Вот , нашла в инете . Подростком меня, просто, поразили эти строки!

Эдуард Асадов

ПАДАЕТ СНЕГ
Падает снег, падает снег —
Тысячи белых ежат...
А по дороге идет человек,
И губы его дрожат.

Мороз под шагами хрустит, как соль.
Лицо человека — обида и боль,
В зрачках два черных тревожных флажка
Выбросила тоска.

Измена? Мечты ли разбитой звон?
Друг ли с подлой душой?
Знает об этом только он
Да кто-то еще другой.

Случись катастрофа, пожар, беда —
Звонки тишину встревожат.
У нас милиция есть всегда
И «скорая помощь» тоже.

А если просто: падает снег
И тормоза не визжат,
А если просто идет человек
И губы его дрожат?

А если в глазах у него тоска —
Два горьких черных флажка?
Какие звонки и сигналы есть,
Чтоб подали людям весть?!

И разве тут может в расчет идти
Какой-то там этикет,
Удобно иль нет к нему подойти,
Знаком ты с ним или нет?

Падает снег, падает снег,
По стеклам шуршит узорным.
А сквозь метель идет человек,
И снег ему кажется черным...

И если встретишь его в пути,
Пусть вздрогнет в душе звонок,
Рванись к нему сквозь людской поток.
Останови! Подойди!

У меня культурологический ШОК! На оф сайте Филиппа Киркорова нет ни чего про презентацию альбома! Мы теперь будем поклонниками бизнесмена? Или у нас есть надежда ?
У меня полное разочарование. (((( Что это значит? У кого с головой плохо?
Мне так обидно, что для Артиста теперь сцена, и музыка ни чего не значат. Когда это началось.? Как я этого не заметила?

Согласна с этим художником и композитором.
http://kp.ru/daily/25768/2753186/

Художник и композитор Владимир Резников считает, что королю поп-музыки не хватает брутальности
Марина БАРКОВА — 11.10.2011
В понедельник король российской поп-сцены презентовал самарцам шоу «ДруGOY». Филипп не обманул своих поклонников, новое представление оказалось действительно грандиозным и пафосным. Балет «Рецитал» выглядел по-королевски шикарно по сравнению с прошлым годом, когда 12 танцоров чуть не проломили сцену филармонии во время синхронных прыжков. Сам артист не скрывал, что доволен новой площадкой.

- Часто приходится выступать во дворцах спорта, на стадионах. - отметил Киркоров. - Такой красивый зал сегодня редко где встретишь. Здесь особая атмосфера. Это один из самых лучших залов, где я когда-либо выступал!


Филипп галантно целовал руки прекрасным и преданным поклонницам



Концерт начался с опозданием в 30 минут. Все это время Филипп решал оргвопросы по бизнесу, по очереди вызывал в свою гримерку директоров и партнеров и отчитывал их, был суров и требователен. Последним, кого принял Киркоров перед концертом, был его давний знакомый Владимир Резников. Самарский художник и композитор знает Филиппа уже 15 лет и каждый раз на гастролях навещает звездного приятеля. Артист общался с Резниковым, пока самостоятельно гримировался. До его выхода на сцену оставалось 10 минут.


Последним, кого принял Киркоров перед концертом, был его давний самарский знакомый Владимир Резников



- Ты много плачешь на сцене и в клипах, вызываешь жалость, из-за этого тебя и пытаются все время обидеть, - убеждал Филиппа самарец. - А ты возьми да пригласи Федора Конюхова (великий российский путешественник - Прим. Авт.) для съемок клипа или используй образ Джека Воробья. Тебе нужно дать брутальную мощь.

В итоге Киркоров предложил Резникову показать свои аранжировки, и самарец отдал свой диск с экспериментальным роком. На том и расстались.


Самарец посеветовал Киркорову стать похожим на Джека Воробья, чтобы выглядеть брутальнее
Фото: Елизавета СУХОВА с сайта kinopoisk.ru. Смотрите фотогалерею >>>


- Я все уламываю Филиппа заняться рок-музыкой, сделать революцию в шоу-бизнесе, записать мощный рок-альбом, но он пока меня не слышит и продолжает расти как бизнесмен, - признался Резников.

Через пять минут после встречи Филипп уже стоял на сцене и вживую пел новые песни. Их было всего пять, две песни напрямую были адресованы Алле Пугачевой. Одна из репертуара самой Примадонны, («Там где ты, нет меня») а другая - поппури из известных песен Пугачевой.


В основном знойный болгарин поднял публику на дыбы своими старыми хитами



В основном знойный болгарин поднял публику на дыбы своими старыми хитами, целый час пел на бис, чем привел в восторг поклонниц. Самарчанки завалили кумира миллионом алых роз. Охранникам приходилось то и дело выносили охапки цветов за кулисы.


Филипп Киркоров спел про свои отношения с Аллой Пугачевой

После концерта у служебного входа Филиппа ждали четыре женщины, но узнав, что артист выйдет не раньше, чем через три часа, разошлись по домам. После затяжного совещания артист прямиком отправился на вокзал. В час ночи его ждал личный поезд, на котором гастролер укатил в Уфу.

http://www.mk.ru/social/article/2011/10/06/630455-popadaet-li-kirkorov-v-notyi.html

Поп-король и телеобозреватель Александр Мельман — в очном поединке в студии МК-ТВ

Наш телекритик Александр Мельман, рецензируя проект Первого канала “Призрак оперы” и оценивая Филиппа как претендента на сцену Большого театра (ну раз он поет оперу), заметил, что Филипп “петь так и не научился” и “не попадает в ноты”. И случился между ними по этому поводу спор, полную видеоверсию которого вы можете посмотреть на сайте “МК”.

Придя в редакцию, Киркоров требовал принести ему публичные извинения. В качестве экспертов в студию МК-ТВ пришли народная артистка России Людмила Магомедова и ведущий радиопередачи “Оперный клуб” Павел Токарев.



фото: Геннадий Черкасов
МЕЛЬМАН: Я не знаю, почему вы, Филипп, так это восприняли, но это ваше право... Я вспоминаю, как в 1997 году меня послали в тур на 30-летие Филиппа в город Челябинск. На меня знакомство с вами произвело большое впечатление. Я тогда увидел, как замечательно работает человек. И я увидел, какое счастье вы приносили этому городу Челябинску. Я просто потом всем говорил своим знакомым, какой замечательный певец и человек Филипп Киркоров. Я видел вас в разных ипостасях: в психушке израильской... Но опера...

КИРКОРОВ: Оперу так и не научился петь.

МЕЛЬМАН: Оперу вы никогда и не умели петь, извините, конечно. Вы замечательный эстрадный певец.

КИРКОРОВ: Сейчас посмотрим, вот эксперты.

Ведущий Артур ГАСПАРЯН: Надо понимать, что это телевизионный формат, куда приглашаются эстрадные артисты — и от них совершенно не требуется исполнения оперных арий так, как это делают профессиональные оперные артисты. Это то же самое, что, например, пригласить Зураба Соткилаву спеть арию группы «Ария» «металлическим» вокалом. Боюсь, у Зураба Соткилавы это не получится.

МЕЛЬМАН: И есть субъективы со стороны жюри, потому что это игра, безусловно. Я это увидел так.

ГАСПАРЯН: Мы сейчас будем искать совершенно конкретную вещь: где Филипп Киркоров пел мимо нот.

КИРКОРОВ: Очень сложная ария из «Садко».

МЕЛЬМАН: Давайте еще послушаем арию Тореадора...

(Слушают.)



“МК” пережил нашествие поп-короля! (13 фото)
КИРКОРОВ: Можно я перед экспертами? Вы подтверждаете, что Филипп Киркоров не попадает в ноты? Либо да, либо нет. Александр, вы писали, что Киркоров петь так и не научился, ваши слова.

МЕЛЬМАН: Классические арии.

КИРКОРОВ: Тогда надо было так и писать: «классические арии», — хоть это тоже вопрос.

МЕЛЬМАН: По данному случаю получается — да. Вы не выдерживаете эти оперные классические арии.

КИРКОРОВ: Вы написали, что я не попадаю в ноты.

МАГОМЕДОВА: Никто не выдерживает... Непопадания в ноты нет.

МЕЛЬМАН: Я считаю, что в арии Тореадора это есть, и ссылаюсь на мнение экспертов.

ТОКАРЕВ: Непопадание в ноты — это нечистая интонация, ее здесь нет.

МАГОМЕДОВА: У меня свое отношение к проекту. Конечно, огромный просчет, что не было вокального педагога, потому что наверняка все участники могли показаться гораздо лучше с точки зрения вокала. Но фальшивых нот я не услышала.

МЕЛЬМАН: Недотянуто.

МАГОМЕДОВА: Это совсем другое. Это как раз нехватка именно оперной подачи. Оперного дыхания.

ТОКАРЕВ: Это был бы маразм, если бы мы ждали от артиста, который работает в жанре эстрады, чтобы этот артист или артистка пели академическим голосом.

КИРКОРОВ: Вы написали: «С тех пор Киркоров петь не научился, как бы там Алла Борисовна его ни защищала». Вы подтверждаете эти слова? Да или нет?

МЕЛЬМАН: Хорошо, существует градация, что оперные ноты — высший жанр, самый высокий.

МАГОМЕДОВА: Конечно.

МЕЛЬМАН: Тогда по этой градации, если мы будем оценивать...

МАГОМЕДОВА: Нельзя.

МЕЛЬМАН: Да, это телепрограмма. Я об этом очень хорошо знаю, я пишу о телевидении...

КИРКОРОВ: Я пришел не выслушивать вас, мне вас слушать совершенно неинтересно.

МЕЛЬМАН: А чего же вы тогда пришли?

КИРКОРОВ: Я пришел сюда потому, что вы либо заплатите штраф, либо вы извинитесь публично. Если вы ни то, ни другое не сделаете, то я подам на вас в суд. Точнее, не на вас, а на газету. Вот и все.

ТОКАРЕВ: Статья написана некорректно.

МАГОМЕДОВА: Конечно, когда читают, то читают эту фразу «петь так и не научился».

КИРКОРОВ: И фальшивые ноты.

МЕЛЬМАН: Опять же насчет фальшивых нот я уже все сказал.

КИРКОРОВ: Значит, вы не извинитесь?

МЕЛЬМАН: Подождите, я еще недоговорил. То, что я здесь писал, — это я выразил свое мнение. Вы же восприняли это как оскорбление. Если я вас обидел, я готов извиниться перед вами. Но я хочу вам сказать, что я и дальше буду высказывать свое мнение, как я это вижу. Понимаете?

КИРКОРОВ: Мне не нужно ваше одолжение.

МЕЛЬМАН: Невозможно быть объективным, и вы это очень хорошо знаете.

КИРКОРОВ: Но хамом вам никто не дал право быть.

МЕЛЬМАН: Я не вижу здесь хамства. Я высказал свое мнение. По гамбурскому счету оперные арии вы петь так и не научились.

КИРКОРОВ: Я еще раз задаю вопрос: вы подтверждаете то, что вы написали, что Филипп Киркоров так и не научился петь? И вторая фраза: что в ноты он не попадает? абсолютно не попадает по нотам? Вы согласны с этими фразами?

МЕЛЬМАН: Я не музыкальный эксперт. Это было выражение собственного мнения.

КИРКОРОВ: Это не выражение собственного мнения — это хамство... Если вы после того, что эти люди вам сказали, продолжаете хамить...

МЕЛЬМАН: Я вам не хамлю.

КИРКОРОВ: Вы нахамили здесь и продолжаете хамить. Вы написали. Все. Привет семье. Ваш Филипп Киркоров.

ПОСТСКРИПТУМ

— Известно, что словом можно ударить гораздо сильнее, чем... Слово — сильнейшее оружие, и, значит, применять его нужно особенно точно, виртуозно. Чтобы острее колоть. В своей заметке «Большой Киркоров» у меня, каюсь, прошли две неточности. Фраза «...этот тореро абсолютно не попадает по нотам» не соответствует истине и была написана в эмоциональном запале. На самом деле г-н Киркоров по нотам, конечно, попадает, и если бы я написал, что в классических ариях он эти ноты иногда недотягивает, ему не хватает воздуха, широты диапазона, то, наверное, никаких обид бы не было.

Фраза «с тех пор петь Киркоров не научился» также не доведена до логического конца. Поет Филипп, безусловно, замечательно, но только как эстрадный певец. В оперных же партиях просто проявились все его недостатки.

Поэтому приношу г-ну Киркорову свои извинения. Но и он, скорее всего, понимает, что поп-музыка и высокая классика — два абсолютно разных жанра, хотя и то и другое называется пением. Это то же самое, как если бы мы сравнивали бегунов на длинные и короткие дистанции, стайеров и спринтеров. Но все равно, нет предела совершенству, правда, Филипп? Давайте об этом подумаем вместе.

Поверьте, мне очень жаль, что я обидел такого хорошего человека.


Надо всегда так к ответу подлецов!!!:yes2:

Хорошо расcказано. Правдиво!

 

http://www.mk.ru/social/article/2011/09/14/623597-kirkorov-vstupilsya-za-rebenka-i-bolgariyu.html

Статья Татьяны Федоткиной

 

 

Певец оплатил пострадавшим людям перелет в Россию из своего кармана

 

 

Хотется добавить. Если бы  олигархи брали бы пример с Артиста, люди чувствовали себя более защищёнными.

 

Что делать? Мне очень нравится  Артист Филипп Киркоров, можно сказать,  я его болельщица. НО некоторые люди на ли.ру и в твиттере очень нетактично себя ведут.  Что делать?  Продолжать тратить нервы? Не обращать внимания. Дело в том что это не просто поклонники. Забанить могут. Кислород перекрыть. Что же делать, если я по-другому думаю?  "Молчи скрывайся и таи, все мысли все мечты свои" ?  А зачем тогда интернетовское общение? Спервоначалу я думала, что оно может быть как в поезде, когда два незнакомых человека, которым не придется в дальнейшем общаться, доверяю друг другу свои мысли, рассказывают откровенно про жизнь. Такое дорожное общение незнакомых позволяет что-то понять в своей жизни. Очень полезное занятие. Оказывается в инете совсем по-другому.  Все в строгих рамках. В обществах этих не совсем здорово. Все обязаны дружно петь дифирамбы. А если ,у меня другое мнение?  Постепенно тут все как будто больными становятся. Не люблю несвободу. Я маленький, но гордый человек, хочу иметь право высказываться свободно и не принуждённо! Сколько обиды от  общения в интернете... Боюсь, что постепенно  неприятные чувства будут переходить на человека,  творчество которого и  создало  небольшую интернет-компанию.  

Прекрасное и величественное искусство классической оперы совсем незнакомо современной молодёжи. Попытаюсь немного исправить  этот пробел, тем более ,что у нас  появился такой замечательный предлог сделать это. Наш любимый Артист участвует в теле-проекте , посвященном классической музыки. Вот что я нашла в инете про композитора Ж. Бизе,и его великое произведение.

 

 

 

...Мне нужен театр: без него я ничто.
Ж. Бизе

Свою недолгую жизнь французский композитор Ж. Бизе посвятил музыкальному театру. Вершина его творчества — «Кармен» — до сих пор остается одной из самых любимых опер для многих и многих людей. Бизе вырос в культурной образованной семье; отец был учителем пения, мать играла на фортепиано. С 4 лет Жорж начал заниматься музыкой под руководством матери. В возрасте 10 лет поступил в Парижскую консерваторию. Его учителями стали виднейшие музыканты Франции: пианист А. Мармонтель, теоретик П. Циммерман, оперные композиторы Ф. Галеви и Ш. Гуно. Уже тогда раскрылось разностороннее дарование Бизе: он был ярким пианистом-виртуозом (сам Ф. Лист восхищался его игрой), неоднократно получал премии по теоретическим дисциплинам, увлекался игрой на органе (впоследствии, уже приобретая известность, занимался у С. Франка).

В консерваторские годы (1848-58) появляются произведения, полные юношеской свежести и непринужденности, среди которых Симфония до мажор, комическая опера «Дом доктора». Окончание консерватории ознаменовалось получением Римской премии за кантату «Кловис и Клотильда», дававшей право на четырехлетнее пребывание в Италии и государственную стипендию. Тогда же для конкурса, объявленного Ж. Оффенбахом, Бизе пишет оперетту «Доктор Миракль», которая тоже была отмечена премией.

В Италии Бизе, очарованный благодатной южной природой, памятниками архитектуры и живописи, много и плодотворно работает (1858-60). Он занимается изучением искусства, читает множество книг, постигает красоту во всех ее проявлениях. Идеалом для Бизе становится прекрасный, гармоничный мир Моцарта и Рафаэля. Истинно французское изящество, щедрый мелодический дар, тонкий вкус навсегда стали неотъемлемыми чертами стиля композитора. Бизе все больше привлекает музыка оперная, способная «слиться» с изображаемым на сцене явлением или героем. Вместо кантаты, которую композитор должен был представить в Париже, он пишет комическую оперу «Дон Прокопио», выдержанную в традициях Дж. Россини. Создается также ода-симфония «Васко да Гама».

С возвращением в Париж связано начало серьезных творческих исканий и одновременно тяжелой, рутинной работы ради куска хлеба. Бизе приходится делать переложения чужих оперных партитур, писать развлекательную музыку для кафе-концертов и одновременно создавать новые произведения, работая по 16 часов в сутки. «Я работаю, как негр, я истощен, я буквально разрываюсь на части... Я только что закончил романсы для нового издателя. Боюсь, что получилось посредственно, но нужны деньги. Деньги, вечно деньги — к черту!» Вслед за Гуно Бизе обращается к жанру лирической оперы. Его «Искатели жемчуга» (1863), где естественность выражения чувств сочетается с восточной экзотикой, вызвала похвалу Г. Берлиоза. В «Пертской красавице» (1867, на сюжет В. Скотта) изображена жизнь простых людей. Успех этих опер был не так велик, чтобы упрочить положение автора. Самокритика, трезвое осознание недостатков «Пертской красавицы» стали залогом будущих достижений Бизе: «Это эффектная пьеса, но характеры мало обрисованы... Школа избитых рулад и лжи умерла — умерла навсегда! Похороним ее без сожаления, без волнения — и вперед!» Ряд замыслов тех лет остался неосуществленным; не была поставлена законченная, но в целом неудачная опера «Иван Грозный». Кроме опер Бизе пишет оркестровую и камерную музыку: завершает симфонию Рим, начатую еще в Италии, пишет пьесы для фортепиано в 4 руки «Детские игры» (некоторые из них в оркестровом варианте составили «Маленькую сюиту»), романсы.

В 1870 г., во время франко-прусской войны, когда Франция находилась в критическом положении, Бизе вступает в ряды Национальной гвардии. Спустя несколько лет его патриотические чувства нашли выражение в драматической увертюре «Родина» (1874). 70-е гг. — расцвет творчества композитора. В 1872 г. состоялась премьера оперы «Джамиле» (по поэме А. Мюссе), тонко претворившей; интонации арабской народной музыки. Для посетителей театра Комической оперы (Opera-Comique) было неожиданностью увидеть произведение, рассказывающее о беззаветной любви, преисполненное чистой лирики. Подлинные ценители музыки и серьезные критики увидели в «Джамиле» начало нового этапа, открытие новых путей.

В произведениях этих лет чистота и изящество стиля (всегда присущие Бизе) отнюдь не препятствуют правдивому, бескомпромиссному выражению драмы жизни, ее конфликтов и трагических противоречий. Теперь кумирами композитора становятся В. Шекспир, Микеланджело, Л. Бетховен. В своей статье «Беседы о музыке» Бизе приветствует «страстный, буйный, подчас даже необузданный темперамент, подобный Верди, который дарит искусству живое, мощное произведение, сотворенное из золота, грязи, желчи и крови. Я меняю кожу и как художник, и как человек», — говорит о себе Бизе.

Одна из вершин творчества Бизе — музыка к драме А. Доде «Арлезианка» (1872). Постановка пьесы была неудачной, и композитор из лучших номеров составил оркестровую сюиту (вторую сюиту после смерти Бизе составил его друг, композитор Э. Гиро). Как и в предыдущих произведениях, Бизе придает музыке особый, специфический колорит места действия. Здесь это Прованс, и композитор использует народные провансальские мелодии, насыщает все произведение духом старофранцузской лирики. Красочно, легко и прозрачно звучит оркестр, Бизе достигает изумительного разнообразия эффектов: это колокольный звон, блеск красок в картине народного праздника («Фарандола»), утонченно-камерное звучание флейты с арфой (в менуэте из Второй сюиты) и печальное «пение» саксофона (Бизе первым ввел этот инструмент в симфонический оркестр).

Последними работами Бизе были незавершенная опера «Дон Родриго» (по драме Корнеля «Сид») и «Кармен», поставившая ее автора в ряд величайших художников мира. Премьера «Кармен» (1875) стала и самой крупной жизненной неудачей Бизе: опера со скандалом провалилась и вызвала резкую оценку прессы. Через 3 месяца 3 июня 1875 года композитор скончался в предместье Парижа Буживаль.

Несмотря на то, что «Кармен» была поставлена в театре Комической оперы, этому жанру она соответствует лишь некоторыми формальными признаками. В сущности, это музыкальная драма, обнажившая реальные противоречия жизни. Бизе использовал сюжет новеллы П. Мериме, но возвысил его образы до значения поэтических символов. И при этом все они — «живые» люди с яркими, неповторимыми характерами. Композитор вводит в действие народные сцены с их стихийным проявлением жизненной силы, бьющей через край энергии. Цыганская красавица Кармен, тореадор Эскамильо, контрабандисты воспринимаются как часть этой свободной стихии. Создавая «портрет» главной героини, Бизе использует мелодии и ритмы хабанеры, сегидильи, поло и т. п.; при этом ему удалось глубоко проникнуть в дух испанской музыки. Совсем к другому миру — уютному, удаленному от бурь, принадлежат Хозе и его невеста Микаэла. Их дуэт выдержан в пастельных тонах, мягких романсных интонациях. Но Хозе буквально «заражается» страстью Кармен, ее силой и бескомпромиссностью. «Обычная» любовная драма поднимается до трагедии столкновения человеческих характеров, сила которых превосходит страх смерти и побеждает его. Бизе воспевает красоту, величие любви, пьянящее чувство свободы; без предвзятого морализирования он правдиво раскрывает свет, радость жизни и ее трагизм. В этом вновь проявляется глубокое духовное родство с автором «Дон-Жуана» — великим Моцартом.

Уже через год после неудачной премьеры «Кармен» с триумфом ставится на крупнейших сценах Европы. Для постановки в парижском театре Grand Opera Э. Гиро заменил разговорные диалоги речитативами, ввел ряд танцев (из других произведений Бизе) в последнее действие. В этой редакции опера известна сегодняшнему слушателю. В 1878 г. П. Чайковский писал, что «Кармен — это в полном смысле шедевр, т. е. одна из тех немногих вещей, которым суждено отразить в себе в сильнейшей степени музыкальные стремления целой эпохи... Я убежден, что лет через десять „Кармен“ будет самой популярной оперой в мире...»

К. Зенкин 

 

Одно из самых выдающихся произведений мировой оперной классики. После скандальной премьеры, закончившейся провалом, уже осенью того же года венская премьера (для которой вместо разговорных диалогов Гиро написал речитативы) прошла с большим успехом, который не суждено было увидеть композитору (Бизе внезапно скончался летом 1875). В последнее время ряд театров возвращается к «разговорной» версии. Русская премьера состоялась в 1885 (Мариинский театр, дирижер Направник, в партии Кармен Славина). «Кармен» имеет беспрецедентную популярность вот уже более 100 лет. Её зажигательные мелодии: хабанера «L’amour est oiseau rebelle», куплеты тореадора «Votre toast», проникновенные лирические эпизоды (ария Хозе «с цветком» из 2 д. и др.) на слуху также, как самые популярные народные и эстрадные песни. В 1967 Караян осуществил постановку фильма-оперы «Кармен» с участием Бамбри, Викерса, Френи. Новую версию оперы снял в 1983 Ф. Рози (дир. Маазель, солисты Михенес-Джонсон, Доминго и др.). Среди постановок последних лет отметим спектакли 1996 в Метрополитен-опере (Грейвз в заглавной партии) и в Мариинском театре (дир. Гергиев). 

Одно из самых выдающихся произведений мировой оперной классики. После скандальной премьеры, закончившейся провалом, уже осенью того же года венская премьера (для которой вместо разговорных диалогов Гиро написал речитативы) прошла с большим успехом, который не суждено было увидеть композитору (Бизе внезапно скончался летом 1875). В последнее время ряд театров возвращается к «разговорной» версии. Русская премьера состоялась в 1885 (Мариинский театр, дирижер Направник, в партии Кармен Славина). «Кармен» имеет беспрецедентную популярность вот уже более 100 лет. Её зажигательные мелодии: хабанера «L’amour est oiseau rebelle», куплеты тореадора «Votre toast», проникновенные лирические эпизоды (ария Хозе «с цветком» из 2 д. и др.) на слуху также, как самые популярные народные и эстрадные песни. В 1967 Караян осуществил постановку фильма-оперы «Кармен» с участием Бамбри, Викерса, Френи. Новую версию оперы снял в 1983 Ф. Рози (дир. Маазель, солисты Михенес-Джонсон, Доминго и др.). Среди постановок последних лет отметим спектакли 1996 в Метрополитен-опере (Грейвз в заглавной партии) и в Мариинском театре (дир. Гергиев).  

 

 

http://www.belcanto.ru/carmen.html

 

 

 

 

Надеюсь,кто ни будь не поленится прочитать.... И послушать