Каждый день массируйте кожу головы — и у вас будет красивый цвет лица. И научитесь шевелить ушами для естественной подтяжки.


 Говорят, что возраст женщины выдают шея и руки. Но, на мой взгляд, самая говорящая «улика» — лицо. Морщинки у глаз, «поплывший» контур лица, складка между бровей — со всеми этими возрастными «прелестями» большинство из нас уже знакомы к 30-летнему рубежу. А так хочется дольше «сохраниться». И мы идем традиционным путем: закупаемся всевозможными кремами и сыворотками. Причем чем старше становимся, тем больше всяких баночек стоит на наших столиках. Кто-то идет на более кардинальные шаги: подставляет свое лицо под уколы или нож. Но до этого можно дело не доводить, если «взять свое лицо в руки»: каждый день делать специальные упражнения, благодаря которым лицевые мышцы будут находиться в тонусе. А если они будут в тонусе, нечему будет «плыть», «обвисать» и т. п. И о вас будут говорить «75 — баба ягодка опять». 

 

НАЧИНАЕМ С ЕСТЕСТВЕННОЙ ПОДТЯЖКИ

Художник Claudio Souza Pinto создаёт ироничные, поэтичные и отчасти романтичные полотна. Родился в Сан-Паулу (Бразилия) в 1954 году. Свою первую картину написал в одиннадцать лет. В 1990 году Alan Aouizerate, французский коллекционер, буквально влюбился в работы Пинто и пригласил его на выставку в Le Bains and The Opera в Париже. С тех пор он уже много лет успешно участвует на Международных выставках. В настоящее время  живёт во Франции и Бразилии.

С талантом человеку не пропасть.
Соедините только в каждой роли
Воображенье, чувство, ум и страсть
И юмора достаточную долю . . .

И.В. Гёте

а ведь так часто
люди встречаются с кем-то, даже женятся.
а любят в тайне кого-то другого, из прошлого.
и их подругам и женам не понятно, что за состояние на них порой нападает.
почему они иногда так апатичны и не радуются вещам, которые должны их радовать.
почему они внезапно срываются и грубят.
вроде причин нет. вроде все хорошо.
а все из-за того, что где-то в сердце сидит нерастраченная любовь к другому человеку.... (с)

Удивительные по своей пластике графические работы Владимира Шорохова.
В них все настолько гармонично, при минимуме линий, в итоге рождается поэтический, прекрасно-утонченный женский образ.



далее...

Вы можете получить все, что вам нужно, если только это вам и вправду нужно.

(с)

Рэй Бредбери "Вино из одуванчиков"

Потому что мне всегда кажется, что я люблю. Люблю своих мужчин, как никогда. А потом мы прощаемся, а я верю, что никогда еще не любила. Все стирается во мне. Какие-то инстинкты срабатывают, и я снова гибну, чтобы стать новой. Наверное, это оттого, что мне больше некого обожать.© 

СЕРИГРАФИЯ — станковый способ трафаретной печати. Оригинальные изображения, выполненные способом сериграфии, отличаются четким и ясным рисунком, яркостью красок, и чистотой тонов. Этот способ трафаретной печати привлекает художников тем, что позволяет создавать оригинальное изображение в прямом (незеркальном) виде, в то время как в гравюре и литографии мастер принужден исполнять рисунок в зеркальном виде.

Эйвинд Эрл (Eyvind Earle) родился в 1916 году в Нью-Йорке. В 10 лет он начал писать картины, а в 14 во Франции прошла первая выставка его работ. В 1937 году, в возрасте двадцати одного года, он отправился на велосипеде из Нью-Йорка в Голливуд: деньги на путешествие он заработал, написав 47 акварелей. В том же 1937 году открылась его первая выставка в нью-йоркской галерее Charles Morgan Galleries, а уже через два года Metropolitan Museum of Art приобрел одну из работ Эйвинда Эрла для своей постоянной экспозиции.

В 1951 году Эйвинд Эрл начал работать в Walt Disney помощником художника. В 1953 году он принимал активное участие в создании короткометражного мультфильма “Toot, Whistle, Plunk and Boom”, получившего "Оскар" и награду Каннского кинофестиваля. В последующие годы Эйвинд создал фоны для таких культовых мультфильмов, как “Peter Pan”, “For Whom the Bulls Toil”, “Working for Peanuts”, “Pigs is Pigs”, “Paul Bunyan”, “Lady and the Tramp” и “Sleeping Beauty”. Он также создал диорамы для замка Спящей Красавицы в калифорнийском Диснейленде. На протяжении своего творческого пути Эйвинд Эрл, помимо написания картин, работал на телевидении, создавал рекламные ролики, иллюстрации, журнальные обложки, а также нарисовал более 800 дизайнов рождественских открыток, которые продались тиражом более 300 миллионов штук. 

Эрл Эйвинд скончался в 2000 году, на 84-м году жизни. Он говорил, что “рисуя более 70 лет, я не перестаю поражаться потрясающей бесконечности Природы. Куда бы я ни посмотрел, я вижу созидание. Творчество - это созидательный процесс… Творчество - это поиск правды”.

Он оказался случайным свидетелем.
Моей радости, моей грусти, моих улыбок и слёз.
Он стал причиной, чтобы принять и отпустить прошлое. Он был верой в будущее.
Но так и остался посторонним никем.
Я никогда не говорила тебе о нём. Но он был в моей жизни ровно столько, сколько я знала Тебя.
(с) 10.04.10