Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 14 сообщений
Cообщения с меткой

судьбы знаменитостей - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
rss_desert_man

Трагедия, разбившая счастье самого красивого семейно-музыкального дуэта : Аль Бано и Ромина Пауэр

Пятница, 20 Ноября 2020 г. 23:10 (ссылка)


Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение«Трагедия, разбившая счастье самого красивого семейно-музыкального дуэта : Аль Бано и Ромина Пауэр»

219413447 (700x483, 295Kb)
«Счастье по-итальянски» — именно так воспринимался дуэт Аль Бано и Ромины Пауэр во всем мире долгие годы. Миллионы зрителей утирали слезы умиления, глядя на них. Однако лучезарное счастье этой пары, продлившееся почти четверть века, буквально в одночасье разбилось на мелкие кусочки о страшную трагедию. Весть о пропавшей без вести дочери, сломала брак звездных супругов. И хотя в сознании миллионов людей Аль Бано и Ромина Пауэр так и остались одним целым, их рай был безвозвратно потерян.

А начиналась их необычная история любви так красиво и безмятежно. И думалось, что так будет вечно.

ОН


Аль Бано родился в 1943 году в Челлино-Сан-Марко на юго-востоке Италии, в семье бедных неграмотных крестьян и от рождения носил фамилию Карризи. Стоит отметить, что изначально имя Альбано - писалось слитно, а также оно было не итальянского происхождения. Отцу мальчика во время Второй мировой войны пришлось воевать в Албании. И когда на свет появился первенец, решил дать малышу необычное для итальянца имя – Альбано, что означало Албанец. Это намного позже восходящая звезда разделит своё имя на Аль Бано, которое и станет его сценическим псевдонимом и прославит на весь мир.

Альбано Карризи.

Альбано Карризи.


С ранних лет, воспитывая сына в строгих католических традициях, мать с отцом надеялись, что Альбано, когда вырастет, продолжит их дело и будет заниматься скотоводством и виноградарством. Но строптивый юноша имел другие планы на свою жизнь: его безудержно влекла музыка, он мечтал стать музыкантом. Уже в возрасте 12 лет парень сочинил свою первую песню Addio Sicilia! («Прощай, Сицилия!»). Поэтому, едва дождавшись своего 16-летия, Альбано покидает родной дом и отправляется в Милан с твёрдым намерением стать певцом.

Аль Бано в молодые годы.

Аль Бано в молодые годы.


Однако, музыкальный олимп покорился крестьянскому парню не сразу. Первые годы, проведенные в Милане, были самыми сложными. Юноше приходилось работать и официантом, и поваром, и рабочим на конвейере… Только спустя шесть лет Альбано удалось, наконец, проявить себя в вокале: он принял участие в конкурсе «Новые голоса», организованном Адриано Челентано, и стал победителем. Успешно дебютировав, юноша заключил контракт с музыкальной студией «Клан Челентано» и сменил имя на Аль Бано: по мнению опытного Челентано, такой сценический псевдоним должен был принести удачу крестьянскому парню из глубинки Италии.

ОНА



Ромина Франческа Пауэр родилась в 1951 года в Лос-Анджелесе, в семье известных голливудских актеров Тайрона Пауэра и Линды Кристиан. Едва появившись на свет, малютка стала объектом внимания фоторепортеров. Звёздные родители не упускали случая, чтобы появиться на обложках журналов и в газетных статьях с новорожденной дочерью.

Тайрон Пауэр и Линда Кристиан с дочерьми Роминой и Тарин.

Тайрон Пауэр и Линда Кристиан с дочерьми Роминой и Тарин.


Когда девочке исполнилось пять лет, из семьи ушел отец. Позже она узнала, что почти через год он скончался от инфаркта. После его ухода счастливое детство для Ромины закончилось. Они с младшей сестрой Тарин остались с матерью, которая в поисках новых ролей и любовных романов много путешествовала сначала по Мексике, потом по Италии и Америке. Все детство дочерей прошло в постоянных переездах. «Во всех бедах я обвиняла мать, — годы спустя говорила Ромина, — В развале семьи, в смерти отца, в переезде в чужую страну. Кроме того, мне казалось неправильным то, что львиную долю своего времени мама отдавала не нам — детям, а мужчинам. Поэтому, свою неприязнь я выражала в непослушании».

Ромина Франческа Пауэр в юные годы.

Ромина Франческа Пауэр в юные годы.


Когда противостояние между матерью и дочерью достигло критической отметки, Линда решила отправить непокорную дочь в закрытую школу в Англии. Но за взбалмошное поведение, прогулы уроков и нежелание учиться руководство вскоре отчислило Ромину из учебного заведения.

Совсем отчаявшись, мать предприняла еще одну попытку обуздать непокорную дочь. Она устроила ей кинопробы, которые прошли более чем успешно. Хотя на самом деле Ромину привлекала гораздо больше музыка, чем кино. Первую свою песню она написала, будучи подростком, когда в подарок ко дню рождения получила гитару. А в 14 лет девушка уже выпустила дебютную пластинку. Тем не менее, мать настаивала, чтобы дочь стала актрисой и буквально заставляла сниматься, считая, что молодость и красота – это то, на чем можно заработать. Успех не заставил себя долго ждать, и уже к 16 годам Ромину стали приглашать в свои проекты известные кинорежиссеры. Таким образом, юная Ромина оказалась в Италии, куда ее пригласили на роль Лорены Вивальди в фильме «На солнце» - «Nel Sole».

Они


Аль Бано и Ромина Пауэр.

Аль Бано и Ромина Пауэр.


Когда их жизненные пути впервые пересеклись, ему было — 24, ей — 16. Это случилось во время съемок фильма «Nel Sole», по сюжету песни, которую написал Аль Бано. Юная девочка тут же запала в душу молодому певцу, и он стал трепетно опекать ее. И совсем скоро они оба почувствовали, что не могут жить друг без друга. Окружающие недоумевали, что нашла стройная юная красавица Ромина в низкорослом, не блещущем красотой Аль Бано, да и к тому же старшим за нее на 8 лет.

Когда дело стало близиться к свадьбе, мать Ромины, Линда, в буквальном смысле встала на дыбы, требуя от дочери прекратить эти бесперспективные отношения. Она с укором говорила: «Моя дочь вверяет свою жизнь неотесанному деревенщине, жертвует карьерой, хочет променять обеспеченную жизнь на нищету!» Справедливости ради нужно отметить, что восторга от будущей невестки родители жениха также не испытывали. Им казалось, что американская актриса не может стать достойной женой для их сына. Но, юная девушка сумела найти общий язык с матерью Аль Бано, и та вскоре души в ней не чаяла.

Любовь, похожая на сон


Аль Бано и Ромина Пауэр. Венчальная церемония.

Аль Бано и Ромина Пауэр. Венчальная церемония.


В 1970 году свадьба 27-летнего итальянского певца Аль Бано и 19-летней американки Ромины Пауэр все же состоялась. «Когда мы венчались, на пороге церкви толпились журналисты. Я слышала, как они заключали пари, уверяя друг друга, что наш брак продлится не более года, недели, двух дней...»,- вспоминала Ромина. Однако никакие прогнозы ни противников, ни завистников не оправдались... Спустя четыре месяца у молодой пары появилась на свет дочь Иления, а в 1972 году родился сын Яри. Гораздо позже, спустя 13 лет, Ромина родила дочь Кристел (род. 1986) и Ромину младшую (род. 1987).

С первых же дней супружеской жизни Аль Бано проявил себя как типичный итальянец, уверенный в том, что муж — царь и Бог, а долг жены — беспрекословное подчинение мужу. «Я с удовольствием приняла эти правила, не видя ничего зазорного в том, что должна прислушиваться к решениям любимого»,- говорила Ромина. И все эти годы супруг буквально молился на свою жену, и это было заметно всем и каждому.

После рождения двух старших детей предприимчивый Аль Бано предложил Ромине петь на эстраде вместе. Он полагал, что супружеский дуэт будет куда интересен публике и коммерчески выгоден. «На нас будут смотреть, как смотрят на влюблённых супругов. Нам будут завидовать, сопереживать, симпатизировать. Этот образ будет близок публике», — так говорил певец супруге. И его расчет оказался верным на все 100...

Аль Бано и Ромина Пауэр.

Аль Бано и Ромина Пауэр.


Ромина писала неплохие стихи для песен, а Аль Бано сочинял музыку. И уже в 1975-м вышел их первый совместный диск «Dialogo». Через год семейный дуэт представлял Италию на конкурсе «Евровидение», но занял всего лишь 7 место. Однако вкус настоящей славы пара ощутила спустя восемь лет, когда взяла первое место на фестивале в Сан-Ремо. Именно тогда дуэт взошел на пик своей славы и стал чрезвычайно популярен.

Аль Бано и Ромина Пауэр со старшими детьми.

Аль Бано и Ромина Пауэр со старшими детьми.


Но, при всем при этом в самой Италии их всегда критиковали. Говорили, что "музыка слишком предсказуема, слова для песен поверхностны, подача в целом пошловатая, голос Ромины слишком слаб сам по себе, а на фоне голоса ее мужа и вовсе меркнет". Тем не менее, счастливая пара абсолютно не обращала внимание на все эти заявления критиков и продолжала покорять все новые и новые вершины музыкального олимпа, выигрывая один за другим престижные конкурсы. Аль Бано и Ромина много гастролировали, собирая аншлаги, и будучи счастливы вместе, растили четверых детей – трех дочек и сына. И эта идиллия продолжалась до тех пор, пока в их дом не пришла страшная беда.

Аль Бано и Ромина Пауэр с детьми.

Аль Бано и Ромина Пауэр с детьми.


Однако еще задолго до трагических январских событий 1994 года, когда пропала Иления, в их семье произошла драматическая история, посеявшая в душе Ромины страх за своих детей. Тогда супругам буквально пришлось прятать в чужой стране сына Яри от готовящегося похищения. Когда мальчику было 13 лет, из надежных источников стало известно, что его хотят похитить. Родителям срочно пришлось увозить сына из Италии. Школу Яри оканчивал в престижном колледже Le Rosey, где среди его соучеников было немало детей известных итальянцев, оказавшихся в аналогичной ситуации и прятавших своих отпрысков в надежной Швейцарии. Душевная травма, полученная Роминой еще тогда, не давала женщине покоя долгие годы.

Неразгаданная тайна исчезновения дочери, разбившая счастливый брак


Аль Бано и Ромина Пауэр со старшей дочерью Иленией. «В каждом из детей проявилось что-то моё. Но самой талантливой я всегда считала Илению. Ей передались мои религиозность, писательский дар, самоанализ, мятежность». Ромина Пауэр.

Аль Бано и Ромина Пауэр со старшей дочерью Иленией. «В каждом из детей проявилось что-то моё. Но самой талантливой я всегда считала Илению. Ей передались мои религиозность, писательский дар, самоанализ, мятежность». Ромина Пауэр.


Иления Мария Соле Карризи появилась на свет от большой любви и выросла настоящей красавицей: высокая блондинка с зелеными глазами и чувственными губами. Взяв от родителей музыкальный и актерский талант, девушка достаточно рано стала известной – она снималась в кино, участвовала в телепередачах, училась в Лондонском университете, иногда пела с отцом дуэтом на сцене… К тому же Иления имела большие способности к языкам, как и ее мать.

Как-то во время гастролей ее родителей в СССР девушка за месяц научилась читать, писать и говорить на русском языке. В дальнейшем самое сокровенное в своем дневнике она записывала только на русском, хотя в совершенстве владела еще тремя.

Аль Бано и Ромина Пауэр со старшей дочерью Иленией.

Аль Бано и Ромина Пауэр со старшей дочерью Иленией.


Однажды после окончания очередного семестра девушка решила прервать учебу на некоторое время и посвятить себя странствию по миру. Причем, способ путешествия девушка выбрала для себя довольно странный - одна, без багажа, фактически без денег и без проездных билетов. Начиная с осени 1993-го автостопом, она проехала часть Америки и Мексики. Путешествием в неизвестность оказалась для нее поездка в Новый Орлеан (штат Луизиана) в канун нового 1994 года. Сняв номер в дешевом отеле, в квартале, который на то время был сборищем бездомных, наркоманов и преступников, 24-летняя Иления пыталась постичь жизнь людей, опустившихся на самое дно - бездомных и бродяг, чтобы в будущем использовать материал для написания своей книги. По крайней мере, она так объясняла свое поведение родителям. И действительно, по показаниям свидетелей, которые последними видели Илению, - она своим внешним видом ничем не отличалась от местных нищебродов и бродяг.

Аль Бано и Ромина Пауэр со старшей дочерью Иленией.

Аль Бано и Ромина Пауэр со старшей дочерью Иленией.


Последний раз она говорила по телефону с отцом 1 января, а 6-го девушка ушла из отеля и не вернулась. Позже в ходе расследования выяснится, что в это время она в номере жила не одна, а с другом - неким 54-летним афро-американцем, зарабатывающим на жизнь уличным музицированием - Александром Масакелой. Девушка считала его неким гуру, духовным учителем при этом, называя его - "мой господин". Уличный музыкант уже давно подозревался в употреблении наркотиков и в причастности к преступной группировке по торговле людьми. И, судя по показаниям свидетелей, Иления также была подсажена им на иглу - уж очень странно она себя вела в последнее время.

Иления Мария Соле Карризи - дочь Аль Бано и Ромины Пауэр.

Иления Мария Соле Карризи - дочь Аль Бано и Ромины Пауэр.


И разумеется, вскоре пропажу девушки обнаружили работники отеля, но лишь 18 января этим делом занялась полиция и то, под давлением итальянского консульства. К тому времени Масакела съехал из отеля, прихватив документы и карточки Илении, по которым попытался заселиться в другой отель, но безуспешно. Музыканта вскоре арестовали, но полиция через некоторое время все-таки отпустила его, так и не предъявив ему никаких обвинений. Со слов Масакелы следовало, что номер в тот злополучный вечер девушка покинула после их скандала, и что он ее больше не видел. При этом сделав предложение, что возможно она отправилась путешествовать дальше уже без него, поймав какую-нибудь попутку. Аль Бано предложил за правдивые сведения о дочери Масакеле 100 миллионов долларов, но тот так ничего и не сказал, а после освобождения и вовсе исчез.

Александр Масакела.

Александр Масакела.


Разумеется, позже в ходе расследования находилось много свидетелей, которые видели похожую девушку то попавшую под колеса грузовика, то бросившуюся с моста в реку, и пытающуюся ее переплыть. Но ни одна из этих версий не была подтверждена фактами. Стоит ли говорить, что на этой трагедии пытались нагреть руки и охотники за легкой наживой, и многочисленные аферисты, без зазрения совести, спекулировавшие на горе известной семьи.

Три частных детектива, «Интерпол», сицилийская мафия, друзья и знакомые... Все силы были брошены на поиски Илении. Дом Альбано и Ромины буквально вздрагивал от каждого телефонного звонка. Вся информация без исключения тщательнейшим образом проверялась. Отменив все выступления, несчастные родители точно в горячке метались по Америке в поисках старшей дочери. Проверялись приюты бездомных, притоны наркоманов, были расклеены тысячи фотографий с просьбой о помощи, озвучена по телевидению и в прессе баснословная сумма вознаграждения. Но, Иления ни живой, ни мертвой найдена так и не была.

Зато жёлтая пресса регулярно пестрела заголовками, подбрасывая поленья в без того пылающий огонь: «Иления ждет внебрачного ребенка. Родители прячут ее в поместье»; «Иления не хочет видеть мать и отца»; «Илению видели в Аризоне»; «Старшая дочь Карризи вышла замуж за конюха и уехала из страны»... Сердце матери рвалось на части от неизвестности и выходок журналюг, делающих сенсацию на ее горе.

Иления Карризи - дочь Аль Бано и Ромины Пауэр.

Иления Карризи - дочь Аль Бано и Ромины Пауэр.


Почти 20 лет продолжались поиски Илении, но так ни к чему и не привели. За это время всплывало немало новых версий, по одной из которых подозреваемым в возможном убийстве Илении стал некий дальнобойщик, убивавший молодых девушек, путешествовавших автостопом. Но, когда маньяк указал место в лесополосе, где закопал убитую светловолосую девушку, которую он подвозил, а потом убил в начале 1994 года, выяснилось, что останки жертвы принадлежат совсем другой девушке. Ее также разыскивали много лет, как без вести пропавшую. В конце концов многие, в том числе и отец, сошлись на том, что Иления, под сильным воздействием наркотических средств утонула в Миссисипи, бросившись с моста в реку, чтобы переплыть ее. По словам отца за год до этого его дочь пыталась переплыть эту реку. Всем событиям того январского вечера на берегу реки еще изначально был свидетель. Но эта версия отпала еще тогда в 1994-м, так как в результате длительных поисков, тело не было найдено. Но если учесть большое количество аллигаторов в том месте реки и сильное подводное течение... то могло случиться даже непредвиденное.

Официально розыск Илении Карризи был прекращен зимой 2013 года. Девушку, наконец, признали умершей, и выдали ее родителям свидетельство о смерти. Правда, к тому времени Аль Бано и Ромина были уже давно в разводе. Супруги так и не смогли вместе пережить трагедию, и предпочли начать жизнь сызнова, каждый по отдельности. В 1999 году они развелись, и их легендарный дуэт прекратил существование. А тайна исчезновения дочери знаменитых артистов так и осталась неразгаданной тайной. Однако Ромина так и не смогла смириться с мыслью, что их дочь мертва. Не смогла она простить и мужу то, что он принял смерть Илении.

После расставания Ромина уехала жить в США, где купила дом в штате Аризона. Ведя уединенный образ жизни, она занялась писательством и живописью. По сей день безутешная мать не смирилась с исчезновением дочери. Ее картины на первый взгляд кажутся яркими и жизнерадостными. Только вот все человеческие фигуры на них повернуты спиной к зрителю…

Аль Бано остался в Италии. Некоторое время певец жил один, а в 2000 году познакомился с журналисткой Лореданой Леччизо, которая стала его гражданской женой. У него есть еще младшие дети от второго брака — Жасмин, которой 19 лет и Альбано-младший. Ему - 17. Правда, с их матерью Аль Бано уже давно расстался.

Аль Бано и Ромина Пауэр снова поют дуэтом.

Аль Бано и Ромина Пауэр снова поют дуэтом.


Зато в последние годы дуэт Аль Бано и Ромина Пауэр иногда снова можно видеть вместе. А воссоединился он в 2013 году в Москве, где впервые за многие годы, бывшие супруги дали три совместных концерта, посвященных 70-летию Аль Бано. И на сцене они вновь выглядят очень близкими друг другу людьми, хотя во всех интервью отрицают любую связь, кроме творческой. Видимо, очень опасаются ударов судьбы, которая беспощадно их когда-то наказала за чрезмерное счастье.

Что касается их детей, то 47летний Яри Марко стал успешным музыкантом, 34-летняя Кристель - фигура в Италии известная, она выпускает линию женской одежды, а 32-летняя дочка Ромина - киноактриса и фотограф.

Аль Бано, Ромина Пауэр.

Аль Бано, Ромина Пауэр.


P.S. Потерянный рай


69-летняя Ромина Пауэр.

69-летняя Ромина Пауэр.


«То было золотое время. Один за другим появлялись на свет наши дети, мы записывали новые альбомы, получали премии и выгодные предложения, любили друг друга, обустраивали поместье. Наши лица и лица наших детей красовались на обложках журналов. Чаша была полна. Именно в тот период мне позвонила приятельница, живущая в Израиле, и предостерегла: «Береги своё счастье, не выставляй его напоказ. Не провоцируй завистников. Мир жесток. Не успеешь опомниться, как он выпотрошит тебя». Я рассмеялась. Спустя годы понимаю: если бы мне дано было прожить жизнь заново, я избегала бы камер и ни при каких условиях не позволила бы фотографировать своих детей», - с горечью говорит Ромина. Но, ничего уже не вернуть...






https://kulturologia.ru/

http://desert-man.org.ua/post477315397/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Desert_Man

Трагедия, разбившая счастье самого красивого семейно-музыкального дуэта : Аль Бано и Ромина Пауэр

Пятница, 20 Ноября 2020 г. 23:10 (ссылка)

Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение

«Трагедия, разбившая счастье самого красивого семейно-музыкального дуэта : Аль Бано и Ромина Пауэр»

219413447 (700x483, 295Kb)
«Счастье по-итальянски» — именно так воспринимался дуэт Аль Бано и Ромины Пауэр во всем мире долгие годы. Миллионы зрителей утирали слезы умиления, глядя на них. Однако лучезарное счастье этой пары, продлившееся почти четверть века, буквально в одночасье разбилось на мелкие кусочки о страшную трагедию. Весть о пропавшей без вести дочери, сломала брак звездных супругов. И хотя в сознании миллионов людей Аль Бано и Ромина Пауэр так и остались одним целым, их рай был безвозвратно потерян.

А начиналась их необычная история любви так красиво и безмятежно. И думалось, что так будет вечно.

119901299_gvy308 (140x87, 18Kb)
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_desert_man

Интересные факты из жизни Достоевского

Понедельник, 13 Января 2020 г. 21:48 (ссылка)

Оставивший после себя весомое литературное наследие Фёдор Достоевский при жизни не встретил столь же тёплого приёма. В его жизни было всё — и непонимание читателей, и конфликт с властями, и ссылка на каторгу, и многое другое. Но ещё в ней было творчество, настоящие друзья, упорство и непоколебимая сила духа.



1. Несмотря на революционные взгляды, писатель негативно относился к людям, захватившим власть после государственного переворота 1917 года. Роман "Бесы" является аллюзией на революционеров, за что Ленин Достоевского невзлюбил.

2. За предание огласке письма литературного критика Белинского, в котором тот негативно отзывался о советской власти, Достоевский был приговорён к смертной казни, но приговор заменили на каторжные работы.
3. Император Николай I сократил писателю срок каторги с 8 до 4 лет, но обязал его после наказания отправиться в армию в чине рядового.
4. Брат Фёдора Достоевского также был писателем. Он даже основал собственный литературный журнал.
5. Современники осуждали Достоевского за его беспорядочную личную жизнь и регулярные посещения жриц любви.
6. Как и Некрасов, Достоевский был крайне азартным человеком, особенно когда речь шла об игре в карты (интересные факты о Некрасове).
7. С армейской службы писатель был уволен по состоянию здоровья. С этого момента он целиком посвятил себя литературе.
8. Брат Достоевского умер, имея огромное количество долгов. Фёдору Михайловичу пришлось выплачивать их на протяжении практически всей жизни.
9. Писатель был известен своей крайней впечатлительностью и даже предрасположенностью к обморокам.
10. Тургенев называл Достоевского "русским маркизом де Садом" (интересные факты о Тургеневе).
11. Образ жизни Достоевского преобразился, когда он повстречал девушку, на которой в итоге и женился. Она была моложе его на 25 лет, и она стала его второй женой.
12. Однажды Достоевский настолько погряз в долгах, что заложил ростовщикам даже собственное пальто.
13. Знаменитый роман "Игрок" был написан Достоевским за 26 дней. Такая срочность была обусловлена тем, что писателю необходимо было срочно сдать работу, чтобы не нарушить условия контракта.
14. Знаменитый философ Ницше называл Достоевского великолепным психологом и знатоком человеческих душ.
15. После смерти Достоевского его вторая супруга посвятила свою жизнь популяризации его творчества.
16. Писатель отличался чрезмерной ревнивостью и даже разработал для жены свод правил, которым она должна была неукоснительно следовать.
17. Достоевский, несмотря на бурное прошлое, никогда не изменял жене.

http://desert-man.org.ua/post465252380/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Desert_Man

Интересные факты из жизни Достоевского

Понедельник, 13 Января 2020 г. 21:48 (ссылка)

Оставивший после себя весомое литературное наследие Фёдор Достоевский при жизни не встретил столь же тёплого приёма. В его жизни было всё — и непонимание читателей, и конфликт с властями, и ссылка на каторгу, и многое другое. Но ещё в ней было творчество, настоящие друзья, упорство и непоколебимая сила духа.  







1. Несмотря на революционные взгляды, писатель негативно относился к людям, захватившим власть после государственного переворота 1917 года. Роман «Бесы» является аллюзией на революционеров, за что Ленин Достоевского невзлюбил.

Читать далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Elena_Besedkina

Ремарк и Марлен Дитрих: несчастная любовь великого писателя

Вторник, 12 Ноября 2019 г. 13:35 (ссылка)


Ремарк и Марлен Дитрих: несчастная любовь великого писателя



 




Актриса не смогла ответить на любовь автора «Трех товарищей» и «Триумфальной арки» и разрушила его жизнь



Читать далее...
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
NIKALATA

Одинокая старость звёзд

Четверг, 06 Декабря 2018 г. 08:02 (ссылка)




 









 


















 





У них в жизни были интересные роли, обожание поклонников, яркие романы, слава и достаток. Ними восхищались миллионы зрителей, им рукоплескали первые лица страны, вручали награды и премии. Их лица не сходили с экранов и первых страниц журналов и газет. Казалось, что в жизни знаменитостей всё складывается благополучно, и даже с годами их слава и популярность не меркнут. Почему же в конце жизни известные артисты остались одинокими?


 










Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_desert_man

Великие люди. Иван Иванович Шишкин

Среда, 14 Сентября 2016 г. 14:58 (ссылка)

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

Шишкин — художник народный. Всю жизнь он изучал русский, преимущественно северный лес, русское дерево, русскую чащу, русскую глушь. Это его царство, и тут он не имеет соперников, он единственный.
В. В. Стасов

20 (8 по ст.ст.) марта 1898 года ушел из жизни прекрасный художник Иван Иванович Шишкин. Пожалуй, ни один из русских живописцев не имел при жизни столько эпитетов, как он. Его называли поэтом и кудесником леса, лесным богатырем, царем русского леса, стариком-лесовиком, лешим русской живописи и т.д. К успеху и любви ценителей живописи он пришел не сразу. Шишкину было около 40 лет, когда и коллеги, и зрители признали его мэтром русской пейзажной живописи. Но до этого были годы напряженного труда, когда он вырабатывал свой узнаваемый стиль живописи и только ему свойственные приемы отображения русского леса.

Иван Иванович Шишкин родился 13(25) января 1832 года в Елабуге — небольшом провинциальном городке, расположенном на берегу Камы. Здесь будущий живописец провел детские и юношеские годы.

Фигура отца была очень значимой для Ивана Шишкина. Сам отец был купцом, совсем не богатым, торговал зерном из арендованной мельницы. Кроме этого увлекался археологией, историей. Им была написана книга "История города Елабуги", разработана и осуществлена система местного водопровода. На собственные средства Иван Васильевич Шишкин реставрировал расположенную в пригороде старинную башню. Известно и об его участии в раскопках знаменитого Ананьевского могильника. Все эти познания он преподавал сыну, развивал у него интерес к природе. Иван с раннего детства не расставался с углем и мелом, старательно украшая стены и двери замысловатыми фигурами, вырезал, как и отец, по дереву.

Несколько лет Шишкин проучился в казанской гимназии, но не доучился, вернулся домой, начал снова заниматься рисованием, чтением. Его очень сильно привлекал лес, Шишкин мог подолгу гулять по лесу, в его окрестностях, изучая его особенности. Так прошло около 4х лет, Шишкин, получив разрешение отца, уезжает в Москву.

С 1852 года Шишкин стал учеником Московского училища живописи и ваяния. Сразу же он попадает на выставку кавказских горных видов Л.Ф.Лагорио и марин И.К.Айвазовского, среди которых был и прославленный "Девятый вал". Эта выставка только укрепила интерес Шишкина к пейзажу.

В то время в преподавании широко использовались принципы педагогической системы Венецианова с установкой на внимательное изучение натуры. Шишкин, будучи тихим, застенчивым, оказался в классе профессора портретной живописи А.Н. Мокрицкого, поклонника К.Брюллова. Определив большие способности Шишкина, Мокрицкий сумел направить его по верному пути, поощрял в нем интерес к натуре, увлечение пейзажем.

Шишкин много рисует с натуры в Москве и Подмосковье, копирует западноевропейских мастеров.

Окончив училище в 1856 году Шишкин поступает в Петербургскую Академию художеств. Здесь он так же вошел в круг демократически настроенной молодежи. Искусство признавалось не только средством познания мира, но и серьезным фактором в его переустройстве. Под воздействием этих идей формировалось мировоззрение Шишкина. Впоследствии художник сумел отчетливо выразить их в своем творчестве.

Главным учителем Шишкина всегда являлась природа. В этюдах ("Камни в лесу. Валаам") он любовно и удивительно мастерски для начинающего художника передает поросшие мхом древние валуны, листья папоротника.

Шишкин был прирожденным рисовальщиком, тяготеющим к линии, к открытому штриху. Рисунок с самого начала стал для него важнейшим средством изучения натуры. Успех в рисунке принес Шишкину в 1857 году одну из первых академических наград — Серебряную медаль. Работы его были исполнены таким профессиональным мастерством, что академический совет постановил сделать их образцом для учащихся.

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

Будущий художник старательно работал в академических классах, но любимым местом, где он оттачивал свое мастерство, стал остров Валаам, с его суровой северной природой, гранитными валунами и замшелыми многовековыми елями.

Уже в 1858 году художник представляет на академическую выставку несколько работ, выполненных на острове. За три рисунка и восемь этюдов, написанных на Валааме, ему вручили очередную серебряную медаль. На следующий год за картину "Вид на острове Валааме" он получает малую золотую медаль, позволяющую участвовать в конкурсе на пенсионерскую заграничную поездку. Конкурс Шишкин выиграл. Его картина "На острове Валаам", представленная в 1860 году на конкурс, была удостоена большой золотой медали.

Отправляться за границу Шишкин не спешил, предпочитая еще лето проработать на природе в родной Елабуге. Знакомиться с европейским искусством Иван Иванович уехал только в 1862 году. Он не только посещал известные музеи и галереи, но и работал в мастерских европейских художников, много писал с натуры. В Цюрихе Шишкин работал в мастерской хорошего живописца и талантливого гравера Р. Коллера, осваивая новую тогда для России технику офорта.

Какое-то время Шишкин провел под Дюссельдорфом в Тевтобургском лесу, где сделал массу прекрасных рисунков карандашом и пером. Его мастерство даже было замечено местными жителями. Он позднее вспоминал о том периоде: "Где и куда ни пойдешь, везде показывают – пошел вот этот русский, даже в магазинах спрашивают, не вы ли тот русский Шишкин, который так великолепно рисует".

Он не только рисовал, но и много писал маслом. Присланные из-за границы работы были одобрены академическим начальством и появились на выставке 1865 года. Особо в академии отметили успехи Шишкина в рисунке и гравировании. Но ни европейская пейзажная живопись, ни европейская природа особого впечатления на Шишкина не произвели. Хотя, время было потрачено не зря, о чем свидетельствует явное совершенствование его мастерства. Кстати, написанная им тогда картина "Вид в окрестностях Дюссельдорфа" принесла Шишкину звание академика, а в 1867 году была отправлена на Всемирную выставку в Париж.

Письма друзей, сообщавших о происходящих событиях, усиливали желание вернуться, к тому же, и работы, исполненные в Германии и Швейцарии, автора не удовлетворяли. Его пейзажи, отмеченные внешнеромантическими чертами — фигурами поселян, стада на пастбищах, — носили явные следы академической школы. Создать же национальный пейзаж можно было только в России, куда Шишкин и вернулся в 1865 году. Ему уже сопутствовала известность. Рисунки пером, виртуозно исполненные мельчайшими, бисерными штрихами, с филигранной отделкой деталей, поражали зрителей.

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

Вернувшись из-за границы, Шишкин старается применить полученные навыки к изображению русской природы, много экспериментирует, пытаясь "нащупать" собственный путь в живописи. В это время он близко сходится с членами артели И.Н. Крамского, оказавшими на него заметное влияние. В его работах появляются элементы эпичности, взгляда на природу, как на мощную и целостную стихию, находящуюся рядом с человеком, но живущую своей жизнью.

С приездом на родину в Шишкина словно вселились новые силы. Он сближается с членами Артели, вокруг которой группировались представители прогрессивной творческой интеллигенции, участвует в собраниях о роли искусства, о правах художника. Иван Шишкин всегда был окружен вниманием товарищей. И.Е.Репин говорил о нем так: "Громче всех раздавался голос И.И.Шишкина: как зеленый могучий лес, он поражал всех своим здоровьем, хорошим аппетитом и правдивой русской речью...Публика, бывало, ахала за его спиной, когда он своими могучими лапами ломового и корявыми мозолистыми от работы пальцами начинает корежить и затирать свой блестящий рисунок, а рисунок, точно чудом или волшебством, от такого грубого обращения автора выходит все изящней и блистательней."

Работы Шишкина, созданные в конце 60-х гг., знаменуют новый этап в творчестве мастера.

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

Добиваясь предельного сходства с натурой, художник на первых порах тщательно выписывает каждую деталь, и это мешает целостности образа. Примером таких работ является картина "Рубка леса". В 60-е Шишкин окончательно преодолевает свойственную академической школе отвлеченность пейзажа. Лучшая работа этих лет — "Полдень. В окрестностях Москвы". Достоинство этой светлой по колориту, наполненой радостно-умиротворенным настроением картины не только в мастерстве передачи пространства, но прежде всего в том, что созданный Шишкиным пейзаж подлинно русский по своему характеру.

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

В 1870 году Шишкин вступил в учредители крупнейшего объединения мастеров реалистического направления — Товарищества передвижных художественных выставок. До конца своей жизни Шишкин оставался одним из самых активных и верных членов Товарищества.

На вторую передвижную выставку Шишкин представил картину "Сосновый бор" (1872 г.), явившуюся новым шагом в творческом развитии мастера. Художник сумел создать образ могучего, величавого русского леса.

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

Творчество Ивана Ивановича Шишкина явилось ступенью на пути познания и отражения окружающего мира, по меткому выражению Крамского, было "живой школой" работы с натурой.

В 70-е гг большинство работ Шишкина посвящено хвойному лесу: "Лесная глушь", "Чернолесье", "Еловый лес". Шишкина привлекают обширные лесные массивы. Лучшие пейзажи того времени исполнены величавой торжественностью.

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

В 70-е гг. художник стремится к большей обобщенности форм, цельности колористических решений. В это же время он достаточно сильно сближается с Крамским. Дружба с этим человеком, идейным вождем товарищества, теоретиком и тонким критиком искусства, сыграли особую роль в творческом развитии Шишкина. Не было другого человека, который бы так зорко подмечал его ошибки и помогал их преодолевать. Нередко они вместе жили на даче, где плодотворно трудились.

Большое значение Иван Шишкин придавал этюдам. Для него создание этюда было подлинно творческим процессом, основанным на продолжительных наблюдениях и раздумьях. Большую роль он отводил рисунку и почти не расставался с карандашом. Восхищаясь острой наблюдательностью и уверенностью, с которой Шишкин писал этюды, Крамской рассказывал: "...Когда он перед натурой, то точно в своей стихии: тут он и смел и ловок, не задумывается."

Главной формой выражения волновавших Шишкина замыслов всегда оставалась картина, с наибольшей полнотой он раскрывал в ней воодушевлявшие его идеи. Примером этого может служить работа "Рожь".

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

В это время Шишкин находится в зените славы, но впереди его ждали новые замечательные свершения. 80-90-е гг. — период повышенного расцвета таланта пейзажиста. Полотна "Дебри", "Сосновый лес", "Бурелом" по характеру близки к работам предшествующего десятилетия, однако трактованы с большей живописной свободой.

В 80-е гг. Шишкин с увлечением продолжает работать над пейзажами, воспевавшими просторы родной земли. "Среди долины ровныя" — одна из лучших его картин — построена на противопоставлении безбрежной равнины и одинокого могучего дуба, словно парящего над ней.

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

Большой этюд "Сосны, освещенные солнцем" (1886 г.) — новая страница в творчестве Шишкина. Художником использованы цветные тени, рефлексы. Этюд словно пронизан солнечным светом. Это работа из серии пленэрных. Об успехах в этом направлении свидетельствуют и другие работы. В картине "Дубы" (1887 г.) то вспыхивают на солнце, то погружаются в полумрак узорчатые листья. Легкие прозрачные тени скользят по деревьям, ложатся на освященную поляну. Так же широко известно полотно "Утро в сосновом лесу" (1889 г.).

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

В последнее десятилетие жизни художник воспринимает природу более проникновенно, тонко, возрастает роль света в его картинах. В 90-е гг. организованы две выставки работ художника. Первая в 1891 г. носила ретроспективный характер: свыше пятисот этюдов раскрывали творческую лабораторию художника, его поиски. На другой выставке в 1893 г. демонстрировались произведения, выполненные в течении последнего лета. Они свидетельствовали о многообразии замыслов, об исключительной зоркости глаза и высоком мастерстве шестидесятилетнего пейзажиста.

В 1895 году у Шишкина выходит четвертый альбом офортов. Это было подленным событием в художественной жизни страны. Альбом включал 60 листов — все лучшие работы.

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

Блестящим итогом почти полувекового пути художника в отечественном искусстве стала картина "Корабельная роща" (1898 г.). Ее можно считать классической по завершенности, полноте художественного образа, монументальности звучания. В основу произведения легли этюды, сделанные в Елабуге. Роль Ивана Шишкина в русском искусстве оставалась столь же значительной и в те годы, когда в пейзажной живописи появилось множество великолепных произведений И.Левитана, В.Серова, К.Коровина.

Царь леса - Иван Иванович Шишкин

Смерть к художнику пришла неожиданно. Иван Иванович скончался у мольберта 8 (20) марта 1898 года, работая над картиной "Лесное царство".

В роковой день утром он чувствовал еще себя здоровым. В десятом часу, по обыкновению, он уже был в своей мастерской за работою вместе со своим учеником-алтайцем г. Гуркиным.

В одиннадцатом часу Иван Шишкин вместе со своим учеником углем чертил на новом полотне новый этюд... Делая какой-то штрих, он вдруг внезапно как будто зевнул, затем, после двух тяжелых вздохов, вылетевших из его груди, голова его беспомощно опустилась на грудь, а правая рука с углем упала на колени...

Г. Гуркин бросился на помощь к своему учителю, но увы... Это было напрасно: он не проронил ни слова и тихо отошел в вечность. Немедленно прибывший врач мог только констатировать смерть от разрыва сердца... Неумолимая смерть не оставила на лице его никакого следа: Иван Шишкин как будто спокойно заснул...

Царь леса - Иван Иванович Шишкин
http://nnm.me/blogs/horror1017/car_lesa_-_ivan_ivanovich_shishkin/

http://desert-man.org.ua/post398099150/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Desert_Man

Великие люди. Иван Иванович Шишкин

Среда, 14 Сентября 2016 г. 14:58 (ссылка)


 



Царь леса - Иван Иванович Шишкин


Шишкин — художник народный. Всю жизнь он изучал русский, преимущественно северный лес, русское дерево, русскую чащу, русскую глушь. Это его царство, и тут он не имеет соперников, он единственный.

В. В. Стасов



20 (8 по ст.ст.) марта 1898 года ушел из жизни прекрасный художник Иван Иванович Шишкин. Пожалуй, ни один из русских живописцев не имел при жизни столько эпитетов, как он. Его называли поэтом и кудесником леса, лесным богатырем, царем русского леса, стариком-лесовиком, лешим русской живописи и т.д. К успеху и любви ценителей живописи он пришел не сразу. Шишкину было около 40 лет, когда и коллеги, и зрители признали его мэтром русской пейзажной живописи. Но до этого были годы напряженного труда, когда он вырабатывал свой узнаваемый стиль живописи и только ему свойственные приемы отображения русского леса.



Читать далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Elena_Besedkina

Куда уходят наши кумиры...

Четверг, 27 Ноября 2014 г. 11:42 (ссылка)

Яркие лосины, дерзкое мини и розовая помада - примерно так в конце 80-х - начале 90-х выглядели первые отечественные секс-символы. Многие из них сумели сохранить популярность и до сих пор выступают на сцене, а иные забыли о шоу-бизнесе как о страшном сне. Тем более что в годы их расцвета бизнес на эстраде был густо замешен на криминале. Достаточно вспомнить рассказы о том, что братки на раз-два ополовинивали кассу артистов, забирая часть гонораров якобы за услуги крышевания. Несмотря на эту грязь, эпоха родила ярких звезд. Мы вспомнили самых сексапильных из них.




Секс-символы эпохи Перестройки  знаменитости, перестройка




Хит Светланы Владимирской «Мальчик мой» открыл дорогу на большую сцену не только ей, но и будущему солисту «Иванушек» Кириллу Андрееву, который в то время работал фотомоделью.


Читать далее...
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<судьбы знаменитостей - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda