Женщина глазами художника Rob Hefferan




далее ....

Художник Denton Lund | Индейские мотивы.

Сайт Автора

смотреть дальше

Художник Aram Nersisyan

Aram Nersisyan - художник, архитектор из Еревана, Армения. Пишет свои картины маслом, акварелью, пастелью и сангиной.



далее...
Pinacoteca

Художник Steve Hanks

Стив Хэнкс (Steve Hanks) - один из известнейших американских художников современности. Все его работы невероятно реалистичны. Настолько реалистичны, что многие могут подумать, тут без фотошопа не обошлось. И все-таки, все работы мастер создает кистью и красками. Сам Стив Хэнкс - работающий в технике акварели, называл свой стиль "эмоциональным реализмом"... "Искусство исходит из глубокого внутреннего чувства направления. Оно начинается с переосмысления своей собственной жизни, с поиска источника ее импульсов и попытки разгадать ее тайны. Я считаю себя эмоциональным реалистом. Эмоции - это то, что я хочу изобразить. Реализм - просто мой способ это делать".
Его любимые темы - женщины. Он говорит, “ Женщины занимают отдельную нишу в моей чувствительности. Они выражают большее количество чувств. Имеется много волшебства в них. ” Их портреты отражают насыщенность и невинность. Пристально глядят ли они из окна, или опираясь на диван".

©

Pinacoteca
далее...

Ken Vallario

Ken Vallario: Мои картины - творения, родившиеся из моего сердца во вселенную, и они загадка для меня. Поскольку я расту с ними, я познаю через них себя. Я знаю, что по большей части они являются праздничными, но если иногда они грустны и печальны, они наталкивают на размышления. Моя работа пронизана гуманизмом в эпоху, которая нуждается в вере в красоту.....

Pinacoteca
1.35Mb / фрыхх...

Художник Talantbek Chekirov

Talantbek Chekirov - родился 15 апреля 1971 года в бывшей советской республике Кыргызстан.
Chekirov учился в Государственном Колледже Искусств с 1986 по 1990 год. За этот период он приобрел знания в области пластики, анатомии человеческого тела, графики, композиции, которые позже помогли ему раскрыть свой талант художника. Позже, с 1990 по 1992 годы, он работал в Большом театре в Москве, где был ответственным за художественные постановки декораций.
С 1992 по 1994 годы он путешествовал по Европе, где изучал шедевры великих художников. Сейчас он живет в Германии в окрестностях Вестфалия и Баден.



далее...
Pinacoteca

Персидская миниатюра

Мир персидской миниатюры - это слияние реальности, вымысла и символики. Ее образы праздничны, полны радости жизни. Чаще всего перед нами роскошный сказочный сад. Розовые, голубые, сиреневые, золотые, покрытые пестрым ковром цветов лужайки окружают громоздящиеся скалы, похожие на куски драгоценной лавы. Небо золотое или ярко-синее, с затейливо бегущими облачками. Пейзаж, только условно обозначенный в произведениях багдадских миниатюристов на Ближнем Востоке, в живописи стран Среднего Востока приобрел особое значение.


Pinacoteca
6.03Mb / фрыхх...

Chinese Painting

Китайская живопись:


Pinacoteca
4.12Mb / фрыхх...

Художник Георгий Дмитриев

Среди современных отечественных живописцев Георгию Дмитриеву нет равных.
Никто, кроме него, не может воплотить на холсте морскую стихию с мастерством, достойным кисти Айвазовского. Недаром на любой выставке удивленные увиденным зрители стоят, как вкопанные, возле морских пейзажей Георгия Дмитриева. А из желающих приобрести их для собственной коллекции выстраивается очередь.
Надо ли удивляться тому, что многие произведения Георгия Дмитриева находятся в собрании Министерства культуры РФ, в музее города Выкса, в Музее современного искусства в городе Тайбей (Тайвань). Они хранятся в галереях и частных коллекциях Турции, Германии, Дании, США, Англии, Канады, Франции, Японии. При всей несхожести вышеупомянутых стран их объединяет одно; родство с морской стихией. Они граничат с ней территориально; море властно вторгается в их экономику в уклад жизни, оставляя след в истории культуры.
В чем же притягательная сила морских пейзажей Георгия Дмитриева? Чтобы ответить на этот вопрос, достаточно взглянуть на его картины. Они буквально завораживают. Когда стоишь рядом, чудится, будто морская волна выплеснет из рамы и закружит в грозном водовороте. Так писать разбушевавшуюся морскую стихию не удавалось никому кроме великого Айвазовского.
Художник выражает свой восторг перед мощной силой моря и неба, Темно-синие, почти черные клубящиеся облака, нависающие темной пеленой над белой пеной волн, прорезают потоки света и зигзаги молний. Но главная «героиня» картины, как и многих других морских пейзажей Георгия Дмитриева — это, конечно же, морская волна, пронизанная светом, величественная и прекрасная в ореоле белой пены.

©Людмила Уразова

Pinacoteca
далее...

Художник Андрей Атрошенко

Твой нежный образ в памяти моей,
Рождает чувство чистоты вселенной.
Твой смех задорный сделал мир добрей,
Улыбка не дает уйти из плена.

Из плена чистоты лукавых, дивных глаз,
В которых небо солнца луч забыло.
В них утонул бы сам Парнас,
И у Париса дух бы захватило.

Твоя походка лёгкая, как ветер,
Оставила свой след в моей душе.
Одна из лучших женщин на планете,
Иди по миру, словно по мечте.
© Copyright: Рим, 2002



Andrew Atroshenko |Андрей Атрошенко| родился в 1965 году в городе Покровск, Россия. В 1977 году, как одаренный ребенок, Андрей был принят в Детскую художественную школу, которую окончил с отличием в 1981 году. Два года спустя, Андрей поступил Брянский колледж искусств, а в 1991 году был принят в одну из самых престижных художественных школ в мире, Санкт-Петербургскую Академию искусств. В 1994 году Андрей начал принимать участие в выставках. После окончания Санкт-Петербургской Академии искусств в 1999 году Андрей был приглашен в США, арт-группу "Bay Arts", чтобы принять участие в выставках и мероприятиях. По словам Андрея, "В этот году в Америке, дал мне больше, как художнику, чем все восемь лет моего формального обучения в престижных российских академиях". Хотя работы Андрея успешно продавались в галереях во Флориде, Калифорнии, Огайо и Аризоне, художник принимал участие в разнообразных групповых выставках и аукционах во Франции, в результате чего все его работы, распроданы. Две картины Андрея были также аукционе Sotheby's в 2002 и 2003 годах. В 1992 году Андрей женился на Марии, искусствоведе из Санкт-Петербурга, Россия. Есть дочь Александра. Как и для многих художников, жена и дочь Андрея являются источником его вдохновения.
Pinacoteca
далее...

Japanese Painting

Живопись: Японская живопись 17-20 в.в.
часть 2

Pinacoteca
фрыхх...

Rodney Matthews



Rodney Matthews современный английский художник-фантаст, живет и работает в Англии. Книги Толкиена, "Алиса в стране чудес" Льюиса Кэрролла, обложка альбома The Scorpions и многое другое оживает благодаря его иллюстрациям.

Художник: Rodney Matthews


Pinacoteca
3,80Mb / фрыхх...

Художник Daniel Gerhartz | Цветы



Родился в 1965 г. в Kewaskum, штат Висконсин, где сейчас живет со своей женой Дженифер и их маленьким ребенком. Искусство Danielа интересовало с детства. Он учился в Американской Академии искусств в Чикаго, штат Иллинойс. Еще в пору учебы у него был "ненасытный аппетит" к картинам великих мастеров. Он посещал множество музеев, где знакомился с творчеством художников таких, как John Singer Sargent, Alphonse Mucha, Nicolai Fechin, Joaquin Sorolla, Carl von Marr, а также целым рядом других французских и американских импрессионистов.
Daniel рисует свои картины в различных жанрах - натюрморт, пейзаж, излюбленная его тема - женский образ. Женщины в его живописный полотнах, в его сюжетах очень различны: от сельской девушки до светских красоток , но всегда присутствует нежное отношение художника к своим героиням, чувствуется его любование ими. Полотна отличаются колоритом и насыщенностью цвета, они ярки и этим запечатлеваются в памяти зрителя.

Pinacoteca

далее...

Работы корейских художников K.jun (Hyung Jun Kim) и 97bzo (Eun Нee Сhoi).



Eun Нee Сhoi (97bzo) впервые увлеклась компьютерной графикой в 1999 году. Подготовив первое портфолио работ, она начала искать работу в различных анимационных студиях. Одна из них связалась с ней. Директором этой студии и был Hyung Jun Kim, который впоследствии стал ее мужем. Сейчас она работает как независимый художник.

Hyung Jun Kim (K.jun) занимается 3D графикой с 1997 года. Его работы завоевали золотой приз на первом корейском фестивале компьютерной графики. С 2003 года работает в компании по производству компьютерных игр NCSOFT. Был менеджеров внешней рекламы и работал над рекламными плакатами и игровыми трейлерами. На данный момент он арт-директор онлайн игры Aion.

Pinacoteca
далее...

Художник Alain Dumas



Ален Думас, чьи картины насыщенны каскадом золотого цвета и его всевозможных оттенков.
Родился во Франции, Думас родом из художественной семьи, выросший в либеральной среде.
Большую часть его произведений составляют провакационно обнаженные женские образы. Специально захватывающие лишь часть тела, тем самым как бы недоговаривая, а позволяя зрителю "дорисовать образ самому".

Pinacoteca

далее...

Nancy Yturriaga Adams

Уроженеца Сан-Франциско, Nancy Yturriaga Adams ,окончила ceramic technique в  City College of San Francisco.Затем переехала жить в штат Оригон в Sweetwater Ranch .Техника её работ ,заключается в  необычности и уникальности обработки  поверхности  изделий .Сначала на гончарном круге она создает свое изделие ,затем наносит резьбу с элементами флоры и фауны,это один из любимейших её мотивов.После наносит несколько слоев матовой глазури и после этого изделие обжигается в печи.

 "Я хочу запечатлить в своих работах все прекрасное,что есть на земле "©Nancy Yturriaga Adams

 

Jade Lily Tea

еще красота

 

Золотая рыбка

  Луна упрятала за тучей
Свою унылую улыбку.
Произошёл несчастный случай-
Я видел золотую рыбку.

И колдовство её желанья
Куда сильней любви рассвета.
Она лишит меня сознанья,
Готова плаха для поэта.

И обезглавленное тело
В смертельной судороге бьётся...
Кому теперь какое дело,
Как рыбке золото дается?

©  Sardo

 

Richard Edward Miller "Goldfish" 1912

Pinacoteca

+27 картин

Художник Михаил Сатаров

Михаил Сатаров родился в Москве в 1963 году. Классическое профессиональное образование получил в Московском государственном академическом художественном институте им. В.И.Сурикова. Михаил Сатаров живая легенда мирового искусства. Художник, которого современники называют классиком русской живописи. А подлинники его картин по праву считают высоколиквидными акциями. И это очевидно. Поскольку техника изображения, которой владеет художник, поражает воображение. С равным успехом Михаилу удаются и портреты, и натюрморты, и морские виды, и пейзажи, и сказочные сюжеты. Показателен и тот факт, что каждая четвертая картина, продаваемая на ''черном рынке'' - это копия произведений Михаила Сатарова. В этом можно убедиться, если поехать на художественные развалы Измайлово или на Крымской набережной. Сатаров кормит своим искусством художников по всей Руси. Копии его картин можно увидеть и в Ялте и во Владивостоке. Один из основных принципов работы Михаила Сатарова – это эксперименты с различными направлениями живописи.


далее...

Фото - арт от Christel Eldrim aka Estethia

 

 

 

 

далее

Евгений Бойко (часть I)

Евгений Бойко родился в 1967 году в городе Альметьевске. В настоящее время живет и работает в Москве. Член Московского Международного Фонда Содействия ЮНЕСКО. Член Союза Художников. Член-корреспондент Петровской академии науки и искусства.

В произведениях Евгения Бойко ощущается воздушность написанных предметов, едва уловимая хрупкость и, может быть даже легкая нереальность действия,происходящего внутри изображения.Современное искусство Евгения Бойко стирает грани между традиционными понятиями живописи и графики.Его стиль делает символическими тенденции накладывать краски, мастерски добиваясь прозрачности мазка и использования линии контура для очертаний фигур и предметов.В своих работах художник старается добиться искреннего выражения настроения, не просто добротного исполнения поставленной перед собой задачи. 

 Мост к Храму

далее

Nano Lopez ( бронзовая скульптура )

Сайт Автора

Pinacoteca

смотреть дальше

Shu Mizoguchi

Шу Мизогучи : родился в 1972 году в Хиросиме. Работал художником-графиком в компании по созданию компьютерных игр. Сейчас он незавимый художник, автор многих прекрасных работ в стиле фэнтези.


Pinacoteca
4.01Mb / фрыхх...

Евгений Бойко (часть II) Морская тема

часть I

Евгений Бойко родился в 1967 году в городе Альметьевске. В настоящее время живет и работает в Москве. Член Московского Международного Фонда Содействия ЮНЕСКО. Член Союза Художников. Член-корреспондент Петровской академии науки и искусства.

В произведениях Евгения ощущается воздушность написанных предметов, едва уловимая хрупкость и, может быть даже легкая нереальность действия, происходящего внутри изображения.Особенно это заметно в работах, посвященных морской тематике, где автор, используя так полюбившиеся ему сочетания светлых тонов, добивается наиболее точной передачи рамантического настроения и некоторой фантазии, так необходимой при работе в этом жанре.Доминирующее присутствие белого цвета на картинах дает ощущение внутренней чистоты и гармонии, ассоциируется с полётом мечты.
Современное искусство Евгения Бойко стирает грани между традиционными понятиями живописи и графики.Его стиль делает символическими тенденции накладывать краски, мастерски добиваясь прозрачности мазка и использования линии контура для очертаний фигур и предметов.В своих работах художник старается добиться искреннего выражения настроения, не просто добротного исполнения поставленной перед собой задачи. 

 

Морская тема

 далее

Художник Михаил Сатаров

1 часть работ

далее...

Hua San Chuan

Китайская живопись


Pinacoteca
4.96Mb / фрыхх...

Женские образы Светланы Валуевой

Светлана Валуева о себе и своем творчестве:
Почему я пишу женщин? Потому что мне это интересно, меня волнует красота, ее видоизменения, ее разнообразие, ее метаморфозы. Иногда это перламутр кожи, слоями покрывающий беспомощную бледность женской руки, мягкий матовый блеск плоти, просвечивающийся из-под желтого кадмия легким газом, легшим на обнаженное тело. Иногда ультрамарин ночного неба и белила звезд, порой, изумруд речной травы туманным утром в японском саду... капельки воды на осоке, сколько раз я видела это. Колонок тончайшим язычком прикасается к холсту, рождая иллюзорную влагу, нет, кисть не двигается по поверхности, она осторожно вторгается в пространство мира иного, она минует границу, существующую для всех. За этой тонкой гранью как у зеркала есть пространство и жизнь, я рассказываю о ней каждый день, о ее буднях и праздниках и о ее жителях - женщинах.


далее...

Моё творчество.



Надеюсь - эту запись не удалят.
Тут часто выставляют работы чужих художников, а я вот решил выставить свои. Так как не каждый лирушничанен может этим похвастаться. :)
Немного о себе:
Мне 29 лет, 3D графикой занимаюсь с 16 лет, можно сказать - ещё с любительского основания, когда сам термин 3D был не так известен как сейчас, когда приходилось объяснять: что это такое, его основа, построение, принцип и работу. Когда только, только она начинала появляться под PC платформы, хотя и сейчас для многих это остаётся загадкой.
Художественного образования у меня нет, оно у меня вообще никак не связано с творческим. Всё делаю на свой вкус и на своё чувство меры. Я никогда не хотел коммерциализировать свои работы. Себя считаю свободной творческой личностью, так как очень тяжело соглашаюсь на стороннею, заказную работу, ведь в большей её степени она мне просто не интересна, И часто то, что приходится делать несёт основу этой бытовой, серой, пропахшей деньгами реальностью. Я вообще больше склонен рисовать фентези, мир сказки, не люблю тёмные серые цвета, жутких монстров, насилие, люблю яркость и тепло.
Работы делаю долго, поэтому у меня их не так много. К каждой подхожу поэтапно, с большими временными перерывами, могу забросить работу на несколько лет, а потом снова к ней вернуться. У меня они почти все не законченные. Так как мне лично страшно сказать – всё, сделано, у меня никогда ничего не доведено до конца, так как я могу в любое время вернуться к одной из работ и что-то в ней изменить, добавить, улучшить.
Так же я мало публикуюсь в Интернете, только на нескольких сайтах посвящённых 3D графики, один из самых знаменитых в нашем рунете это Render.ru, где у меня имеется пара наград.
К 3D графике, моделированию отношусь как к искусству, не смотря на многие возгласы, и чопорность людей из прошлого, что ей далеко до понятия искусство. Но говорят те, кто никогда этим не занимался, не спал ночами, не доедал, не просиживал за экраном теряя очень большие калории. Ведь оно как любое другое искусство, крадёт творческую энергию и силы. А если оно крадёт, значит куда-то оно вкладывается?
А на вопрос сложен ли этот вид искусства? Всегда отвечаю - наверное нет, если посветить ей всю свою жизнь.
Так что, уважайте любой вид искусства, не смотря какими способами оно делается: кистью на мольберте красками, или конечным render`ом при помощи компьютера.

Моя последняя работа

Buildings of the senate
продолжение

Stanley Maxwell Brice



Современный американский художник Stanley Maxwell Brice пишет натюрморты. Но не простые: в каждой картине, как в матрешке, присутствует и интерьер, заключенный в отражении. Среди замечательной красоты цветов и фруктов, среди мастерски написанных драпировок всегда есть зеркальный сосуд или ваза, в которых отражается вся комната.
Можно разглядеть все убранство, непременные картины на стенах, камин, вид из окна, ковры и так далее - все, кроме самого художника! Сам он таинственным образом не отражается в идеальной поверхности сосуда, что придает картинам мистический характер..

Сайт Автора

Pinacoteca

смотреть дальше

Картины западных художников на тему произведений Махабхараты и Бхагавата

Кришна — одна из ипостасей Бога в индуизме.Внутри индуизма поклонение Кришне является частью монотеистической традиции вайшнавизма, к которой принадлежит большинство индуистов. В одних течениях вайшнавизма, Кришну почитают как наиболее полную аватару Верховного Бога Вишну, а в других, являющихся частью кришнаизма, ему поклоняются как изначальной ипостаси Бога, источнику мироздания и всех аватар.


Pinacoteca
6.56Mb / фрыхх...

Слава Грошев



Сайт Художник о себе ... Сейчас мне 36 лет.
Пять лет назад, живя в Монреале, я начал писать картины. Я всегда знал, что могу это делать, но не было ни времени, ни возможности. Так я начал рисовать: по десять часов в день, шесть дней в неделю.
Я уверен: Искусство - это, прежде всего, тяжелый труд. Конечно, я был обучен основам живописи, рисунка, композиции и т.д., сначала в художественной школе, затем пару лет с преподавателями "Строгановки".
Картины мои, в основном, в Канаде, США и Европе.
Художник рисует в стиле фотореализма.





English beauty

Paintings