Eliza Piro - художник из Австралии. Она провела много времени путешествуя по Азии, а особенно в Индии. Возможно поэтому ее картины напоминают колоритные индийские ткани...
Веселый день горит... Среди сомлевших трав Все маки пятнами - как жадное бессилье, Как губы, полные соблазна и отрав, Как алых бабочек развернутые крылья...
Анненский Иннокентий
Ознобом моим содрогнулся. Дарован на веки вечные. Приспущены веки сиреневые- не-по-че-ло-вечь-и. Руки - что стебель хрупкий - в изгиб перелитые ваз, вовсе не-че-ло-вечь-и, срезанные не раз. Ирис - цветок полета из прошлого в никуда. Каждому встречному - воля. Срезавшему - судьба. Стрелой, что всегда без цели, целился, видно, в вечность...
Девочка, цвет сиреневый, беспечности бесчеловечность.
Инна Цукахина (Inna Tsukakhina) родилась в 1968 году в Краснодаре. В 1986 году окончила Краснодарское художественное училище, а в 1993- Академию художеств в Киеве. С 1995 года член Союза художников СФ. С 2002 года- магистр Академии художников в Праге. Выставляется с 1990 года. Инна Цукахина - автор куртуазных ню и "цветочных натюрмортов", написанных легко, на одном дыхании. Мотив обнаженного женского тела или цветов, погруженных в условную среду, - наиболее распространенная мифологема их эстетики. Образ женщины у нее всегда уподоблен цветку, готовому отдать свою сладость. Женщина-цветок изображена вне контекста времени, социума, истории, быта. Она всегда "пахнет" и никогда не превращается в плод. Поэтизируя прекрасное мгновение, Цукахина уничтожает длительное время и пространство. В ее творчестве всегда присутствует воспринимающий- потенциальный зритель, подобный шмелю, пьющему нектар цветов. Сочетая широкие мазки с гладким, лессировочным письмом, усиливая декоративное звучание плоскости, художница создает на холстах образ томной неги гарема, знойного южного солнца, пряного аромата Востока. Ориентальные черты выражаются в изысканном эротизме, гедонизме и любви к бытию как единственной реальности. Ее творческая уникальность- в общности эстетики. Наследуя традиции художников начала ХХ века- Михаила Врубеля, Густава Климта, Ван Гога, она близка современной постсимволической и постромантической художественной парадигме. источник
Петрас Лукосиус (Petras Lukosius) — литовский художник, сочетающий любовь к сакральным моментам природного величия со страстью к любованию потоками света, льющимися сквозь цветное стекло.
По крайней мере, его работы выглядят именно как синтез двух этих искренних привязанностей. И лес и толщи воды выглядят у Лукосиуса многослойными стеклянными виражами, сквозь которые свет льётся, сочится, струится, эпитетов не счесть.
Petras Lukosius родился в 1956 году в Литве. В 14 лет он стал посещать в Клайпеде Детскую школу искусств, а затем Техникум декоративно-прикладного искусства Telsiai. В 1979 году он окончил отделение Вильнюсской академии искусств. Принимать участие в национальных и международных выставках начал еще с юношеского периода. На сегодняшний день его картины можно встретить по всему миру, в том числе Германии, Англии, Испании и Швеции.
Технология изготовления китайского костяного фарфора многоступенчата.
В фарфоровую массу добавляется костяная мука, что позволяет сделать изделия более прочными и тонкостенными. В процессе изготовления– изделия из вышеуказанного состава поддаются формировке. Их можно выполнить тонкостенными, придать различные формы: блюдце с ажурным краем, чашки на тонких ножках с витыми ручками. Костяной фарфор совершенен. Среди профессионалов считается, что по качеству и красоте аналогов такого фарфора нет.
Это видео очень ценно тем, что показывает насколько разным может быть восприятие одного и того же предмета разными людьми, и насколько различными получаются в итоге выходящие из-под пера картины.
Более подробно о творчестве одного художника из этой четверки - Эйвинда Эрла, создателя стиля "Спящей Красавицы", - можно почитать здесь
Внимание! Видео тяжелое. Фильм на английском языке с русскими субтитрами.
Первый тренинг для блоггеров и журналистов прошел в Казахстанском Институте Менеджмента,Экономики и Предпринимательства г.Алматы 14-15.11.2009. Тема Новые медиа- соц-сети,микроблоги,онлайн инструменты и пиар, казахстанские и другие социальные и не очень проекты.Организаторы NewEurasia.net BarCamp Central Asia 2009/.Резолюция: До свидания, печатные традиционные СМИ.Здравствуйте,новые сми on-line!
Правление Союза художников РК при поддержке Минкультуры и информации РК с 12 по 25 ноября 2009 года в Алматы в ГМИ им.Кастеева проводит Форум художников Казахстана под названием "Искусство против кризиса.Инвентаризация".В рамках форума пройдет республиканская выставка изоискусства, конференция,мастер классы ведущих художников.Вопросы художественного образования тоже будут рассматриваться. Приглашаются не только художники и преподаватели и все те кто заинтересован в полноценном и перспективном развитии отечественного изоискусства.Контактный телефоны: Муратаев К.К. 8 (727)271 48 87 , 8 702 230 72 03
Думаю сделать доклад на тему "Использование произведений художников Казахстана в школьной учебной литературе по изобразительному искусству".Проанализирую список художников и произведений. Но это узкая проблема.Гораздо лучше об общем состоянии преподавания изо в РК.Нужны предложения для Сх и они будут делать рекомендации в вышестоящие органы.
Педагог-исследователь, методист по изобразительному искусству.
Занимаюсь творческой работой и организую сетевое сообщество для учителей изоискусства Казахстана