-Метки

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Стефанов_Алексей

 -Интересы

музыка поэзия фотография философия

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 7) Сфера_Любви Хеллуин_навсегда Live_Memory Уголок_психолога Аниме_галерея Группа_РАНЕТКИ-Сообщество Vladimir_Vysotsky
Читатель сообществ (Всего в списке: 3) Knyazeva_Lena pravoslavie vkosmosGO

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 17.08.2008
Записей:
Комментариев:
Написано: 3287




http://mamyc4.wix.com/stefanov

Банкноты Царской России - новая серия фотографий в фотоальбоме

Среда, 08 Июля 2009 г. 17:09 + в цитатник

Банкноты(Армия Юденича) - новая серия фотографий в фотоальбоме

Среда, 08 Июля 2009 г. 17:03 + в цитатник

Банкноты(Армия Родзянко) - новая серия фотографий в фотоальбоме

Среда, 08 Июля 2009 г. 16:59 + в цитатник

Банкноты(Армия Деникина) - новая серия фотографий в фотоальбоме

Среда, 08 Июля 2009 г. 16:56 + в цитатник

Банкноты (Армия Врангеля) - новая серия фотографий в фотоальбоме

Среда, 08 Июля 2009 г. 16:45 + в цитатник

Банкноты(Армия Колчака) - новая серия фотографий в фотоальбоме

Среда, 08 Июля 2009 г. 16:38 + в цитатник

Банкноты(Армия полковника Авалова) - новая серия фотографий в фотоальбоме

Среда, 08 Июля 2009 г. 16:35 + в цитатник

Банкноты (Крымское краевое правительство 1918) - новая серия фотографий в фотоальбоме

Среда, 08 Июля 2009 г. 16:31 + в цитатник

Марки СССР - новая серия фотографий в фотоальбоме

Среда, 08 Июля 2009 г. 16:03 + в цитатник

В США нашли бумажник, похищенный 27 лет назад

Вторник, 07 Июля 2009 г. 08:13 + в цитатник
В Нью-Йорке нашли бумажник, украденный 27 лет назад. Служащий Центральном парка нашел кошелек в дупле дерева и полиция вернула его владелице - 69-летней Рут Бендик.
Интересно, что все кредитные карты и документы в бумажнике сохранились, из него украли только $20.
Кошелек был украден в 1982 году, в то время как его Рут Бендик наблюдала за Нью-йоркским марафоном в Центральном парке.
 (500x288, 18Kb)

СТРАХ

Понедельник, 06 Июля 2009 г. 09:12 + в цитатник
Каждый в жизни стать хочет героем,
Каждый к славе стремится своей.
Но становится часто изгоем
Тот, кто по духу других всех сильней.

Не хотят принимать в свои стаи
Тех, кто может прослыть вожаком.
Камни в них ,надсмехаясь, кидают
И оскорбляют их злым языком.

Припев:
Страх порабощает толпу,
Страх тянет их души ко дну.
Страх в плен забирает сердца,
Страх сына ведёт на отца.

Жажда крови, увы, не с рожденья
Делает злыми массы людей.
Просто грех затмевает прозрение,
И завлекает с собой в Колизей.

То, что было вчера для всех свято,
Нынче запретный для всех разговор.
Слово о вере ушам неприятно,
Будто последний звучит приговор.

Припев:
Страх порабощает толпу,
Страх тянет их души ко дну.
Страх в плен забирает сердца,
Страх сына ведёт на отца.

Не кроты, но как будто ослепли,
Солнце им режет до боли глаза.
В подземелье их зубы окрепли,
И превратились в звериный оскал.

Чёрный китель и красная лента,
И на петлице рунический знак.
Крутит фильм вновь и вновь кинолента,
В души вселяя панический страх.

Припев:
Страх порабощает толпу,
Страх тянет их души ко дну.
Страх в плен забирает сердца,
Страх сына ведёт на отца.


Стефанов Алексей(Калисий)
 (514x340, 42Kb)

Прощай Париж.(Cтихи)

Суббота, 04 Июля 2009 г. 19:54 + в цитатник
Прощай Париж, ты будешь сниться мне,
Твой увожу с собой я аромат.
Ещё не раз я вспомню о тебе:
Сен-Антуан,Риволи и Монматр.

Твои бульвары, улочки, дома
Все, как и прежде дышат стариной.
Какие гаммы, яркость и цвета,
Явил Париж ты вдруг передо мной.

Твои фонтаны, театры, кабаре,
Твоя история ,твоя архитектура.
Твои огни ночные и кафе,
И красота ,волнующая, Лувра.

Навек останутся нетленными в душе,
Как твой фольклор: стихи, картины, песни.
Ещё не раз я вспомню о тебе
Париж, Париж, хоть будем мы не вместе.

Стефанов Алексей(Калисий)
 (465x565, 110Kb)

Птицы - новая серия фотографий в фотоальбоме

Суббота, 04 Июля 2009 г. 15:03 + в цитатник

Кошки - новая серия фотографий в фотоальбоме

Суббота, 04 Июля 2009 г. 14:31 + в цитатник

Лишь только ты

Суббота, 04 Июля 2009 г. 11:54 + в цитатник
Мне не заменит сладость губ твоих- вино,
Дурман его не сможет счастье подарить.
Мир без тебя подобен миру сквозь стекло,
Без ярких красок невозможно жизнь прожить.

Мне не заменит нежность чувств твоих – рассвет,
В нём не найду я понимания и тепла.
В нём ничего, что есть в тебе родная, нет.
Рассвет уйдет, и ночи вновь наступит мгла.

Лишь только ты одна на свете для меня:
Мой солнца свет, что не угаснет никогда.
Всегда желанная, любимая моя,
На все года, эпохи, эры и века.


Стефанов Алексей(Калисий)
 (526x640, 44Kb)

Легенды рока-Europe

Суббота, 04 Июля 2009 г. 10:30 + в цитатник
 (640x427, 47Kb)
История группы начинается в 1980 году со встречи двух школьных друзей: вокалиста Йоакима Ларссона и гитариста Джона Норума. Игравшие до этого в разных коллективах ребята задумывают создать новую группу. Они берут хорошего приятеля Джона, барабанщика Тони Ниемисто (Tony Niemisto) и бас-гитариста Джона Левена, с которым Йоаким был в команде Ингви Малмстина. Новоявленная группа называлась Force. Особого успеха они не имели, но время от времени играли в различных местных клубах.

Между тем в 1982 году ребята решают попробовать свои силы на конкурсе Юных Талантов, проходящем в Стокгольме, тем более, что в качестве приза победитель получает право на запись альбома. Но чтобы не было недоразумений с группами, похожими по названию, Force переименовывается в Europe. Тогда же Йоаким счел, что его имя и фамилия не соответствуют общим стандартам, то есть трудно произносятся и запоминаются, и переменил их на Джоуи Темпест, а барабанщик Тони просто сменил фамилию на Рено.

На собственные деньги они сделали демо-пластинку, однако недовольные своей работой участники группы отказываются посылать запись, но подружка Йоакима рассудила по-своему и в тайне отправила их пластинку в орг.комитет.

Из всех участников судьи выбрали именно Европу и предложили им выступить перед публикой со своими песнями. Концерт транслировался на всю Швецию, успех был грандиозным, и компания звукозаписи тут же предоставила Европе обещанный приз.

Ребята старательно трудились, и в феврале 1983 года вышел одноименный с группой альбом. Ничего особенного он из себя не представлял: музыка в стиле хард-рок, достаточно простенькие мелодии и незамысловатые тексты. Но вот была там одна мистическая вещь под названием "Seven doors hotel", навеянная фильмом ужасов "Beyond". Эта песня сразу привлекла внимание одного японского журналиста, и вскоре она вышла в Японии в виде сингла. "Seven doors hotel" стала хитом Европы на то время, и они отправились в свое первое турне по Скандинавии, а затем и в Японию.


Далее Европа начинает работу над следующим альбомом, и в 1984 году выходит "Wings of tomorrow". Группа заметно выросла на нем. Более четкий ритм, мелодичная музыка. Такие песни, как "Scream of anger", "Open your heart", "Stormwind" сразу стали хитами. Все шло хорошо, но тут возникла небольшая проблема с составом: Тони Рено решает покинуть группу, так как по словам других музыкантов он менее техничен и не соответствует их уровню. Заменой ему стал Ян Хаугланд, тоже принимавший участие со своей группой в конкурсе, выигранном Европой. Ян примерно знал репертуар коллектива, а потому быстро приспособился.

Также группа берет пятого участника Мика Михеля на клавишные, так как Джоуи было очень тяжело петь и одновременно играть. Ребята уже собрались записывать новый альбом, но тут на их пути возникли телевизионщики, с просьбой написать музыку к фильму "On the loose". Кроме одноименной с фильмом песни в саундтрек также вошла первая версия "Rock the night".

В том же 1985 году Европа принимает участие в проекте Swedish Metal Aid, где совместно с другими боле менее известными шведскими группами записывается песня "Give a helping hand".

Еще Джоуи продюссирует дебютный альбом Тон Норум (младшей сестры Джона) И вот уже в 1986 году выходит третий альбом "The final countdown". Это был настоящий прорыв, сенсация в мире музыки. Одноименная с альбомом композиция стала всемирным хитом, занимала первые места хит-парадов многих стран. Благодаря этой песне Европа добилась мировой популярности и славы. Они считались группой номер 1 в то время. Ребята были в шоке, ведь еще не одному шведскому коллективу, за исключением легендарных АББА, никогда не удавалось достичь таких высот!

И Европа решает отправиться в мировое турне. По странам Европы и Азии, а главное в Америку, страну мечты всех музыкантов.

Но тут на их пути встает еще одна серьезная проблема: группу оставляет Джон Норум! У него было несколько причин для этого. Во-первых, Джону крайне не нравилось смягчение и попсоватое звучание, которое приобрелось из-за клавишных с приходом Мика. Во-вторых, он был не доволен тем, что группа пользуется популярностью, но не имеет с этого ни гроша, так как менеджер и продюсер забирают почти все деньги себе. И еще, Джону хотелось писать музыку наравне со всеми, но продюсер попросту задвигал все идеи, кроме Джоуи (при отборе материала для Final countdown упор был сделан именно на его песни). Норум пытался втолковать все это и остальным, но те его просто игнорировали. Все же ребята уговорили Джона остаться в группе до тех пор, пока не будет найдена достойная замена. А замена нашлась как нельзя быстро, и ей стал Ки Марцелло, с которым Джоуи подружился еще давно. Ему тут же позвонили, и вскоре Ки стал новым участником команды.

И вот, наконец, в 1987году Европа отправляется в долгожданное турне, отыграв сначала в родной Швеции.


После этого в 1988 записывается следующий альбом "Out of this world". Конечно, он не имел такого успеха как предыдущий, но был встречен фанатами очень хорошо, а в Швеции достиг статуса платинового за 24 часа. На нем были такие хиты, как "Superstitious", "Let the good times rock" и усовершенствованная версия "Open your heart".

Затем последовали еще туры совместно с группой Def Leppard, а в 1989 с Bon Jovi и Skid Row.

Также Европа неоднократно выступает в различных клубах, где исполняются хиты с последнего альбома и некоторые новые песни: "Sweet love child", "Yesterday's news", "Long time comin' ", "Little bit of lovin' " - написанные для следующего альбома и отличающиеся более тяжелым звучанием по сравнению с остальными, созданными ранее. Конечно, и речи не было о том, чтобы выступать в клубах под своим именем, иначе фанаты попросту разнесли бы все, и Европа, специально для таких выступлений сменила название на Le baron boys. Новые композиции встречались "на Ура", и ребята, воодушевленные таким настроем фанов, уже собрались записывать пятый альбом, но поклонники это одно, а вот компания звукозаписи совсем другое. Она была очень не довольна таким резким утяжелением и настаивала на записи еще парочки "попсовых" песен. Пришлось добавить несколько баллад, и в 1991 году выходит пятый альбом "Prisoners in paradise". После чего последовали еще гастроли вместе с Metallica, Thunder, Tesla.

К небольшому разочарованию фанов многие композиции на пятый альбом не вошли. Тогда в 1993 году на радость поклонникам выпустили "новый" альбом: "1982-1992". Собственно нового там ничего не было, а всего лишь собраны лучшие песни со всех альбомов и включены некоторые композиции Le baron boys.

Казалось бы, все шло как нельзя лучше, фаны в восторге, ждут новых творений, и Европа уже было отправилась в студию для записи следующего альбома, как вдруг Джоуи объявил, что группа на время прерывает свое существование! Объяснял он это тем, что, во-первых, у них были конфликты с компанией звукозаписи, во-вторых, все портили необдуманные и бездарные шаги менеджера, и наконец, у всех музыкантов группы совсем не было времени заняться личной жизнью. Но с другой стороны Джоуи всячески опровергал слухи о распаде группы, уверял, что, как только представится возможность, они снова будут работать вместе. И такая возможность представилась в 1999 году. Им предложили отыграть несколько песен прямо в новогоднюю ночь. После некоторых колебаний ребята согласились. Специально для этого случая они записали новую версию своего всемирного хита "The final countdown 2000".

Восторгу фанов не было предела, когда в 23.45, в последние минуты уходящего тысячелетия, Европа вышла на плавучую сцену напротив королевского дворца, причем, на радость поклонникам, в группе были сразу два гитариста: Джон Норум и Ки Марцелло. Зазвучали первые аккорды The final countdown, а потом музыканты сыграли Rock the night. Концерт транслировался на весь мир и подал надежду на воссоединение Европы. Но это был лишь "одноразовый" концерт и нет никаких дальнейших планов о совместной работе.


Англоязычный сайт
http://www.europetheband.com/#

Легенды Рока-RATT

Пятница, 03 Июля 2009 г. 09:29 + в цитатник
 (480x480, 615Kb)
В конце 70-х уроженец Сан-Диего Стивен Пирси основал команду под названием «Mickey Ratt». В 1980-м группа перебралась в Лос-Анжелес и выпустила сингл «Dr. Rock / Drivin’ on E». На следующий год почти все партнеры Стивена ушли организовывать проект Rough Cutt, и вокалисту пришлось набирать новых рекрутов. Партнерами Пирси теперь стали басист Хуан Краусье, гитаристы Робин Кросби и Уоррен ДеМартини, а в 1982-м формирование классического состава было завершено появлением барабанщика Бобби Блотцера. Дебютный мини-альбом, вышедший на инди-лейбле «Time Coast», имел большой успех благодаря хиту «You Think You’re Tough». Потенциал группы привлек внимание мажорных фирм, и вскоре «Ratt» оказались под крышей «Atlantic Records».

После заключения сделки коллектив сразу же отправился в студию и к весне 1984-го подготовил первую полнометражку «Out Of The Cellar». На этом альбоме музыканты удачно скрестили влияния Aerosmith, Van Halen и Judas Priest и вывалили на уши восторженных поклонников целую гору шлягеров: «Round and Round», «Wanted Man», «Back for More», «Lack of Communication», «I’m Insane». «Out Of The Cellar» вывел группу в лидеры глэм-металла и обеспечил ей аншлаги на крупных площадках всего мира.

Летом 1985-го вышел диск «Invasion Of Your Privacy». Пластинка, содержавшая хиты «Lay It Down», » You’re in Love», «What You Give Is What You Get», также обрела мультиплатиновый статус, однако ее тираж был поменьше чем у предшественницы. Спустя два месяца после релиза «Invasion Of Your Privacy» в продаже появилось видео «Ratt: The Video», а группа тем временем нарезала круги в компании с Оззи Осборном, Iron Maiden и Bon Jovi. На своем четвертом альбоме «Ratt» утяжелили саунд и отказались от пауэр-баллад, чем вызвали настороженность критиков и снижение продаж. Впрочем, до полного краха было еще далеко: ведь и «Dancing Undercover» и следующая полнометражка преодолели платиновый рубеж и подарили слушателям такую классику глэм-металла как «Dance», «Slip of the Lip», «Way Cool Jr.» и «I Want a Woman».

Однако алкоголь и наркотики привели музыкантов в болото творческого застоя, что отметили критики, обругавшие «Reach For The Sky». После выхода этой пластинки «Ratt» сменили продюсера Бью Хилла (с которым сотрудничали длительное время) на Артура Пэйсона, но затея не удалась, и записанный под его началом «Detonator» ограничился лишь «золотом». Между тем Кросби крепко подсел на наркоту, и временно его замещал Михаэль Шенкер, а позже состав сократился до квартета.

В сентябре 1991-го вышел сборник «Ratt n’ Roll 81-91», однако на фоне появления нирвановского «Nevermind» он выглядел архаично и потому коммерческого успеха не имел. Корабль под названием «Ratt» пошел ко дну, и первым с тонущего судна сбежал капитан Пирси, основавший проект Arcade. Другие члены команды разбрелись кто куда, но уже в 1996-м состоялся первый реюнион. Пирси, ДеМартини и Блотцер при участии бас-гитариста Робби Крэйна выпустили альбом «Collage», составленный из би-сайдов, альтернативных треков и песен периода «Mickey Ratt». Спустя три года «Ratt» записали одноименный альбом с новым материалом, имевшим явный блюзовый привкус. Ни критикам, ни слушателям данная работа не понравилась, а тираж диска мог вызвать лишь слезы.

В 2000 году Пирси вновь увлекся другими проектами, а на его месте появился Джиззи Перл. Помимо того, вторым гитаристом стал Джон Кораби, пришедший из Mötley Crüe. Однако в дальнейшем студийная работа оставалась на нуле, а вместо этого музыканты занимались судебными разборками. Не прибавило им энтузиазма и известие о смерти бывшего коллеги Робина Кросби, скончавшегося от передозировки 6 июня 2002 года. Лишь в 2007-м оживилась концертная деятельность «Ratt», когда Пирси воссоединился с ДеМартини, Блотцером, Кораби и Крэйном.

Дискография:

Out Of The Cellar - 1984
Invasion Of Your Privacy - 1985
Dancing Undercover - 1986
Reach For The Sky - 1988
Detonator - 1990
Collage - 1997
Ratt - 1999

Фэн- клуб
http://therattpack.narod.ru/

Легенды Рока-Guns-N-Roses

Пятница, 03 Июля 2009 г. 09:13 + в цитатник
 (500x629, 112Kb)
Guns N’ Roses («Ганз н Роузес» — пистолеты и розы) — американская рок-группа, получившая широкую известность в конце 1980-х и начале 1990-х.
Группа завоевала всемирную популярность после выпуска компанией Geffen Records в 1987 году ее первого долгоиграющего альбома Appetite for Destruction («Склонность к разрушению»). Успех был закреплён мировым турне и двумя альбомами Use Your Illusion I и Use Your Illusion II. Это одна из самых успешных рок-групп, общий тираж проданных записей которой оценивается в 90 миллионов экземпляров.

Создание группы
Вокалист Аксл Роуз (W. Axl Rose) и его школьный друг гитарист Иззи Страдлин (Izzy Stradlin) приехали в Лос-Анджелес из города Лафайета в Индиане в начале 1980-х. Аксл участвовал в нескольких группах, включая Hollywood Rose, где вместе с ним играл Иззи, и L.A. Guns, участником которой был гитарист Трейси Ганз. В марте 1985 года Ганз и Роуз создали группу Guns N’ Roses, в которую из Hollywood Rose также пришел Иззи Страдлин, а из L.A. Guns — ударник Роб Гарднер (Rob Gardner) и басист Оле Байх (Ole Beich), которого впоследствии заменил Дафф МакКаган (Duff McKagan). Музыкальный стиль группы представлял из себя смесь рока, хард-рока, блюза, панка.

Во время гастролей в Сиэтле Трейси Ганз и Роб Гарднер не смогли участвовать в первом концерте и тогда Роуз пригласил выступить с ними гитариста Слэша (Slash) и ударника Стивена Адлера (Steven Adler). В начале 1986 года они стали постоянными участниками группы и сложился «классический» состав:
Аксл Роуз − вокал
Слэш − соло гитара
Иззи Страдлин − ритм гитара
Дафф МакКаган − бас-гитара
Стивен Адлер − ударные

Первая запись
В декабре 1986 группа на собственные деньги выпустила мини-альбом «Live ?!*@ Like a Suicide», создав для этого собственную независимую компанию UZI Suicide Records. Из четырех композиций, вошедших в альбом, только две были собственного сочинения — «Reckless Life» и «Move To The City», которые были написаны Роузом в соавторстве с Крисом Веббером (Chris Webber) еще в то время, когда оба они были участниками группы Hollywood Rose. Две другие композиции — это песня группы Rose Tatoo «Nice Boys» и «Mama Kin» группы Aerosmith . Несмотря на то, что на записи слышны крики, свист и аплодисменты, музыканты впоследствии признавали, что запись на самом деле была сделана в студии, а шум с «живого» концерта был просто наложен. Два года спустя все четыре композиции были переизданы в составе альбома GN’R Lies.


«Открытие»
Менеджер компании Геффен (Geffen Records) Том Зутаут (Tom Zutaut) увидел выступление Guns N’ Roses в клубе Трубадур (Troubadour). Чтобы отбить охоту у конкурентов, он заявил, что группа ему не понравилась, а сам предложил музыкантам контракт. Аксл Роуз потребовал аванс в 75 тысяч долларов, а потом сообщил Тому, что он пообещал сотруднице компании Крисалис (Chrysalis), что группа подпишет контракт с ней, если она пройдет голой по бульвару Сансэт. По словам Зутаута, он всерьез опасался, что это может произойти, и три дня пока контракт был не подписан, постоянно выглядывал из окна своего офиса, выходившего на бульвар Сансэт — не появится ли на ней его голая конкурентка. Алан Нивен (Alan Niven) был нанят в качестве менеджера группы она приступила к записи своего первого долгоиграющего альбома.

Appetite For Destruction
Альбом «Appetite For Destruction» был выпущен в США 21 июля 1987 года. Для композиции «Welcome To The Jungle» («Добро пожаловать в джунгли»), открывавшей альбом, был снят видеоклип и она была выпущена в США в виде сингла. Поначалу альбом и сингл не добились заметного успеха, пока Дэвид Геффен (David Geffen) — основатель компании Geffen Records — не убедил руководство MTV включить клип «Welcome To The Jungle» в ночной эфир. И, хотя видеоклип показывали в малопривлекательное время около 5 часов утра, зрители его заметили и стали звонить и заказывать его.

В Великобритании перед выпуском альбома сначала поступил в продажу сингл «It’s So Easy» — вторая по счету композиция на диске. Группа быстро завоевала популярность в британском радиоэфире, а 28 июля 1987 года она с огромным успехом выступила в известном лондонском клубе Marquee. Записанные на этом концерте песни «It’s So Easy», «Knockin’ On Heaven’s Door» Боба Дилана и «Whole Lotta Rosie» группы AC/DC впоследствии издавались в качестве дополнительных треков на различных синглах, а в Японии был издан диск «Live From The Jungle» («Живьем из джунглей»), в который вошли почти все песни с этого лондонского концерта.

Первоначально на обложке альбома был помещен рисунок Роберта Уильямса (Robert Williams), изображавший монстра с кинжалами вместо зубов, нападающего на робота, склонившегося над бесчуствнной женщиной в разорваном платье и со спущеными трусами. Многочисленные жалобы от различных религиозных и общественных групп вынудили некоторые магазины продавать диски завернутыми в коричневую бумагу или как-то иначе закрывать рисунок, или вообще отказаться от продажи альбома. В результате дизайн обложки был изменен — на него поместили рисунок татуировки, которую сделал себе Аксл. Она изображает головы участников группы в виде черепов, расположенные на фоне креста. Рисунок, который был на обложке первоначально, был впоследствии напечатан внутри вкладыша компакт-диска.

Вторым синглом с этого альбома, вышедшим в США, была композиция «Sweet Child O’ Mine». Она стала хитом летом 1988 года и с тех пор постоянно появляется в радио- и телеэфире. На волне этого успеха был также переиздан сингл «Welcome To The Jungle».
К моменту выпуска очередного сингла «Paradise City» альбом «Appetite For Destruction» достиг первого места в хит-параде Billboard. «Welcome To The Jungle», «Sweet Child O’ Mine» и «Paradise City» все побывали в десятке Billboard Hot 100. На сегодняшний день тираж «Appetite For Destruction» превышает 20 миллионов экземпляров.

GN’R Lies
6 декабря 1988 года Geffen выпустили пластинку «GN’R Lies», на первую сторону которой вошли все песни с мини-альбома «Live ?! @ Like A Suicide», а на вторую — четыре акустических трека, записанные с Майком Клинком в январе 1988 года в студии Rumbo. Одним из них, кстати, стала новая версия песни «You’re Crazy». По словам Даффа, акустические вещи были записаны за одну ночь, причем в далеко не трезвом состоянии. Также в ту ночь была сделана запись песни «Cornchucker», но она так и не была издана.
В феврале 1989 года «GN’R Lies» попадает в пятерку самых продаваемых альбомов США по данным журнала «Billboard». В это же время в пятерке всё еще находился «Appetite For Destruction»! Так «GN’R» стали единственными исполнителями 80-х, сразу два диска которой находились в Топ 5 одновременно.
Выход диска вызвал очередную волну скандалов, связанных с группой. На этот раз пресса набросилась на песню «One In A Million», в которой Аксл наезжает на негров, полицейских, иммигрантов и гомосексуалистов сразу. Аксл заявил, что песня представляет собой честное отображение его чувств, и никто не имеет права осуждать его за то, что он говорит правду.

Тем не менее, в июне сингл «Patience», взятый с «GN’R Lies», занимает 4 место в американском хит-параде, а 11 сентября группа получает награду MTV в категории «Best Heavy Metal/Hard Rock Video» за видеоклип «Sweet Child O’ Mine».

Use Your Illusion
Перемежая скандалы приливами вдохновения, в конце 1990 года квинтет принимается за новый студийный альбом. В октябре приходится распрощаться с барабанщиком Стивеном Адлером, поскольку его привязанность к наркотикам пересилила трудовое рвение. Его игра давно не устраивает всю команду. Место за барабанами занимает Мэтт Сорум (Matt Sorum, экс-Cult). В процессе записи понадобилась помощь клавишника, так в команде появился Диззи Рид (Dizzy Reed). Студийные сессии шли своим чередом, и к концу работы выяснилось, что записанного материала хватает сразу на два альбома.

Дату издания несколько раз переносили, и только в сентябре 1991 года были опубликованы одновременно оба диска: «Use Your Illusion I» и «Use Your Illusion II». Несколько неряшливые, но по-своему обаятельные, альбомы убедительно доказывали, что группа вышла на совершенно новый уровень музыкальных амбиций. Наряду с мощными гитарными рок-композициями, участники G N’R попробовали свои силы в создании баллад в духе Элтона Джона, ввели элементы акустического блюза, духовую секцию, женский бэк-вокал, поупражнялись в создании 10-минутных рок-эпосов, составленных из нескольких частей. Тексты песен касались более взрослых и глубоких тем. Одним словом, это было уже искусство.

Поначалу альбомы продавались очень хорошо (их общий тираж превысил 4 миллиона копий). Казалось, они способны дать новое направление рок-музыке на ближайшие десять лет, но жизнь распорядилась по-своему. Изданный в августе 1991 года эпохальный альбом Nirvana «Nevermind» к началу 92-го оккупировал первые строки чартов. Guns N’ Roses со всей их претенциозностью, импрессионистскими клипами, моделями, скандалами и звездными причудами вдруг оказались не в струе и перестали задавать тон. Ветер явно подул в другую сторону. Главная вина в творческом упадке, а потом и развале группы, без всякого сомнения, лежит на вокалисте. Большой диктатор маленького коллектива не давал жить никому. В конце 1991 года Иззи Стрэдлин, сытый по горло звездной болезнью Роуза, снял с себя обязанности гитариста. С его уходом группа потеряла автора своих лучших мелодий. Штатным гитаристом GN’R стал Гилби Кларк (Gilby Clarke), бывший участник Kill for Thrills.


The Spaghetti Incident?
Изменение музыкальных вкусов команда не вполне осознавала, пока в 1993 году не подготовила альбом панк-каверов «The Spaghetti Incident?». Альбом напомнил меломанам о существовании некоторых почти забытых исполнителей (UK Subs, Nazareth, Misfits, Fear), и также включал в себя песню, написанную серийным убийцей Чарльзом Мэнсоном (Charles Manson).

На грани распада
С приходом огромной популярности звёздная болезнь Аксла Роуза становились всё более невыносимой. После грандиозной ссоры Аксла со всеми остальными участниками, в середине 1990-х в группе остался только сам Аксл Роуз.
В 1999 году появилась новая песня «Oh My God», стиль которой тяготел к индастриалу. Она вошла в саундтрек к фильму «Конец света».
Только в 2001 году Guns N’Roses в новом составе вышли на концертную сцену. С тех пор регулярно дают концерты, в основном со старым материалом.


Китайская Демократия
«Китайская демократия» — название давно ожидаемого шестого студийного альбома Guns N’ Roses. Предыдущий альбом группы, сборник каверов The Spaghetti Incident?, датирован 1993 годом, а последние альбомы с собственными песнями Guns N’ Roses вышли ещё в 1991 году. Ко второй половине 1990-х в составе коллектива сохранился всего один оригинальный участник, вокалист Аксл Роуз. По некоторым сведениям, на запись нового диска было потрачено как минимум семь лет работы и 13 миллионов долларов. Песни с альбома начали появляться в радиоэфире в середине 2008 года. В июне 2008 года блоггер Кевин Когилл выложил в интернет композиции с этого альбома, что вызвало скандал. Блоггер был осужден: на него наложили штраф и дали срок. Альбом появился на прилавках магазинов 23 ноября 2008 года.
Chinese Democracy продемонстрировал талант Аксла Роуза как по-прежнему одного из выдающихся композиторов и вокалистов современности. Каждая песня доведена до абсолютного совершенства и в итоге альбом стал главным музыкальным событием 2008 года, Guns N’ Roses показали настоящую рок-музыку третьего тысячелетия.

После Guns N’Roses
Слэш, покинув Guns N’Roses, сформировал свою собственную группу «Slash’s Snakepit» (1994–1995, 1998–2001), и во время паузы в её активности также блюз-кавер-группу «Slash’s Blues Ball» (1996-1998).
Однако, крупнейшим проектом, имеющим отношение к Guns N’Roses является основанная в 2002 году супергруппа Velvet Revolver, в состав которой вошли трое оригинальных участников Guns N’Roses: Слэш, Дафф МакКаган и Мэтт Сорум. К ним присоединились Scott Weiland (вокалист Stone Temple Pilots) и Dave Kushner (Wasted Youth).

Официальный сайт:
http://www.gunsnroses.com/

Русский Фан-клуб:
http://www.guns-n-roses.ru/

Фан-клуб:
http://guns-roses.ws/



Процитировано 1 раз

Художники мира-Джон Годвард

Четверг, 02 Июля 2009 г. 17:00 + в цитатник

Художники мира-Лорд Фредерик Лейтон

Четверг, 02 Июля 2009 г. 16:48 + в цитатник
 (300x396, 28Kb)
(лорд Фредерик Leighton) - английский исторический живописец, президент королевской академии в Лондоне (1830-1896). Отец его и дед были известными в свое время врачами. Дед его, Яков Иванович Л., состоял на русской службе и имел звания генерал-штаб-доктора флота и лейб-медика. Семья Л. разделяла существующее и поныне в некоторых слоях английского общества предубеждение против художнической профессии, поэтому Л. нескоро удалось получить от отца согласие посвятить себя артистической карьере. Ему было дано самое тщательное классическое образование. Учиться рисовать хотя он начал с десятилетнего возраста, сперва в Риме, у Мели, а потом в берлинской академии художеств, но настоящее, собственно артистическое образование его началось во Флоренции, в тамошней академии, под руководством Беццуоли и Сеньолини. Флорентийская школа, отличавшаяся в то время маньеризмом, не удовлетворяла юношу, и он перешел оттуда в штеделевский институт во Франкфурте-на-Майне, где был учеником Я. Бекера и в особенности Штейнле. Последний имел наибольшее влияние на него, на все позднейшее направление его в искусстве. В 1848 г. Л. ездил в Брюссель, где пользовался советами знаменитого Галле и Виртца, и написал первую свою картину: "Чимабуе, находящий мальчика Джотто в то время, как он рисует овец своего стада". В следующем году он много изучал в Париже старинных мастеров луврской галереи и особенно усердно копировал Тициана. Возвратившись во Франкфурт, написал там картину "Смерть Брунеллески". После того значительным событием в его жизни было трехлетнее пребывание в Риме, посвященное изучению классической древности и великих творений времен Возрождения; здесь создалось самое значительное произведение Л.: "Мадонна Чимабуе, несомая в торжественной процессии по улицам Флоренции". Эта картина, будучи выставлена в 1855 г. в Лондоне, произвела большое впечатление в художественном мире и приобретена для букингемского дворца. Затем Л. пять лет провел в Париже, откуда постоянно высылал в Лондон на тамошние академические выставки свои картины, каковы напр.: "Одалиска", "Иезавель и Ахав", "Торжество музыки", "Данте в изгнании", "Елена троянская", "Венера", "Актея", "Электра", "Клитемнестра", "Геркулес, спасающий Альцесту". Возвратившись в Лондон, Л. сделался постепенно корреспондентом (1866), членом (1869) и, наконец, президентом королевской академии. К этому времени относится целый ряд его картин на темы из священной истории, мифологии и бытовой жизни. В их числе самое значительное произведение - картина огромных размеров, написанная для украшения частного дома Стюарта Годсжона: "Дафнефория" (сюжет ее - одно из празднеств, которые происходили в древн. Фивах через каждые девять лет, в честь Аполлона). Л. испытывал иногда свои силы в пейзажной живописи и даже в скульптуре; известна его бронзовая группа "Атлет, борющийся с Пифоном". За свой художественный талант пожалован сперва в баронеты, а потом (1895) в лорды. Вообще должно заметить, что хотя Л. и считается английским живописцем, однако вследствие того, что художественное образование свое он получил в разных странах материка Европы, где протекло больше половины его жизни в лучшую пору творчества, на его произведениях лежит печать космополитизма; в них очень мало национально-английского, и поэтому едва ли его влияние на английское искусство будет значительно. Ср. "The Art-Annual for 1884. Sir F. Leighton, President of the Royal Academy. His Life and Work", by Mrs A. Lang (1 т., in 4°, с портретом художника и множеством воспроизведений его картин и рисунков); "Modern Artistes, published under the dire c tion of F. G. Dumas" (1882, folio, стр. 1-24); "Sir Frederick Leighton, P. R. A.", by Emilia F. S. Pattison (с портретом и офортами картин художника); Ernest Chesneau, "Artistes anglais contemporains" (Пар., 1883).

Работы художника:
http://homepages.primex.co.uk/~trag/arthub/leighton/leighton.htm
http://www.canvaz.com/painters/leighton1.htm


Поиск сообщений в Стефанов_Алексей
Страницы: 78 ... 15 14 [13] 12 11 ..
.. 1 Календарь