|
ПАНИ_ВАЛЕНТИНА
Вторник, 21 Июня 2022 г. 20:11 (ссылка)
Пост восстановлен, от: 21-06-2022г.
Художник-гиперреалист Томас Арвид (Tomas Arvid) .

Хорошо укомплектованный погребок
И не менее удивительно, что среди художников, избравших творчество гиперреалиста или фотореалиста, встречаются самоучки, которые самостоятельно разбираются во всех хитростях и тонкостях живописи, просто повинуясь интуиции, внутреннему художественному чутью. И это тоже про Томаса. Работу над своим живописным винным погребом он начал, не имея никакого формального образования.
Я рисую вино потому, что я люблю его, и я надеюсь, что, рассматривая мои работы, вы сможете испытать те же ощущения, что и при наслаждении большим бокалом вина. Ваше здоровье!» Thomas Arvid
-Томас Арвид - современный масляный художник, чья карьера вращается вокруг написания фотореалистичных изображений хорошего вина и ритуалов, связанных с его потреблением. Арвиду приписывают запуск основного направления искусства с его фотореалистичными композициями, в которых представлено вино.
Родился: 24 марта 1964 г. (возраст 55 лет), Детройт, Мичиган, США
 


 И не менее удивительно, что среди художников, избравших творчество гиперреалиста или фотореалиста, встречаются самоучки, которые самостоятельно разбираются во всех хитростях и тонкостях живописи, просто повинуясь интуиции, внутреннему художественному чутью. И это тоже про Томаса. Работу над своим живописным винным погребом он начал, не имея никакого формального образования.

Он вырос в Детройте, в семье простых рабочих, но уже с детства проявил сильное влечение к искусству: постоянно что-то рисовал или лепил. Тем не менее, он и мечтать не смел о том, что когда-то достигнет высоты мастерства, которое демонстрирует сегодня в своей серии картин. Всё перевернула поездка по Европе, в которую он отправился буквально с пустыми карманами, но сердцем, наполненным жаждой приключений. Во время этого турне он и обнаружил свою истинную цель в жизни и стал активно заниматься живописью.

 
Когда мастерство было наработано по собственной системе обучений, а среди приёмов появились собственные, авторские, когда рука его уже стала рукой мастера живописи, Томас пришёл к тому, что тема вина и других алкогольных напитков ему максимально близка. Так и возник этот винный погреб Томаса Арвида, эта бесконечная серия бутылок, пробок, штопоров и бокалов с искрящимися или густо-красными напитками.


Его супруга полностью разделяет увлечение мужа живописью, поскольку сама является историком искусства и именно она разглядела в Арвиде талант настоящего художника и помогла ему на первых этапах освоения мастерства. Вдохновлённый женой и поездкой по Европе, где он не упустил ни одного более-менее значимого винного погреба, Томас решился на работу живописцем на полный рабочий день.
  
Винные погреба лучших винодельческих компаний распахнуты перед художником. Он получает множество заказов, которые с трудом поспевает выполнять. Среди его клиентов картинные галереи, рестораны, гостиницы, виноделы, кафе и конечно частные коллекционеры.
  
Томас Арвид обладает удивительным умением улавливать и доносить до зрителя определённый момент. При этом он захватывает наше воображение искусством мазка и реальности изображения. Что такое живопись для Томаса? Это искусство и бизнес одновременно.
  
Сам Арвид имеет собственный винный погреб, в котором собирает редкие сорта вин, как истинный коллекционер. Живя в Атланте со своей семьёй: женой и двумя сыновьями, – он занимается любимым делом, не отказывая себе в простых земных удовольствиях, благодаря жизнь за её маленькие радости, в которых и видит человеческое счастье.
  
Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!
|
|
|
|
ПАНИ_ВАЛЕНТИНА
Вторник, 31 Мая 2022 г. 09:51 (ссылка)
Пост восстановлен, от: 31-05-2022г.
Луиджи Бенедиченти итальянский художник

Луиджи Бенедиченти талантливый итальянский художник, родился в городе Кьери, 1 апреля 1948, в конце шестидесятых и начале семидесятых годов тесно связал свою жизнь с движением «реализм».
Наибольшую известность ему принесли картины с очень подробными изображениями пирожных, тортов и цветов, воспроизведенные в мельчайших подробностях и выглядящие так, что их хочется съесть.
После окончания художественной школы в Турине в 70-х, он показал свои первые произведения и, несмотря на хорошие отзывы критиков и поклонников решил, продолжая писать, держаться подальше от выставочной суеты до начала 90-х годов, когда он вновь начинает выставлять свои картины.
«Я надеюсь передать в своих картинах ощущения и волнения маленьких удовольствий жизни, которые я испытываю в каждый день, живя в маленьком итальянском городе, окруженный у моих друзей и у моей семьи».
  

|
|
|
|
|