Еврей Зюсс», 1938 – 39 гг.
11, 12 Из серии «Еврейский народный орнамент», конец 1920-х – конец 1930-х гг.
13. «Старик и солнце» (Из цикла «Былое»), 1924 год
14. «Старик у окна» (Из цикла «Былое»), 1924 год
15. «Улица в Местечке» (Из цикла «Былое»), 1926 год
16, 17, 18, 19 – работы из цикла «Былое»
20. «У Черной Троицы» (Из цикла «Былое»), 1923 год
21. «Газетчица» (Из цикла «Былое»), 1923 год
22, 23 – Иллюстрации к книге С.Розенфельда «Старинная повесть», 1934 год
23. «У Петропавловской крепости» (из серии «Оборона Петрограда в дни наступления Юденича»), 1934 год
Размеры гравюр 23,8 х 15,9 см, 18,5 х 13,4 см, 12,8 х 10,1 см.
Формирование Юдовина как художника происходило в период так называемого еврейского ренессанса, который был частью общего авангардного движения в искусстве России.
В 1920 г. Юдовин опубликовал в Киеве созданный на основе этого материала альбом«Еврейский народный орнамент», куда вошли 26 выполненных им линогравюр. Другое направление в творчестве Юдовина связано с Витебской художественной школой и влиянием работавших в Витебске и Киеве художников русско-еврейского авангарда, в первую очередь М.Шагала, Э.Лисицкого, Н.Альтмана и других, которые стремились объединить достижения авангарда и принципы еврейского народного искусства для создания нового еврейского стиля. В свою очередь, творчество самого Юдовина оказало влияние на формирование принципов Витебской школы. Прежде всего это касается изображения сцен из жизни местечка, к которым Юдовин обратился в 1920-х гг. и в которых он создал особый мир, более конкретный и более печальный, чем у Шагала («Шабат», около 1920–26 гг., ксилографии из цикла «Былое», 1920-е гг.). К этим работам примыкают портреты Юдовина («Старик в ермолке», 1925), в том числе и жанровые («Сапожник», 1929); они выполнены в традициях, которые Юдовин воспринял у своего учителя Пэна, и представляют собой портрет одновременно психологический и типизированный.
В 1930–1940-е гг. Юдовин занимался в основном жанровой гравюрой (преимущественно ксилография и линогравюра) и иллюстрациями. Его работы в соответствии с требованиями социалистического реализма стали более детализированными и повествовательными; резкие перспективные сокращения и высокий горизонт сменились пространственными построениями, передающими иллюзорное глубинное пространство. Но при всех формальных изменениях Юдовин по-прежнему обращался исключительно к еврейской тематике; он ездил в еврейские колхозы, находил свои типажи на фабриках и заводах («Еврей-кузнец», 1930-е гг.; «Продавец бубликов», 1938–40); иллюстрировал книги еврейских авторов («Еврей Зюсс» Л.Фейхтвангера, 1938–39). Одновременно Юдовин продолжал работать над серией «Былое» («Музыканты, возвращающиеся со свадьбы», 1939, и другие), делал гравюры по мотивам еврейского народного искусства («Два медведя, несущие гроздь винограда», 1940). Большая часть этих работ была опубликована только после смерти Юдовина.

 

Рубрики:  художники-евреи

Блондинка участвует в конкурсе

Суббота, 21 Июля 2012 г. 07:29 + в цитатник
Это цитата сообщения mari2020 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Конкурс.



Блондинка участвует в конкурсе с призом в 1 млн. евро. Ей задают такие вопросы:

Читать далее...

только они и радуют...

Суббота, 21 Июля 2012 г. 07:16 + в цитатник
Это цитата сообщения mari2020 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Медицинские анекдоты



Вас эротические сны не мучают?
- Нет, доктор, только они и радуют...

Читать далее...

Иосиф Абрамович Рапопорт. Док. фильм "Батяня Рапопорт

Суббота, 21 Июля 2012 г. 07:06 + в цитатник
Это цитата сообщения mari2020 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Иосиф Абрамович Рапопорт. Док. фильм "Батяня Рапопорт".



Имя Иосифа Абрамовича Рапопорта (1912-1990) пользуется особым уважением в отечественной биологической науке, и не только в ней. Ученый нобелевского ранга, герой Отечественной войны, гражданин, в одиночку выступивший против мракобесия вопреки всеобщему безумию и руководящим идеям Сталина, - другой такой судьбы в истории нашей науки нет.

Читать далее...

детская мудрость

Пятница, 20 Июля 2012 г. 11:04 + в цитатник

 Рэгтайм .Эдгар Доктороу

Малыш был в зените детской мудрости,
которая никогда не предполагается взрослыми и,
стало быть, проходит нераспознанной.

http://81.176.66.163/INPROZ/DOKTOROU/ragtime.txt

 

 

 Рэгтайм .Эдгар Доктороу

 

 

 

 

Серия сообщений "Цитаты":
Часть 1 - Цитата 1-я
Часть 2 - о музыке
...
Часть 6 - Марк Алданов / Гитлер
Часть 7 - определение «интеллиджентсии
Часть 8 - детская мудрость
Часть 9 - Эфраим Кишон
Часть 10 - Сигал "Однокурсники"/ "The Class "
...
Часть 32 - предмет История
Часть 33 - история литературы
Часть 34 - советская литература


Макс Либерман (Max Liebermann)

Пятница, 20 Июля 2012 г. 01:08 + в цитатник
Это цитата сообщения kakula [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

20 июля родились...

 (491x699, 52Kb)
1847
Макс Либерман (Max Liebermann)
немецкий художник и график еврейского происхождения, считается одним из главных представителей импрессионизма за пределами Франции. Родился в Берлине. После обучения в Веймаре, вернувшись из Парижа и Нидерландов, где он некоторое время жил, Либерман сначала писал натуралистические произведения на социальную тематику. Увлёкшись французскими импрессионистами, начиная с 1880 года Либерман перешёл к светлым тонам и энергичной технике нанесения мазков. Его творчество олицетворяет переход искусства XIX в. к классическому модерну времен вильгельминизма и Веймарской республики. Этой трансформации он активно способствовал, возглавляя Берлинский сецессион.

Читать далее...
Рубрики:  художники-евреи

Гиршенберг, Самуил

Среда, 18 Июля 2012 г. 17:20 + в цитатник

Гиршенберг, Самуил

Рубрики:  художники-евреи

Бакалович Степан Владиславович (1857-1947)

Вторник, 17 Июля 2012 г. 23:27 + в цитатник

Римский поэт Катулл, читающий друзьям свои произведения,

Год создания:1885,
Материал:Дерево, масло,
Размер:26,8 x 39,
Собрание:Государственная Третьяковская галерея,

Серия сообщений "художник получил звание академика ":
Часть 1 - Исаак Львович (или Ицык Лейбович) Аскназий
Часть 2 - Воронихин Андрей Никифорович 1759 - 1814
Часть 3 - Бакалович Степан Владиславович (1857-1947)
Часть 4 - Без заголовка
Часть 5 - ЖЗЛ (ИСААК АСКНАЗИЙ. ТРИ НОВЫЕ НАХОДКИ.
Часть 6 - Моисей Львович Маймон (1860–1924)«Марраны» 1893
Часть 7 - Эггинк Иван Егорович. Портрет И.А. Крылова. 1834


Михаил Михайлович Зеленский (Зиленский)

Вторник, 17 Июля 2012 г. 23:03 + в цитатник

Coby Whitmore

Вторник, 17 Июля 2012 г. 12:21 + в цитатник

Дани Караван

Вторник, 17 Июля 2012 г. 12:01 + в цитатник

Регенсбург. Площадь «Нойпфаррплатц» — «Новая приходская площадь» (Neupfarrplatz). На переднем плане - пластика Дани Каравана, контуры уничтоженной синагоги Регенсбурга

 

Серия сообщений "художник Израиля":
Часть 1 - Хаим Гликсберг, автопортрет.
Часть 2 - выставка «Выход к свету – от запасников к экспозиционным пространствам»
...
Часть 16 - Ruth Weintrobe
Часть 17 - Александр Вайсман
Часть 18 - Дани Караван
Часть 19 - Скульптор Ronit Baranga
Часть 20 - Художник Шмуэль Кац (Shmuel Katz)



Поиск сообщений в Москва-Хайфа
Страницы: 37 ... 19 18 [17] 16 15 ..
.. 1 Календарь