- Привет! Вот мы снова уже встретились во второй раз. Поэтому давай отбросим ряд общих вопросов, которые были в первом интервью и ответим на новое. Ведь у вас видимо произошли большие перемены. На вашей страничке в контакте некоторое время было написано, что вы RIP. А теперь снова здорово.)

М: Привет, Привет. Да, был такой грешок. В мае ушел барабанщик, и я тогда решил, что, наверное, на этом дэфдэф и закончится, но спустя некоторое время осознал, что все-таки просто так бросать именно эту банду я не готов, она ж мне как ребенок.)

- У вас новый участник. Кто это?)

М: Это Кирилл, новый барабанщик, большой дядя с татуировками, ему 24 года, он еще модный дэз метал играет в группе One My Thriller. Очень сильно бьет.) Знакомы очень давно были, и я очень рад, что в итоге поиски ударника закончились именно на этом человеке, так как он все преподносит, качество игры, подача  это именно то чего мне очень не хватало все время.

- Есть ли в группе как таковой лидер, тот самый двигатель? Или оба участника равноправны?

М: Мне кажется в группах где всего два человека, выявленного двигателя быть и не может в принципе, иначе это какое-то рабство получается. Нет, оба равноправны, оба при делах, все решаем вместе, все придумываем вместе и делаем все тоже вместе.

К: Ну, идея сама за Максом, но пока обоим не понравится, то что получается или получилось по материалу, мы его не оставим просто так, всегда до ума доводим все вместе.

- С какими группами поддерживаете приятельские отношения?

М: Самые самые наши друзья это конечно HSV из Казани, это уже любовь навека.) С 2DollarsGat из Тольятти я уже очень-очень давно дружу, ну и самарские ребята Spaceship And The Cows очень крутые, со всеми дружим кто с нами дружит. Все за рок.

К: Я по металльным друзьям больше специализируюсь.)

- А почему именно бас? Почему не гитара, клавишные или духовые?)

М: С гитарой пробовали, но что то не поперло толком, на клавишах играть не умею, а дуделки не люблю, хотя вот сейчас есть в планах попробовать с пианино поэкспериментировать, посмотрим что из этого выйдет, но одно могу сказать точно  никогда в этой группе не будет 3го участника, либо по еще одной руке пришьем себе, либо придумаем способ вывернуться.

- Вы совсем недавно вернулись из тура. Расскажи о нём поподробнее (Какие города/как встретили/с кем играли/как время проводили/чем всё закончилось).

М: Тур на самом деле мною был очень долгожданным, так как я к этому шел всю свою музыкальную жизнь. Тур был в поддержку дебютного альбома, отыграли 6 концертов, соответственно в 6 городах, это  Уфа, Екатеринбург, Казань, Москва, Тольятти, ну и, конечно же, Самара. Первым городом была Уфа. Приехали, сразу замерзли, так как уезжали из +2 а приехали в -8.) Привет, Искандер.) Спасибо ему огромное, все было очень круто и душевно, приехали в клуб, долго ждали своего выступления, так как играли последними, и народ как то довольно вяло вел себя, от чего я даже подрасстроился, но все кардинально изменилось, когда мы начали играть, где-то после 2х-3х песен зал скакал, орал, кричал, дрыгался и тд и тп, вобщем прием был очень душевным и теплым, что конечно дико подбодрило на дальнейшее путешествие.) Конечно же попили Шихан, хорошее пиво, очень уж понравилось.) Дальше поехали в Екатеринбург, встретил нас Артем из Karovas Milkshake, очень хороший мой друг уже давно. Никогда не забуду его холостяцкую квартиру, везде шмотки, пивные бутылки, на вопрос Кирилла "Артем, где курить можно?" последовал шедевральный ответ  "Везде!", вообщем все по панку.) Рубились в дэнди полночи после концерта, а конц сам прошел довольно вяло, тк было очень мало народу, ну и тк в екатеринбурге музыки подобной нашей нет вовсе и весь город почти сидит на музыке 602х, поэтому нас не особо поняли там, но было очень приятно приехать в этот город, тк уже были в Екб с первой бандой моей The Dunkies. спасибо Артему за очень бодрые и пьяные сутки.)

далее приехали в казань.это вобще отдельный разговор,тк туда приезжаешь уже как домой. Встретил нас Пухлый из HSV,доехали до его квартиры,которая еще больше по панку нежели в Екб)Пухлый пытался накормить нас по вегану,но мы с кирюхой объявили бойкот мол хотим мяса)мясо надо есть ребята,в нем вся сила)вобщем купили в итоге сарделек,бутылочку Шихана нашли,поели попили,даже поспать успели,ну и двинули в клуб Банзай)клуб огромный и бетонный,он еще был весь завешен какими то хардкор фэмили банерами со вчерашнего гига,которые мы попросили снять)самым фееричным в этот день было выступление команды "Энергия"  это по угару группа участников HSV и Макулатуры.шедевральная команда)их трек "заебашь стейдж дайвинг" у меня по сей день в голове играет)ну потом отыграли мы,приняли очень круто нас,уже во второй раз,хоть и не очень много народа было,ну и решив соответствовать концепции мероприятия,Кирилл разнес к чертям все барабаны на последней песне,вобщем конц был охренительный,очень и очень.после него чуть не подрались с расстроенными фанатами Рубина в метро,а потом поехали пить гулять и веселитсья)казнь навсегда!)проводили нас на поезд всей гурьбой,а Маевский вобще поехал от нас через вагон,так что мы в вагоне ресторане словились)))

Приехали в Москву,поехали к Маевскому домой,где его девушка нас накормила охренительным самодельным йогуртом,вобще замечательный был)помылись,отдохнули,поехали гулять ну и в клуб потом.пока гуляли встретились со Стасиком из My Autumn, крутой пацан.с ним и напились перед концертом,сидя в кружке,он нас познакомил со своей подружкой Катей,очень красивая девочка,ммм)конц сам проходил в Squat cafe,классное место только вот бар излишне дорогой,но видимо московская молодежь при бабле)это вам не у нас в Кратере пивко по 40р за 0,5.выступали мы часа в 2 ночи,выступали после немцев Tusq, которым мы кстати очень понравились,напихали им своих дисков,сказали увезти в германию.пьяные москвичи приняли нас на ура,многие подходили жаоли руки и говорили в каком они восторге,купили даже несколько дисков.спрашивают "а вы все из самары такие бешеные?а то недавно приезжали тоже двое тоже оголтелые (это про spaceship and the cows)".дождались пока откроется метро и поехали спать.

через день поехали домой.

Видеоотчет DEAFDEAF ROAD MOVIE

но не успели мы приехать на родину,как звониит Петя из 2DollarsGat и говорит "братан,у нас тут конц,надо року",ну и коечно же мы сорвались в Тлт,потратив кучу денег,еле наскребли вобще на проезд обратно)но концерт был отличный,мы в тольятти раз 7й наверно и первый раз было круто)ну и конечно же вечеринка и ночь вобще очень удалась,тк у Пети был день рождения.опустим подробности как я и лучший друг мой Ваня возвращались домой потом)единственная мысль которая была у меня в голове по утру  "охренительно сгоняли)",несмотря на потраченную кучу денег,потерянный плеер и прочие убытки в физическом и материальном плане.

ну и на следующий день состоялся лучший без сомнения концерт в моей жизни,таких ощущений,эмоций и такой отдачи я не получал никогда.выступали с именитыми бандами (Наркотики и Кирпичи) и при таком колличестве народу,какое перед глазами со сцены я ни разу не видел.спасибо огромное Боре,что позвал нас играть.я в тот вечер ебашил как в последний раз в своей жизни.

так вот и прошел наш тур,конечно много всего еще было чего так вот сразу и не вспомнить)видео и фото лежат в группе,так что можете все узреть воочию так сказать)

- Давай теперь об альбоме поговорим. Вот считай из большинства самарских команд вы поступили по принципу "меньше слов  больше дела". (ну вот тут про короткие сроки как собирались записать епи, а Кира уже въебал 7 треков)

М: ну изначально конечно все должно было быть не так феерично,Кирилл расскажет.

К: ну да именно так и вышло.я писал барабасы на студии,а Макс приехал позже.Приехал, а тут урожай уже собирать пора.Планировали Ер записать,всего 5 треков новых, а я уже 7или 8 песен записал,ну тоесть всё новье почти и старое захватил)ну не пропадать же,решили что такими темпами сделаем лонгплей полноценный.

М: Он не человек а машина,я сколько с ним играю уже,до сих пор охуеваю от этих его движений руками,я не понимаю как так можно)

- Где и как писались?

М: писались как обычно у Миши на Музторге,этот кайот знает толк в своей работе и в том звуке который нам нужен.конечно не без косяков все это записывалось,один раз переписывали барабаны,Кира вальнул один кусок в 2 раза быстрее чем нужно,а обнаружили это уже при записи бас гитары.бас тоже переписывали после того как записали 5 треков и поняли что старый способ писать в линию нам не подходит,тогда я подрубился в большой ламповый бульдозер,и вот тогдааа мы получили именно тот звук который хотели,всю мощь удалось передать,ну как мне кажется)в итоге остались очень довольны результатом,за что мише огромное спасибо,в короткие сроки и за столь гуманные деньги мы добились всего чего хотели)

К: ну без косяков никуда,иначе это уже какое то волшебство получится)а Мише да,огромное спасибо,мужик мы тебя любим.

- Отчего такое название?

М: ну это всё личное.я про любовь пою да про революцию чуть чуть.все новые треки они исключительно про личные переживания какие то.этот альбом на самом деле очень много для меня значит тк,с его выходом закончился старый и начался новый,не кардинально конечно,но другой период моей жизни.

К: альбом полностью отражает наше состояние на протяжении последних месяцев,а у некоторых и нескольких лет)на нем очень много нашего прожитого.очень личный такой альбом,которым я очень горжусь.

- Расскажи о фите в Joe Vickers?

М: давно была задумка сделать фит с кем нибудь,ну и было решено ,что Пухлый из HSV  самый крутой вариант)они приезжали к нам с концертом,и утром на следующий день перед поездкой в тольятти мы заглянули к Миеш и он быстренько записал Игоря.текст кстати был придуман тем же утром по дороге на студию,ну как потом оказалось не прогадали ни с выбором вокала,ни с темой самого трека,можно сказать трек стал хитом.он кстати еще был выложен как первый сингл с альбома,так что наверно был обречен на успех.ну а копов у нас никто не любит.

- А чей женский голос в Hot Like A Pepper?

М: это Настя Фомина,она и на ЕР предыдущем в этом треке пела.очень хорошо все исполнила как мне кажется,все довольны)

- Вы ведь выпустили на лейбле кидс кент денс. Каков Тираж?

М: да,это маленький лэйбл моеголучшего друга Коли,все делали собственноручно,резали клеили конверты,вкладыши,наклейки,нарезали и красиили диски,вобщем целая эпопея.тираж 250 копий сделали,замучались капитально)

- Где можно приобрести?

М: можно приобрести всего лишь за 50р. у нас лично на концертах или просто так на улице,ну и у Коли конечно же.кстати уже отправили диски в дистро в Нижний,москву,томск и еще куда то)

- В туре то много продали?

М: продали очень мало а вот раздарили много)но приятно что хотя бы кто то приобретал)один парень в москве наскреб при мне последний полтос чтобы купить наш CD,вот тогда мне очень приятно было)

- Кто делал дизайн?

М: фотография девушки  работа казанского фотографа Ильи Дорского,у него своя фотостудия и контора 117art.ru .Когда приезжали в казань с концертом первый раз,играли в здании заброшенного мыльного завода,это как раз его фотостудия.так вот там была выставка его работ и эту девушку мы сразу заприметили,ну и конечно же пообщались на тему того чтобы взять ее как обложку для нового релиза,Илья оказался очень за.ну а потом там я уже немного доработал всякими брызгами и прочим,чтоб погламурнее было)

- Почему решили издать на лейбле, а не собственными руками как предыдущий епи?

М: да суть то одна и та же,все равно делали своими руками,просто теперь в этом нам помогал Коля,ну а так как у него свой лэйбл ,то почему бы не выпуститсья на нем.тем более давно уже об этом говорили и обсуждали не раз.

- Максим, в прошлом интервью ты говорил, что стал играть в одной начинающей банде. Теперь то ты можешь рассказать, что за группа?

М: у этой группы было несколько репетиций,один концерт и на этом ее существование закончилось,так что тут даже рассказывать толком нечего.играли с Петей из 2DG,ыло весело)сейчас тоже периодически поигрываю да подкрикиваю с ребятами с соседнего двора,но это все так,баловство.дэфдэф намбр уан навсегда.

- Что вообще в Самаре изменились? Прогресс наметился?

М: мало что меняется,банды которые были конечно же прогрессируют и играют все лучше и лучше,но в этом же нет ничего удивительного.хорошие концерты периодически проводятся,но в целом ничего существенного.ну вот бас я себе приобрел хороший наконец то,очень рад.)нет какого то одного движа какого хотелось бы,но зато редко но метко вышибаем дерьмо из колонок атк что стены трещат)

К: рост есть,но все таки проблема клубов остается

- Что из последнего услышанного хотели отметить?

М: The Chariot-Long Live.определенно лучшее что я слышал за 2010 год.альбом длится меньше получаса и рвет как серпом по яйцам.благодаря этому альбому окрыл еще одних очень крутых парней  Listener.последняя компиляция треков от The Streets очень уж в душу запала.подсел на британских панков Gallows,и конечно же Психеи последний альбом.это первое вот что пришло на ум,а вобще конечно же очень много крутых релизов в 2010м было.

К: rolo tomassi, Pre и Reflections of internal rain

- Сами то, что слушаете? Чему отдаёте предпочтение?

М: ну вот все что перечислил в пердыдущем вопросе + Every Time I Die сомненно.вот от этого списка банд и плясать чтоб понять,что мне нравится в плеер гонять.

К: на ластфм вся инфа)))

- Ну а помимо музыки какие интересы? Хобби?

М: пытаюсь учиться,вроде бы пока получается и как мне кажется довольно неплохо держусь.работаю официантом в самом крутом в мире американском реторане TGI FRIDAYS,люблю эту работу,хотя порой невыносимо бесит)я вот похвастаюсь,у меня машина появилась,девятка,вот с ней вожусь периодически.а вобще музыка конечно,живу лишь ей и только.

К: работаем,тусим и играем)

- Ваш последний концерт был совместно с ирландацами из And So I Watch You From Afar.Поделитесь впечатлениями как участников сего действия и как слушателей.

М: ооо,это был гипер крутой гиг,отличное начало сезона 2011.это был первый наш конц в этом году,народу было битком,человек 250.с меня три ведра пота сошло к концу сета,майку выжимал,выложился на полную вобще как мог,а народа конечно поддержал как надо. Наверное те,кто ни разу на сцене небыл,не поймут,насколько приятно видеть знакомые и не только лица перед собой в толпе которые орут во всю глотку твои песни с вскинутыми в стороны руками и прыгающими так будто пол вот вот проломится)ребята из ASIWYFA оооочень нас заценили,прям дико,разместили наш туровый видос у себя на фейсбуке и в твиттере с подписью "всем ценить этих ребят",весь вечер потом дома сыпали комплиментами,я аж стесняться стал уже)

К: оо это было самое, что ни на есть мост вонтед пати за последние полгода как минимум.построк нынче очень почитаем.

собравшийся народ был довольным по уши приездом And So I Watch You From Afar)

мы рады дарить людям такие концерты)

ирландцы просто снесли волной своей)на записи не почувствовать того драйва который они выдают на сцене)

- Насколько я знаю ты, максим, был одним из организаторов этого мероприятия. Почему стал этим заниматься?

М: ну я этим решил заниматься уж года 2,5 назад как) только до недавнего времни контора другая была  JAZZUP CONCERTS,но ей по моей инициативе пришел конец,ввиду личных и не очень передряг. сейчас образовалась новая контора GIG MACHINE,это я,коля,про которого упоминал уже и витя цой-наш очень хороший друг. ASIWYFA как раз были нашим первым гигом,который прошел на ура,не осталось н одного недовольного,включая самих иностранцев и даже их российского тур-менеджера.ребята сами гипер добрые,дружелюбные и отзывчивые.самару запомнят на всю жизнь,тк наш знакомый тату масте Сережа Шпигель захотел ребятам сделать на память пару рисунков на теле,и мы прям перед концертом рванули к нему.в итоге гитаристу Рори сделали русского медведя в ушанке с красной звезой и бассисту Джонни балалйку с порванной струной и надписью СЕВЕР) вобщем первый гиг прошел на 10 баллов из 10,будем двигаься дальше и радовать народ хорошими иностранными привозами.

- Что дальше от вас ждать-ожидать?

К: еще больше рока, приходите на концерты и там все увидите.мы ничего не планируем.все спонтанно.порыв и все)

М: врет)планируем)ждите новую ипишку весной,думаю снимем диайвай клип на одну из песен с альбома,еще один тур халтур попозже,ну и станет побольше панка и южных риффов.сделаем может быть немного мерча и прочих бонусов на продажу за копейки.вобщем рок ребятки.

- Ну и напоследок..

М: главное  ходите на концерты,ведь всё это только для вас.рок.

К: больше рока и любви в сердца каждого

Узнать больше о DeafDeaf можно на их майспейсе или группе Вконтакте.

все на кухне измеряется чайной чашкой вместительность в 200 мл:

мука для пирогов,

молоко для блинчиков,

количество воды для кофе

или шалфея

без чайной чашки вы и приготовить ничего толком не сможете

то есть  ну нет, сможете, но придется отмерять столовыми ложками, или на глаз -

в общем, полный отстой

поэтому, если хотите кому-то сказать, как он вам необходим -

скажите, что ты моя чайная чашка вместительностью в 200 мл

Non Dolet  War Field

Скачать альбом Non Dolet "Inner" (deposit)

lastfm

— Привет. Расскажите о своей группе. Кем создана? Когда? Отчего такое название? Кто остальные участники? Был ли опыт игры в других коллективах до прихода в эту группу?

— Привет. Официальной датой создания группы мы считаем 19 мая 2010 года, тогда впервые были представлены наши песни на уютном, акустическом сете для наших друзей. Что касается названия, то хотелось, чтобы оно было простым и запоминающимся. Остановились на слове РадиоLа, а букву L пишем на латинице просто для смеха . К тому же в этом слове есть что-то винтажное, а нам очень интересна ретро-тематика. Все ребята, которые участвуют или участвовали в группе, за небольшой срок её существования, имеют опыт игры в различных местных командах, некоторые из них знаковые личности на местной музыкальной сцене.

— Расскажи о вашей музыке. Я имею в виду, что вы стараетесь привнести в наш мир своим творчеством?

— Большая часть наших песен посвящена личной жизни, её радостям и проблемам. Нам не хочется писать пафосные политические памфлеты, вести за собой поколение или придумывать новые философские течения. Возможно, когда-нибудь мы и придём к этому, но сейчас для нас важнее говорить о собственных чувствах и внутренних переживаниях, делая это максимально честно и искренне.

— Как можете охарактеризовать ваш стиль? Почему решили играть именно в этом стиле?

— Наш стиль можно охарактеризовать как Alternative pop music. Нам удобнее такое определение, потому что рок — группой мы себя не ощущаем. Что касается определённых критериев, то на данном этапе мы стараемся делать мелодичную, стильную, гитарную музыку, за которую нам самим не будет стыдно.

— Какие группы оказали на вас влияние? Есть ли любимые авторы, музыканты, писатели?

— В основном это британская музыка. Начиная с The Beatles, The Smiths и заканчивая Radiohead, Travis, Blur. Стараемся слушать как можно больше разной музыки, развивая свой вкус. На наш взгляд это очень важно. Современная музыкальная индустрия и так перенасыщена безвкусными проектами. Нужно спасать ситуацию.

— Когда и в каком клубе (городе?) состоялся ваш первый концерт? Какие у вас остались впечатления после него? С кем делили сцену? Поменялось ли у вас ощущение от выступлений за это время, изменился ли слушатель по вашему мнению? И где и с какими группами состоялось ваше лучше выступление на ваш взгляд?

— Опыт концертных выступлений у нас пока небольшой. Но первый концерт запомнится навсегда. 17 октября 2010 в кафе "Визит" мы играли с OK Vinyl и The Vice. Ощущения остались отличные, мы очень волновались, были, конечно, ошибки, но публика очень здорово принимала. Когда мы вышли в зал, чтобы послушать другие группы, многие подходили, хвалили, было безумно приятно. Я думаю, лучшее выступление у нас ещё впереди!

— Расскажите о вашем подходе к звуку. Какие инструменты вы используете?

— Здесь всё упирается в финансовую сторону. Парк инструментов у нас пока средний, но нам его вполне хватает. По мере возможности будем улучшать техническую базу.

— Расскажи о дальнейших планах группы.

— Материала написано уже довольно много, поэтому хотелось сразу порадовать слушателей полноценным альбомом. Но в итоге мы решили для начала презентовать три сингла, которые выложим на протяжении этой весны. Они будут связаны между собой, но пока секрет каким именно образом. Первый из них появится уже в первой половине марта. Также мы решили отказаться от работы с сессионными музыкантами, и сейчас собираем полноценный состав, параллельно готовим программу к ближайшим концертам.

— Расскажите о сцене в своём городе?

— Сцена нашего города в основном "тяжёлая" и конечно хочется более разнообразной музыки, менее агрессивной и жесткой. Не хватает лёгких, мелодичных команд, на концерт которых можно, например, пригласить девушку или просто прийти с друзьями и потанцевать, без всякого слэма, моша и т.д. Для себя выделяем наших друзей из .ust Up! и The Vice. Первые играют поп-панк с уклоном в инди — рок, вторые — расслабленный, приятный бритпоп с большой долей музыки 60 — 70х годов.

— С какими группами дружите? С кем бы из отечественных/зарубежных команд хотели бы выступить вместе?

— Выступать хочется как можно чаще, а с кем для нас не особо важно, главное чтобы концерт был хорошо организован и публика была адекватная. Поддерживаем отношения в основном с теми группами, с которыми делили сцену. Особенно с группой The Else из Ульяновска, очень душевные парни! Саня, Жека, Пашка и Денис привет вам.

— Что вы думаете о современной российской "тяжелой" сцене (или музыке вашего стиля из России)? Что из последнего услышанного можете отметить?

— Безусловно, есть хорошие команды с отличными песнями. Но кого-то конкретно выделять не будем, потому что у каждого участника нашей группы свои приоритеты, пересечений практически нет. А вообще российская альтернативная/независимая сцена развивается довольно быстро, много интересных артистов и мероприятий и это не может не радовать.

— Есть ли в группе коллекционеры — люди покупающие фиременные диски, кассеты, двд и винилы? Как вы относитесь к распространению музыки через интернет?

— С этим бесполезно бороться и уже нужно принимать как данность. Тем более для таких молодых команд как мы Интернет незаменимая среда общения со слушателями, которая даёт возможность распространять и продвигать своё творчество в массы.

— Ну и напоследок может быть что-нибудь скажете читателям?

— Берегите своих близких, любите и будьте любимы, не бойтесь быть искренними и открытыми. Слушайте хорошую музыку и развивайтесь как личности.

- Привет. Как настроение?

- Привет. Да вроде всё отлично. Хотел бы поблагодарить вас за то, что нашли время опросить нас. Возможно, после этого интервью останется больше вопросов, чем ответов. Многие спрашивают у меня, что такое MxCx? Я думаю, это интервью будет в первую очередь обращено к ним.

- Давай тогда, и начнём с этого вопроса. Что же представляет собой деятельность группы MxCx?

 Вот это самый сложный вопрос для нас. Мы сами до конца его не понимаем. Ну, сейчас постараюсь объяснить. Осознанно мы появились где-то в середине 2010 года. До этого были несерьёзные задатки и предрасположенности к появлению. Первыми появились литературные очерки. Мне сбросили ссылку на портал stoletnaedine.ru и я списался с главным редактором, отправил ему некоторые мои очерки. Он прочёл и ему понравилось. Потом он их опубликовал. Это были " Они Умирают Заживо", "Здесь время остановилось" и "Уж такого характера я человек". По комментариям пользователей многим понравилось. Некоторым нет. И это замечательно, что очерки вызывают разные эмоции. Плохая критика  тоже критика. Если критикуют, значит, что-то в тебе есть.

Затем был музыкальный этап, который не увенчался успехом. Было записано двухтрековое промо. Могли бы и больше, но нас подвели технические возможности и пиратская копия Windows. Затем в нашу жизнь прочно вошёл уличный вандализм. Теггинг, трафареты, наклейки. Буквально с ноября/декабря 2010 начали функционировать как музыкальный лейбл. Пока на нашем счету выход трёх релизов. В будущем планируется продолжать деятельность как лейбла. Идей по оформлению очень много.

Никакой логики в наших действиях нет. Всё очень спонтанно и хаотично. "Взял и сделал". По сути это является ключевой фразой.

- Почему такое название?

 Это был самый ожидаемый вопрос. И, по сути, он самый часто задаваемый мне окружающими. Многие ошибочно полагают, что так расшифровывается "Misanthropes Crew". Нет. Это далеко не так. Команда Мизантроп это был давний угар с одним моим товарищем, который, к сожалению, не удался. "Метро Спортивная" тоже неверно. Многие так же предлагают и свои варианты. Моя подруга расшифровала как Math Core. Забавно.

Вообще я бы не советовал придавать значения названию. Ну, есть название и есть. Лично я никогда не был согласен с лозунгом "Как корабль назовёшь, так он и поплывёт". Успех плавания напрямую зависит от технического оснащения корабля, его ходовых качеств и слаженности работы корабельной команды. И уж явно никак от названия. Это хорошо было отражено в советском мультфильме "Приключения капитана Врунгеля". Все смотрели. Объяснять не стоит. Победа/Беда.

По большому счёту название не играет огромной роли. Важно то, что за ними скрывается. Это как выставка работ Бэнкси  всё внимание было уделено разрисованному слону, и мало кто обратил внимания на работы этого художника.

- Давай тогда поговорим обо всех блоках отдельно.

- Давай. Чтобы всё в кашу не сливать.

- А почему решил всем этим заниматься?

 Не знаю. Просто взял и начал. Вроде и стимула никакого к действиям то и не было.

Музыку всегда любил. Просто перешёл из разряда слушателей в разряд исполнителей.

С самодельным оформлением тоже с детства дружим. Начал с подделок из картона, бумаги и папье-маше. Оригами на меня огромное влияние оказало.

Ну, вот, к примеру, у меня друг работает в магазине "Разные Вещи". Он специализируется на продаже, так скажем, "подарков и сувениров". Авторские/Необычные/Уникальные вещи ручной работы. И знаете это конечно здорово. Всё выполнено своими руками, но во многом такое дерьмо. Подделки из железа очень похожи на то, как на заводах рабочие в перерыве, чтобы время занять, сваривают какую-нибудь железяку от скуки а-ля "слоник". Обычный тюльпан оригами стоит порядка сотни рублей, хотя его гораздо проще научится делать самому. Сшитые игрушки похожи на последствия уроков труда в школе. Хотя и хороших вещей сделанных со вкусом там, в достаточном количестве.

Я своей подруге, например, подарил нечто подобное. Она сейчас завела улиток, и я решил ей сделать в подарок сувенир в виде улитки. Ракушку сделал из ткани. Сшил мешочек и набил его ватой. Проклеил и скатал в раковину. Всё остальное сделал из папье-маше. Раскрасил акриловой краской. Вообще замечательно, когда руки растут из нужного места. И подарок, сделанный собственными руками это, прежде всего внимание к дорогому человеку, а сходить в магазин и купить много сил и ума не нужно. Этот подарок уникален уже, потому что сделан своими руками. Он эксклюзивен. В него вложена частичка своей души, любви, добра, заботы. Такой подарок даже невозможно выбросить. Он всегда будет напоминать о дарителе. Последнее что меня заинтересовало в плане такого хенд мейда это консервированные игрушки. Постараюсь в ближайшее время реализовать.

- А какая музыка у вас преобладает? Какие исполнители?

 Чётких критериев как таковых нет. Ребята работают в разных направлениях. Склоняемся к необычной музыке. Главное чтобы было сделано с душой. Мы открыты для сотрудничества.

Первыми с кем мы начали контактировать были "Аберрация". Играют punk rock. Ну, всё по знакомству. Дружим со школы. Ребята талантливы. У всех троих музыкальное образование. Всё грамотно.

Вторым был Большой Юс. Крайне странный молодой человек. Никогда вживую не виделись. Просто прислал на мыло свои записи. Проблематично идёт на контакт. Очень не сговорчив. О себе очень мало рассказал. Я так и не понял особо.

Gromozeka  аналоговый шум. Занимается звукоизвлечением из предметов быта. Весьма интересно. Зачастую использует семплы, вырезки диалогов из фильмов.

Volzhanka  Underground Hip-Hop. Ну, о них, да и вообще об остальных мало что можно сказать. Все находятся только в начале творческого пути. Глубокая подземка.

- А у самих какие предпочтения?

 Разные. Слушаю огромное количество музыки. Не ограничиваюсь стилистическими направленностями. Я всё-таки думаю, что об это всё же лучше расскажет мой профиль на Last.fm. В 2010 было мало достойных релизов. Что в России, что в Европе. Из русского хотел бы отметить земляков из DeafDeaf и Io Apreo. Их работы у меня были достаточно долгое время на репите и надолго поселились в iPod. Вот действительно это те ребята кто меньше всего болтал и больше сделал. Меньше Слов  Больше Дела. Кстати наше название ещё расшифровывают как "меньше слов". По крайней мере, это больше соответствует действительности.

В последнее время стал очень ценить авангард. В частности советский. По-настоящему народный, аутентичный. Свой. Мог бы перечислить с десяток групп, но думаю, что это не будет иметь смысла, поэтому отмечу только одну работу: Мухомор  1982  Золотой диск. Мне показалось очень интересным и самобытным.

Мне всегда нравилось слушать малоизвестные коллективы. Пускай, они плохо записаны и ужасно сведены, но у многих из них есть изюминка в треках. Им есть, что сказать и показать. И они несут это через свой грязный и сырой звук. Звучит искренне. Главное чтобы музыка, да и вообще все виды искусства были искренними, а не созданными под влиянием каких-либо посторонних воздействий.

- Функционируете как лейбл. Какие релизы уже вышли? А какое оформление? Hand Made?

- На момент этого интервью вышло три. Как у Васи В "полная хуйня  проще сделать свой лейбл". Нужно было с чего-то начинать. Аберрация  2010  Self Titled. Полиграф дисков представляет собой три цвета краски нанесённых через трафарет. Коробка дигфайл из листов ватмана. Всё своими руками. Следующие два это Большой Юс. Альбом "Zemlya" и EP "> 19:13". Альбом представляет собой специальную коробку (не знаю её технического названия) со специальной ручкой, которая выдвигает диск из самой коробки. Две наклейки  обложка и треклист. EP поинтереснее сделан. Выпущен на miniCD. Полиграф в чёрной краске и поверх него хромовое напыление. Достойна внимания и вкладка. Квадрат бумаги, вымоченный с одной стороны в каркадэ, а с другой в чёрном чае. Всё вложено в самодельные картонные конверты. Пока это первый опыт. Всё делалось предельно быстро. В последующем будет более интересное оформление. Возможны также и релизы совместно с другими лейблами.

- А на литературном поприще как? Скоро ли книга, о которой вы говорили в декабре 2010?

 На данном моменте застой. Всё упирается в человеческий фактор  лень. Ну, ещё сказывается некоторая нехватка времени. Книга выйдет обязательно. На данном моменте треть уже готова, треть в черновиках, треть в голове. Иллюстрации тоже готовы наполовину. Их кстати делает Рома Жирнов. Самарский художник/графитчик. Спасибо ему за сотрудничество.

Писать начал тоже спонтанно. Всё начиналось с простых заметочек в vkontakte.ru. Многие пишут очень интересные вещи, но не хотят продолжать дальше. Развиваться в этом плане. Жаль, конечно. Бытовые же истории все взяты из личного опыта прожитой жизни.

- Ну и пара слов напоследок.

 Я бы хотел поблагодарить нескольких людей.

В первую очередь Артура Исламгулова  редактора этого замечательного Интернет-журнала. Спасибо за ту возможность, которая сейчас предопределила литературную составляющую MxCx. Спасибо за различную помощь такую как дизайн обложек и обработка иллюстраций. Артур, ты отличный фотограф и талантлив во многих областях. Не забрасывай с написанием рассказов. Они очень интересны. В них есть изюминка.

Спасибо Павлу Губину за помощь в создании музыки. За фотографии. За дружбу.

Спасибо Максиму "White Shark" за совместный уличный вандализм.

Никогда не бойтесь делать что-то новое, чего доселе не делали. Всегда стоит себя попробовать. Титаник был построен профессионалами, а Ноев Ковчег любителем. MxCx Still Strong.

По возникшим вопросам пишите:

vkontakte.ru/club20766783

mxcxrecords@mail.ru

Pheromone  The Final Destination

- Привет. Расскажите о своей группе. Кем создана? Когда? Отчего такое название? Кто остальные участники? Был ли опыт игры в других коллективах до прихода в эту группу?

Cassidy: наш коллектив образовался в начале 2009-го года. Тогда мы с Deimos’ом играли в безымянной команде в стиле neo-thrash metal. Через месяц волею судьбы мы пересеклись с Nathaniel’ем (ныне вокалист и электронщик группы). Для полного состава нам не хватало бас-гитариста и, к счастью, у нас на примете была одна девушка – Shayna. Конечно, она согласилась работать с нами – уже изначально мы выбрали играть в стиле industrial metal / electro rock, а это направление ей очень нравится. Мы стали плодотворно работать, и, методом проб, ошибок и постоянных экспериментов достигли своего неповторимого и оригинального звучания, с каждым месяцем развиваясь и двигаясь вперёд.

С названием всё куда проще. Это как недостающая часть мозаики: Nathaniel предложил, нам всем понравилось.

Nathaniel: по поводу игры в других коллективах: да, у нас есть такой опыт. Раньше все мы играли в группах различного стиля, а я сейчас задействован ещё в одном проекте направления dark electro.

- Расскажи о вашей музыке. Я имею в виду, что вы стараетесь привнести в наш мир своим творчеством?

Nathaniel: никогда не любил рамки и ограничения. Всё, что мы делаем, это отражения наших внутренних миров, наших мыслей, переживаний, эмоций. Тексты песен в основном двусмысленны, символичны. Лично я увлекаюсь философией (например, очень нравятся учения Конфуция), поэтому это сказывается как на музыке, так и на смысловой нагрузке треков. Я очень много внимания уделяю тексту.

- Как можете охарактеризовать ваш стиль? Почему решили играть именно в этом стиле?

Cassidy: у нашей группы есть две грани: одна из них соприкасается со стилем industrial metal, noise, terror ebm, где мы выражаем наши тёмные стороны души, а другая грань  со стилями electro rock, coldwave rock, в общем, во что-то более лиричное и красивое. Это весьма не обычно, но мы просто пишем то, что пишется.

- Какие группы оказали на вас влияние? Есть ли любимые авторы, музыканты, писатели?

Nathaniel: конечно, есть. Причём разных направлений и стилей. Мы поклонники таких коллективов, как Celldweller, Deadstar Assembly, Deathstars, Nine Inch Nails, Flesh Field, Psyclon Nine,  KMFDM, Cemetary, Mushroomhead, Kevin Riepl. Что касается литературы, то нам с Cassidy больше нравятся книги из ряда психологии, мифологии или философии, хотя, отметим произведения Стивена Кинга. Deimos, наверное, ежедневно перечитывает пособие «Как захватить мир», а Shayna и так всё знает =)

- Когда и в каком клубе (и городе) состоялся ваш первый концерт? Какие у вас остались впечатления после него? С кем делили сцену? Поменялось ли у вас ощущение от выступлений за это время, изменился ли слушатель по вашему мнению? И где и с какими группами состоялось ваше лучше выступление на ваш взгляд?

Cassidy: нашим первым выступлением был отборочный тур к ежегодному республиканскому фестивалю тяжёлой музыки (и не особо тяжёлой, как показывает практика =) ). Из 36 команд прошли 6, и нам было очень приятно находиться в числе этих команд. За два года мы выступили с такими коллективами, как Gothika (Япония), Androgyne, Heartless Organism, и совсем скоро состоится концерт вместе с Illidiance и многими другими менее известными командами.

Nathaniel: что касается вопроса об ощущениях: конечно, да, изменились. Теперь мы чувствуем себя на сцене куда уверенней и раскованней, готовимся более ответственно и учитываем все мелочи предстоящего выступления.

- Расскажите о вашем подходе к звуку. Какие инструменты вы используете?

Nathaniel: я занимаюсь сведением и обработкой наших треков, поэтому иногда мне приходится сидеть в студии по 8 часов в день. Я очень щепетильно отношусь к качеству треков, порой мне тяжело угодить даже самому себе. В наших треках живые инструменты: вокал, ритм-гитары, соло-гитары и бас-гитара. Электронные составляющие: биты, синты и сэмплы.

- Расскажи о дальнейших планах группы.

Cassidy: запланировано у нас многое, и Nathaniel сейчас тычет в меня локтем, дабы я не оглашал всё это =) Пока мы пишем наш дебютный дэмо-альбом (мы условно разделили его на 4 части по 3 трека в каждом). Всё это доступно для бесплатного скачивания из сети Интернет, так что милости просим! Также в планах снять видеоклип и выступить ещё на немалом количестве концертов в этом году.

- Расскажите о сцене в своём городе?

Nathaniel: в нашем городе есть немалое число коллективов, в основном работающих в стилях heavy metal, love rock и thrash metal, подающих большие надежды. Желаем удачи в их творческом пути!

- С какими группами дружите? С кем бы из отечественных/зарубежных команд хотели бы выступить вместе?

Cassidy: мы общительные ребята, любим поддерживать отношения с другими командами. Среди самых близких  к нам: Androgyne, Good Morning Shirley, Motion, Engram. Из отечественных команд у нас фаворитов нет, а так было бы просто потрясно выступить с Celldweller или Deathstars.

- Что вы думаете о современной российской "тяжелой" сцене? Что из последнего услышанного можете отметить?

Cassidy: сейчас дела в России обстоят намного лучше, музыка прогрессирует. Из отечественных команд мы выделяем Perimeter и Unreal – очень интересные коллективы!

- Есть ли в группе коллекционеры  люди покупающие фирменные диски, кассеты, двд и винилы? Как вы относитесь к распространению музыки через интернет?

Nathaniel: ну, этот вопрос точно про меня =) У меня дома коллекция из 400 фильмов (я имею в виду лицензионные DVD) и большое количество музыкальных дисков. Я ежемесячно покупаю по несколько фильмов и аудиодисков для своих коллекций. Что касается распространения музыки через Интернет, по нашему мнению, за этим как раз и будущее. Так и кажется, что совсем скоро обложки для альбомов надо будет рисовать в разрешении для экрана IPod’a =)

- Ну и напоследок может быть что-нибудь скажете читателям?

Cassidy: поздравляем всех с Наступившим 2011-ым годом! Очень надеемся, что вам понравится наша музыка, и вы будете следить за нашим творчеством! Будем рады увидеть вас на наших концертах!

Nathaniel: до новых встреч, друзья!

— myspace.com

— vkontakte.ru/club8307857

Скачать:

Uprising  Part I Of IV (2011)

Этого дедушку зовут Олег. Он очень мне понравился и я решил попросить у него разрешения на фотографию. Он с удовольствием согласился, а потом даже спасибо сказал. Очень добродушный и веселый. Я ему сказал, что у него классные очки, а он сказал что это обстоятельства вынуждают их носить. А какие именно, я не знаю.

Решил скомпановать фотографии в одну подборку. Сегодня Чикаго  лучший город из тех, в которых я бывал. Как-нибудь позже сделаю такую же про Нью-Йорк.

Это такие зарисовки из жизни города,я бы так сказал

Приятного просмотра! Надеюсь не очень утомит.

1.

3.

5.

7.

9.

11.

13.

15.

17.

19.

21.

23.

25.

27.

29.

31.

музыкальный фестиваль Lollapalooza:

33.

35.

37.

39.

41.

дальше пленочные

43.

45.

47.

49.

Canon EOS 5D Mark II

Canon EF 50mm f/1.4

Canon EF 15mm f/2.8

Canon EF 24-70 f/2.8

С 13 по 24 октября в Берлине проходит шестой ежегодный Берлинский фестиваль света  Festival of Lights. Все исторические и архитектурные достопримечательности города по ночам подсвечиваются разноцветными прожекторами.

Жителям и гостям столицы Германии этот праздник подарит множество экскурсий, световых шоу, фейерверков и прочих культурных мероприятий, например, ночь открытых дверей и марафон по ночному городу. Для ценителей архитектуры и фотографов – это возможность увидеть город в ином свете и пополнить свои коллекции волшебными кадрами.

В фестивале задействованы более 70 зданий, в том числе Бранденбургские ворота, Берлинской собор, телебашня на Александерплац, здания на Музейном острове, Главный вокзал Берлина и замок Шарлоттенбург. Центром фестиваля стала площадь Потсдамерплац, где прошло торжественное открытие.

plus\minus — Mayday! Mayday!

- Привет, ребята, как настроение? Как бодрость духа?

Максим: Привет. Да всё хорошо, только ещё пребываю в лёгком состоянии усталости после почти двухнедельного тура по России. Ну и готовлюсь к празднованию Нового Года.

Саша: Всё сростово! (смеётся)

- Ну что ж, давайте тогда опустим ряд общих вопросов, которые были освещены в предыдущих ваших интервью и поговорим конкретно об актуальных вопросах. У вас новые участники. Представьте аудитории. Почему такие перестановки? Ведь сменилось практически половина состава.

Саша: Привет, я Саша, в прошлом  диванный гитарист.

Максим: С момента выхода первого нашего релиза +\- ЕР в группе появились Стас (вокал) и Саша (гитара). К сожалению рано или поздно у всех меняются приоритеты, мы растём, взрослеем и сами выбираем свой дальнейший путь. Для Егора и Ильи этот путь в какой-то момент оказался не связанным с музыкой, и они сделали выбор в пользу работы. Но, тем не менее, мы остались хорошими друзьями, потому что время, которое парни прожили вместе с группой, не могут пройти бесследно. Так мы начали поиски вокалиста. Если честно, то спустя какое-то время мы даже отчаялись в поисках, потому что найти адекватного вокалиста оказалось тяжелее, чем мы ожидали. Но в последний момент с нами связался бывший вокалист Aura Of Insane (Мелитополь) и, проделав путь из родного города Мелитополь в Киев (около 12 часов езды) приехал на репетицию. Собственно сразу и поняли что наконец нашли его. И честно с приходом Стаса всё кардинально изменилось. Мы осознанно поняли, что хотим ещё больше экспериментов в музыке и Стас стал тем недостающим катализатором, который и помог нам это сделать. Благодаря его вокалу музыка зазвучала совершенно иначе  в более свежем и новом ключе. Честно, мы даже не рассчитывали на такой прогресс.

По поводу гитариста, то Сашу я знал из-за его хорошего отношению к группе, повсеместной поддержке и постоянным каверам на +\- (смеётся). И когда зашла речь о поисках второго гитариста, Саша был кандидатом номер один и собственно таким и остался в итоге. Благодаря гибкости его музыкального мышления и нашли точки пересечения, начав работать вместе и готовиться к запланированному туру по России. Ну а после решения Ильи приостановить совместную деятельность и взять творческую паузу, Саша стал единственным гитаристом в команде.

- Есть ли в группе как таковой лидер, тот самый двигатель?

Саша: Максим

Стас: Максим

Славик: Максим

Максим: Сатана

- Как попали на "Apparatus Compilation Download Vol.2"?

Максим: Это лучше у Славика узнать.

Славик: Я слушал первый Apparatus Compilation Download и меня через last.fm нашел Майк. Пообщались, решили посотрудничать. Всё предельно просто.

- У вас не так давно вышел альбом Emerald Island. Расскажите о нём поподробнее.

Максим: К этому альбому мы шли два года. Собственно, некоторые песни (Empire, Phoenix vs. Owls) были придуманы ещё во времени первой ЕР, и почти не изменились с того времени. Но сам концепт релиза выработался чуть позже. Два года назад у меня была идея сделать альбом, который был бы музыкально разбит на две части, вот только не было понимания самих форм. В какой-то момент, мы с Ильёй обсуждали готовые песни, и ему на ум пришла интуитивная ассоциация с морским узлом, в меру запутанности материала. Так появилась отдалённая морская тематика. Чем дальше мы продвигались, тем больше понимали, что двигаемся в нужном направлении. Первой ласточкой был текст к Mayday! Mayday! и можно сказать, что здесь мы начали работать над музыкой в несколько ином для нас направлении  мы написали музыку под текст и поняли, что дальше нужно всё делать так же. Поэтому последующие песни создавались как раз по схеме текст->музыка.

Поскольку лично я никогда не был приверженцем идеологий, для меня есть понимание того, что когда в группе доминирует идеология, то музыкальная составляющая сводится к нулю. Я никогда этого не хотел, поэтому всегда выводил музыку на первый план. Когда зашла речь о текстовом наполнении альбома я руководствовался принципом что нельзя преподать опыт, нельзя научится от другого как жить. Нужно только прожить жизнь и сделать свой вывод, для того чтобы иметь своё отношение к жизни. Нельзя заставить человека испытывать чувства внушённые, а можно лишь опираться на свой жизненный опыт. Поэтому в альбоме больше вопросов, чем ответов. По сути, релиз разбит на две ветки  ведение повествования о путешествии капитана морского корабля, и другую, более символичную часть, такое себе дополнение к основной истории (Brighter Than You I Light Up The Stars, Empire). В альбоме очень много символизма и это даёт слушателю возможность почувствовать всё то, что мы сделали более индивидуально  дать разгул своей фантазии. Это то, что мы вкладываем в творчество и к чему стремимся.

Я помню, как читал разные статьи в интернете и наткнулся на статью об Изумрудном Острове. Это остров фантом, находящийся где-то между Австралией и Антарктикой. Он был впервые замечен британским судном Emerald в декабре 1821 года, и после этого последующие попытки найти его оборачивались провалом. Таким образом, родилась история для песни Anchor Lung, которая изначально называлась её именно Emerald Island. Но потом, когда зашла речь о том, как же назвать альбом, первой мыслью у меня была именно Emerald Island. Звёзды сошлись, так сказать (смеётся). В итоге этот вариант оказался лучшим.

По поводу сотрудничества с Tonteknik  переговоры о записи и сведении альбома мы начали ещё летом 2009 года. Я нашёл несколько студий, которые бы по нашему мнению могли нам помочь зазвучать именно так, как мы хотели. Таким образом мы остановили выбор на Стиве Иветсе (Every Time I Die, The Dillinger Escape Plan) и Tonteknik Recordings (Poison The Well, Meshuggah, Poison The Well). Поскольку у Стива суммы были воистину космическими, то пришлось сделать выбор в сторону Швеции. Конечно, я не скажу что это было достаточно легко для нас, поскольку лично я, для того что бы отбить запись этого альбома работал на трёх работах около года. Сложившуюся ситуацию усложнял кризис и постоянный хаос с курсом валют  самым ужасным было то, что изначально мы договорились на одну сумму, а потом доллар вырос, и сумма увеличилась вдвое. Пошёл процесс выживания, но пути обратно не было. Мы хотели сделать пластинку, с совершенно новым звучанием, материалом, и отчасти новым мышлением, и показать, что можно и нужно делать музыку, не боятся экспериментов, а наоборот к ним стремится. Мы уместили в эти 11 композиций огромное количество influenceов  disco-punk, southern rock, black metal и даже neo gring, взяв за основу mathcore составляющую, но сделали это настолько органично, что получилось нечто своё, целостное полотно. Нагромождённые музыкальные конструкции мы пытались свести к максимальной простоте восприятия, сделать всё честно и искренне. Поэтому композиции рождались медленно  проходили проверку временем. Мы возвращались к каким-то мелочам, переслушивали их, перепрошивали для того, чтобы сделать всё максимально идеально. Перфекционизм в чистом виде. Надеюсь, у нас это в коем то роде получилось.

Хотелось сделать максимально живое звучание, отчасти даже полный "raw", но в то же время сохраняя слаженность и чёткость некоторых композиций. В итоге, мы зазвучали как рок. Я бы даже сказал как рок 70-х. Именно тогда мы поняли что можем столкнутся с непониманием со стороны слушателя, ведь в СНГ всё ещё доминирует вылизанный почти мёртвый звук. Нас же эта приторность никогда не привлекала, поэтому мы просто слушали самих себя и сделали то, как считали нужным. И сейчас, спустя полгода после выхода альбома, я уверен, что у нас это получилось  получилось создать своё индивидуальное, настоящее звучание.

Поскольку мы с самого начала координировали весь процесс накопления со Швецией, то и студию искали подобающую. Как оказалось, в Украине таких студий нет, поэтому пришлось записывать все инструменты на трёх разных студиях. Вокал и ударные мы писали на студии "Зранку До Ночі", бас гитару на Blacklight Studio, а гитару на White Studio. Весь список нужной аппаратуры утверждали в Швеции, поэтому мы попытались выжать полный максимум из того что было здесь.

По поводу гостей, поучаствовавших на записи  во-первых, нам помогал Илья Белоруков (саксофон, кларнет), с которым давно дружу. Я восхищаюсь его творчеством и был сказочно рад, когда он согласился на коллаборацию. Когда я впервые услышал его партии в Anchor Lung, у меня муражки пошли по коже, честно. Это была именно та атмосфера и завершённость, которой нехватало композиции и он отлично её уловил. Ну, и не могу отметить тот момент, что сам трек Anchor Lung был написан киевским композитором Дмитрием Федоренко. На меня, как на музыканта достаточно сильно повлияла в своё время киевская электронная экспериментальная сцена в лице Димы, Катерины Заволоки и всего Nexsound и Kvitnu. Поэтому мне всегда было интересно скомбинировать нашу музыку с именно этим вектором музыки, сделать её максимально экспериментальной. Ведь по сути Котра это то же самое, что и мы, только в контексте электронной музыки.

Трек ещё интересен тем, что он сконструирован на основе разборки треков с ЕР.

Ещё в альбоме задействован наш хороший друг и талантливый музыкант Ярослав Татарченко (именно его фортепианное соло звучит в конце Nimrod Glacier). Конечно, остался ещё один нереализованный featuring с Вовой (Woundead, Riot On The Radio), который должен был исполнить часть партий в Harlots Washed Down With Milk, но надеюсь, в концертном варианте всё-таки воплотим в жизнь эту задумку.

- А что за тема был с ребусами, чтобы послушать сингл Mayday! Mayday!? Кто-нибудь нашёл правильный ответ?

Саша: Я нашёл! (смеётся)

Максим: Кстати да, Саша был первым человеком, который спустя 3 часа после запуска всей этой истории разгадал ребусы. Никакого кумовства (смеётся). На нашем официальном сайте мы разместили три последовательно идущих ребуса, разгадав которые можно было бы получить некую фразу-предложение. После введения её в соответствующую форму, у слушателя была возможность скачать сингл. В целом вся эта ситуация вызвала несколько больший ажиотаж нежели мы ожидали. Люди на форумах, вконтакте обменивались ответами на разные части ребусов, создавая маленькую истерию. И неимоверно радовались, когда разгадывали. Маленький праздник (смеётся). Если честно, то я уже не помню, как идея с ребусами пришла мне в голову. Интересно было устроить интерактив, повзаимодействовать с людьми, которые знали о группе каким-то образом. Развив мысль,я понял, что именно математическая составляющая просто идеально подходит для задумки, и начали активно готовится к реализации задуманного.

- Он был выпущен на всё том же лейбле, где и был выпущен ваш предыдущий EP – Moon Records. А русское издание от Delicious Music когда появится?

Мне может кажется, но якобы с Moon Records у вас были какие-то разногласия?

Максим: Нет, абсолютно никаких разногласий не было. Просто Moon Records это дистрибьютивный лейбл, а не издающий. В СНГ я знаю всего несколько лейблов, которые подписывают с тобой контракт на издание сразу нескольких релизов, как это происходит на Западе. Здесь всё работает по принципу  издать альбом, дистрибьютировать его и всё. Когда ты записываешь следующий релиз, схема повторяется  ты идёшь на лейбл и заново ведёшь переговоры об издании нового материала. Собственно так было и с нами.

В России релиз должен был появится через месяц после издания альбома в Украине, но в связи с таможенной неразберихой, диски кочевали из Украины в Россию и обратно больше месяца. Поэтому в пределы РФ диски попали только в начале осени. Сейчас, насколько мне известно, они усиленно рассылаются всем, кто делал предзаказ. Но тем не менее, если кто-то не получил копию диска, просьба повторить запрос через deliciousmusiclabel@gmail.com или http://vkontakte.ru/id789775

- А европейские? BRKENMIRRR Records и Douchebag Records

Максим: Во Франции сейчас продаются диски, отпечатанные в Украине. Мы пришли к соглашению, что они будут работать по принципу дистро, в то время как американский лейбл самостоятельно сделал переиздание альбома + ЕР. Всего было отпечатано порядка 100 и все копии уже проданы, лично так и не удалось подержать релиз в руках (смеётся).

- Какие тиражи? Как раскупают?

Максим: Первый тираж дебютного ЕР (500 штук) уже продан. Последние копии мы возили с собой в тур по России, и сейчас у нас на руках осталось порядка 10 дисков. По поводу альбома, то, насколько мне известно, продано 70% тиража (500 штук). Конечно, у меня голубая мечта детства отпечатать винил с дебютным альбомом, но на данном этапе слишком тяжело для нас в материальном плане. Но надеюсь в обозримом будущем всё-таки получиться осуществить задуманное.

А по поводу того как раскупают диски  мы всегда были за идею бесплатного распространения музыки потому что музыка была, есть и должна быть свободной по своему существу. Все свои релизы мы всегда заранее бесплатно выкладываем в сеть. Диски, собственно как и винилы и кассеты это уже фетиш, который приятно подержать в руках и параллельно поддержать энтузиазм группы, которая этот фетиш сделала. Поэтому мы вкладываем все свои силы и фантазию для того чтобы людям, которым нравится группа приятно было насладиться релизом всецельно.

- Хочу отметить отличное оформление. Кто автор?

Максим: Оформлением релиза занимался наш близкий друг Алексей “LaBIZz” Дивисенко, который приложил руку к созданию почти всех графических материалов для +\- (плюс\минус). Ознакомиться с его работами можно здесь: http://labizz.livejournal.com/ Вдаваться в детали не буду, потому что опять таки, всё индивидуально и на уровне личностного восприятия. В целом, обложка связанна с текстовым наполнением альбома, и символизмом связанным с морем, борьбой, и достижением своей конечно цели. По словам Лёши это фрагмент воображения человека, потерпевшего крушение корабля, но не потерявшего надежду на выживание. Ему предстоит пробиться сквозь стену из медуз, сквозь толщу воды и добраться до каменной середины, не жалея себя. Можно сказать это символизирует цель, которую надо добиваться любой ценой. Открыв диск, мы тем самым поможем утопающему достичь заветного. Внутри диска находится буклет, тоже созданный Алексеем и представляющий собой иллюстрации к каждой песни, причём каждая иллюстрация выполнена в своей стилистике  вплоть до абстрактного экспрессионизма. Ну и в завершении мы сделали кавер арт в 3D, для ещё большей интерактивности и взаимодействия со слушателем.

- А к чему в диске лежала фигурка пахарита?

Максим: Мы хотели сделать диск максимально желаемым для того чтобы подержать его в руках, полистать буклет, посмотреть обложку в стерео очках. И создать по сути хендмейд релиз, вложив в каждый экземпляр частичку себя и своей души. Специально для этого мы отпечатали порядка 500 листов с текстом Mutiny Aboard  так совпало, что текст этой песни располагался как раз на развороте буклета. В течении нескольких дней собирал это всё дома, а потом вклеивал каждый пахарита в альбом. Дабы не нарушать целостность обложки, решили не печатать никакой информации об артисте и релизе на обложке диска, поэтому заказывали партию наклеек и наклеивали их на диджипак. Могу с уверенностью сказать, что из оформления альбома мы выжали всё что могли, даже прыгнули чуть выше своей головы. Но главное результат  а он получился на славу. Кстати, на диске есть ещё несколько приятных неожиданностей, но спойлерить по этому поводу не буду (смеётся).

- Где можно приобрести?

Максим: В Украине купить диски можно через интернет магазин petrovka.ua и магазин Love Pills And Whiskey Store. В России через наш домашний лейбл Delicious Music и различные дистро.

- У вас этой осенью вышел в свет видеоклип Nimrod Glacier. Давай поговорим о нём.

Максим: Да, я давно хотел снять нечто большее, чем клип  сделать своё маленькое кино. Мы осознанно делали плёнку не для всех, авторское кино, если можно его таковым назвать. Я хотел создать свой оммаж и посвящение Андрею Арсеньевичу Тарковскому, который год назад перевернул с ног на голову моё мировоззрение и вдохнул новую жизнь в понимание термина искусство. Человеку, взгляды которого наиболее близки мне на сегодняшний день. Я изначально даже удивлялся, как же долго я искал ответы на какие-то вопросы и мгновенно нашёл их у Андрея. Для Лёши это было посвящение Линчу. Поэтому единственное руководство к просмотру Nimrod Glacier  смотреть его и воспринимать сердцем.

А в целом, опять-таки, работа строится вокруг текстов к альбому. Я бы даже сказал общего концепта альбома, просто подано это в слегка абстрактном виде, благодаря символизму.

- А техническая сторона? Кто был автором сценария, режиссёром, оператором? Кто произвёл конечный монтаж видео?

Максим: Автором сценария и режиссёром выступил Лёша Дивисенко. Он показал мне идею для клипа, весь хронометраж и я почти сразу понял, что нужно это снимать. Мы долго отрабатывали детали, боялись упустить какие-то важные моменты, и в конечном итоге попытались довести всё до идеального состояния.

На роль оператора мы позвали нашего старого друга Илью Яцюту и его коллегу по Qvision Studio  Романа Робура. Над монтажом трудился известный режиссёр и лауреат нескольких премий в области визуального искусства из Турции – Volkan Ergen. Если честно, то я до сих пор не верю, что нам удалось с ним посотрудничать. Я помню, как с восторгом смотрел его работы около года назад. Когда Лёша показал идею для Nimrod Glacier, первая мысль о том кто бы мог адекватно смотнировать и покрасить это всё дело была именно о Волькане. Решил отправить на абум письмо, и был сказочно рад, когда получил ответ о том, что песня и идея ему нравится и ему будет интересно с нами поработать.

Когда мы получили первую версию клипа, то пересмотрели её с Лёшей раз 10 наверно. Целый час, высматривали каждую деталь  это было воистину потрясающе. Концепт чёрного лебедя был предложен именно им, насколько я знаю, он сам снимал эти кадры. В конечном итоге поняли, что некоторые моменты нужно будет изменить, но это была уже отшлифовка. Волькан действительно гений, надеюсь, ещё удастся посотрудничать с этим человеком.

- В главных ролях был ваш басист Максим. А кто эта милая девушка? А почему именно Максим? Назначили или собственное желание?

Саша: У Максима есть клетчатая рубашка и усы!

Славик: На камень-ножницы-бумага поспорили (смеётся).

Максим: Сам вызвался (смеётся). Мне всегда было интересно попробовать себя в качестве актёра. Я всегда хотел сыграть подобную роль, но как-то не было возможности. Я придерживаюсь понимания, что актёр должен создавать атмосферу, а не играть в кинематографе. Для того чтобы посмотреть актёрскую игру можно сходить в театр. Но истинная ценность кинематографа для меня  это создавать полотно, в котором актёры, как и декорации, музыкальная составляющая  лишь ингредиенты для этого полотна. Поэтому пытался не играть, а вести себя максимально искреннее, и показывать неподдельные эмоции. Надеюсь, получилось.

В клипе также задействована наша хорошая знакомая  гитаристка киевской stoner группы Snakerider – Даша. Я помню, как однажды мы с Ильёй Яцютой обсуждали сюжет и задумались о главной героине. И как раз в этом момент к нам подошла Дарья и, переглянувшись, мы поняли что она именно та девушка, которая должна быть в этом клипе. Рад, что сработались (смеётся).

- Насколько мне известно, к туру вы допечатывали мерч…

Максим: Поскольку предыдущий тираж мерча скоропостижно закончился, то специально для тура Лёша, опять тот самый который Дивисенко (смеётся), сделал дизайн для футболок Black Swan, в концепции клипа. Отпечатывали всё в полном хаосе, и на руках футболки у нас были за день до тура. Помогали нам в этом Love Pills And Whiskey за что им огромное спасибо. Всё получилось максимально круто. Кстати, сейчас сделали возможность заказа футболок и по территории Украины: http://p-m.kiev.ua/index.php/merch/t-shirts/ В России мерч можно приобрести опять таки через Delicious Music.

- Вы совсем недавно вернулись из тура по России. Расскажи о нём поподробнее.

Славик: Очень насыщено проехались. Иногда выезжали утром, приезжали, сразу чекались, выступали и тут же уезжали в следующий город. График практически не позволял перевести дух. Было единственное окно  в Самаре. Там то и оторвались по полной.

Максим: Это наш второй тур по России. Первый мы прокатили в феврале 2009 года и остались чрезвычайно довольны. Поэтому спустя полтора года после последнего нашего концерта (Киев, совместно с Horse The Band), мы решили выступать именно по РФ. Но в отличии от прошлого раза, трасса значительно выросла и теперь нам предстояло проехать следующий маршрут: Ростов-на-Дону, Ставрополь, Саратов, Самара, Нижний Новгород, Выкса, Москва, Череповец, Санкт-Петербург. Было ещё несколько городов, но они в итоге срезались. В целом планировать такое действо достаточно проблематично, потому что когда срезается один город, ты вынужден двигать всю трассу. Таким образом, это доставляет неудобства остальным организаторам и начинается перепланировка. Но как говорится главное результат. Было много негативных нюансов перед туром, да и в процессе, но в итоге вынесли, конечно, только самое позитивное.

За всё это время мы разделили сцену с множеством отличных коллективов, таких как: Last Chance For You, Semper Virens, We Met at the Funeral, Oujay, Sorry, Honey, You Are Fiasco!, Io Apreo, Get The Radio, The Last Secret Of Houdini, Bears In Ushanka, Nothing Remains, Medic, Medic!, Shibo, Ills, 19squad и Jack the Flipper. В общей сложности мы проехали почти 8000 км. Всё это время нас сопровождал доблестный водитель Лёша, который никому не давал скучать (смеётся).

Видеодневник тура (часть 1)

Смотреть на Youtube.com: Часть 2 | Часть 3 | Часть 4 | Часть 5

Лично я вынес для себя из тура, что это работа, а не развлечение, тёлки, угар, бухло и горы денег. Причём работа на износ, ведь тяжелее когда целый день находишься в пути, питаясь только кофем на заправках. Всё отягощалось тем, что почти все в туре переболели, кроме Славика, Алексея и Лёши. Но, тем не менее, всё компенсировалось концертами. Для меня, с выходом на сцену, любая болезнь пропадает. Это колоссальная энергетика, которую ты отдаёшь и получаешь в двойном эквиваленте. Особенно в Самаре. Там был полный ад (смеётся). За время концерта был проломлен пол, обвалился потолок, была проделана дыра в стене и перевёрнут аппарат. Такой отдачи я ещё не видел, искренне. Запомнился Череповец, где мы выступали в гараже  всё было чудовищно уютно и по-домашнему. Для себя я подчеркнул, что люблю именно такие концерты  с прямым контактом со слушателем. Это действительно незабываемо. Великолепным был концерт в Санкт-Петербурге, когда вместе с нами выступал Илья Белоруков, участвовавший в записи нашего альбома (саксофон, кларнет). Мы сыграли несколько импровизаций, но самым потрясающим была коллаборация в Nimrod Glacier  так концовка ещё никогда не звучала. Ну а после концерта, закупившись шампанским вместе с нашими друзьями  любимейшей группой Euglena, мы гуляли ночью по ночному Невскому, получая огромнейший заряд позитива.

Космическое спасибо всем организаторам, которые несмотря ни на что делали концерты, и особенно низкий поклон тем, кто шёл на это целенаправленно, уходя в минус для себя. Спасибо Максу (Ростов), Антону (Ставрополь), Диме (Саратов), Серёге (Самара), Ромке (НиНо), Диме (Выкса), Диме (Мск), Егору и Жене (Череповец) и Диме (Питер). Спасибо всем кто приходил, поддерживал, слушал, понимал, сходил с ума, чувствовал  это самое ценное для нас и надеюсь, всё было предельно дельно. Всем олрайт (смеётся).

Ну и напоследок  сейчас на нашем youtube канале есть возможность посмотреть видео дневник, состоящий из пяти частей о наших приключениях: youtube.com/thepmmusic

- Давайте теперь отвлечёмся и поговорим на общие вопросы, касаемых личных сторон участников группы. Что из последнего услышанного хотели отметить? Сами то, что слушаете? Чему отдаёте предпочтение?

Славик: Наверное "открытие года"  британский псайчилл дуэт Shpongle. Из релизов этого года выделю для себя Past lives, Ива, Kvelertak, The Chariot, Just Like Vinyl, United Nations, JoJo Mayer & Nerve, Daughters, Deftones, Slow Ride Home. Я пытаюсь не зацикливаться на стилях каких-то. Музыка она либо нравится, либо нет.

Максим: Каждый год я составляю для себя топ 100 альбомов уходящего года. В этом году я этого делать не планирую, потому что количество музыки, зашедшей в этом году не влазит не в какие топы. Могу сказать, что в этом году балом правил glitch, lo-fi, surf rock, а альбомом года для меня стал новый Interpol. Жду не дождусь их концерта в Москве 26марта, который обязательно посещу. Ещё хотел бы отметить прорыв нового проекта бывшего гитариста Poison The Well  Sleight Bell, воистину свежее звучание. Плюс неиссякаемый фонтан тулузской сцены, которая в этом году разродилась десятком отличнейших релизов, в том числе Plebeian Grandstand, I Pilot Daemon, Selenites и других.

Если брать более обширно, то слушаю абсолютно всё. Музыка для меня всего лишь оттенки эмоций. Поэтому я могу послушать как Bestial Summoning, так и Tame Impala. Для меня это слишком объёмная и длинная тема для обсуждения. И вообще я дикий сноб и тролль в этом плане (смеётся).

- Ну а помимо музыки, какие интересы? Хобби? Есть ли коллекционеры сд, винила, кассет?

Славик: Футбол люблю. А остальные носители пытаюсь собирать по возможности.

Максим: Я собираю винил. Хотя коллекция моя не особо огромная, но могу похвастаться почти полной винилографией Poison The Well. Есть в наличии даже два пресс теста последних альбомов (Tropic Rot и Versions), которых в мире всего 20 штук. Для полного счастья не хватает только первого ЕР, но я уже во всю за них охочусь (смеётся). Также в коллекции есть Converge, Breather Resist, Horse The Band, The Blinding Light. ну и конечно огромный пласт советских пластинок, в том числе Black Sabbath, Кино и Чёрный Кофе. Люблю послушать светлый метал по вечерам.

- Что дальше от вас ждать-ожидать?

Славик: Мирового господства.

Максим: Думаю новых песен. Задумки по поводу следующего альбома стали появляться сразу же после записи первенца, но пока что не спешим с новым материалом. Раньше 2012 года ожидать ничего не стоит. Песни должны пройти испытание временем, да и укомплектовать концепцию следующего альбома тоже важная вещь. Пока что нас ожидают концерты и презентация в Киеве, намеченная на февраль 2011 года. Есть ещё пару задумок, но они пока ещё на стадии задумок. Так что поживем, увидим.

- Ну и напоследок…

Максим: Спасибо за поддержку и понимание! Слушайте музыку сердцем, отвергая любые стереотипы. Stay smart, support chaos!

Саша: Олрайт!

Славик: Следите дальше за новостями на plusminusband.com (c)

— www.plusminusband.com

— myspace.com/thepmmusic

— vkontakte.ru/club409546

Антон Борисов

— Привет. Расскажите о своей группе.

Андрей: Привет, меня зовут Андрей, я вокалист группы. Группа создана 3 года назад, когда не было того состава, в котором мы сейчас играем и процветаем. С тех времён остался лишь один основатель группы — это Михаил наш гитарист, он же мутит все дела в группе, наш ответственный.

Миша: в 2006 году я ушёл из своей 1й группы, название опустим. Там всё как-то не сложилось, программа была отстойной, и все поразбежались. В этом же году я начал искать новых людей для новой музыки. Предложил поиграть друзьям, идея им понравилась, и мы начали играть.

С того времени в группе остался только я. Уже сложно сказать, что именно подбило на английское название. Наверно то, что я фанател от группы As I Lay Daing. Мне очень нравилось слово "AUTUMN" по звучанию. Сначала название было My Autumn Depression. Но слово депрессия убрали. Давно это было.

Так вышло что с периодом осени с группой очень много связанно. Это как корабль — как назовешь, так и поплывёт. Собрались осенью, записали первое демо осенью, альбом, сингл — всё осень, вышли на сцену в новом составе осенью, можно долго перечислять.

1 марта 2007 года вследствии творческого кризиса и разногласий внутри коллектива мы разбежались. Друзьями остались, но музыку вместе делать не могли.

Я думал завязать с этим, но потом понял — не реально. Начал искать людей. Много кто сменился. В итоге собрались, играем.

Марк: Группа была создана в одной далекой предалекой галактике вселенскими кещербе-образными существами по имени чикенбрекен! На самом деле я лично не принимал участие в создании группы так как там были задействованы другие, на тот момент не знакомые мне ребята&

Помнится, мне бывший вокалист Петя говорил, что группа так же могла называться my fall. Все же тогда все единогласно решили что группа будет носить название my autumn.

Также читайте: такой человек Марк Миронов.

— Есть ли у кого-нибудь в группе музыкальное образование?

Антон: Нет)

Андрей: На мой взгляд это огромный минус, но если таланта нету, то и никакое образование не поможет)

Миша: Я вообще начинал свой путь с песен Гражданской Обороны во дворах.

Марк: Из всех нас образование было, кажется, только у нашего бывшего басиста Алика.. Он закончил консерваторию музыкальную, играл на контрабасе у себя в прекрасном городе Тихвин.

— Расскажи о вашей музыке. Я имею в виду, что вы стараетесь привнести в наш мир своим творчеством?

Андрей: Стараемся внести тот взгляд, ту правду, которую мы видим каждый день, пускай и порой суровую правду! Эта наша попытка не только показать, что мы видим и чувствуем, а подарить людям надежду&

Марк: Из большинства нынешних русских групп, которые пытаются играть современную тяжелую музыку, мы и еще всего парочка групп пишет тексты на РУССКОМ, но по какой то странной и непонятной всем нам причине такие команды, как например, sumatra, stardown, horizon 8 пытаются донести, ЧТО-ТО далеко не для всех доступным языком.

В наших текстах каждый может отыскать частичку себя, все мы не ангелы и каждый человек делает ошибки.

Миша: Мы стараемся поднять нашу страну на тот же уровень, что и за рубежом. Чтобы там не думали, что у нас кроме медведей и леса ничего нет. Если коснуться конкретной тематике песен — их объединяет ОДНО: мы хотим, чтоб люди были добрее, расширяли свой умственный и эмоциональный кругозор. Мы не поём про разодранные части тел и так далее. Мы касаемся актуальных ныне тем и стараемся чтоб в людях было меньше злобы и агрессии.

Марк Миронов

— Как можете охарактеризовать ваш стиль? Почему решили играть именно в этом стиле?

Миша: Не могу дать характеристику нашему стилю. Это просто метал. Не в чём не ограничиваем себя, что нравится, то и играем. И честно говоря, нам не важно что это может кому-то не понравиться. Зачем себя в чём-то ограничивать?

Марк: Я лично никак не могу охарактеризовать наш стиль. Это стиль my autumn и это именно, та музыка, которая была сделана нами. Можно вешать множество ярлыков и называть это как хотите, музыку мы сочиняем далеко не сразу. Все происходит постепенно. Альбом наш формировался на протяжении полутора лет. Наша музыка — это мы. Пятеро человек. И судить в каком стиле играем — не наша забота.

Андрей: Для меня наш стиль легче назвать "металл", я не любитель ворошить подстили! Также не могу сказать, что мы играем "дезкор". Многие приписывают нас в этот подстиль, я думаю, мы отдалились от этого, и альбом это доказывает&

Антон: Не буду говорить банальных фраз, вроде "мы не задумываемся над стилем, просто играем что хотим". По-моему мы играем мелодик дэткор. Стараемся это делать дэтметалично, и, по возможности, прогрессивно. Никаких решений по этому поводу не принималось, все само собой получилось

— Какие группы оказали на вас влияние? Есть ли любимые авторы, музыканты, писатели?

Антон: Групп, оказавших на меня влияние очень много, все не перечислишь.

Андрей: На меня повлияли не столько группы, сколько просто музыка! Если перечислять группы, даже пусть основные, это займёт очень много времени! Хороших групп много и кого-то выделить я не могу! Разве что группу Queen!

Марк: Очень много разных исполнителей, которые очень на нас всех повлияли. На меня лично очень повлияли такие группы как Incubus, Between The Buried and me, Blink 182, Year of the rabbit, war from a harlots mouth, творчество легендарного mike patton’a и множество разных групп. Но я не могу назвать такую группу которая повлияла б на нас всех одновременно и одинаково. У всех по-разному. В последнее время я открыл для себя целую волну канадских групп, которые вскрывают мне мозг! Канада рулит =)

Миша: Скажу одно: СПАСИБО группе ПСИХЕЯ и парню по имени ЛЁНЯ (мой сосед, которого я не видел уже лет 6) это был мой 1й концерт. Это было не забываемо. Клуб полигон. ПСИХЕЯ и куча новых ощущений.

— Когда и в каком клубе состоялся ваш первый концерт? Какие у вас остались впечатления после него?

Миша: Честно, я не могу вспомнить первый концерт — давно это было. И я думаю не очень успешно. Клуб "Пятница". Санкт-Петербург, а что точнее — не помню. Было много хороших выступлений. Я думаю лучший концерт впереди! А так в целом в России поддержка очень крутая как ни странно. В Европе не совсем всё так. наши люди более открыты, поэтому почти все концерты по-своему хороши.

Антон: Мой первый концерт с группой My Autumn состоялся в Санкт-Петербурге в ноябре 2007 года в клубе Цоколь. Сцену делили с питерскими друзьями (если честно сейчас уже и не помню с кем именно)). Ощущения от выступлений не меняются: что тогда, что сейчас, выступать на сцене — это одна из самых классных вещей, которые можно испытать. На счет лучшего выступления не знаю. Надеюсь, что мы с каждым концертом прогрессируем, так что каждое следующее наше выступление — лучшее)

Андрей: Для меня первый концерт был 9ого ноября 2008 года в Питере в клубе Арктика, было страшно конечно, но всё прошло классно, хотя в данный момент смешно вспоминать, годы идут мы растём! Делили сцену с многими группами, как зарубежными так и отечественными. Перечислять бессмысленно всех. Если из зарубежных, то для меня лучшие выступления были с группами Architects, Bring me the horizon. Ну а так в принципе нельзя судить лучший концерт, каждый концерт хорош по-своему, и любой концерт это очень большой опыт для группы.

Марк: Первый концерт в составе со мной у my autumn был в клубе "Пятница" на презентации альбома группы TOTEM кажется. Это был первый концерт после большого перерыва группы который наступил вслед за выпуском первого демо.

Михаил Борисов

— Раскажите про европейский тур.

Миша: Это было здорово, интересно и тяжело. Сложно вкратце рассказать. Вы путешествовали? Если да то вы всё поймёте. Ну и плюс каждодневные эмоции от концертов. Здорово всё это!

— Поступали ли вам уже предложения от лейблов? И какие лейблы вы выдели ли бы, есть предпочтения?

Миша: Мы сейчас работаем с лейблом "Chaotic Noiz". Мечтаем о крутом зарубежном лейбле. Сейчас всё приходится делать самим, потому что в России индустрия тяжёлой музыки совсем не развита. Артём с "Chaotic Noiz"старается, спасибо ему за это!

В целом лейблы скоро себя изживут, если не придумают, как заработать денег, потому что формат CD — это уже для коллекционеров, а не для повседневной жизни.

Марк: Я знаю множество разных отечественных и зарубежных лейблов, но основное предпочтение отдаю зарубежным лейблам, все же на них собраны основная масса моих любимых групп.

Есть крутые лейблы такие как Rise, Victory, Metalblade, Roadrunner, NuclearBlast, Earache, Summerian, LifeForce records и множество других влиятельных рекорд лейблов. Но к глубокому сожалению, ни одна из этих контор пока нам и строчки не написала.

— Расскажите о вашем звуке.

Антон: Каких-то особых запросов к звуку у меня нет. Главное, чтоб качало.

Марк: Есть пара условий при записи, чтоб наш звук был мощным, драйвовым. И громким! А остальное это уже работа звукорежиссеров, что взялись работать над нашей пластинкой.

— Ваше отношение к субкультурам, политике? Или стараетесь во второе не лезть?

Андрей: Субкультуры — это хорошо, самовыражение личности, только бы направляли бы это всё дело в правильное русло. По поводу политики можно много чего сказать, больше вызывает злости, потому что надоело слышать постоянную ложь и причём такую очевидную, пудрят нам мозги через любые сферы информации, вплоть до фильмов и музыки, да и изменить мы мало чего способны, даже если объединятся тысячи людей, да и мало кого волнуют сейчас вопросы политики.

Миша: Я не как не отношусь к субкультурам, у всех свои интересы и каждый делает, что хочет. Главное, чтоб это не доходило до не здорового фанатизма. Политикой не интересуюсь, не вижу смысла. Мне кажется, там каждый рвёт жопу за себя, а не за простых людей.

— В интервью радио Roks Миша обмолвился о клипе. В какой он сейчас стадии?

Марк: Планируем, всё планируем, да как-то не доходит всё до работы, всё связано с нехваткой финансов, парни мы небогатые.

Миша: Пока что еще обговариваем детали и варианты. Скорее всего, это будет видео на песню с нашего недавно вышедшего альбома. Как это все выглядеть и идею клипа пока не могу разгласить, так как мы еще сам не определились.

— Расскажите о дальнейших планах группы.

Марк: Сейчас мы отдыхаем от предыдущего тура и концертов и потихоньку готовим материал, репетируя и продумывая новые песни для EP, который мы планируем выпустить в свет летом 2010го.

— Как прошла запись альбома?

Миша: Работа над альбомом — это очень не простой процесс. Невозможно сесть и по щелчку пальцев выжать песню. Всё идёт от вдохновения и не всегда оно есть. Да и как оно приходит — не известно. Альбом сочиняли почти год, все вместе. Потом очень долго писали. Были моменты, когда не хватало всего пары кусков, чтоб завершить песню и это очень затягивало процесс.

Андрей: Писались мы на студии RP. Гитары писались дома. Записью занимался Михаил, он всё контролировал. Оттягивали запись опять же из-за финансов. В итоге летом приступили к работе. Было много проблем со сведением, думали, не успеем к презентации и туру, но, слава богу, всё получилось — не так как хотелось бы, но и неплохо)

— "Бездонная пропасть несбывшихся надежд" — это же трек с вашей демки 2006 года. Почему решили оживить?

Миша: Эту песню любят и мы решили, что в хорошем качестве её приятнее будет слушать! Ну и вторую жизнь треку дали.

Эту песню можно послушать прямо сейчас.

— Раскажите про ваш мерч. Слышал будто какой-то французский художник делал вам дизайн для маек, где изображен, если не ошибаюсь, Медведев? Где можно приобрести помимо концертов?

Миша: Старый нам помог сделать Серёга (докер). Мы не знали чего хотели и он предложил варианты, у него это был тоже 1й опыт. Вышло круто! Мне нравилось. Потом я случайно в интернете наткнулся на страничку французского художника, мне понравились его задумки.

Это не Медведев:) Это просто политик и то, чего стоят его слова.

Мерч мы печатаем в туры, на концертах туровых только можно и приобрести. Ну и по Интернету заказать разве что.

Берём в долг денег. Продаём, привозим, отдаём. Скоро всё изменится, я надеюсь!

— Откуда черпаете вдохновение?

Миша: Как я уже говорил — понятия не имею. Наверно это какие-то личные эмоциональные всплески, связанные с происходящим вокруг.

Марк: Из творчества любимых групп, от окружающего нас мира, людей, близких, любимой девушки.

Андрей: Вдохновение черпаем из жизни и из царства снов, от трагедий и побед, любая мелочь, которая причиняет боль или дарит улыбку — это уже вдохновение.

Антон: Хм. Не знаю. Оно само приходит время от времени, без каких либо закономерностей.

— Расскажите о вашем эндорсерстве.

Миша: Над эндорсерством мы работаем. Опять же у нас в стране всё по-идиотски. Если за рубежом фирмы сами заинтересованы в этом, то у нас надо это всё выбивать. Мы договорились о эндорсерстве с компанией ESP в марте месяце, надеюсь появимся у них в разделе музыканты.

— Расскажите о сцене в вашем городе? С кем дружите?

Антон: Со всеми хорошими пацанчиками дружим) Выступить бы хотелось& хм& Да ни с кем бы особо не хотелось. Много кого хотелось бы просто посмотреть вживую.

Андрей: На моё мнение, по стилю метала у нас сильнейшая сцена из городов России. Много качественных, хороших групп! Просто их мало кто замечает.

Дружим со многими группами, я не буду их перечислять, их не мало, и парни сами знают, кого мы уважаем.

Марк: В Питере полно хороших групп с которыми мы знакомы и пока еще не очень знакомы, но все еще впереди! Хочу выделить группы со всей России Onу More Victim, Wheels of sorrow, Amatory, Maria Abort Chosen, Nonna Mordukova, Follow the white rabbit, Alaska, Sumatra все они очень хорошо и качественно делают свое дело! Молодцы!

Хотелось бы вновь разделить сцену с группой war from a harlots mouth, мы уже однажды играли с ними когда они давали концерт совместно с parkway drive, но, к сожалению, к тому времени, я не внимательно слушал группу и не знал что они настолько круты как я считаю сейчас, сейчас же я наслушался их песен настолько хорошо, что уже могу переиграть целый альбом наизусть. Хотелось бы снова побывать на их выступлении!!!

Миша: Питерская сцена немного подсдулась. Появляются группы, но интерес у публики пропадает. Я лично в дружбе не выбираю человека по тому — музыкант он или нет. Друзей много, музыкантов не очень.

— Что вы думаете о современной российской "тяжелой" сцене? Что из последнего услышанного можете отметить?

Антон: Я думаю, что российская тяжелая сцена тяжела)

Андрей: Мне кажется, что русская сцена не хуже любой западной, дело в людях, они не ценят. Если бы любая группа русская качественная, на мой взгляд, была бы из Америки, то люди бы не относились бы так с методом сравнения. В принципе в этом нет ничего зазорного, людей тянет к тому, чего они не знают и к тем группам, которые приезжают из-за границы. И само собой ироническое самовнушение, что Россия отстала от всего, а обязательно ли гнаться за кем-то? Из последнего услышанного из русской сцены могу отметить московскую группу Alaska, порадовали парни!

Марк: Могу только сказать, что очень доволен тем что происходит с русскими группами! Они заметно поднялись на уровни выше. Стали концептуально интереснее, музыканты становятся все техничнее и прогрессивнее. Все быстрее и быстрее учатся играть, что не может не радовать! Из последних релизов хочу отметить новые релизы психеи, бзика и суматры.

Миша: А по мне так сцена хромает. На огромной территории очень мало стоящих групп. Но я думаю это не наша вина. Это вина тех людей, которые не могут сделать так, чтобы наша страна вылезла из каменного века и шагала в ногу с Европой и Америкой. Я имею в виду политиков и так далее. Групп мало, но есть. Слава богу, со всеми мы общаемся и дружим. Всё-таки общее дело делаем. Выделю: SUMATRA, GENOCIDE OF PRESCRIPTION, ONE MORE VICTIM, EASE OF DISGUST. Из групп, у которых всё ещё только начинается: DIECUTIE, ALASKA. С этими ребятами мы играли, нам понравилось.

Андрей Аверченков

— Скажи, чем вы занимаетесь помимо музыки? Работаете, женаты, есть дети?

Миша: Совмещать музыку с чем-то ещё сложно. Детей у меня нет, жены тоже. В этом году я думаю плотно заняться своей жизнью, пойти учиться, работать и всячески развиваться.

Марк: Пока что никто из нас не женат, кто-то работает. Я вот с недавних пор решил делиться с мальчиками и девочками своим умением, и начал преподавать уроки игры на ударных, что приносит небольшой доход!

Андрей: Отдыхаем, тусуемся, находимся в активном поиске работ. По поводу личной жизни: никто не женат и нет в планах по близости, про детей само собой нет, пока молодые надо наслаждаться всеми моментами, а жёны с детьми потерпят.

Антон: Моя жена — моя гитара. Когда я прихожу домой с работы, мы с ней трахаемся, и тогда, в процессе соития (да да, именно в процессе, а не после него, как обычно бывает) рождаются наши дети — рифачки. Уродов и калек мы выкидываем, красивеньких детишек сохраняем, и они вырастают и становятся телегами.

— Есть ли у участников сторонние музыкальные проекты? Как совмещаете?

Андрей: У меня есть сторонние музыкальные проекты, с совершенно другими стилями, но они настолько подпольные, что никак не мешает мне петь в группе)

А вот наш драммер Марк играет ещё также ударником в группе Autoscan, пока он играет в двух группах, и это означает, что у него всё получается совмещать, хоть и не легко даётся всё. К примеру, скоро будет концерт, где Марку придёться сыграть два сэта! Ох, устанет парень, но он справится)

Марк: Я параллельно с my autumn еще играю в группе Autoscan из Москвы, в которой уже пребываю около полутора лет.

Многие часто задают мне вопрос: Марк а как ты успеваешь играть в двух группах, да еще и к тому же в московской группе?

Ответ: очень легко.

Все дела и планы заранее обговариваются.

Мне ничто не мешает поддерживать себя в форме тут в родном городе!

Приехать в Москву, прорепетировать с группой и отыграть концерт. Это очень интересно.

Что-то вроде путешествий. Наш басит Стас так же играет в питерской группе Genocide of Prescription.

Миша: Сейчас я хочу собрать проект в стиле пост-хардкор. Играть там на барабанах, думаю это не за горами.

— Есть ли в группе коллекционеры — люди покупающие фирменные диски, кассеты, двд и винилы? Как вы относитесь к распространению музыки через Интернет?

Миша: С самого первого концерта, на который я попал, и, благодаря, которому я начал заниматься музыкой, собираю всяческие билеты и наклейки. У меня немаленькая коллекция и я постоянно пополняю её.

Марк: У меня дома есть большая коллекция CD, которая досталась мне от моего отца, до сих пор я стараюсь пополнять эту коллекцию, привозя диски с разных стран и городов России.

Спокойно отношусь, так как сам основную массу музыки добываю через Интернет!

Антон: У меня есть несколько фирменных дисков, но я точно не коллекционер. Как и Марк к распространению музыки отношусь положительно, ибо сам, как последний вор, качаю музыку бесплатно.

Андрей: У меня с детства болезнь, я коллекционирую просто диски, у меня полная дискография самых разнообразных исполнителей и жанров. Наверное, это моя болезнь. Я слишком люблю разную музыку. Музыка через интернет — это хорошо! Только печально то, что за западом платить надо, а в странах СНГ лишь ждать минуты скачивания, для групп это огромный минус. Да и качество совсем не то. Мне приятней поставить диск с хорошим качеством и наслаждаться звучанием.

— Ну и напоследок можешь быть, что-нибудь скажете или пожелаете читателям?

Миша: Всем успехов, и чтобы все планы реализовывались а не стояли на месте! Удачи всем!

Антон: Хотелось бы пожелать девочкам бросить курить и ругаться матом поменьше) А мальчикам оставаться такими же классными ^___^

Андрей: Берегите себя и своих родных! Peace!

Марк: KEEP IT REAL!

— Привет. Расскажите о своей группе.

Sumatra: Группа была образована 21 сентября 2005 Аликом Галстяном (вокал) и Андреем Ковалем (барабаны).

В первоначальном составе группа состояла из:

Алик Галстян — вокал

Гранкин Илья — гитара

Климов Дмитрий — бас-гитара, вокал

Андрей Коваль — барабаны

В данном составе группа выступала с 17 сентября 2006 года по 24 января 2007 года& В дальнейшем из-за разногласий в стиле игры группу покидают бас-гитарист Дмитрий Климов и гитарист Илья Гранкин. В группе остаются Андрей Коваль и Алик Галстян, которые решают продолжить начатое и начинают заниматься поиском музыкантов. Спустя 7 месяцев после многократных прослушиваний они находят гитариста Илью Уланова, который с самых первых репетиций проявил себя как очень творческая и ответственная личность, благодаря чему он легко влился в коллектив и занял место ритм-гитариста в группе. По прошествии ещё 4-х месяцев в процессе долгих исканий кандидата на место соло-гитариста на прослушивание приходит Андрей Денисов. Продемонстрировав высокий класс игры и огромное желание прогрессировать в группе, Андрей Денисов получил роль соло-гитариста в коллективе.

Начинается упорное и протяжённое сочинение материала для записи диска и концертной деятельности. Параллельно с этим продолжаются поиски человека на место бас-гитариста.

Не найдя подходящую кандидатуру группа решает в сентябре 2008 года приступить к записи первого EP-диска. После многочасовых сессий на студии, упорной долгой и нудной работы в октябре 2008 года диск выходит в свет на широкое обозрение публики.

В ноябре 2008 года по воле случая в группу возвращается бывший бас-гитарист Дмитрий Климов, готовый с головой окунуться в нынешнюю атмосферу коллектива и творить качественную музыку со всеми её участниками.

К огромному сожалению 16 ноября 2008 года группу неожиданно покидает Андрей Денисов. Это становится тяжёлым испытанием для группы, так до концерта остаётся всего лишь месяц& Но благодаря воле случая в группу приходит новый соло-гитарист Карен Григорян, который с лёгкостью входит в коллектив и мгновенно вливается в нынешнюю волну группы.

С 16 декабря 2008 года группа начинает свою новую концертную деятельность, а именно презентацией дебютного EP "The Sixth Circle". В апреле 2009 года группа получает колоссальный удар — из нее уходит один из основателей Андрей Коваль (барабаны) на смену ему на роль барабанщика приходит Дмитрий Бурдин (ex-Chaos of the heart).

Летом 2009 года прямо перед записью альбома! Нам приходится расстаться с нашим басистом/вокалистом Дмитрием Климовым. В составе остается 4 человека Алик Галстян (Вокал), Карен Григорян (Гитара), Илья Уланов (Гитара), Дмитрий Бурдин ( Барабаны). Таким составом в августе группа приступает к записи своего дебютного альбома Heliocratic Infinity. Во время записи к группе сессионно привлекаются Евгений Нестеров (Бас) и Андрей Коваль (Вокал, ex—Барабанщик Sumatra). После очень долгих сессий на студии, кропотливой совместной работы Евгений и Андрей занимают официальные места в группе. Перед презентацией дебютного альбома ввиду разногласий коллектив покидает Андрей Коваль& В тяжёлый момент для группы и по счастливому стечению обстоятельств в коллектив очень быстро и легко вливается новый вокалист Хемски Константин. На данный момент Sumatra — это 6 человек, единый непоколебимый организм с поставленной целью! Альбом "Heliocratic Infinity’’ это лишь в очередной раз доказывает.

В этом номере звучит трек "Heliocratic Infinity" с одноименного альбома.

— Есть ли у кого-нибудь в группе музыкальное образование?

Sumatra: У Евгения год музыкальной школы, год с преподавателем по басу и сольфеджио, и три года музучилища.

— Что вы стараетесь привнести в наш мир своим творчеством?

Sumatra: У нас нет чётких стилистических рамок творчества, мы считаем, что нашему творчество характерна некая контрастность подачи музыкальной композиции как например смешивание чистых вокальных кусков с раскачивающими брейками в одной песне, или мелодик дэт-рифов с хардкорными рифами, то есть есть в этом некая экспериментальность. Я думаю в дальнейшем нашем творчества она сохранится, тенденция к эксперименту то есть, просто не всегда получается выразить то, что внутри опираясь на один стиль без смешивания стилей, всегда ищем пытаемся найти какую то изюминку рифовую или по звуку, надеемся на этом альбоме нам это удалось сделать.

— Как можете охарактеризовать ваш стиль?

Sumatra: На данный момент это technical melodic progressive death metal с элементами deathcore) (потому что так получилось первый EP у нас был в стилистике melodic death metal metalcore мы решили развить его, не останавливаться на достигнутом и в рамках стиля

— Какие группы оказали на вас влияние?

Karen: Наверное сильнейшее влияние в плане мелодизма в композиции на меня произвели 2 группы: Arch Enemy и Scar Symmetry, также the faceless, after the burial, born of osiris, winds of plague, periphery, august burns. А вообще, полный список есть у меня в профайле вконтакте если кому интересно будет). А в плане игры на гитаре отдельно выделяю Kiko Loureiro из Angra.

Evgeniy: На меня оказали влияние такие команды как Cannibal Corpse, Atheist, Gorguts, Martyr, Dysrhythmia, Iron Maiden. Нравится работа таких музыкантов как Francois Mongrain, Clayton Ingerson, Steve Harris, Erik Tiwaz, Alex Webster.

— Чувствуете популярность?

Sumatra: Показатель популярности, когда твоя команда приезжает в город неважно какой и народ устраивает ад на концерте и беспредельную отдачу и так в каждом городе, вот в этом случае уже можно сказать группа действительно чего-то стоит чего-то добилась и имеет популярность в определённых кругах ибо всё равно мы андеграунд так что понятие популярность пока не вписывается в сферу андеграунда)

— Когда и в каком клубе состоялся ваш первый концерт?

Sumatra: Фактически первое выступление это была презентация EP в Москве клубе ХО 16 декабря 2008 года! Делили сцену много с кем) Как отечественные команды, так и западные! Ощущения, конечно, меняются, с каждым выступлением мы себя все увереннее и увереннее чувствуем на сцене! Публика, само собой, тоже растет!

Лучшие выступления для нас — это был разогрев группы Aborted и Carnifex, The Faceless! Также в Самаре, хоть звук дико подвел& но поддержка затмила все! Снова очень ждем концерта в Самаре!

— Поступали ли вам уже предложения от лейблов?

Sumatra: К сожалению, мы не можем выделить ни один российский лейбл который б предложил адекватные условия, и что самое плачевное — выполнял бы их. Пока всё находится на стадии зарождения определённого лейбл-этикета, лейбл-морали. Естественно опираясь на западные стандарты, которые всё равно проходят фильтрацию российским менталитетом. Поэтому мы для себя уже на данном этапе решили занять выжидающую позицию, до тех пор пока не найдём приемлемый деловой лейбл западного образца или же западный. Предложений поступает масса, но эти предложения пока, к сожалению, от несерьёзных лейблов, основанных на энтузиазме нескольких лиц.

— Расскажите о вашем подходе к звуку.

Sumatra: Главное предпочтение в настройке звука — читаемость и прорезаемость сквозь микс (репетиции и концерты). Настрой естественно может меняться в зависимости от того, как этот звук настроен и что позволяет акустика помещения. Касаемо сочинения: на репетициях мы этим не занимаемся, партии гитар и основа композиции творчества группы закладывается гитаристами Ильёй и Кареном и фиксируется в гитарпро-формате, что в дальнейшем дорабатывается и перерабатывается под себя каждым участником-инструменталистом в группе, а уже на репетициях более-менее готовый вариант синхронизируется до идеала. Касаемо классических инструментов идея возникла задолго до записи альбома. Партии акустической гитары были сэмулированы и записывались на электрогитаре, также как и партия пианино со скрипичным оркестром на синтезаторе. Слава богу, технический прогресс это позволяет. Хотя, будь у нас несколько лишних десятков тысяч долларов, мы б записали все, наняв оркестр в каком-нибудь "карнеги хол". Но я думаю, и так люди поняли и ощутили переданную эмоцию в песнях с классическими инструментами.

— Ваше отношение к субкультурам, политике? Или стараетесь во второе не лезть?

Evgeniy: Стараюсь не лезть ни в первое, ни во второе.

Karen: Субкультуры — нормальное явление в здоровом развивающемся обществе, гораздо хреновее, когда их нет. Другое дело какое к ним отношение и соответственно какая рекция у этой субкультуры к такому отношению. Наши песни никакого отношения к политике не имеют и навряд ли будут иметь. В этой нише уже давным-давно есть свои хедлайнеры, которых все прекрасно знают.

— Расскажите где и как писались, как долго придумывался материал? Когда теперь ожидать от вас чего-нибудь нового и свежего?

Sumatra: Писались в Z-Studio у Аркадия Навахо, реампились в metalstudio.ru у Николая Баженова, отметим высочайший профессионализм обоих мастеров звукорежиссуры. Насчёт придумывания материала всё происходили бурно с миллионами идей, но в очень сжатые сроки. Что касаемо нового материала, есть планы уже в этом году порадовать синглом, точных дат пока нет, потому что грядут сессии-защиты дипломов и так далее, поэтому всё может измениться, но планы есть)

— С кем бы из отечественных/зарубежных команд хотели бы выступить вместе?

Sumatra: Было приятно разделить сцену Instant Supression (RUS), а с запада The Faceless. (USA)

— Ну и напоследок можешь быть что-нибудь скажете читателям журнала?

Sumatra: Слушайте больше качественной музыки! Поддерживайте свои команды, это даёт большой стимул командам развиваться и творить всё качественнее! Вместе поднимем качество российского андерграунда! Ваши, Суматра.

Это Брэндон. Ему 22 и он очень своеобразная личность. Он курит много травки и считает себя крутым гангстером, но сзади похож на 12 летнего мальчишку. Брэндон очень любит рэп и круто фристайлит, придумывая текст на ходу. А еще он фанатеет от русских матюков и очень здорово копирует британский акцент.

Тео Янсен родился 17 марта 1948 года, в городе Гаага, Нидерланды.

Вот, что он сам говорит о своем занятии:

Тео Янсен

Туристы, путешествующие по Нидерландам, увидев этих «животных», не верят своим глазам. Одни принимают их за миражи, другие — за галлюцинации: Амстердам с его кофе-шопами неподалеку. Но как бы люди ни терли свои глаза, фантастические гиганты не желают превращаться в мельницы. Так у голландца Тео Янсена появляются новые поклонники.

Фантастически безумным его назвать так же легко, как и гениальным. Пожалуй, верны оба определения, поскольку подобрать единственно точное — сложно.

Ну, а как по-вашему можно охарактеризовать человека, которые в течение 14 лет создаёт новую форму жизни из стальных трубок и полиэстерола, мечтая выпустить её на волю?

Он — голландец, и это многое объясняет. Но вообще-то, Тео Янсен (Theo Jansen) — художник, постигавший науки в техническом университете Дельфта (TU Delft).

Первые семь лет Янсен, как самый обычный художник писал картины, и только. Что произошло потом, доподлинно неизвестно, но художник взялся за разработку проекта большой летающей тарелки, которая (якобы – документальных подтверждений что-то не видно) действительно могла летать. И вот в 1980 году эта тарелка совершала полёты над городом Дельфтом, чем взволновала жителей и полицию.

Спустя примерно десять лет Янсен занялся созданием того, что считал новой природой (new nature). Но не пестики и тычинки интересовали художника, а жёлтые пластмассовые трубки, которые он использовал как основной строительный материал.

Тео стал делать скелеты, шагающие при помощи силы ветра. В идеале он хочет построить стада таких животных, которые будут жить своей собственной жизнью.

Свои создания — гуляющих скелетов — Янсен называет пляжными животными (Beach Animals – видимо, из-за того, что жить они должны на берегу) или Animari Animals.

Вроде бы, анимари означает оживлять, но почему-то кажется, что удивлять подходит больше.

Анимарис созданы для жизни на открытой песчаной поверхности  то есть, в прибрежной полосе  где шагать значительно удобней, чем передвигаться на колёсах. Сперва Тео рассчитывает все параметры на компьютере, затем собирает модели и выпускает своих парусных сороконожек на пляж, чтобы понаблюдать, как его чада борются со стихией и друг с другом.

А вот будущее животное, которое Тео собирается вскоре построить, потребует уже целой команды бурлаков: Animaris Mammoth по проекту Янсена будет весить около 12 тонн.

Не забыты Тео и обычные, «нетранспортные», животные. Их он хочет сделать еще совершеннее: снабдить искусственным интеллектом и нервной системой. Как именно Янсен собирается это осуществить, он пока не рассказывает, но с момента первых животных его творения сильно эволюционировали. Скелеты многих из нынешних зверей сделаны с использованием пластиковых бутылок, которые аккумулируют в себе энергию ветра и позволяют животному двигаться пару минут в безветренную погоду. А при увеличении силы ветра у некоторых животных Янсена срабатывает специальный молоточек, который «ставит их на прикол», чтобы звери никуда не улетели.

Все 12 видео проекта Strandbeest:

Главное, что портит жизнь Янсену, — это штормовые ветра: после них ему приходится восстанавливать многих животных заново или строить из их «трупов» новых зверей. Правда, пластмассовые твари Янсена отличаются капризным нравом и при обычном ветре. «Сейчас мне приходится ремонтировать их каждые пять минут, но это заметный прогресс, — рассказывает создатель. — Раньше от поломки до поломки они ходили несколько секунд». Быть пастухом пластмассовых зверей — нелегкое дело.

Тео Янсен за работой

Видеозапись выступления Тео Янсена: Искусство создания созданий (The art of creating creatures), конференция TED

Это Витя. Раньше он играл на басу в группе, но что-то не сложилось, и группы не стало. Зато осталась убитая гитара, фотографии с которой я покажу позже, когда доделаю. Общаясь с Витей, я привык материться по поводу и без, но ничуть об этом не жалею.

После нашего знакомства я начал слушать дк и разную подобную музыку. За что опять же спасибо. Мы солидарны, что в МА* не хватает свиньи**;)

Недавно мы напились как чертовы пираты, о чем Витя написал сначала одну песню, а потом и целый EP. Просто песни под расстроенную гитару и чайки. В ипишке 4 трека, и все они сомнительно-шедевральны, но такие понятные и бесконечно ироничные.

Витя очень хочет снимать хороший арт-хауз или клипы для дк*** -групп. А недавно про фотографии речь зашла, и я рассказал, наверно, почти все, что знаю. Мы очень часто шутим обо всем, что нас окружает, включая людей и их поступки. И смеется Витя очень характерно, его смех точно не перепутаешь с мехом Алики Смеховой.

А еще Витя говорит, что ему проще назвать то, что он любит, чем перечислять нелюбимые вещи.

*  My Autumn, группа из Питера

**  pig squeal, прием пения с характерной экстремально высокой тесситурой

***  Deathcore

(А то вдруг кто-то не в курсе!  прим. автора)

Вам подают водку из морозильной камеры.

Из погребов современности.

Приносят ледяную бутылку с кухни. Только что достали из убийственного холодильника " Stinol ".

Или из переносной холодильной камеры "Vitrifrigo", "AC/DC" или "Rosan".

В ларьке-остановке "24 часа" вам продают бутылку из побледневшего стекла с этикеткой, одноименной нашему президенту.

Или самой популярной фамилии среди официального населения Петербурга. Среди неофициального самая популярная, наверное, Гвиниашвили.

Паленую водку или хорошую. Все зависит от того, как она пойдет — на утро и самая лучшая заслуженная марка алкогольной продукции может вылиться в унитаз потоком вашей блевотины. После получаса зависания в туалете, когда блевать уже нечем, а спазмы, сжимающие ваши ребра, продолжаются, изо рта вытекает желудочный сок. Такая светло-синяя жидкость, похожа на средство для мытья посуды.

Вам подают ледяную водку, которая наполняет стопку тягучим ручьем. Кажется, еще чуть-чуть, и этот ручей замерзнет прямо над столом, превратиться из тягучего тела в твердое. Смотрите на наполнение своей стопки и невольно проводите аналогии между желудочным соком, которым, вполне возможно, придется любоваться с утра.

Или придется блевать в ванную, где спит Ваш по пояс раздетый друг.

Вариантов много.

Ледяная водка отмораживает Ваше горло. Тут уже не воскликните "хаааааа, обжигает!!!".

Ледяная водка откликами боли будит каждое зарождение кариеса в Ваших зубах.

И еще она хорошо дает в голову. Слишком хорошо — не успеваете остановиться, и вот уже ползаете по грязному полу парадной, бесполезно пытаясь поздороваться с проходящими мимо людьми.

Потому что все они кажутся Вам знакомыми.

Если "водка — зло", то ледяная водка — мать всех демонов. Сорок градусов, раскалившие ад.

Насчет градусов. Просто кто-то давно и по-пьяни заслонил большим пальцем "слеш" и нижнюю окружность в значке процентов (%) на этикетке водочной продукции, вследствие чего над цифрой 40 осталась лишь одна окружность, символизирующая в системе СИ градусы.

Цельсия, Кельвина.

Прочие фамилии.

Кто-то заслонил пальцем две трети символа, и теперь мы все считаем, что содержание спирта измеряется в градусах.

Очнуться в ванной, когда на Вас сверху блюет Ваш вчерашний собутыльник, можно не только после ледяной водки.

Есть еще портвейн за 26 рублей в том же ларьке-остановке, откуда только что выходил мужик с шуршащим мешком. Сквозь полиэтилен проглядывали горлышки водочных бутылок. Вы смотрите косящимся взглядом, ваши руки согнуты в локтях, ладони в карманах короткой кожаной куртки подозрительного коричневого цвета. Уже коричневого выцвета.

Вы, чуть не наткнувшись на растущее около ларька дерево, открываете металлическую дверь. Вы просите портвейн и отдаете две десятки.

— Остальное я занесу потом, ладно Мариша&? — запинаясь, говорите Вы, а "Мариша" записывает что-то шариковой ручкой на клочке бумаги. Обычно это пустая упаковка от блока жвачек — такой хмурый, пахнущий клеем картон.

"Мариша" уже суммирует в столбик.

Если на улице холод, то Вы, закрыв за собой скрипящую дверь ларька "24 часа", быстро возвращаетесь домой со своей добычей. После нескольких таких походов начинается путаница: ларек работает 26 часов, а портвейн стоит 24 рубля или наоборот?

Если же на улице тепло — местные алкаши не дадут Вам прохода. Будут просить мелочь, глоток портвешка, будут канючить и постоянно здороваться с Вами за руку. Местные алкаши будут рассказывать вам какие-то истории, а местные будущие алкаши (в возрасте где-то от 16 до 25) будут постоянно драться друг с другом и искать повод подраться с Вами. Местные задорные ребята будут часто брать с собою небольшие перочинные ножи.

В Питере, возле дома 9 на Пулковском шоссе, летом 2004 года почти каждый вечер бродил странный щуплый дядя с ножиком и резал шеи вечерним покупателям прямо перед ошалевшими продавцами.

Просто подходил сзади, обхватывал шею ничего неподозревающего человека и резко проводил лезвием ножа по горлу.

Как это ни удивительно, но ни одна из его жертв не погибла.

А в ТСБ нам показывают ужасы про провинциальных маньяков.

Та же история, что и с Челябинском, где покалечили двух солдат. Раздули дикий скандал, хотя служащие на том же Кавказе по возвращении в Питер рассказывают, как Деды убивали духов с одного удара кулаком в голову.

Кого-то посадили на полгода и выпустили через четыре месяца за хорошее поведение.

Вы пьете портвейн прямо из горлышка и слушаете подобные рассказы. Слушаете и уже понимаете, что ничего не понимаете, однако испытываете сильное желание кивать и всячески показывать рассказчику, что заинтересованы. Вы даже пытаетесь спорить о том, чего не смогли понять или услышать.

Вы пьете в компании людей, грабящих прохожих.

В компании белорусов, приехавших в Вашу страну скрываться от статьи.

Или в компании бритоголовых бонов, ломающих ребра всем, кого посчитают приехавшими в Вашу страну скрываться, воровать, работать, жить или любить.

А через пару дней Вы рассуждаете о том, как мерзко быть быдлом, и что всех их надо пересажать.

Вы пьете в таких компаниях, о которых по трезвости и не слышали никогда. С такими людьми, которых вы боитесь в повседневной жизни. Когда люди пьют ледяную водку — они другие. И у них другие компании.

Скидываетесь и посылаете знакомого человека за закуской и соком, потому что обнаруживаете, что кроме водки дома ничего нет.

Обнаруживаете, что завтра не встанете на работу или учебу, потому что человек, ответственный за еду и сок отсутствовал полтора часа, а когда вернулся, то принес пять литров пива. Денег больше нет, и вы запиваете водку пивом.

А через неделю пьете мартини с белым вином, в компании каких-нибудь хихикающих блондинок.

Шампанское на Новый год сразу из трех бутылок.

Пьете странное модное пиво или вино из коробок.

Абсент в попсовом клубе Метро, абсентер в простом метро. Баночка, завернутая в глянцевый журнал.

Пьете все, что попало.

Глинтвейн, Кровавую Мэри, Солти-Дог.

Спотыкач или Ерша.

Цель всегда одна.

Но каждый раз, нажравшись и отключив свой мозг, Вы пялитесь в потолок и думаете о человеке, а не о пьянстве.

Вы думаете о ней и хотите умереть, лишь слабость опьяненных суставов не дает вам взять нож и разрезать горло. Разрезать по-настоящему. Мужчины не плачут, но жизнь от этого прекрасной не становится.

Когда Вы пьяны — Вы ведь очень скучаете по кому-то, правда?