Шторм и гроза — очень выразительные образы для музыкальных сочинений!

С чем ассоциировали грозу и штормы разные композиторы от Рамо до Рихарда Штрауса в опере, оратории и инструментальной музыке.

Читать далее...

На небе — звёздная дорожка.
Зима. Морозный тихий вечер.

Сказки краткая глава -
Ночь накануне Рождества.

✼ ✨ ✼ ✨ ✼

Н. А. Римский-Корсаков
Сюита на основе оперы «Ночь перед Рождеством»
Это пиршество созвучий, которые чудесным образом создают приподнятое, зимнее, сказочное настроение. Музыка рисует зимнюю стужу и зимний пейзаж.
Представьте, как перед вами разворачивается фантастически сказочное событие: поздний морозный вечер в Диканьке накануне Рождества.Читать далее...

Мы побываем на концерте Академического симфонического оркестра Петербургской филармонии. Концерт был посвящён памяти известного дирижёра Михаила Юровского, которого не стало год назад.
В этом концерте дирижировал сын Михаила Юровского — Дмитрий Юровский. Эмоциональным центром программы стала петербургская премьера Виолончельного концерта их отца и деда, российского пианиста и композитора, родоначальника известной дирижёрской династии — Владимира Михайловича Юровского.
Солистом выступил один из самых ярких молодых российских виолончелистов Александр Рамм.
Также прозвучали музыкальные картины из оперы Римского-Корсаков „Сказание о невидимом граде Китеже“ и Седьмая симфония Бетховена.

Ведущая Ольга Кордюкова

https://orpheusradio.ru/programs/koncertnyy-zal-ra...-kontsert-vladimira-yurovskogo

Сегодня родился Рихард Вагнер (22 мая 1813 - 13 февраля 1883)— великий реформатор оперы, один из столпов немецкой музыкальной культуры. Основанный им фестиваль в Байрейте до сих пор остается одним из важнейших событий летней европейской театральной жизни. Репутация самого Вагнера не так однозначна: его музыка и при жизни делила людей на ярых поклонников и противников, а открытый антисемитизм и посмертная популярность в нацистской Германии наложили серьезный отпечаток на отношение к нему в послевоенный период.

Пять самых известных фрагментов из произведений Рихарда Вагнера


«Полет валькирий»



Наверное, каждый хотя бы раз в жизни слышал «Полет валькирий» Вагнера. Он звучит в начале третьего действия оперы «Валькирия», входящей в цикл опер «Кольцо нибелунга». Основой для этого цикла послужила средневековая эпическая поэма «Песнь о Нибелунгах».

Когда в опере звучит «Полет валькирий», девы-воительницы, сестры валькирии Брюнхильды, мчатся по грозовому небу на своих могучих конях сопроводить в Вальхаллу героев, павших на поле битвы.
Читать далее...

Омский академический симфонический оркестр
Дмитрий Васильев — художественный руководитель и главный дирижер, заслуженный деятель культуры Омской области
Филипп Копачевский — солист, фортепиано (Москва)



0-10-59 - Вагнер. Музыка из тетралогии «Кольцо нибелунга»
1-14-08 - антракт
1-44-04 - Рахманинов. Концерт для фортепиано с оркестром № 4 соль минор, соч. 40
2-13-05 - Бис-Чайковский.Времена года, Op. 37b: X. Октябрь. Осенняя песня
2-20-07 - Бис-Шопен

Невозможно не обращаться раз за разом к жизни и творчеству Петра Ильича Чайковского.
Возможно в этом сообщении вы услышите знакомые и любимые произведения или, наоборот, встретите ранее не знакомые вам сочинения.

*****

(25 апреля (7 мая) 1840 - 25 октября (6 ноября) 1893)

Петр Чайковский родился в селении в Вятской губернии. Его отец работал инженером на Камско-Воткинском заводе. Пётр родился слабеньким, с нарывом на виске, так что потребовалась операция.

Свою тягу к знаниям он показал довольно быстро. Попросился на уроки к старшему брату с сестрой уже в самом раннем возрасте. Писал стихи. В пять лет начал учиться играть на фортепиано, в девять лет уже освоил его досконально.

Каким будущий композитор был в первые годы — пытливым и внимательным, таким он и останется на всю жизнь.


Семья Чайковских.
Сидят мать А.А. Чайковская, отец И.П. Чайковский, дети Александра и Ипполит;
стоят дети Петр, Зинаида и Николай.
Первое из сохранившихся изображений будущего композитора, 1848

Несмотря на страсть к музыке, двенадцатилетний Пётр сначала поступил в Императорское училище правоведения в Петербурге. Фортепиано входило там в план занятий только в виде факультатива. Особого музыкального таланта в нём тогда не видели. Но сам он однажды сказал брату:
«С Глинкой мне, может быть, не сравняться, но увидишь, что ты будешь гордиться родством со мной».
читаем и слушаем!

В центре программы — симфоническая сюита «Шехеразада» Римского-Корсакова. О произведениях концерта в начале каждого отделения расскажет музыковед Наталия Энтелис. Академический симфонический оркестр филармонии под управлением Вячеслава Валеева. 0:04:44 — рассказывает музыковед Наталия Энтелис 0:26:15 — Глинка. Восточные танцы из оперы «Руслан и Людмила» 0:34:35 — Бородин. Симфоническая картина «В средней Азии» 0:44:34 — Равель. Увертюра «Шехеразада» 1:01:00— антракт 1:20:40— рассказывает музыковед Наталия Энтелис 1:41:34— Римский-Корсаков. Симфоническая сюита по «1001 ночи» «Шехеразада»

Детектив – жанр особый, требующий поддерживать и усиливать напряжение от завязки вплоть до самого финала. И композитор, имеющий дело с закрученным сюжетом, подчиняется его законам, выстраивая партитуру сообразно заданной фабуле: создает общую атмосферу, дает характеристики персонажам, сталкивает их между собой, раскрашивая действо и продвигая его к ожидаемому концу. Музыка Камиля Сен-Санса к немому фильму (композитора, чье творчество наше сознание с трудом может соотнести с музыкой для кино) – само по себе детектив. Словом, будет чрезвычайно занимательно. «Убийство герцога Гиза», музыка к немому фильму 1908 г. Франция в 1588 г. Король Генрих III решает избавиться от своего назойливого соперника, Генриха Лотарингского, герцога де Гиза. Он вызывает его в свой замок, в Блуа. Несмотря на предостережения его любовницы, маркизы де Нуармутье, предупрежденной о готовящейся драме, герцог, уверенный в своем авторитете, приезжает в замок. В назначенный час, в Старом кабинете он будет убит королевской стражей. Король, находясь за ширмой, присутствует при убийстве, после чего приказывает сжечь тело врага «еще более величественного после смерти, чем при жизни». Маркиза отдается безутешному горю.

дальше ещё "детективнее"

БСО имени П.И. Чайковского
Дирижёр – Феликс Коробов
Варвара Кутузова, фортепиано




I отделение
Сен-Санс.«Вакханалия» из оперы «Самсон и Далила», op. 47
Концерт №5 для фортепиано с оркестром фа мажор («Египетский»), op. 103
Allegro animato
Andante
Molto allegro

II отделение
Бизе.Симфония до мажор, WD 33
Allegro vivo
Adagio
Menuetto (Scherzo)
Allegro Vivace (Finale)

Екатерина Семенчук (меццо-сопрано)
Магеррам Гусейнов (бас-баритон)
Симфонический оркестр Мариинского театра
Дирижер – Валерий Гергиев




В ПРОГРАММЕ:
Франческо Чилеа
Ария Принцессы де Буйон из оперы «Адриана Лекуврёр»

Амилькаре Понкьелли
Ария Джоконды (Suicidio!.. In questi fieri momenti) из оперы «Джоконда»

Вольфганг Амадей Моцарт
Ария Лепорелло из оперы «Дон Жуан»

Джакомо Пуччини
Интермеццо из оперы «Манон Леско»

Гаэтано Доницетти
Ария Леоноры из оперы «Фаворитка»
Дуэт Альфонсо и Леоноры из оперы «Фаворитка»

Камиль Сен-Санс
Третья ария Далилы (Mon cœur s’ouvre à ta voix) из оперы «Самсон и Далила»

Пьетро Масканьи
Интермеццо из оперы «Сельская честь»
Ария Сантуццы из оперы «Сельская честь»

Джузеппе Верди
Ария Аттилы из оперы «Аттила»
Ария Эболи из оперы «Дон Карлос»

Рихард Вагнер
Увертюра к опере «Тангейзер»
Ария Вольфрама из оперы «Тангейзер»

Джоаккино Россини
Дуэт Изабеллы и Мустафы из оперы «Итальянка в Алжире»

Жорж Бизе
Цыганская песня из оперы «Кармен»

«Музыка — это то, чем я живу. Она подвигает меня на новые высоты и открытия в себе, в мире, в людях. Музыка — основа моей жизни», — Екатерина Семенчук.
Екатерина Семенчук дебютировала на сцене Мариинского театра еще будучи студенткой. Она исполняла партию Леля в «Снегурочке». Потом были Соня в «Войне и мире», Полина в «Пиковой даме» и многие-многие другие.

За эти годы артистка прошла невероятный путь — обладательница красивого, свободного голоса, она стала настоящей примадонной оперной сцены. Не только сам голос, но ее музыкальность, редкая искренность исполнения покорили зрителей многих стран. Сейчас на сцене Мариинского театра в ее репертуаре три десятка ролей.

Екатерина Семенчук получила мировое признание как замечательный интерпретатор вердиевских партий. В ее репертуаре также важнейшие меццо-сопрановые и сопрановые партии французской, немецкой и русской оперы XIX — XX века. Она блестяще исполняла их в Ла Скала, Парижской опере, Опере Сан-Франциско и Метрополитен-опере, на Зальцбургском фестивале. Мировая слава никак не повлияла на отношения Екатерины Семенчук к самой себе и к людям, не остановила ее вечную жажду постижения новых музыкальных высот, не изменила ее желания вкладывать все душевные силы в каждый выход на сцену.

https://vashgorod.ru/post1833044