Илья Лагутенко рассказывает о всех песнях с альбома, который выйдет 8 августа.
Подробности здесь: http://www.mk.ru/blogs/MK/muzika/

Илья Лагутенко о песнях «Восьмерки»

Диск 1

1. «Запуск ракетоплана «ИС» на Луну» (музыка - Юрий Цалер) - идея музыкальной композиции возникла в процессе просмотра кинофильма 1935 года «Космический рейс», который мы потом озвучили в живом исполнении. Когда Юра Цалер в первый раз сыграл мелодию, я сказал, что это сложносочиненный гимн или что-то из Мусоргского в традициях русской классической музыки, - или даже классического рока. Если уж не гимном МТ, то гимном страны она вполне могла бы стать. В случае съемок фильма в сегодняшних условиях «ИС» можно было бы сменить на «ДМ» или «ВВП».

2. «Эй, товарищ» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - можно считать, что эта песня, в общем-то, о любом парне. Например, вроде нашего гитариста Юры, который очень хочет найти личное счастье, но по факту больше всего влюблен в собственную гитару. В этом, наверное, и есть его неповторимый рок-н-ролл - хотя это касается и каждого из нас, и вообще каждого из музыкантов, которым приходится разрываться между любимым делом и личной жизнью. Короче говоря, эта песня о вечном поиске компромисса – «чтобы всем было хорошо».

3. «Контрабанды» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - идея, частенько рождающаяся в компании милых и добрых людей - или в жарких странах, где хорошее настроение достигается прекрасными природными условиями. В какой-нибудь вечнозеленой африканской стране куча собственных проблем, но нам, северным людям, кажется, что, свети солнце, и расти пальмы - и все будет хорошо. Находясь в большом столичном городе, задыхаясь в гонке непонятно откуда и зачем, хочется все бросить, уехать в деревню и предаться солнцеедению и собственным медитациям. Но потом хватаешь себя на мысли, что это будет уже не твоя жизнь. И понимаешь, что главные ценности - солнце и добро - превращаются в «нелегальные», несвоевременные. И от этого становится слегка печально.

4. «Проспали» (музыка - Юрий Цалер, текст - Илья Лагутенко) - Юра Цалер напел что-то типа «та-да-да проспали», и у меня родилась идея, что вся песня может быть закручена вокруг этого слова. Первое, что пришло в голову - герой песни мог бы проспать что-то важное: ежедневные обязанности, свои удачи. Но по большому счету, главное не проспать тот самый день, когда на тебя обрушится какое-то неземное космическое счастье.

5. «Музыкант» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - трагическое произведение, в какой-то мере связанное с тем, что труд музыканта называют нелегким хлебом, да еще с кучей приговорок: тяжела и неказиста жизнь эстрадного артиста. Песня о том, что музыкант – это не только тот, кто веселит публику. Главный вопрос - кому он поет, зачем, и действительно ли его слушают.

6. «Наше время» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - один из боевиков от группы Мумий Тролль, который своими корнями уходит в ультиматум рок-жизни. Это такое мальчишеское заявление о том, какой должна быть рок-музыка. Здесь я, если хотите, воображаю себя Кинчевым и Шевчуком. Но так это сделал Лагутенко.

7. «Молодость» (музыка - Юрий Цалер, текст - Илья Лагутенко) - душераздирающая баллада; по-другому мы ее не называем. Признаюсь честно, когда мы первые варианты стали проигрывать знакомым, люди начинали плакать, видимо, переживая свою собственную жизнь.

8. «Метель» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - у нас была идея ознаменовать эту песню появлением необычной вокалистки. Мы рассматривали 500 тысяч вариантов: от оперных певиц, популярных звезд эстрады - до политических деятелей в женском лице. Проведя в дебатах кучу времени, обнаружили на момент записи рядом лишь кореянку, подругу одного из моих приятелей. Она ни слова не говорит по-русски, но по нашей просьбе пропела «учту». Услышав этот незабываемый корейский акцент, напоминающий добрую мангу, решил, что пусть будет больше забавности, нежели сильной социальной концепции, от которой я несколько подустал.


9. «Золото и ладан» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - артистический пост-панк, элегантный Мумий Тролль. Комбинация слов, темы и музыки - чистой воды случайность, потому что когда мы начинали репетировать эту песню, каждый музыкант говорил о том, что партия, которую он играет, абсолютно не подходит этой композиции. Вот так думали и, в конце концов, никуда не отошли от первоначальных идей.

10. «В этом свете» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - сложнопостановочная романтическая баллада с виолончелью и довольно нестандартной структурой. Ее текст я начал писать во время гастролей в гостинице Сан-Франциско, но, так как нужно было бежать на концерт, дальше двух куплетов дело тогда не пошло. Затем эти два куплета мы решили записать дома под гитару и драм-машину - чтобы не забыть, о чем там речь. Постепенно я понял, что в самой истории развивать больше нечего, ведь все уже сказано! Тогда мы стали развивать саму структуру песни, попытались сделать ее в какой-то мере необычной для нас самих, отойти от характерных схем «куплет-припев-проигрыш-припев». Сделали немного по-другому, и в результате она получилась весьма магической и завораживающей - даже для меня лично!

Диск 2

1. «Мамы дочерей» (музыка - Юрий Цалер, текст - Илья Лагутенко) - тот случай, когда я считаю, что не зря убедил автора музыки Юру Цалера согласиться с моей идеей аранжировки, отказавшись от изначально задуманного им чистого рок-боевика. Возможно, он это переживает до сих пор… В его версии эта вещь поначалу всем нравилась, но когда я написал текст, результат показался мне скучноватым: с тогдашним быстрым темпом песня отдавала композицией «Банды» с пластинки «Амба». Затем на одной из репетиций появилась идея сыграть ее в нью-вейве - в духе «новой волны» 80-х. И получилась именно такая песня - для дальних поездок на машине, эдакое «гран-туризмо», шоссе в никуда, когда ты просто едешь и размышляешь о том, о сем.

2. «Ядерные станции» (музыка - Юрий Цалер, текст - Илья Лагутенко) - традиционный боевик группы Мумий Тролль. На альбоме есть несколько знаковых звуков, которые проходят нитью через весь альбом: в частности это особое звучание Юриной гитары, которое есть в «Ядерных станциях». Это его визитная карточка, идентификация, которую он долго искал, при том, что он очень техничный, и, действительно, лучший гитарист!

3. «Пьяная струна» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - я начал сочинять ее в южной Африке, дописал в Юрмале, но ничего с этими местами песню не связывает - просто тогда было свободное время. Мне показалось, что она должна быть в «темно-блюзовой» манере исполнена, хотя тут я вряд ли говорю на одном языке с корифеями российского блюза. Поэтому во время записи я, сжав кулаки, пытался удержать Сдвига с Пунгой от активного участия. Поверьте, это было нелегко.

4. «О, рай!» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - эта композиция вошла в альбом в самый последний момент, когда большинство песен было уже сведено. До нее долго не доходили руки: существовала идея припева - «Нарушай, сестричка!» - но абсолютно не было куплетов. Я исходил из того, что пока ко мне не зайдет вдохновение с куплетами, браться за нее не буду – можно и для следующего альбома оставить! Но вдруг я обнаружил, что у нас есть свободное время в студии, где находятся все музыканты - и единственное, что меня сдерживает от записи этой песни - то, что у нее нет слов. И тогда у меня сработала творческая жадность - захотелось записать эту песню немедленно! Сказал себе: завтра утром я приду в студию со словами этой песни. И пришел – с текстом, нацарапанным на листочке! Я понимал, что все строчки там никак не умещаются в размер песни, мелодии... Но сказал себе: хорошо, значит, у меня будет такая концепция: песня не совсем зарифмована, но мы запишем ее в студии вчетвером, в реальном времени. И сказал всем: вот, существуют мелодия и такой вот текст, давайте это играть так как, оно есть, и больше не будем думать над этой вещью. Пусть будет чистой воды эмоция! Потом оказавшийся у меня под рукой одноголосый синтезатор едва не превратил эту композицию в сложнопостановочный синти-поп. Но в итоге удалось и спеть, и сыграть, и записать песню так, как вы слышите на пластинке.

5. «Лазурно-бирюзовые» (музыка и текст Илья Лагутенко) - еще одна песня из тех, которые, что называется, начались «за здравие», в совершенно альтернативном конечному результату ключе. И мне опять-таки первая версия показалась довольно скучноватой с музыкальной точки зрения, и началась долгая кропотливая работа. Мы даже прибегли к услугам со стороны, над ней думали и наши сопродюсеры, и режиссеры, Паша Шевчук, а также DJ Ram, с которым мы частенько общаемся по поводу различных электронных проектов и ремиксов. Как раз ему и принадлежит мысль упростить тут наши первоначальные идеи, в результате чего и получилась в какой-то мере «ютушно-колдплейная» композиция. Короче, эта вещь очень долго морфировались, переходила из одного состояния в другое, и, в итоге, превратилась в одну из самых коллективных работ в этом альбоме.

6. «Поспи, рок-н-ролл» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - обычно меня спрашивают, какая моя самая любимая песня на альбоме. Всегда трудно отвечать, но в данном случае, это песня «Поспи, рок-н-ролл». Однажды ехал в машине, поставил «Поспи, рок-н-ролл», и тут у меня как у автора композиции возникло чувство гордости. И по содержанию, и по музыкальному решению она могла бы стать какой-то совсем дворовой. Но она выросла в непростую, действительно интересную с музыкальной точки зрения песню.

7. «Акваланги» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - когда писал эту вещь, думал о каком-то фантастическом подводном мире, мире приключений. Здесь я упорствовал в плане использования необычных звуков: мануальное исполнение на хаос-паде, которое не поддается воспроизведению во второй раз, - все, что я нарыл в одноголосых синтезаторах. Это была такая бомбардировка электронными звуками, в результате чего песню потом пришлось долго редактировать, но желаемого результата все-таки удалось добиться.

8. «Весна» (музыка - Юрий Цалер, текст - Илья Лагутенко) - автором музыки стал Юра Цалер. Изначально это был такой INXS. Но почему-то нам показалось, что можно с этой песней поработать гораздо интереснее, нежели развивать стандартный рок-боевик. Нам пришло видение, что песня может быть такой психоделией 60-х. Мы не пытались что-то копировать, а просто решили взять эту эмоцию за основу композиции.

9. «Нормальный бизнес» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - слова этой песни родились в 2001 году. В какой-то мере все началось с идеи о папарацци и желтой прессе, но потом мне показалось, что это будет слишком прямолинейно - брать на себя какие-то заявления на эту тему. К тому же, толкового решения этой музыкальной идеи тогда выбрано не было, и я подумал: вернемся к этой песне когда-нибудь потом… Вернулись тогда, когда Паше Шевчуку пришла в голову идея сделать рок-боевик с элементами духовых инструментов. Сама идея была неплохая, но мы очень долго искали таких людей, которые смогли бы вменяемо сыграть эти несчастные три ноты на трубе. На будущее надо воспитывать свои кадры!

10. «Фантастика» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - это Мумий Тролль периода альбома «Меамуры», но в той критической ипостаси, до которой он тогда не дошел. Впервые песню исполнил Линдал Инглорион в кинофильме «Знаки любви». Мы решили не ждать второго пришествия Линдала, а исполнить ее в своей манере и аранжировке, чтобы сделать картину сегодняшнего дня МТ максимально законченной.

11. «Круг замкнулся» (музыка и текст - Илья Лагутенко) - тут все просто-напросто говорит само за себя: в каком-то смысле это - самая автобиографичная песня, не только меня, но и всей группы МТ. И то, что эта композиция находится на пластинке последней, неслучайно: она не может находиться ни в каком другом месте. К этой песне приложили руку все люди, которые так или иначе работали над альбомом. Изначально у меня были ее слова и мелодия, но нам удалось сделать все гораздо шире и интереснее. Это в какой-то мере - конструктор всех музыкальных идей, которые существовали в песнях альбома.

Это не мое интервью, цитаты мне прислала пресс-агент "Мумий Тролль".
А.Ж.

"Здесь выживают настоящие герои"

Илья Лагутенко, лидер рок-группы “Мумий Тролль”, один из самых неординарных людей в популярной российской музыке, встретил меня довольно равнодушно, сидя в студии на красном диване. Мне предстояло поместиться рядом и под пристальными взглядами нескольких соглядатаев провести интервью с человеком, который уже размышлял над чем-то, погрузившись в глубины своего сознания. Удивительно, как быстро он вынырнул на поверхность, живо реагировал на вопросы, шутил и проявлял интерес не только к собственной персоне, но и ко всему, что его окружает. В итоге получилось интервью “МК” с Ильей Лагутенко о группе “Мумий Тролль”, Москве, генетически-модифицированных продуктах, рок-н-ролле и необходимости оставаться настоящим собой в современном мире.

— Как вы относитесь к тому, что жанр рокопопс, родителем которого была группа “Мумий Тролль”, сейчас ушел в народ и почти не ассоциируется с вами?

— Слава богу, что он ушел в народ. Для меня и моих приятелей этот жанр до сих пор — хорошая шутка. Мы придумали ее исключительно для того, чтобы прекратить вопросы на тему того, какую музыку мы играем. Но, к нашему удивлению, все это было принято не то чтобы на ура, а с каким-то благоговением! И гротеск превратился в такое вот ординарное явление, что, в свою очередь, говорит о силе этого термина. И уже, наверное, тот самый мумийтроллевский рокопопс разделился на 150 субнаправлений, и люди продолжают споры, к какому крылу рокопопса кто относится, к правому или левому. Но даже если мы когда-то и сидели за рулем этого самолета, то уже давно катапультировались. (Смеется.)

— В некоторых песнях у вас Москва предстает, мягко говоря, не лучшим местом для жизни. За что такая нелюбовь?

— Нужно признаться, что Москва — самый удивительный и знаменательный, с бешеным ритмом, город во всем мире на данный момент. Но человечного, к сожалению, здесь в последнее время становится все меньше и меньше. Люди настолько увлечены каким-то движением, круговоротом событий, денег, каким-то торнадо, который происходит в этом городе! И этот торнадо даже привлекателен для людей со стороны. Но выживают здесь действительно самые настоящие герои. Все остальные, которые говорят о прелестях Москвы, здесь надолго не задерживаются. Москва поражает сегодня любого приезжего, да как, в общем, и всегда… И поражает не культурой, архитектурой или инфраструктурой и благами элементарной жизни, а своим бешеным ритмом, темпом, энергией и противоречиями.

— В песнях молодых групп Москва, наоборот, весенняя, радостная, восторженная. Вы выглядите на их фоне уставшим человеком.

— Наверное, действительно Москва не ассоциируется у меня с весной. Если взять нашу последнюю песню (“Контрабанды”. — “МК”), то, может быть, эти новые группы и есть тот груз контрабанды, который так был необходим этому городу, чтобы его сделать более радостным и веселым для тех, кто сомневается, что здесь все хорошо.

— А вы где живете?

— Мне так повезло, что в моей прописке я уроженец Москвы, хотя я никогда надолго здесь не удерживался. Детство, отрочество и юность мои прошли на Дальнем Востоке, и я в этом смысле больше дальневосточник, чем москвич. И в последние десять лет я рад бы закрепиться где-то на одном месте, но специфика того, чем я занимаюсь, — это группа “Мумий Тролль”, которая в постоянных разъездах. И нам нравится видеть мир и нашу страну благодаря тому, что мы делаем. Потому что те впечатления, которые ты получаешь от общения с настоящими людьми, не заменят никакие телеканалы “Дискавери”.

— Сейчас такой новый тренд — быть против гламура и позерства...

— Слава богу! Я считаю, что это правильно и настоящая потребность сегодняшнего времени. Действительно, люди слишком увлеклись какими-то нереальными историями, которые не происходят ни с нами, ни с ними и вообще ни с кем! Все это хорошо на уровне не совсем научной, но фантастики. И печально, когда это начинает быть смыслом жизни, которой, собственно, нет. Поэтому лучше оставаться самим собой, какой ты есть на самом деле. (Здесь Илья задумывается и берет паузу.) Ну а вдруг ты настоящий позер? Что ж тогда? Может, мы оставим этих позеров, пусть живут своей жизнью? Пусть у каждого будет своя жизнь, та, которую он не только заслуживает, но и просто хочет.

— У вас есть новая песня со словами: “Поспи, рок-н-ролл, поспи”. Что это означает?

— Колыбельная такая. Я подумал, что, может быть, она будет хороша для маленьких детей. Чтоб они росли и с люльки понимали, что есть не только та музыка, которую играют по телевизору, но есть еще и рок-н-ролл. (Улыбается.) А с другой стороны, конечно, это шутка. Для нас это, наверное, было такое возвращение к первому вопросу, с которого началось интервью, о том, что, может, действительно оставить в покое какие-то термины и разбирательства и оставить вещи такими, какие они есть.

— Да, только люди могут подумать, что вы имеете в виду, что сейчас рок-н-ролл спит, но настанет время, и он еще проснется.

— Хороша сама фраза “люди могут подумать”. Если люди подумают, это уже здорово! Но мне почему-то действительно кажется, что это такое закономерное развитие вещей… Я в своих суждениях не такой радикальный, как старый эшелон рок-клубов. За рок-н-роллом для меня стоит не некий музыкальный жанр, а сам подход к жизни — тот, о котором вы говорите: честный, натуральный и без позерства.

— Многие популярные артисты продолжают себя искать в музыке, не останавливаются на достигнутом. Мадонна, например, в r’n’b отправилась. А как у вас с экспериментами?

— Мадонна, конечно, со своей последней работой как-то припоздала. Обычно у нее был дар предвидеть и просчитывать людей вперед, именно молодых музыкантов. Вероятно, это семейные дела влияют так… Те люди, с кем она делала последний альбом, года три-четыре назад были актуальны — все эти товарищи типа Тимбалэнда и Фаррелла. Не я это придумал, это я прочитал рецензии на альбом — большинство критиков и слушателей в этом сходятся. Я думаю, когда ты являешься неким статусным исполнителем, то, наверное, это твоя первостепенная задача — не почивать на лаврах. Может, ты желаешь скучной жизни себе, но подумай о тех людях, которые тебя слушают и уважают за какие-то прошлые вещи, не делай их жизнь скучной и бездарной. Обязанность этих артистов — удивлять в первую очередь не публику, а себя тем, что ты еще чего-то можешь помимо того, в чем ты и так хорош.

— Чем вы в новом альбоме себя удивляете?

— В первую очередь тем, что у меня теперь непреодолимое желание начать с чистого листа и рассматривать группу “Мумий Тролль” не такой группой, которая когда-то изобрела термин “рокопопс” и записала несколько культовых альбомов… А именно выпустить быстро то, что есть в голове на сегодняшний момент. Если с предыдущей пластинкой “Амба” мы пытались быть верны исполнению “Мумий Тролль” на сцене — рок-н-ролл чистой воды… Если пластинка “Слияние и поглощение” была заигрыванием с новыми технологиями… Если на пластинке “Похитители книг” мы шли на поводу у режиссера, при этом обладая полной свободой эксперимента… То сейчас те новые песни, тот материал, который мы записали за последний год, мы пытаемся издать, не определяя никакой концепции. Мое искреннее желание, чтобы слушатели услышали все, что мы записали, включая и рабочие версии, и то, как мы к ним шли. Все несколько десятков песен, над которыми мы работали. И я понимаю, что это несколько амбициозное и, может быть, не совсем своевременное желание. Сейчас в музыке CD-диски уже никто не рвется выпускать, все больше ориентированы на культуру одной песни в телефоне, айподе или во всяких скачиваемых сборниках — нетрадиционных формах распространения этой музыки. А мне хочется поступить как в старые и добрые времена, когда мы только начинали: запишешь на кассету в диктофоне всего-всего и даешь слушать друзьям, а они потом в этом разбираются.

— Но если песен несколько десятков, как уместить их на одном диске?

— Может быть, кто-то придумает специальный диск, чтобы они там все поместились. Может, это будет специальный чип, как собакам за ухо вживляют, чтоб они не потерялись. Сейчас в мире происходит столько интересных замечательных вещей! Вот мне на днях рассказали, что в Китае, оказывается, изобрели копию яйца.

— Куриного?

— Да! Копию, которая не отличается от куриного яйца ни по внешнему виду, ни по вкусу. Более того, эти яйца уже можно покупать в магазинах и вы их никогда в жизни, оказывается, не отличите. И произвести эти яйца дешевле, чем содержать куриную ферму. И что завтра мы будем покупать в наших магазинах? И что случится с нами, если мы 10 лет будем есть эти яйца — никто не знает! Поэтому не исключено, что в какой-то момент ко мне придете вы и скажете: “Песни не влезли на один диск, но я придумала такое музыкальное яйцо, которое ты кушаешь и слышишь все песни! И они остаются у тебя навсегда, даже если ты делаешь яичницу или варишь это яйцо вкрутую”. И когда вы его съедите, это яйцо, оно станет дороже, чем яйцо Фаберже, вот! И никакой Вексельберг у вас его не выкупит. Только вместе с вами, а мы, как известно, не продаемся.

— В связи с этим родился актуальный вопрос: насколько важно для вас отсутствие генетически-модифицированных продуктов в пище, которую вы употребляете?

— Я не смотрю на упаковки. Может, я слепо верю надписи “органическая еда”... Я раб, наверное, всех этих названий, не внедряюсь в красители “Е”. Вообще, конечно, кушать надо больше “нутришес”, питательных веществ.

— Последний альбом “Амба” был немного грустный, по крайней мере, я его так восприняла. И сейчас у вас новая жизнь, новая любовь. Скажется ли это на новой пластинке?

— Вы знаете, мои пластинки никаким образом не относятся к моей личной жизни. Также моя личная жизнь совершенно не обсуждается. Как заметил один нам всем известный товарищ Владимир Владимирович, “политик живет в стеклянном доме; никто не должен совать в него свои гриппозные носы”. Люди имеют такое же право, чтобы в их жизнь не совались ни гриппозными носами, ни эротическими фантазиями.

— Поэтому вы не устраивали официальной свадьбы с громкими приемами, как это делают большинство артистов?

— Ну и вообще я честно признаюсь, что мне не нравится все это обсуждать в рамках наших замечательных интервью. И если когда-нибудь мои семейные фотографии где-то появляются — ну и пусть они будут, если кто-то хочет полюбоваться. Для всех разговоров существует свое место и время, и, может, не стоит об этом в вашей замечательной газете. Не будем уподобляться людям с гриппозными носами.

— Честно говоря, нашу газету в том числе те самые “носы” и читают.

— Будем лечить! Наши беседы для них — как капли в нос!

— Вы не обиделись на главу о вас в последней книге Александра Кушнира? Там так нелицеприятно представлен момент вашего выступления на корпоративном мероприятии. И многие статусные артисты стесняются выступать на корпоративах.

— Люди разных вещей стесняются. Некоторые статусные артисты не стесняются без штанов в телепередачах выступать. Или, например, человек может быть в душе и в практике очень хорошим писателем, но жизнь так с ним обходится, что ему иногда приходится и пресс-релизы писать. Художникам — рисовать рекламные плакаты и заниматься веб-дизайном, поэтам приходится придумывать рекламные слоганы. Это не сегодняшнего дня ситуация, она существовала всегда и везде. Главное, чтобы в огромной банде нашей творческой интеллигенции оставались те, кто действительно друг друга иногда радует. И вот за это “иногда” подчас можно многое простить, отдать, пережить и не обижаться. И на том же корпоративе, поверьте, может быть человек, который со слезами на глазах слушает твои песни, и ты понимаешь, что это чувство совершенно не поддельное, и ты ему доверяешь. Конечно, хорошо, когда перед тобой стоит 50 000 тысяч таких людей, но это уже, наверное, другая песня.

— Не чувствуете своей вины за историю, которая произошла между группой “Кач” и Виктором Дробышем? Мастербоя же судят.

— Слава богу, что во всей этой истории единственный, кто ситуацию адекватно воспринимает и представляет публике, — это тот же Сергей Мастербой. Он доказал и показал не только свой талант, но еще и выдержку и умение отстаивать свое творчество. И я считаю, что в данном случае я не ошибся в выборе героя.

— Да, только засудят-то его, а не вас.

— Неизвестно еще, кого засудят. Насколько я понимаю, если уж будет такой п р е ц е д е н т, — на выдохе произносит Илья, — то есть грандиозное количество нелицеприятной информации, сказанной Виктором Дробышем в мой адрес и адрес того же Сергея, мы можем на тех же условиях начать ответный судебный процесс. Единственное, мне обидно и жаль, что, оказывается, есть огромное количество людей в нашей стране, близких к правоохранительной системе, которые воспринимают эту ситуацию совершенно на ином уровне. Это же все юмор в конце концов!

В следующий раз встретимся с Ильей Лагутенко и группой “Мумий Тролль” 29 июня на празднике “МК” в “Лужниках”. MEGA БИТ FEST у Бассейна! Приходите в 12.00.

Алла ЖИДКОВА.

СПРАВКА "МК"

31 октября 2007 года известный журналист, пиар-менеджер Александр Кушнир презентовал книгу “Хедлайнеры”, в которой по главам описал работу с самыми звездными своими заказчиками последних 10 лет. Кроме Бориса Гребенщикова, Земфиры, Глюкозы и так далее в книге присутствует глава о группе “Мумий Тролль”. Журналист откровенно дает детали своей работы с группой, не всегда приятные для участников процесса, и рассказывает истории, о которых не принято распространяться.

СПРАВКА "МК"

14 апреля 2007 года на фестивале Fuzz в Санкт-Петербурге группа “Кач” в альянсе с группой “Мумий Тролль” представила массовому слушателю песню, в которой присутствовала фраза: “Витя Дробыш, соси у*быш!”. Песню исполнял солист “Кач” Сергей Мастербой, Илья Лагутенко в этот момент одобрительно кивал головой в такт. “Меня обвиняют по статье 130 УК РФ в том, что я якобы оскорбил продюсера Дробыша… Что мне грозит? Это мне не интересно, так как виновным я себя не признаю”, — весной этого года писал в своем блоге Мастербой.

641 просмотров

В преддверии нового альбома группа Мумий Тролль выпускает клип на песню «Контрабанды». Режиссером клипа стал Бьорн Тагемос (Bjorn TAGEMOSE, студия Shoot The Artist — www.shoottheartist.com <http://www.shoottheartist.com/> ). Слово, точнее других определяющее технику, в которой создан клип – видеоинсталляция. В данном случае, если использовать максимально простое описание, этот способ подразумевает движущуюся проекцию движущегося изображения на объекты окружающего мира. В сюжете – вечная погоня за человеческими ценностями, которых никогда не бывает много: нежность, тепло и улыбки. Клип будет воспроизводиться во время концертного исполнения песни «Контрабанды». То есть поклонники Мумий Тролля смогут увидеть клип не только на музыкальных каналах и в Интернете, но и на концертах группы. Музей Современного Искусства Антверпена планирует выставить этот клип как объект современного видеоискусства: работа уникальна по своей артистичности и технологии создания. Официальный пресс-релиз новость мк http://www.mk.ru/blogs/MK/2008/06/12/muzika/357638/