25 |
|
|
роспись кистью по ткани |
Автор мастер-класса: Юлия Дружинина; источник: http://kumikodesign.ru/
В качестве эскиза для данного экрана использовалась живописная работа 18 в. японского художника Utagawa Toyoharu.
Инструменты и материалы:
Подготовительный этап
Шаг 1. Отрезать от полотна ткани кусок 1,4 м х 0,75 м. Оба полотна материи, получившихся в результате разрезания, хорошо выстирать и немножко подсушить (второй кусок пригодится для «черновика»).
Шаг 2. Влажное полотно натянуть на подрамник с помощью мебельного пистолета или кнопок. Оставшуюся часть использовать для изготовления пробного экрана на маленькой рамке.
Чтобы правильно натянуть ткань, в первую очередь нужно последовательно закрепить противоположные углы. Закреплять ткань по боковым поверхностям подрамника следует с центров парно противоположных сторон, далее – в шахматном порядке. Если во время натягивания ткань высыхает, равномерно смочите ее из пульверизатора для обрызгивания цветов.
Шаг 3. К изнаночной стороне натянутой ткани аккуратно прикрепите булавками контурный рисунок, выполненный в натуральную величину, и обведите его карандашом «на просвет», поставив подрамник на подоконник. Линии старайтесь проводить очень тонкие и едва заметные.
Шаг 4. После того, как контур нанесен на ткань, можно приступать к ее грунтовке (кисть Флейц № 40 или 50). Грунтовка нужна для того, чтобы краски не растекались бесконтрольно по ткани. Для грунтовки можно использовать как готовый акварельный грунт, так и соляной раствор (2 стол. ложки на 0, 5 литра воды). Смачивать поверхность нужно полностью, иначе при высыхании могут остаться разводы. Дать грунтовке полностью просохнуть.
Основной этап
Шаг 5. Первая задача на данном этапе – нанесение контуров, которые нужно выполнить резервирующим составом, препятствующим перетеканию краски за пределы обозначенного контура.
Нанесение контуров возможно двумя вариантами.
1 вариант: контуры наносятся непосредственно резервирующим составом (обычно черным). Минус этого варианта заключается в том, что контур получается довольно светлым, да и палитра цветов резервирующих составов довольно бедна.
2 вариант: контуры наносятся густой краской нужного цвета, а после ее высыхания сверху покрываются бесцветным резервирующим составом. Этот вариант немного более трудоемкий, зато и результат получается интереснее и богаче по цвету.
В данном панно мы пользовались 2-м вариантом, поэтому контуры имеют разные цвета и оттенки – от золотисто-коричневых – до серебристо-голубых.
Толщину контура можно и даже нужно варьировать (кисти №№ 1-3), - это характерно для японской живописи и оживляет рисунок. Самый толстый контур можно использовать для основных границ, более тонкие – для внутренних. Резервирующий состав наносите кистью № 0.
Важно! Качество нанесения резервирующего состава имеет огромное значение, поэтому очень важно убедиться, что нигде не осталось непокрытого резервом участка контура (это можно легко проверить, просмотрев контуры «на просвет», пока резерв до конца не высох).
Шаг 6. После того, как нанесены все контуры, следует прорисовать прозрачным резервом хризантемы и орнаментальный рисунок на кимоно и поясе. Этот шаг поможет нам в дальнейшем при заливке темного фона платья.
Шаг 7. Приступаем к работе красками. Перед введением нового цвета обязательно пробуйте его на вашем «черновике», т.к. исправить слишком яркие или темные цвета будет очень сложно.
В нашем распоряжении 2 вида красок: густые (для росписи ткани) и жидкие (для батика). Разница между ними заключается в том, что густыми красками можно рисовать тонкие линии и мелкие детали, тогда как жидкие краски прекрасно работают при выполнении заливок больших поверхностей. Густые краски можно разводить водой до средней консистенции (кисть должна свободно двигаться по ткани, но при этом следует следить за тем, чтобы краска не растекалась); жидкие краски желательно не разводить, т.к. в этом случае они могут протечь даже через зарезервированный контур).
Шаг 8. Некоторые советы по росписи:
- начинайте введение цвета с фигуры и вазы с цветами, не касаясь фона;
- подбирайте краски, интуитивно следуя эскизу;
- смело смешивайте краски для получения нужного оттенка;
- не наносите следующий слой, пока полностью не высохнет предыдущий;
- при желании добавляйте в смеси немного золотой или серебряной краски, - это придаст поверхности легкое мерцание;
- не оставляйте краску на кисти более 1 мин., т.к. краски для тканей сохнут очень быстро, и после высыхания отмыть кисть станет почти невозможно.
После того, как вся фигура выполнена в цвете, желательно ее закрепить. Это нужно сделать для того, чтобы в случае проблем с заливкой фона, полотно можно было бы застирать и выполнить заливку по новой. Закрепляется роспись утюгом с обратной стороны (см. инструкцию к краскам!), не снимая с подрамника (это можно сделать на кровати или расстеленном на полу одеяле).
Шаг 9. Для заливки фона составьте примерно 100 мл жидкой смеси из трех основных цветов: синего, красного и желтого, причем синего возьмите чуть больше, чтобы фон имел слегка зеленоватый оттенок. Добавьте в эту смесь немного золотой краски. Смочите весь фон чистой водой, используя флейцевую синтетическую кисть №40 или 50, а затем, не давая ткани высохнуть, быстро покройте всю поверхность фона приготовленной смесью.
Шаг 10. Остается только дождаться полного высыхания краски и еще раз хорошо закрепить роспись утюгом.
Если ткань неравномерно приняла краску, и кое-где появились разводы, которые вам не нравятся, то сверху по фону можно пустить легкий орнаментальный рисунок золотой краской, который замаскирует все недостатки.
Для того, чтобы работа стала «японским экраном», работу желательно оформить в простую раму из прямоугольных планок темного дерева.
|
|
Мотив "Африканский цветок" |
|
|
Фаршированные макароны |
|
|
Выкройки кукол |
|
|
Схемы орнаментов для вышивки крестом. |
Серия сообщений "вышивка":вышивка, схемы для вышивки
Часть 1 - Насобиралось схем на целый журнал.
Часть 2 - Схемы орнаментов для вышивки крестом.
Часть 3 - Вышивки-сердечки
Часть 4 - Готов журнал "Aprelka" выпуск № 2
...
Часть 9 - Схемы для вышивки. Цветы (часть 5).
Часть 10 - Схемы для вышивки. Цветы (часть 6).
Часть 11 - Схемы для вышивки крестом. Птички. часть 1.
|
|
ВЫШИВКА... МЕРЕЖКА... |
|
|
РУШНИК. Схемы вышивки. |
|
|
David Cronin. Витражи. |
|
|
фоны |
Фоны, бумага
Данные фоны могут служить, как бумага для скрапбукинга, так и для дизайна Вашего дневника.
|
|
скрапбукинг "Японочки" |
|
|
Винтажные картинки |
Серия сообщений "Скрапбукинг":
Часть 1 - Детские рамочки.
Часть 2 - Цветочные фоны для коллажей
...
Часть 98 - Отрисовочки. Девочки
Часть 99 - Теги и многое другое для скрапбукинга
Часть 100 - Бумажные фантазии.
|
|
украшения |
Вы выбрали ёлку своей мечты, но как же ее украсить?
|
|
Русский народный орнамент. Шитье, ткани, кружева. 1871 г. |
|
|
Узоры русской старинной вышивки. |
|
|
скрап |
Очень люблю всякие интересные бумажки, а особенно разлинованные с рисуночком вот как эти. Очень миленько. 
|
|
ТРАДИЦИОННАЯ СЛАВЯНСКАЯ ВЫШИВКА И ОБЕРЕГИ. часть 1 |
Славянская вышивка Древние образы в народном искусстве. Сказочная птица, горделивый конек, женская фигура, диковинное дерево, лучистые круги… Кто и когда придумал эти образы, передаваемые из века в век? Что они значили?
Еще наши далекие предки украшали свои изделия простейшими орнаментами. Человек пытался разобраться, как устроен мир, найти объяснение непонятному, загадочному, таинственному. Он стремился привлечь к себе добрые силы природы, а от злых защититься, и делал он это при помощи своего искусства. Свои понятия о мире человек выражал условными знаками: прямая горизонтальная линия обозначала землю, волнистая горизонтальная – воду, вертикальная линия превращалась в дождь; огонь, солнце изображались крестом. Из этих элементов и их сочетаний и выстраивался узор.
Древний земледелец наделял природные явления действиями, чувствами, присущими живым существам, облекая их в форму птиц, животных, фантастических существ. Таким образом человек выражал свои представления о мире в образах. Шли века – русская вышивка не изчезла, переходя из поколения в поколение.
Солнце издавна почиталось всеми земледельческими народами. «Не земля родит, а небо», – говорит русская пословица. Как нарядно, празднично выглядят предметы крестьянского быта, украшенные солярными кругами – символами солнца! Образ солнца занимает одно из главных мест в украшении жилища. Солнце в виде круглых розеток, ромбов, коней можно найти в разных видах народного творчества.
Русский крестьянин исстари жил землей. Землю, ее плодородие он связывал с образом матери. Женская фигура – это божество, выражавшее представления о земле, которая родит, и о женщине – продолжательнице рода. Называют этот образ по – разному :великая богиня земли, плодородия, мать – сыра земля, Макошь, что означает «мать хорошего урожая».
Женская фигура всегда связана с символами плодородия: деревом, птицами, животными, солнечными знаками. Посмотри, как условно она решена. Из тела богини нередко прорастают ветви, а вместо головы у нее изображение ромба – древнего знака солнца. Иногда ее фигура напоминает дерево.
Прекрасным примером использования орнамента является народная вышивка. Вышивкой украшались полотенца, свадебные подзоры, скатерти, занавесы, праздничные рубахи, белые холщовые сарафаны, легкая верхняя одежда, головные уборы и платки.
Существует предположение, что вышивкой украшались те части костюма, через которые, по представлению наших предков, злые силы могли проникнуть к телу человека. Отсюда и основное значение вышивки в древности – охранительное. Охранительным узором вышивались ворот, манжеты, подол, разрез горловины. Сама ткань считалась непроницаемой для злых духов, так как в ее изготовлении участвовали предметы, обильно снабженные заклинательным орнаментом. Поэтому важно было защитить те места, где кончалась заколдованная ткань одежды и начиналось тело человека.
Вышивка выполнялась в основном нитками красного цвета, ему придавалось особое значение. Оттенки его разнообразны: алый, смородиновый, маковый, брусничный, вишневый, кирпичный… Швы, которыми выполнены старинные вышивки – счетные. То есть для каждого стежка считаются нити ткани. Предварительно рисунок на ткань не переводится, а лишь может намечаться крупными стежками только его место и размер. Наибольшее распространение получили такие счетные швы, как «роспись», «набор», «счетная гладь».
|
|
ТРАДИЦИОННАЯ СЛАВЯНСКАЯ ВЫШИВКА И ОБЕРЕГИ |
КРЕСТ ЛАДЫ-БОГОРОДИЦЫ – Символ Любви, Гармонии и Счастья в семье, в народе его называли ЛАДИНЕЦ. Как Оберег его носили в основном девушки, дабы иметь защиту от «дурного глаза». А чтобы сила мощи Ладинца была постоянной, его вписывали в Великий Коло (Круг).
КОЛАРД – Символ Огненного Обновления и Преображения. Этот символ использовали молодые люди, вступившие в Семейный Союз и ожидающие появления здорового потомства. На Свадьбу невесте дарили украшения с Колардом и Солардом.
БОГОВНИК – Олицетворяет Вечную силу и покровительство Светлых Богов человеку, ставшему на Путь Духовного развития и совершенства. Мандала, с изображением этого символа помогает человеку осознать Взаимопроникновение и Единство Четырех Первоэлементов в нашей Вселенной
Радинец
Обереговый небесный символ. Изображался на люльках и колыбелях, в которых спали новорождённые дети. Считаетсяя, что Радинец даёт малым детям радость и умиротворение, а также защищает их от сглаза и призроков.
Рушники
|
|
Образцы для росписи |
|
|
Векторная графика Пейсли |
Источник http:http://translate.google.ru/translate?hl=ru&langpai...tock.com/s/paisley/search.html Если бы я не была сумасшедшей, то непременно сошла с ума!
|
|
