режиссер: Жак Риветт

1991, психологическое исследование творческого процесса

по новелле О. Бальзака неведомый шедевр

в ролях: Эммануэль Беар, Джейн Биркин, Мишель Пикколи

Риветт уникальнейший режиссер — то что Бальзак написал на три листочка, он экранизировал многоплановой фрустрацией за 4 часа. Причем как эпопею в которой Пикколи по меньшей мере показан как Джорджоне, Тициан или Паоло Веронезе, а Беар большую часть экранного времени на фоне Стравинского позирует ему голой, для шедевра, предназначенного Медичи.

Гран-при Каннского кино-фестиваля

+ пять номинаций на премию Сезар + приз Синдиката французских кинокритиков + приз Лос-анжелесской ассоциации кинокритиков за лучший зарубежный фильм

.

сюжет: 60-летний художник Пикколи, истомившийся в затворничестве в своем старинном французском особняке, уже лет десять находится в кризисе и артистическом простое. Однажды он знакомится с Беар, и, проникшись ее красотой, уговаривает позировать для своего неизвестного шедевра. Весь фильм он её любовно рисует, а Риветт показывает сам процесс его работы над картиной: изо дня в день руки Пикколи зажимают и выкручивают пухлые бедра Беар в дискомфортнейших позах — чем немыслимей у нее позы, тем чудовищней окаменение ее ангельского лица... За все 4 часа ровным счетом не происходит больше ничего, и почти отрешённо приходится наблюдать за ящичками с красками, бутылками с маслом и эссенциями, опрокинутыми скамейками, и тем, как с невероятной точностью Пикколи (руками Бернара Дюфура) делает тремя карандашами, сангиной и пером бесчисленные наброски и этюды, ведя пространные беседы со своей своенравной натурщицей.

Тем временем, жена Пикколи — Джейн Биркин, номинально является божественным существом, которая когда-то являлась столь же влекущей к творчеству "очаровательной проказницей", но теперь уже не вдохновляет. Именно шедевр с ее изображением, Пикколи оставил незаконченным 10 лет назад, для которого теперь позирует Беар. Естественно Биркин мучается крайне флегматичной ревностью, и это выглядит также прекрасно и мучительно, как и настоящее искусство Пикколи-Беар. Роль у Биркин очень сильная — она играет этакий замороженный, мягкий шквал отчаяния, в конце залитый маслом из тюбиков Пикколи. Эта стереоскопия произвела на меня сильное впечатление. Словно отыгрывается пророческий параллелизм героинь романа Эдгара По "Овальный портрет". А поскольку, как во всех интеллектуальных вещах, все герои все понимают, в финале оказывается, что настоящее искусство жестоко ранит тех, кто безрассудно ему отдается — Пикколи ради спокойствия окружающих замуровывает картину в стену, а потом быстренько малюет фальшивку в современном небрежном стиле...

.

пс: смотрится на одном дыхании, если отключиться от обычной суеты.
все-таки четыре часа это не шутка

скачать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=538309

Моника, похожая на Софию Копполу представляла вкус крови. Пожалуй один из немногих фильмов где Монику, прошу прощения, никто не дрючит. Фильм именно по этой причине к нам врятли приедет, потому как рассказывает он историю реальной жизни неких товарищей очень популярных в фашистской Италии, которые попали в плен к партизанам и они их там замучили и убили. Тем временем, братья Дарденны, как пишет lejdd, screen daily и variety прокатили очередной жизнеутверждащий фильм — "молчание Лорны" с Жереми Ренье в главной роли. Братья Дарденны, если кто не знает — 2-х кратные победители каннского фестиваля (пальм дор за дитя и за "розетту"). Случай вообще невероятный в кино мире — 2 раза в Каннах побеждали только Дарденны, Кустурица и Коппола. И все. За все 65 лет. Критики пишут, что третью пальму Дардены врятли получат, хоть и сняли не хуже Лукаса Мудиссона какого-нибудь. трейлер конечно мощный — Дарденны в своем духе яросно выступают против нелегальной иммиграции. Тем временем, 

на выходных слезно еле выклянчила «классику», и как оказалось здорово лоханулась

Годар настолько потряс своей нелепостью, что весь его информационный повод даже не ничтожен, а прямо безысходный

Страсть (1982) в ролях: Изабель Юппер, Мишель Пикколи

Детектив (1985) в ролях: Натали Бай, Джонни Холлидей, Клод Брассе, Жан Пьер Лео

то есть, мной предполагалось, что, мол, поздний Годар да плюс еще и такие актеры значит должно быть множество всего невиданного и интересного. Ну и скукотища, скажу я Вам! Как оказалось у Годара хватило остроумия сделать в обоих фильмах по две парные сцены на весь трехчасовой фильм и добавить самоповторов верхом на самоцитатах. При этом, оба этих занудно-тошнотворных фильма возились в Канны и представлялись в конкурсной программе. «Страсть» даже получила технический гран при! Представьте себе в жюри тогда сидели Жан Жак Анно, Сидни Люмьет, Габриэль Гарсиа Маркес и Жеральдин Чаплин… Ну то есть у меня просто рот окрылся от самого этого факта... При этом, на пресс-конференции фильма «Детектив» в лицо Жан Люку Годару запустили торт с криками «Непонятно! Мура!». Годар облизнулся, протер очки и сказал: «А все-таки, это вкусно!».

Сюда же, совершенно точно такой же по духу и бессмысленности фильм Лелуша

За нас двоих (1979) в ролях: Катрин Денев, Жак Дютронк, Жак Виллире, Отой, Мастрояни

Правила хорошего тона предписывают, безусловно, не давать ссылки на спойлеры, но наверняка кто-то же, ровно как и я, пока своими глазами не увидят, будут считать что ни у Годара ни у Лелуша не может быть плохо кино…  Не буду спорить, выкладываю с энтузиазмом трейлеры

Страсть: http://www.youtube.com/watch?v=8Gh71Ah0CDQ

Детектив: http://www.youtube.com/watch?v=q8bt5KZoVCI

За нас двоих: http://www.youtube.com/watch?v=kL69JXr0SxY

режиссер: Жан Люк Годар

1963, классика (по роману Альберто Моравиа)

в ролях: Бриджит Бардо, Мишель Пикколи, Фриц Ланг

Годар показывает закат кинематографа через призму античности и это своего рода завуалированное аналитическое испытание современности и ее культуры, в котором Годар наглядно демонстрирует не только разницу между кинобизнесом, и киноисскуством, но и тираническое господство больших американских кино-студий, которые он презирает за безкомпромисность и монолитность. Грубо говоря, Годар дает понять, что зрителю не нужно классическое кино — зрителя интересуют блокбастеры, и Америка сделает блокбастер из всего, даже из Одиссеи. Чтобы зритель все яснее уловил, Годар делает трюк и снимает фильм в фильме, причем один из лучших про кризис отношений. То есть параллельно развивается презрение больших масштабов на примере съемок кинематографической Одиссеи, и презрение 2-х людей — Бардо к Пикколи, как прототипов Одиссея и Пенелопы.

Фильм начинается эротической сценой, которую Chanel не так давно использовали под рекламный ролик новой помады. Кстати, именно в этом фильме Бардо зовут Камила Жеваль. Некоторые люди до сих пор полагают, что мол, это и есть ее настоящее имя, а Бардо всего лишь псевдоним. Мишель Пикколи по фильму муж Бардо, нанятый "одноклеточным" американским продюсером подогнать сценарий "Одиссеи" под прибыльный блокбастер. Пикколи сценарист, готовый унижать свой талант ради больших денег. В роли его продюсера легендарный Фриц Ланг, у которого сам Годар ходит всего лишь в ассистентах. Сам этот факт — ирония и презрение Годара по отношению к запросам американского кинобизнеса, который прельщает европейских кинематографистов хорошими условиями работы и невероятными гонорарами.

трейлер: http://www.youtube.com/watch?v=IT7P7ijpAPY

скачать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=260508

режиссер: Жак Деми

музыка: Мишель Легран

1966, мюзикл

в ролях: Француаза Дорлеак, Катрин Денев, Мишель Пикколи, Даниэль Дарье

.

говорят, что, мол, это самый прелестный мюзикл на свете, после "в джазе только девушки". Чушь это и ничего больше. В свое время я также прямо с замиранием сердца ждала этот фильм — была надежда, что Денев с родной сестрой хотя бы в какой-то степени талантом меряются. В итоге ходят по экрану две сестры в дурацких розовых шляпах гигантских размеров, при этом Француаза дико старается серьезно играть, зато у Денев сиськи больше.))) Весь фильм они обе недурно поют, плюс все снято бодренько так, что я чуть не расплакалась от умиления — такие же они все-таки они 2 дурочки.

Атмосфера фильма почему-то полностью ассоциируется с клипом Бйорк, у которого (ясно откуда) такая пронафталиненная хореография.

сюжет: сестры Денев живут в провинциальном городе в ожидании великой любви и мечтают уехать в Париж. Чтоб не умереть со скуки, с видом куртизанок расхаживают дома в чёрных гимнастических купальниках (причем сверху у обоих надеты пеньюары типа голубого или розового цвета), и в таком вот виде пытаются преподавать детям балет ))) Тем временем, в этом маленьком, ничем не примечательном городке, куда заглядывают только моряки, похожие на моделей Жана-Поля Готье, мать близняшек — Даниэль Дарье, торгует картошкой-фри в самом популярным кафе в центре городка. При этом вот уже 10 лет она не может забыть некого Пикколи, за которого не вышла замуж по собственной дурости (ей не нравилась его фамилия!!!) Этот Пиколли, спустя много лет, каким-то чудом все же оказывается в Рошфоре, являясь владельцем музыкального салона, но конечно же, по закону подлости не встречает свою любовь аж до финальных титров ))) Есть еще страдающий юный моряк (адски похожий на парня из короткометражки Озона «Летнее платье»). Этот моряк распевает песни о романтической возлюбленной, о которой он мечтает с детства, и для которой даже нарисовал портрет. На портрете — вылитая Денёв, но никто опять же этого не замечает, ну и по закону подлости Денев и моряк постоянно упускают друг друга из вида )))

Что мне больше всего понравилось в этом мюзикле — так это скоординированная работа актеров и танцоров.

Эффект маленького городка, где постоянно шатается непонятно зачем еще толпа народа. 

Смотреть этот фильм стоит хотя бы из-за гениальной хореографии Джина Келли, ну и разуется из-за трио Деми-Денев-Легран.

трейлер: http://www.youtube.com/watch?v=fUrIixacmZw

трейлер 2: http://www.youtube.com/watch?v=fKccsrwUE2s

скачать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=437495

режиссер: Луис Бунюэль

1967, классика сюрреализма

в ролях: Катрин Денев, Мишель Пикколи, Француаза Фабиан, Пьер Клементи, Жан Сорель

. 

самый эстетский фильм, который только можно было снять — мало того, что Бунюэль взял всю весенне-летнюю коллекцию Ив-Сен-Лорана и посвятил ей целый фильм, так еще и гениально высмеял тайные страсти и мечты домохозяек, скучающих рядом с равнодушными мужьями, которые словно спят и видят себя "униженными и оскорблёнными". 

..

Гран-при венецианского кинофестиваля 1967 г.

приз ФИПРЕССИ за лучший фильм (поровну с “Мушетт”)

.

сюжет: молодая и прекрасная Денев, у которой молодой и прекрасный муж миллионер (с внешностью бредапитта), каждый день, пока супруг на работе, надевает голубой, или розовый, или сиреневый костюм от Ив Сен Лорана,  берет изящную сумочку и идет работать проституткой в бордель.  

трейлер: http://www.youtube.com/watch?v=we-4LTPQKUo

качать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=48619

Modnaya_Fishka все записи автора

режиссер: Луис Бунюэль
в ролях: Дельфина Сейриг, Стефан Одран, Жан-Пьер Кассель, Мишель Пикколи

1973, сюрреализм

Премия ОСКАР 1973 за лучший иноязычный фильм

.

Фильм по-гоголевско-островско-чеховски смешной — такой знаете, что ли один большой стёб над жизнью, любовью, верой и смертью. Но в первую очередь над бедными буржуа, конечно. Фразы стоит вообще записывать или запоминать + такое бесчисленное множество вижуалов поведений, что по фильму можна изучають семиотику (науку о знаках и знаковых системах, цветах, запахах, жестах, позах). Кроме психологической ценности, фильм обладает огромной ценностью вкуса. Ибо сюрреализм. Ибо череда снов, запечатлённых в сознании героев-буржуа, чей образ жизни завораживает. Ибо режиссёр — тонкий ценитель левого радикализма, после соприкосновения с чьими творениями так и мечтаешь, как взорвёшь какой-нибудь буржуазный праздник потребления. Даже костюмы никакие не ретро вовсе, а самые что ни на есть современные. Те же Кардены какие-нибудь.

.

Modnaya_Fishka все записи автора

режиссер: Питер дель Монте

1996, роад-муви

в ролях: Азия Ардженто, Мишель Пикколи

.

ооо, теперь мне наконец ясно откуда растут ноги у фильма вонга кар ваяя мои черничные ночи ))))  Ровно как Вонг  “потратил” в пустую внешность Натали Портман, Норы Джонс и Джуда Лоу, так и Дель Монте “потратил” внешность Ардженто… Имеется в виду так ни разу и не раздев ее за весь фильм, но при этом прямо таки невероятно раскрыл тему о том, как дорога может соединить две чуждые и далекие души, причем совершенно без конфликта поколений

.

премия Давид ди Донателло за лучшую женскую роль Азии Ардженто, Премия Режиссёров на МКФ в Ньюпорт-Бич, Золотой Кубок на МКФ в Шанхае за лучшую  мужскую роль - Мишель Пикколи

 сюжет: 19 летняя импульсивная и непослушная Ардженто живет в Риме, ведет безответственный и богемный образ жизни, иногда подрабатывает официанткой, а иногда за дополнительные деньги выгуливает собак… Как то раз, богатая дама, предлагает ей работу из серии пошпионить за профессором филологии мсье Пикколи, который в силу своего склероза делает бессмысленные поездки вдоль и в поперек Италии. Собственно ничего сложного – Ардженто следит за Пикколи и звонит сообщает богатой даме во сколько и в какой автобус он сел и куда отправился. И вот однажды Пикколи садится не на автобус, а на поезд из Рима, и Ардженто ничего не остается, как стать его попутчицей. Азия конечно не учла старческий маразм склеротика, поэтому в другом городе ей постоянно приходилось шляться целыми ночами одной, спать на лавочке и находить на свою задницу разные неприятности в виде самоуверенных парней, которым приходилось вталдычивать что идея о том, как бы похитить Пиккои и попросить за него выкуп – не конает, потому что дурацкая ))) Все это время пока Ардженто находилась с Пикколи - она наблюдала за ним, изучала его, пробовала понять все-все и даже суть своей жизни… Он словно убаюкивал ее эмоциональные переживания о матери которая покончила с собой, и о брате, который страдал умственной болезнью, и даже о ее собственном отчаянии. Она думала обо всем одновременно и даже о том, как витьевато устроено сознание и его подвалы… Поехав с Пикколи в путешествие, она словно отправилась паломничество сама с собой, в одиссею самооткрытия, в которой дрейфовала до тех пор, пока не нашла новую себя, совершенно далекую от той циничной бунтарки, которой она была в начале фильма. Все таки чертовски очаровательный дует получился у Ардженто с Пикколи

качать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=489337

Modnaya_Fishka все записи автора

режиссер: Отар Иоселиани

проза жизни, 2006

в ролях: Мишель Пикколи, Северен Бланше, Отар Иоселиани

анархичный фильм с классной способностью лечить и снимать депрессию + в Париже, как оказалось, тоже стучат молотком и мешают громко петь бухающим попам)))

сюжет: Министра в один прекрасный день выгоняют с работы. Уйдя в отставку, он становится счастливым человеком. Был министром, заседающий в ампирных кабинетах а-ля Тюильри, а через пять минут – безработный пьяница. Лимузин отобрали, карточка заблокирована (он и шифра не помнит, зачем министру карточка, когда вся жизнь — госхалява). Жена перенесла свою задрапированную в Gucci задницу к более успешному министру, а любовница отказалась приютить… + бывшая квартира оккупирована неграми, во главе с бендершой под 200 киллограм. Сунься к себе домой — тут же обвинят в расизме… На голову натурально выливают помои, что особенно обидно — прямо из собственного окна…И что теперь? Отчаянье? - неа! Появляется бесподобная мама министра (переодетый в платье Мишель Пикколи) -  выдает немного денег на первое время и ключи от старой семейной квартиры, и на дорошку рассказывает сыну насколько маленькие радости наполняют жизнь, а большие амбиции – опустошают))) Теперь значит бывший министр стал кататься на роликах, постоянно бухать со своими закадычными доминошниками, шляться по улочкам, затянувшись «Галуазом», сажать кусты и деревья в саду, и наконец обнаружил, что уборщицей в министерстве работала хорошая пианистка) И сам, будучи бывшим гитаристом, художником и самогонщиком, он может, подыгрывая ей, зарабатывать еще и газонокосильщиком)))) Не зря сразу отличался тем, что в свои 60  стоит на голове и у него все стреляют сигареты)))

у Иоселиани все просто — как в жизни, взял и снял мизантропичное кино про людей, которые занимаются серьезными делами лениво, безответственно и как-то между прочим. Начался фильм не даром с гробов как с анекдота, с живыми трупами, борющимися за власть.

Вся ирония в том, что чем легче все эти министры пересаживались с лимузинов в троллейбусы, тем ничтожней их "посты".  А жизнь, она же не в «креслах», она в бесконечных застольях с друзьями! В спорах о политике, с другом, который никак не уйдет в поход, потому что надо все таки поднять стаканчик и немедленно выпить))) Жизнь - она на конце карандаша, рисующего солнечного жирафа на стене кафе, и под мостом Сены, где экс-министр бомжует рядом с изгнанными из его дома неграми иммигрантами. Она там где попы, праздношатающиеся и богохульствующие на чем свет стоит, запивают бургундским самогон))))

Почему название у фильма «Сады осенью»? Потому что осень это уже не лето, но еще и не зима. По-прежнему тепло, но не жарко, снега нет, но холодно, и листья на деревьях превращается из зеленых в желтые и оранжевые. Карнавал красок а-ля перед гибелью. Т.е. жизнь вроде продолжается, но финал ее уже не за горами. Осень это словно жизнь после 50) И если верить Иоселлиани – самое красивое время жизни)

трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=58993.html

скачать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=222181

Modnaya_Fishka все записи автора

вчера ночью u2 пели песни на красных ступеньках (Боно страшно похож на Михаила Шемякина). Утром — фильм человека по фамилии Лимузин про якудзу, потом довольно мощного Барбета Шрёдера, затем Майкл Мур провел пресс-конференцию своему фильму "Сиско", а уж потом показали трехчасовой фильм про Марлона Брандо — такой в довольно пошлом телевизинном формате — архивный материал впермешку с говорящими головами на синем фоне — но притом на каком-то базовом уровне дико правильный и умный. В частности, общеизвесный факт про то, что Брандо во второй половине карьеры принципиально не запоминал текст роли — не просто совершенно гениально проиллюстрирован, но и внятно трактуется. Вот он в «Последнем танго в Париже» в середине монолога поднимает глаза к небесам и делает мхатовскую паузу — а потом Бертолуччи говорит, что у него все реплики были наклеены на сидевшую спиной к камере Марию Шрайдер и только эта конкретная была на потолке и он ее не сразу глазами нашел. И встык — Элоди Буше (на фото) рассказывает, как Брандо на «Дон Жуане Де Марко» этой своей методике научил Деппа, и сразу идет пример — Депп на середине фразы запинается и смотрит на кружку, куда Брандо наклеил реплики. Все радостно смеются — а тут идет кусок телеинтервью Брандо конца 70-х, где он говорит, что заучивать текст это системно неправильно, потому что в жизни люди не говорят по написанному, а ищут подсказки в окружающем мире.

Еще конечно поразительный факт, что когда индианка Острие Бревна, или как ее, на Оскаре’72 сообщала, что Брандо отказывается от награды, за сценой трое охранников удерживали Джона Уэйна, который кричал что он эту красножопую гниду сейчас выволочет за волосы со сцены. Джон Уэйн, вы вдумайтесь на минутку.

на премьеру прибыла целая деллигация французских знаменитостей...  

Modnaya_Fishka все записи автора

Мишель Пиколли — в жюри основного конкурсного фестиваля. Мсье жюрь, ему в этом году все можно (на фото)

Бинош снялась во французской ленте "История с красным шариком" вместе с Ипполитом Жирардо у какого-то китайского режиссера (Hou Hsiao Hsien) с бюджетом в 3 миллиона евро. Этот фильм открывал программу "особый взгляд" и чесно сказать многих разочаровал — зато хорошо снят Париж и в целом музей Orsay.

Софи Марсо покрасовалась на премьере Зодиака, и также привезла свою режиссерскую работу La Disparue de Deauville 

оцените наряды. Обе от Прада

Modnaya_Fishka все записи автора

режиссер: Бертран Блие

2002, сабж-сатира-пародия

в ролях: Ален Делон, Жан Поль Бельмондо, Франсуа Берлеан, Пьер Ардити, Жак Виллире, Майкл Лонсдэйл, Жан-Пьер Мариель, Мишель Пикколи, Жерар Депардье, Андре Дюсолье, Клод Риш, Жозиан Баласко, Сами Фрей, Жан Клод Бриали, Мария Шнайдер, Мишель Серро, Альберт Дюпонтель, Клод Брассер и т.д..

.

безценная автопародийная комедия, о старом добром французском кино. Точнее, о старых добрых актерах старого доброго французского кино. В таком составе сливки французского кинематографа можно встретить разве что на церемониях вручения "Сезара". Бертран Блие собрал все звезды с французского небосклона и заставил каждого сыграть самого себя. Блие, таким образом создал настоящую энциклопедию шаржированно-стареющех кино-львов Франции, которые разыгрывают всякие штампы и вспоминают вехи прошлого + импровизируют по ходу фильма, исполняя небольшие но яркие эпизоды, пародируя самих себя и друг друга. Они сидят в кафе, гуляют по Елисейским полям, раздают автографы и жалуются на жизнь. Где здесь реальность, а где вымысел, — не знает никто. В какой момент словесная перепалка превращается в киношный диалог, а случайный прохожий становится очередным персонажем. Формула "весь мир — театр, а люди в нем актеры" доводится до абсурда. Фильм рассчитан на фанов кино, знающих своих кумиров. Не подготовленному зрителю будет просто не понятно "о чем тут и кто тут", так как в фильме почти нет актеров моложе 50 лет и каждая их реплика, каждая сцена подразумевает какую-то аллюзию на фильмы 60-х -80х. Блие на старости лет решил "объясниться в любви" всем тем, с кем он работал последние 35 лет.

трейлер: http://www.youtube.com/watch?v=d6aaGTvR-3M

скачать: http://infostore.org/info/2766388

Modnaya_Fishka все записи автора

режиссер: Клод Миллер

2003, драма по пьесе Чехова «Чайка»

в ролях: Людвин Санье, Жюли Депардье, Мишель Пикколи, Бернар Жирардо, Жан-Пьер Мариэль, Робинсон Стевенен, Николь Гарсия

.

Фильм - участник конкурсной программы Каннского фестиваля 2003

Людвин Санье лучшая актриса кинофестиваля в Чикаго-2003

.

Чехов — forever! Офранцуженная и осовремененная, но "Чайка" есть "Чайка". Правда за 100 лет от "Чайки" осталось все, кроме катастрофы. Отношения те же, люди такие же, и на самом деле, неважно, что переписали финал пьесы великого мастера, и что выстрел раздался не тогда и не тот — все остались живы и даже счастливы (в конце концов, Чехов же надписал "комедия", а не "драма").

.

сюжет:  Санье и Робинсон красиво любят друг друга на фоне красот природы, но на самом деле Робинсон — начинающий режиссер (то бишь Треплев), снимающий кино о том, как мог бы застрелиться, но не застрелился, а Санье (Нина Заречная) тем временем играет в его фильме. При этом Робинсон давно успел жениться на преданно влюблённой в него Жюли Депардье (то есть Маше) + имеет от неё четырёхлетнюю дочь, а ставшая популярной актрисой Санье (Нина Заречная) может довольствоваться хотя бы тем, что всё-таки добилась этой роли и сыграла себя же, только юную и неопытную провинциальную девчушку. Собственно на домашнюю премьеру этого экспериментального фильма собралась вся дача во главе с матерью Робинсона — кинозвездой Мадо Марсо (по нашему Аркадина), и ее нынешним ухажером, тоже когда-то успешным режиссером Жиродо (то бишь Тригорин). Премьеру маман сорвала — объявив творение сына "провинциальным Бергманом", и Робинсон патетически бежал в луга ))) Санье — не поспешила успокаивать своего режиссера, потому как ей было приятно внимание мсье Жиродо, как интерес великого режиссера к многообещающей актрисе ))))

Людивин Санье — просто потрясающая (во всех смыслах). Именно такой видится Заречная: ягнёнок, дьявол-искуситель (после объяснений с Робинсоном она заходит за дерево и исчезает!)... Единственный прокол фильма, который допустил Клод Миллер — пригласил на роли Аркадиной и Тригорина — Николь Гарсию и Бернара Жирардо. Гарсия по возрасту точно не годится, а ей вдобавок приписана пара лишних годов из-за того, что Симон назван 70-м и имеющим 12 лет разницы со своей сестрой. Также можно было заметить в самом начале, что Миллер не случайно поместил в одном из кадров на заднем плане афишу «Зелёной комнаты» Франсуа Трюффо с ним же в главной роли. Ну, чем не «чеховское ружьё», которое должно непременно выстрелить в четвёртом акте? Дело в том, что «Зелёная комната» — мрачно-мистический фильм и оказавшийся в немалой степени пророческим для Трюффо. Но сам Клод Миллер, желающий быть во французском кино последователем Трюффо, косвенно намекнул в «малышке Лили» ещё и на «Американскую ночь», и в итоге мы увидели лирико-сентиментальный и жизнерадостно примиряющий всех героев финал, когда они фотографируются на память после завершения съёмок.

скачать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=362458