русская архитектура....

Рисунок в henna style (мастер-классы)



 

РОМАНОВЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 49 - ВИЗИТ ИМПЕРАТОРА НИКОЛАЯ II ВО ФРАНЦИЮ В 1901 ГОДУ)



Оговорюсь сразу, что пост посвящен не столько самому визиту императора во Францию, сколько художнику, который практически репортажным способом его отобразил. Впрочем, автор этих картин не является профессиональным художником, что еще раз подчеркивает многогранность его талантов. Итак, знакомьтесь!

Павел Яковлевич Пясецкий

1843–1919



Русский врач, путешественник, литератор, художник и автор более полутора десятка панорам, самая знаменитая из которых «Великий Сибирский путь».
Его имя в течение всех лет существования советской власти находилось под запретом.
Причина для идеологического общества понятная – классово чуждый человек, дворянин, действительный статский советник, был знаком лично с императором Николаем II и членами царствующего дома Романовых, прославлял их в своем художественном творчестве, демонстрировал все свои вновь созданные панорамы в Зимнем дворце, был личным другом военного министра генерала А.Н. Куропаткина, дружил со многими царскими министрами и генералами.
Но сегодня интерес к творчеству П.Я. Пясецкого-художника возник вновь.
Его акварельные панорамы с любопытством рассматривали жители Нью-Йорка, Бонна, Эдинбурга; их хотели бы заполучить во многих городах России и за рубежом. Тем более что художник Павел Пясецкий зарисовал чуть не полмира — помимо России, многие уголки Англии, Франции, Китая, Японии, Болгарии, Персии, Узбекистана, Казахстана он изобразил на своих замечательных панорамах…
Кроме того, Павел Пясецкий - автор самой длинной (!!!) картины в мире. Картина «Великий Сибирский путь» имеет длину 942 метра. Время ее написания — 1894–1900 годы, место написания — Сибирь.
Итак, что же нам известно об авторе этого полотна.

Нескучные заметки, ЧАСТЬ ЧЕТВЕРТАЯ






ЭПИГРАФ: Замечательный обзор! Интересно откуда в совке повелось пить за день взятия Бастилии в любой день, когда не находилось другого повода выпить? (из многочисленных комментариев к Бастилии I ).


ВСЕГО НЕДЕЛЯ ПРОШЛА С ТОГО САМОГО, 14 ИЮЛЯ, - когда была опубликована первая версия нескучных заметок о Бастилии (БАСТИЛИЯ. Ты помнишь, как все начиналось?... ), в которой мы вспоминали с вами, что в этот памятный день весь французский народ, все прогрессивное человечество, - как раньше писали в советских газетах, - пышно и широко отмечает самый знаменательный национальный праздник Франции.

В этом новом, фундаментальном исследовании, которое студенты разберут на цитаты, я постараюсь столь же интересно, но уже подробнее рассказать вам о 17-ти мгновениях:-) того студеного Парижского лета - эту всем полюбившуюся Историю о юбилейном, случившемся ровно 220 лет назад в зловещую июльскую ночь с 13-го, штурме Бастилии, -

Нотр Дам де Пари - Собор Парижской Богоматери



 

Нотр Дам де Пари - Собор Парижской Богоматери

Величественный собор Нотр-Дам-де-Пари (собор Парижской Богоматери) украшает остров Сите, колыбель города. Собор был построен на месте развалин римского храма по инициативе парижского епископа Мориса де Сюлли.

Первый камень в его основание заложил папа Александр III в 1163 г. 170 лет архитекторы и каменотесы трудились над его постройкой и лишь к 1330 г. завершили работу. Несмотря на огромные размеры - длинный неф (130 м), широкий трансепт, глубокие хоры, башни высотой 69 м - собор выглядит очень легким. В XIX в. Виолле-ле-Дюк провел его полную реставрацию.

Строительство собора Парижской Богоматери длилось 170 лет с 1163 по 1285 г, высота здания - 35 м, длина - 130 м, ширина - 48 м. Высота колоколен составляет 69 м. Вес колокола Эммануэль, который находится в восточной башне - 13 тонн, а его язык имеет массу 500 кг.

Париж.



 

                                    Увидеть Париж и ...

                                            Очень красивые и интересные панорамы.

Русские дома моды в Париже



Еще одна интересная статья в продолжение темы. Возможно, достаточно тенденциозная и субъективная.
Без иллюстраций. Но в комментарии добавлю несколько фотографий сиятельных манекенщид русской эмиграции.

ВЕЛИКОКНЯЖЕСКИЙ БИЗНЕС
Русские дома моды в Париже

Большинство русских, оказавшихся после революции в эмиграции, не были беженцами в современном понимании этого слова, то есть людьми из третьего мира, как правило, не имеющими серьезной профессии, малограмотными бедняками, ищущими спасения от геноцида или нищеты в стабильных и богатых странах. Октябрьская революция, объявившая классовый геноцид, выкинула за пределы России как раз наиболее цивилизованную часть общества. При всей социальной неоднородности эмиграции первой волны основу ее составляли люди с образованием, знающие иностранные языки. В той или иной мере они были приобщены к европейской культуре.
Русская эмиграция оказалась весьма жизнестойкой. У нас до сих пор где-то в подкорке сидит вдолбленное советской пропагандой представление о русском дворянстве и аристократии как о людях ни к чему не годных, белоручках, не способных жить собственным трудом. В эмигрантской литературе и мемуарах редко встретишь сетования по поводу потерянных капиталов, поместий и прочего имущества. Скорбели по потерянной Родине, а не по вещам и деньгам. Русские дворяне на Западе брались за любую работу и не считали, что это ущемляет их достоинство. Князья и графы не видели ничего зазорного в том, чтобы доить коров, пахать землю или крутить баранку такси. Они довольно быстро приспосабливались к новым условиям, перенимали законы и обычаи того общества, в котором им предстояло жить, и добивались если не успеха, то по крайней мере определенной стабильности.

РУССКИЙ ПАРИЖ

При всей разнородности послереволюционной эмиграции, имущественных и сословных различиях эти люди составляли общность, которую объединяли язык, православная вера и культура. О достижениях наших соотечественников в самом крупном центре русской эмиграции Париже говорит хотя бы то, что к 30-м годам там открылось более тридцати православных храмов (до послереволюционной эмиграции в столице Франции стоял всего один собор, построенный в царствование императора Александра II). В городе было семь русских высших учебных заведений, среди которых Русский коммерческий институт, Русский высший технический институт, Православный богословский институт на Сергиевском подворье, Русская консерватория имени С. В. Рахманинова. С наступлением 20-х и до второй мировой войны в Париже выходили две большие ежедневные газеты -- "Последние новости" и "Возрождение", ничем не уступавшие французской столичной прессе. Их тиражи доходили до 40 тыс. экземпляров. Те выходцы из России, которым удалось вывезти крупные капиталы, открывали роскошные рестораны, банки, оптовые фирмы, выступали в роли посредников в торговле с Советской Россией. Однако самых серьезных успехов эмигранты достигли в сфере моды и модельного бизнеса.
Мир западноевропейской моды не мог оставить без внимания такое историческое событие, как русская социалистическая революция. Но реакция была своеобразной. Модницы почему-то не пожелали рядиться в матросские бушлаты, буденовки и рабочие спецовки. Этим символам нового времени ретроградки предпочли русские кокошники, кички, косоворотки и меховые отделки накидок к вечерним платьям, делавшие туалеты похожими на боярскую одежду.Читать далее

Источник

Самые необычные дома со всего мира



 

 

Самые необычные дома со всего мира

Потрясающие рисунки!!! Смотреть всем!!!



Всем приветы!
Прошу прощенья за отсутствие новых постов в последние несколько дней. Я был в отъезде. В другом городе. Иногда нужно убегать от городской суеты и расслабляться где-нибудь в тихом уютном местечке )))

Нашел недавно подборку объемных рисунков на асфальте Джулиана Бивера, талантливого художника. Его работы меня просто поражают. Мечтаю когда-нибудь посмотреть на его рисунки вживую. Представляю какая это красота ))) Хотя и фотографии неплохо передают реалистичность его работ. Рисунки Джулиана Бивера выполнены мелками с использованием специальной техники искажения и наклона, которая позволяет создать иллюзию объемной картины. Джулиан Бивер получил художественное образование в Англии и использует для работы именно английские мелки. Однако сама техника разработана им самим, а нашедшие признание работы стали частью его стиля жизни.

Возможное, вы уже видели их, но они так прекрасны, что захотелось выложить их и у себя в блоге.
Такие шедевры не могут не впечатлить, забирайте к себе, будем кому потом показать эти чудеса! Удачного денька!

 

Тапочки



 

Комод



 

Комод «Французский»


Для декупажа использованы салфетки с изображением старинного сорта роз – бурбонских.

Исходные материалы: фанерный сборный икеевский ящичек, салфетки, акриловые краски, одношаговый лак кракле, клей ПВА, широкая кисточка, лак финишный.

1. Собираем комодик согласно прилагаемой инструкции. Шкурим его мелкой наждачкой. Покрываем всю внешнюю поверхность разбавленным клеем ПВА, который в данном случае служит грунтовкой.


2. Покрываем первым слоем краски: я выбрала розовый приглушенный (смешав белую и красно-коричневую акриловые краски).


3. После высыхания наносим широкими мазками серебряную и золотую краски – они будут просвечивать из-под трещинок. Среднюю часть боковой стороны оставляем розовой.


4. Затем наносим одношаговый лак кракле (я пользуюсь Марабу). Даем ему подсохнуть и наносим верхний слой краски – тоже розовый, но на тон светлее первого слоя. Даем высохнуть. Можно воспользоваться феном и наблюдать стремительное образование трещинок на поверхности.


После полного высыхания краски можно приступить к приклеиванию мотивов салфетки.

5. После приклеивания салфетки (можно оставить один нижний слой для яркости рисунка)
красим нижнюю часть ящика в нежный салатовый цвет. Чтобы выделить серединку торцевых сторон, малярным бумажным скотчем намечаем полоски, которые закрашиваем золотой краской.



6. На верхней стороне ящичка также золотой краской рисуем полоску по периметру. Покрываем финишным лаком. Для придания большего шарма старины покрыт лаком, который дает легкую желтизну.
Перед вами - тронутый временем французский комод с бурбонскими розами

 

 Нашла интересную идейку для хранения мелочей.

Когда занимаешься рукоделием, скапливается такое количество мелочей. И ведь всё нужно! Ведь из этих мелких, как может кому то показаться не нужных вещей у рукодельниц мастериц создаются шедевры. И как важно, когда творишь, чтоб всё было под рукой и на своём месте.

Фото мастер-класс по созданию комодика для мелочей.

1. Готовим плацдарм.

Красивые вещи из пластиковых бутылок.
Смотрятся как настоящие вазы из дорого магазина, а на самом деле это просто пластиковые бутылки, когда то служившие тарой.

Вам понадобится:
1. Любые понравившиеся по форме пластиковые бутылки.
2. Салфетки или картинки (хорошо если они на фотобумаге). Можно воспользоваться простыми наклейками, но чесно говоря я не видела подходящих в продаже.
3. Клей для декупажа или акриловый лак( это как вам удобней)
4. Финишный лак
5. Ножницы, кисти

 Нашла в интернете миленькую шкатулку, очень понравилась!                  

Для того, чтобы изготовить такую шкатулку ручной работы, Вам понадобится:

• нижняя часть пластиковой бутылки;
• остатки ниток для вязания;
• крючок;
• картон;
• остатки ткани;
• наполнитель для набивки игольницы;
• 2 - 3 пуговицы;
• ленточки и другие элементы для дополнительного декора.