Как этих мужиков то отличить друг от друга визуально?

Guess whуй называется

                  # 1 Метью Макконахи                 #2 ?  (Жан Поль Рув)                 #3  Патрик Демпси                          

#3 ? - (Кловис Корнийяк)                                              #4  Дикаприо

#2-3 наши, то есть французы ))

Поцелуй меня / Un baiser s'il vous plaît (реж. Эммануэль Муре)

в ролях: Виржиния Ледуайен, Жули Гайе

камерное кино про то, как Виржиния отправляется в командировку всего на одну ночь. Там она встречает некого товарища с которым сразу же завязывается интереснейший разговор. За первым стаканчиком следует второй, и вот уже этот товарищ как-то незаметно оказывается в номере у Виржинии. При этом у каждого из них (вне командировки) есть постоянные парень/девушка, но они на пьяную голову решили что один поцелуй это уж точно не измена. При этом парня играет сам режиссер, который для своего молодого возраста, как-то незаметно умудрился снять вот уже пятый "режиссерский" фильм. Сам по себе, как актер, он напоминает самого лучшего неудачника времен Пьера Ришара, что, как раз таки выдает всю рафинированность данного кина. Трейлер

.

Убийца / Le Tueur (реж. Седрик Энгер)

в ролях: Гилберт Мелки, Мелани Лорен, Ксавье Бовуа

римейк с «Убийства» 1972 года, в котором сыграли когда-то Жан Габен и Жерар Депардье. Сценарий особо никто не переписывал: накануне рождества в Париже к крутому  бизнесмену под видом клиента заявляется некий товарищ, но привычный к риску бизнесмен быстро понимает, что товарищ этот на самом деле — наемный убийца, которому его "заказали". Что интересно кино переснимал режиссер, который не так давно работал критиком в журнале Кайе дю синема, ну и разумеется, как любой нормальный кино-критик, напичкал в свое кино по больше цитат, добавил стилистической игры, взял самую узнаваемую молодую актрису Франции — и вуаля — современный атмосферный нуар, вдохновленный не традиционной для Франции "Черной серией", а творениями двух современников-режиссеров: японца Такеши Китано (характерный "мужской" черный юмор) и американца Майкла Манна (бездушные урбанистические пейзажи). Трейлер
.

режиссер: Катрин Корсиньи

в ролях: Паскаль Буссирес, Сами Буажила, Эммануэль Беар
2001, лесби-драма

фильм-участик программы «особый взгляд» каннского кинофестиваля 2001

Что-то от «Джии», где Анжелина Джоли невероятно влюбилась в девушку, и что-то от «Пиратки», где Джейн Биркин закатывала истерики своей любовнице. Фильм как бы объединил Джию и Пиратку и вышла убийственно грустная история про то, как сложно любить человека своего пола, и как сложно противостоять этому чувству годами. Причем в этом фильме нет никакой обнаженки и пикантных моментов, — есть быт, который поражает своей честностью и трагизмом.

сюжет: Буссирес и Беар знают друг друга с детского сада. Лет в 16 Буссирес поняла, что у нее к Беар большое чувство, причем на всю жизнь. Боль и безответность сжигала ее, оставив шрамы на запястьях. С тех пор они не виделись. Лет через 10 Беар позвонила и сказала, что скучает и что умрет если Буссерес не приедет к ней в Копенгаген. Буссирес тоже понимает, что любовь к Беар оказалась сильнее всего. Работа, семья, карьера, квартира, статус, деньги — все теряло смысл, если не было рядом Беар. Она не могла жить без нее. Она готова на все — ходить с Беар на репетиции, выслушивать ее нытье, покупать ей платья, заботиться когда у той перетонит, и даже получать пощечины. Но Буссирес-Беар две противоположности — ярость и спокойствие, жар и холод. Беар — как призыв, влечение, желание. Буссирес — как ответ, согласие, нежность. Беар весь фильм борется. Борется с собой. С неврозами и стереотипами. Буссирес со всей силы старается быть для Беар всем. Постичь ее, раствориться, стать обычной и незаметной, стать «чертовой домохозяйкой» и заботится о Беар всю жизнь. Но для Беар это невозможно. Ее тяготит совместный быт, и ей меньше всего хочется стать чертовой лесбиянкой. Максимум что она может — перепихнуться когда ей самой этого захочется, и затем опять через 10 лет позвонить.

Финал конечно душераздирающий — Беар еще через 10 лет, идет по улице, встречает Буссирес и даже не здоровается, потому что знает что все опять начнется сначала. И тут вдруг до нее доходит, что это и была любовь всей ее жизни, которую она отвергала каждый раз, каждый миг, когда Буссирес кричала ей о своих чувствах…

Вообще если честно, режиссерша это Андре Тешине в юбке, ибо у нее как то сверх точно получилось вообще без всяких эротических сцен передать насколько непрожитая любовь может быть очевидна, и насколько она может сломать жизнь, простых казалось бы девочек, которые были с виду просто подружками, и которые пытались строить, как и все нормальные женщины отношения с мужчинами, а не с друг другом.

Убийство в душе

«Психо», 1960. Реж. Альфред Хичкок

...

Вы помните эту сцену? Помните, как Джанет Ли, сбежавшая из города с деньгами босса, останавливается в мотеле, идет мыться и получает с десяток ударов кухонным ножом. Эталонная сцена убийства, снятого настолько драматично, что некоторые зрители даже утверждали, будто кровь, стекавшая в сток гостиничной ванной, была красной. Сама Джанет Ли говорила после, что не может больше мыться в душе — хотя в большей части планов за Ли отдувалась дублерша (сцену снимали целых 2 недели).

режиссер: Микеланжело Антониони

оператор: Джанни ди Венанцо (постоянный оператор Федерико Феллини)

1962 год

в ролях: Ален Делон, Моника Витти

.

специальная премия Каннского кинофестиваля в 1962 г

Один из красивейших ч/б фильмов в истории кино. Моника с Делоном в своих лучших ролях. Идешь по фильму, но на его улицах почти никого нет.. А если и появляется кто-то, это вызывает, скорее, тревогу и осознание невозможности. Доведенное одиночество до абсурда. Тягучесть. Тишина. Затмение, которое есть всегда.

журнал Тайм писал про сюжет так: "beautiful people who had the time and money to back out of commitment — who could afford to be miserable"

.

сюжет: за странноватой девушкой Моникой Витти, которая мается от одиночества, пытается ухаживать холодный, скупой на эмоции брокер Ален Делон, в котором кажется нет ничего человеческого. Моника красива, у нее есть ухажеры, есть подруги. Но с подругами она не очень-то сильно общается, да и с ухажером она только что рассталась, сама на том настояв. Есть еще мать, с которой Монике, вроде бы, хочется пообщаться, но та постоянно торчит на бирже, хватая трейдеров за рукава в надежде поймать свою удачу. И Делон и маман как будто пытаются заполнить свою жизнь энергичным действием и придать ей некую осмысленность. И только Моника весь фильм бродит и только то делает, что смотрит на все вокруг себя, поражаясь и как бы пытаясь найти нечто ускользающее.

И действительно, все — не то. Окружающие все время говорят, говорят невпопад, делают что-то ненужное, суетятся по пустякам, — о душе пора подумать, а они…  Недалекие они какие-то и главное: раздражающие. Возьми любое их занятие, рассмотри поближе — тоска. А у них все на полном серьезе. Надо отдать должное Монике, она свою ущербность чувствует, но в голове словно давно наступило затмение: она не знает что делать, кого любить, возможна ли сама любовь, и как найти нужные чувства и гармонию. Она живет, потеряв себя, не ощущая движения жизни. Затмение. Это затмение ее души. Временная вспышка, отключившая все чувства и эмоции…

Если бы Монику и Делона поместить в наше время, то у Делона было бы 4 мобильных телефона и ягуар, а Моника вела бы аутичный интернет-блог, который бы оттенял полузагробность её существования. Я даже представляю ее позу за компьютером, и лицо, и движения рук, когда она набирает текст.

трейлер: http://www.youtube.com/watch?v=YpwKdzOcurI

скачать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=465671

похоже вот-вот Марион станет для Франции тем же, чем для сша стали кирынайтли-наталипортманы

меня в очередной раз осенило вот какое соображение. Все давным давно знают что Озон самый настоящий постмодернист и подражает всем кому не лень: и Фасбиндеру, и если присмотреться, торчат и "уши" Джона Уотерса, и "рога" Хичкока, и даже "копыта" Пазолини, Бунюэля и Кронненберга. Плюс у Озона все фильмы почему-то с травмированной сексуальностью и болезненным одиночеством, но большая часть его фильмов про смерть. То есть Озон чаще всего подражает Прусту, Камю, Беккету, Джойсу, Ясперсу и Хайдеггеру и уже потом всяким режиссерам. При этом интересно, что Озон начал снимать фильмы про смерть еще в 20 летнем возрасте, сперва короткометражки, а затем отснял прямо трилогию смертей

При этом все смерти у Озона тихие, экзистенциальные...

вот я что думаю: Озона многие совершенно бессознательно воспринимается как режиссера, фильмы которого обязательно нужно смотреть, потому что мир его персонажей какой-то прямо таки «интимно близкий». При этом если вы в курсе что вообще такое экзистенциализм, то сразу становиться ясно от чего фильмы Озона такие родные. Ведь человек понимает жизнь такой как она есть только оказавшись перед лицом смерти. Он вообще сразу все на свете понимает.

вообщем у Озона в трилогии про смерть вырисовывается вот что:  

1. Пруст “По направлению к Свану” = Время прощания

2. Камю “Миф о Сизифе” = Под песком

3. Беккет “В ожидании Годо” = Ангел

+

Рембо "Адская ночь" = Криминальные любовники

Пруст "Под сенью девушек в цвету" = 5х2

Озон спокойно и поэтично переснимает классику на свой манер. А вы с недоумением смотрите. А потом у вас нет никаких других ощущений кроме возвышенно-наэлектризованного молчания или пары фраз из серии крутое кино / никакое кино… Почему? Неужели вы не читаете книги?

собственно ладно, оставим, наверное, эту тему, лучше скажите, знаете ли вы еще фильмов, где люди осознают и переживают свою конечность?

я знаю еще парочку, к примеру: "земляничная поляна" (Бергман), "жить" (Куросава), "слово" (Дрейер), "молния над водой" (Вендерс)

Дарденны, ровно как и Коэны все снимают одним непрерывным планом который сам по себе представляет захватывающий образец саспенса. Дардены погружают зрителя в чужую реальность, причем это погружение происходит мгновенно и бессловесно. Они заставляют проживать быт персонажей, при этом концентрируются на происходящем так, что поднимают "обыкновенную историю" до жанра психотриллера. Назовите мне финалы современных фильмов, в которых плачут, не говоря ни слова и все становится понятно.

.

братья Дарденны (Жан-Пьер и Люк)

.

.

При этом Дарденны круче Коэнов — они 2 раза получали пальм дор на каннском фестивале (много вы знаете режиссеров которые 2 раза получали пальм дор?), тем временем как Коэны только-только получили Оскар. Вообще, если быть честной, до их фильма «старикам тут не место» я считала Коэнов заочно ангажированными идиотами и ментальными гопниками, которые ни бельмеса не понимают в саспенсе. И все эти ваши «Оскары» которые дали Коэнам — это такая пыль под ногами, развлечение сиюминутное, и фильм по большому счету хоть и крутой, но крутой он именно благодаря игре Хавьера Бардема, а не Коэновской режиссуре, потому как у них все ключевые вещи вообще за кадром происходят. А вот Дардены, они никогда не брали на главные роли звезд первой величины, у них вообще часто можно увидеть дебютанток и статистов, но как же они надрывно играют… Посмотрите обязательно фильм Дитя. Он настолько реалистичен, насколько и песня Нирваны In bloom. Хотя если честно, в фильме не звучит ни одной музыкальной закадровой композиции. Саундтрек также отсутствует. Реальность воплощена настолько, что ее ничто не разрушает, но думаю Нирвана идет этому фильму невероятно точно, просто Дардены об этом не знают )))

режиссер: Франсуа Озон

2005, экзистенциализм

в ролях: Мельвиль Пупо, Жанна Моро, Валерия Бруни Тедески

.

слушали когда-нибудь Radiohead? Очень рекомендую их альбом In Rainbows который отлично передает настроение всего фильма. Далее можете не читать, а сразу качать это живое, и очень философское кино. 

.

Фильм-участник программы «Особый взгляд» каннского кинофестиваля 2005

.

самый невероятный фильм Озона — напрочь лишенный его авторских элементов, всяких оригинальных стилизаций и антибуржуазного пафоса. Главный герой — Мельвиль Пупо — разодрал душу в клочья. Он в роли модного fashion-фотографа, который вдруг узнает, что у него рак и жить осталось ему всего ничего, каких-то пару месяцев. Пупо отреагировал нормально, при этом он никому из своих близких, кроме бабушки (в ее роли бесподобная Жанна Моро), не сказал ни про болезнь, ни про то, что шансы выжить равны 5%. Ему не нужно, чтобы близкие окружали лишней, и в чем-то лицемерной заботой. Он начал вспоминать свое прошлое, дживать некоторые моменты, переживать заново и просто смотреть на море, солнце, небо, фотографировать вокруг себя детей, влюбленных, свою бабушку, спящего любовника… Как-то на бессознательном уровне ему хочется сохранить, зафиксировать моменты реальности и повседневности, которые вдруг стали очень важными. По настоящему важными. Это такая безысходная отчаянность… При этом Пупо не психует, он абсолютно внешне спокоен, постепенно входит в состояние созерцания и углубляется в медитацию, потому что он вдруг понял, что ничего бы не изменилось без этого диагноза. Он бы поехал в Японию и сделал ещё больше фотографий моделей, пронюхал бы ещё не один километр кокаина, поимел бы ещё несколько парней, поругался бы ещё раз со своей "любимой" сестрой, помечтал бы поспать с папой, мамой, племянниками, бабушкой, лечащим врачом и черт знает ещё с кем. Вот, пожалуй, и всё. Оказывается жизнь странная штука — ему 30, он на вершине, но на самом деле он никто и имя его никак; а рак — это не шуточки и шансов спастись нет. Пупо прозрев решает за отведенное время сделать все, что никогда не делал: признаться родным, что всегда их любил; сделать, наконец, нормального ребенка, пусть не себе, а обаятельной Тедески, у которой муж бесплоден; съездить к богемной бабушке и провести с ней несколько дней, а потом в один прекрасный день взять и уснуть навсегда на пляже, но перед этим встретится с самим собою — 11 летним ребенком, в котором закладывались все его будущие радости, печали и проблемы. И вспомнить очень странный эпизод: море, залитый солнцем лес, мимолетный мальчишеский поцелуй и… зайца. Эпизод с зайцем очень экзистенциальный. Как раз тогда очаровательный маленький мальчик Пупо, просит папочку взять больного зверька домой на лечение. Но папа, уже "узнавший жизнь", заявляет, что в ней, этой жизни, свои законы. "Но ведь заяц умрет", — возражает маленький Пупо и в ответ получает жесткое: "значит так нужно". Эта сцена до безумия патетична и тянет как минимум на отдельную видео-инсталляцию или короткометражку. Это аллегория всей человеческой жизни —  восход, зенит, закат — и наконец, возвращение туда, откуда мы пришли.

трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=42224.html

скачать: http://www.goldenbank.kiev.ua/?s=films&e=3718

скачать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=31086

смотреть онлайн: http://www.intv.ru/view/?film_id=8546

Жан-Пьер и Люк Дарденн

 

режиссеры:

2005, остросоциальная драма
в ролях: Жереми Ренье, Дебора Франсуа, Оливье Гурме

.

Золотая пальмовая ветвь Каннского кинофестиваля 2005

.

безупречна с художественной точки зрения + социально правдивая и эмоционально шокирующа «кино-достоевщина» о том, как 20-летний парень постигает суть отцовства. То есть обычному раздолбаю приносят на руках дитя, и требуют — давай, мол, воспитывай, обеспечивай, ломай жизнь, которая была до этого. Реакция у парня не то что защитная, а чертовски странная. Жереми поступил с ребёнком как с вещью — взял да и продал за 5 штук евро. Совершенно бесхитростное кино, прямолинейное.

.

У фильма почти аскетическая режиссура (ручная камера, отсутствие музыки, съемки на длинном фокусе с неидентифицируемым городским пейзажем), плюс внезапные концовки — словно в проекторе оборвалась пленка, плюс мало слов, а декорации за счет скупых, но ярких и точных кинематографических средств. При этом сюжет строится по самой классической схеме: преступление — наказание — раскаяние. И ни разу от схемы не отклоняется. Сюда же высочайший, невиданный со времен Росселини уровень натурализма + режиссерский дар который довел зрителя до такого состояния, что не ясно, режиссер ли снимает это кино или это кусок жизни молодых ребят, и мы просто случайно оказались рядом с ними в одно и то же время. Эффект такой словно мы ходим с ними по улицам, едем с огромной скоростью на мопеде и слушаем звуки воды около речки...

.

скачать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=391896

режиссер: Фредерик Фонтейн

2004, драма

в ролях: Эмануэль Девос, Кловис Корнияк, Лора Смет

..

гипнотизирующая история об измене и нелегкой женской доле в маленьком городке на задворках Франции в 30-е годы. Ну то есть грубо говоря типичная довоенная проза жизни, которая прямо таки один в один схожа по визуальному ряду и психологической нагрузке с заплутавшими

.

Приз Европейской конфедерации художественного кино на Венецианском фестивале 2004

сюжет развивается медленно, через долгие немые планы и массу эпизодов. Оператор берет в резкость некоторые планы подчеркивая всякие детали и каждую эмоцию, которую зритель сам для себя договаривает. Девос прямо таки смесь Валерии Бруни Тедески и Эммануэль Беар. Она живет во французской провинции, где каждый день играет аккордеон, а дети громко резвятся... Но это всего лишь унылый быт, даже цветочки и солнышко за окном не спасают. Спасает только безграничная любовь к своему мужу Кловису, один внешний вид которого отвратителен. Будучи беременной третьим ребенком, и воспитывая еще двух пятилетних дочек, она целыми днями убирает дом, варит борщи, шьет и разумеется встречает каждый вечер мужа с вкусным ужином. При этом муж – типичный увалень – сексом занимается в миссионерской позе и все ласки на которые он способен, это «прости дорогая, я не хотел так быстро». При этом он со спокойной душой позволяет себе ходить гулять после 10 вечера и просить у жены денег чтобы пойти, скажем, в кино. То есть жене он совершенно не помогает и папаша из него прямо скажет никудышний. Как оказалось позже – он отличный любовник, и изменяет своей супруге с ее же родной сестрой, которую обожают дети. Сестра эта – Лора Смет (дочка Натали Бай) красивая до чертиков и совершенно без угрызений совести. То есть когда все окончательно раскрылось, ну ни капли раскаяния у нее не было или там неловкости. Даже прощения у Девос не попросила. Покрутила роман с Кловисом и засобиралась замуж за табачника. Ну а что ей ждать от замужнего мужчины с 2 детьми который ждет когда жена вот вот родит 3-го... Кловис разумеется съехал крышей, и единственным близким человеком, с которым он мог поделиться своими проблемами, оказылась его жена. Сели они на кухне закурили, он разрыдался и рассказал, мол, что любит Лору больше жизни и что, мол, это навсегда. При этом Девос ничего не делает. Не говорит ему ни одного слова упрека, так как знает, что он уйдет. Она ждет, терпит, любит и страдает от неверности мужа и вероломства сестры. Это тянется  долго. Слишком долго.

Но потом все кончилось. В один прекрасный момент муж сказал ей: все! ничего больше не осталось! я люблю только тебя!

Но душа у Девос к тому времени была как выжженное поле... ничего не осталось...  Сестру потом зверски избивает все тот же муж, но Девос прощает и мужа и сестру, и только после того, как 3-й ребенок появляется на свет, Девос кончает с собой, выбрасываясь из окна. Такой же финал был у фильма Модильяни. То есть при минимуме внешних выразительных средств разворачивается такая драма, что душу переворачивает.

трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=21383.html

качать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=459405

режиссер: Рашид Бушареб

2006, военный

в ролях: Жамель Деббуз, Сами Буажила, Сами Насери, Рошди Зэм, Метью Симонет, Мелани Лорен, Бернар Бланкан

.

Лучший французский фильм 2006 года – 5 премий Сезар

Все 5 актеров получили серебряные премии на каннском фестивале в 2006 за лучшие мужские роли + фильм получил приз Франсуа Шале + номинировался на Оскар как лучший иностранный фильм

.

фильм чрезвычайно достойный и прямо таки хороший образчик war movie про вторую мировую. Вообще в фильме никаких изъянов, никаких мега наворотов и спец-эфектов, только разве что военные сцены сняты также как в Искуплении, а Метью Симонет ну прямо таки Джеймс МакЭвой.

Вообще, если честно понятно, что кино для укрепления толерантности, что любой, мало-мальски знающий историю 2й мировой, скажет, на чьей стороне сражалось большинство марокканцев и алжирцев (+ палестинцев, иракцев, чеченцев, крымских татар) - но судьба Жамеля, Сами, Рошди и Метью проливших берберскую кровь за Францию и сраную новую Европу, стоит того, чтоб потратить на просмотр два часа. Причем показательно, что после всех недавних арабских погромов французы могут себе позволить снимать такое кино, которое откровенно романтизирует образ солдат-арабов да еще и декларирует несправедливое к ним отношение со стороны властей. Ну то есть пушечное мясо никогда не заслуживало должного уважения у французов, а тут на тебе – арабы, добровольно собираются на защиту матушки Франции и вызывают искреннее восхищение, когда отчаянно кричат на каждом шагу марсельезу восхваляя страну, что в недавнем прошлом варварски колонизировала Северную Африку.

Я если честно смотрела и плакала, хотя грешу субъективизмом в сторону французской культуры, даже массовой, а тут такой надрыв, такой патриотизм арабов за свою Францию, такое желание равенства и братства… То есть ели вдуматься, именно арабы изменили судьбу Франции, но при этом не изменилась их собственная судьба. Они даже французских женщин шарахались, хоть и носили их фотографии в своих котелках.

Кстати стиль фильма далек от «Спасти рядового Райяна», также далек от «Черного ястреба» и от «Диверсантов», «в августе 44-го», и даже от Балабановских «Войны» и «Блокпоста». Фильм атмосферой очень похож на ливанский Бофор, патриотизмом на грязную дюжину, заангажированностью на без цензуры который в каннах также наделал много шума.

трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=45759.html

смотреть онлайн: http://www.domovie.ru/archive/146/ 

 в Голливуде, к примеру, 10-ка супер популярных актеров выглядит примерно так:

31 год   Колин Фарелл  – «Телефонная будка», «Мечта Кассандры»

32 года Тоби Макгуайр – «Спайдермен»

33 года Райан Филипп – «Жестокие игры», «Студия 54»

34 года Леонардо Дикаприо – «Пляж», «Банды Нью Йорка»

35 лет   Эдриан Броуди – «Пиджак», «Пианист»

36 лет   Джуд Лоу – «Талантливый мистер Рипли», «Альфи»

37 лет   Эван Макгрегор – «На игле», «Мулен руж»

38 лет   Метью Макконахи – «Как отделаться от парня за 10 дней»

39 лет   Оуэн Уилсон – «Незваные гости», «Старски и Хатч»

40 лет   Эдвард Нортон – «Бойцовский клуб», «Разрисованная вуаль», «25й час»

.

Французы в меньшей степени склонны делить актёров на "дивизионы": вот этот играет в сериалах, а вот этот – только в фестивальном кино. У них не считается зазорным для актёров мигрировать туда-сюда, и от этого не происходит "падения" к низкому жанру. Скорее наоборот: пенсионерка может смотреть авторский фильм первый раз в жизни и закричать в середине: "А, вот этого чёрненького я видела в сериале "Разбитые сердца"!" (ну например). Собственно, главное, что я хочу сказать, что у французов развита традиция набирать на неглавные роли не безликий молодняк из бездонных каталогов кинокомпаний, а узнаваемые лица. Вот эти узнаваемые лица все и перемешиваются.

.

меня только что осенило что они чертовски похожи... как вы думаете?   )))

режиссер: Тони Гатлиф

2006, циганская сага

в ролях: Азия Ардженто, Амира Казар, Бироль Унель

надрывная цыганщина, в духе время циган, но если после фильмов Кустурицы хочется вставить себе золотые зубы, взять в руки баян и таскаться по ярмаркам с мишкой на цепи, то после Гатлифа хочется выпить водки, и как можно скорее. В какой то степени, очевидно что Гатлиф снял перевертыш на фильм Фатих Акина головой о стену, где безжалостно себя уничтожал тот же самый Бироль Унель

фильм закрытие Каннского кинофестиваля 2006

сюжет: заплаканная и беременная Ардженто, вместе с лучшей подругой Амирой Казар и нанятой переводчицей баянисткой методично прочесывают кабаки Трансильвании, в одном из которых (по легенде) стучит по клавишам пианино ее мужчина жизни, депортированный из Франции, как нелегальный иммигрант. Когда они наконец находят его в одном из баров, парень оказывается последней сволочью — он прогоняет Асю, и попутно говорит ей, что никто его не депортировал, а он сам сбежал от нее, потому как никогда не любил, и вообще знать о ней не хочет. Разумеется Асе окончательно сносит крышу. Тем временем Амира заказывает билеты на обратную дорогу, но Ася сбегает от нее и выворачивается своей бесноватой стороной: мытарствует, бьет тарелки, извивается в танце под румынское «ай-чуки-чуки», при этом водка льется рекой, медведь бродит по деревне, а Ася тем временем исполняет танец живота и катается на велосипеде и горлопанит Bandierra Rossa (гимн итальянских троцкистов-коммунистов). При этом на фильм работают даже не знаменитые татуировки Аси — глаз на левой ладони и ангел внизу живота, поверх которого она рисует своего будущего младенца. Тем не менее Ася не осталась одна, она нашла на свою голову (разумеется чтобы утешить разбитое сердце) лохматого цыгана циника, который по дешевке скупает золото, серебро и разный антиквариат у деревенских стариков. В его компании Ася странствует и преображается в цыганскую баронессу, укутанную в вязаные кофты и пестрые платки. Поначалу они постоянно ссорятся, но со временем их отношения перерастают в семейные. И когда ей наступает пора рожать — этот цыган бежит через заснеженное поле в село, чтобы найти того, кто может принять роды. Он устраивает Асю в доме своего друга, потому что сам не может спать в четырех стенах, и поэтому практически живет в своем старом Мерседесе. Да, он пьет. Да, он много курит. Да, срывается в загул. Но даже в пьяном угаре он помнит о том, что где-то есть его "цыганочка", которая ждет его возвращения, и есть ребенок, который пусть и не от него, но стал его сыном. И все это — на фоне мелодий трансильванских цыган, и ужасной нищеты... Но главное в фильме — не костюмы персонажей, не красота пейзажей, а отношения героев и музыка. Причем в финале протяжно звучит Червона рута являя собою пик драматизма.

Кстати, музыкальное оформление фильма — отдельная тема.

Представьте себе Бреговича и добавьте побольше лиризма: струнные, румынские барабаны, флейта и скрипка.

трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=56699.html

смотреть: кинотеатр жовтень (до 30/03)

Азия Ардженто – 33 года

начала сниматься в 10 лет, в 14 сбежала из дома, в 16 вернулась к семье и в кино. Роли потерянных девиц Азии отгружали пачками: ее раздевали  

и насиловали не только под пристальным взглядом отцовской камеры, каждый снимавший ее режиссер — от Патриса Шеро до Абеля Феррары — старался показать что у Аси, как для барышни, слишком крутые «яйца». Она была и пергидрольной придорожной проституткой, которая бегала голышом по американскому хайвею, была также и циганкой, и кармен, и снимала клипы Мерлину Менсону. В прошлом году приезжала в Москву в ставила свои миксы как dj. Ася Дарьевна также пишет книги, музыку, фотографирует и играет на ударных. Была подружкой рок музыканта Marco Morgan Castoldi который ее бросил, но она все равно родила от него дочь. В 1998 она встречалась с Винсентом Галло, а в 2004 была невестой Майкла Питта, с которым сыграла у Ван Сента в фильме «Последние дни». В Европе Ася считается панк-актрисой, и всегда делает исключительно то, что вздумается. 

.

Беатрис Даль – 43 года

барышня из серии "трудный подросток". В 14 ее выгнали из лицея за разбой и разврат и она начала "настоящую" жизнь. В 15 лет она самостоятельно жила в Париже, а в 17 умудряется выйти замуж. Ее заметили на дискотеке и пригласили сниматься в стиле "Лолиты с улицы", при этом сразу же она попадает на съемочную площадку к режиссеру Жан-Жаку Бенексу. Лучший старт в то время невозможно было и придумать. В 80-х Беатрис была словно черноволосой Мадонной и дела все то же самое, только лишь не пела. Ее снимал (в той же манере что и Азию) Абель Феррара, а также Джармуж, Лелуш, Дерэй, Ханеке, Ассаяс и Диана Кюри. При этом Даль никогда не читала сценариев и понятия не имела с кем придется сниматься. Долгое время она принимала наркотики, и тем не менее ей постоянно рукоплескали в Каннах, как самой отвязной артистке. Многие ее роли настолько тягостно-психологические, что порою кажется она настоящая шизофреничка. В ее фильмографии придостаточно совершенно радикальных и авторских фильмов, с явным преобладанием режиссеров-женщин. К слову, именно Даль должна была сниматься в фильме Брейи "тайная любовница", но главному актеру было тяжело играть с нею и на кастинг позвали Азию. Они ведь и правда похожи во многом своими безумствами, из серии: бесчисленные срывы проектов, аресты и суды. У беатрис также кража в ювелирном магазине в 92-м, кокаин в Майями в 99-м, и автолихачество и т.д. А еще недавно Беатрис вдруг неожиданно вторично вышла замуж, причем за заключенного в тюрьме