Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 460 сообщений
Cообщения с меткой

ларс фон триер - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
lj_drugoe_kino

Основной инстинкт, или «Нимфоманка» Ларса фон Триера (2013)

Пятница, 15 Октября 2021 г. 14:24 (ссылка)



Вопреки ожиданию оказалась вполне смотрибельная вещь. И даже не нудная. Наоборот – весёлая и азартная! А ещё здесь шикарный саундтрек.

Да, тут и общество с его лицемерными условностями пинают, и Западную цивилизацию, и цивилизацию вообще. И по евреям проехались (привет Алоизычу!) – вот не было никакой необходимости делать альтернативного героя евреем (замечу, с физиономией немца!), вообще приписывать ему какую-либо национальность, однако ж…

Да, и обнажённого тела много. Во всяких ракурсах. И секса. И прямой порнографии (то есть изображения гениталий в процессе совокупления). Художественная картина, ага… Порнушка, причём нисколько не эстетическая. Впрочем, кому как…

Да, и многомудрые рассуждения одно за другим, и наукообразие – те же числа Фибоначчи (правда, в чём их глубокий смысл, не пояснено), разжёванные фуги Баха, Баха фуги…

Всё это уже подробно разобрано ранее, поэтому останавливаться не буду. И да, всё это картину нисколько не портит.

Стёб и хохма! А вы не поняли… Основной инстинкт, понимаешь. И некоторое, вполне отчётливое пересечение с той картиной 1992 года, кстати.

Философическая комедь. Бывает и такое.

Предварительно кем-то побитая подруга рассказывает подобравшему её случайному прохожему историю своей половой жизни, а тот каждый эпизод научно разъясняет и иллюстрирует. И вспоминается старая уже французская комедия 1980 года, хотя и весьма нудная, "Мой американский дядюшка" – ну, просто один в один… И от этого уже почти ржач.

Любое действо, спонтанное, глупое, совершенно алогичное отлично разъясняется научным образом и… превращается в норму. Учёный всё всегда может вписать в свою, и в общепринятую тоже, картину мира.

Человек – гений секса. Вот и научно-популярный фильм "Самое сексуальное животное" (1987) то утверждает. Любовь, этика и прочая лирика – это всё фуфло. Секс движет человечеством. И миром. И картина фон Триера о том же: в человеке только секс, секс и ещё раз секс, и больше ни-че-го! Всё остальное – рюшечки, мешающие жить (привет Фрейду!).

Да, у героини гипертрофированное либидо, но… С какой легкостью она находит партнёров. Ни один не отказал! Кто-нибудь из них вспомнил об этике? О долге? О любви говорили, но искренне ли? Подруги героини, вот, любовь вообще отвергают.

Только наша нимфоманка рефлексирует – больше никто! Все прочие исполняют животную функцию. Без заморочек.

Дружба, привязанность, уважение? Приемная, э, "дочь" с легкостью меняет "мать" и одновременно любовницу на потрахаться с первым встречным. Не на деньги, нет – именно на потрахаться. Бисексуальность, говорите? Гомо? Только животное гетеро! Инстинкт!

Кстати, об инстинкте. Героиня теряет вкус халвы оргазм, но продолжает совокупляться с удвоенной силой. Инстинкт! И никакая рефлексия с садомазо-экспериментами инстинкту не помеха.

Ну, а раз инстинкт, то человек и не человек вовсе, а – животное.

И учёному, нашему альтернативному герою, олицетворению чистого разума, что подобрал ту нимфоманку,… тоже хочется секса. О науке поговорим потом ещё, и о принципах – потом, и о человеческом – всё потом, а сейчас… Ну, что вам, жалко что ли?

https://drugoe-kino.livejournal.com/3390578.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Киногалактика (Автор -Unico_Unicornio)

Идиоты

Четверг, 19 Августа 2021 г. 13:56 (ссылка)

Идиоты  (1) (640x480, 50Kb)

Сволочь Триер. Гениальная.

Он во мне всё взбаламутил. Я три дня вымучивала это безобразие, потому что сложно смотреть то, что вызывает в тебе явный и бурный протест. Но всё-таки вымучила. И тут финал – охрененный, неожиданный, потрясающий и катарсисный. Он меня взорвал. И сразу желание – пересмотреть вновь. И негативизм смыло, как волной. И на весь день – гора мыслей и чувств; сказать, что зацепило – ничего не сказать об этом фильме. Когнитивный диссонанс и короткое замыкание мозгов. Без наркоза такое нельзя.

Идиоты  (2) (640x480, 93Kb)


И всё-таки понравится далеко не всем. Ибо Триер, ибо сволочь, ибо гений. Ибо жуткий монтаж и трясущаяся камера. А главное – потому что персонажи этого фильма вызывают бурный внутренний протест, ведь мишень этого фильма – всё буржуинское, но не столько вокруг, сколько в нутрях зрителя, и финалом этот засранец Триер попадает прямиком в яблочко, ведь ты можешь сто тыщ раз люто и с младых ногтей ненавидеть буржуинов, но когда ты это смотришь, то понимаешь, что ты сам буржуин - по воспитанию, по образу мыслей, по поведению, по культуре, по традициям. А фильм - наглая и издевательская провокация против здравого смысла, и вдруг она в тебе затрагивает самое глубокое и потаённое.

Идиоты  (10) (640x480, 101Kb)


Вы спросите: что же может вызвать столь бурные эмоции? Кто герои этого фильма?

А это группа молодых, ну, не совсем юных раздолбаев, а подбирающихся к среднему возрасту людей. Некоторые с высшим образованием: например, есть врач и педагог. Соединило их то, что они не любят свой обычный упорядоченный образ жизни: семья, работа, рутина. И вот они бесятся. Бесятся некрасиво, бесятся безобразно. Они изображают из себя идиотов, инвалидов, разыгрывая, порой довольно-таки безжалостно, окружающих. Они не знают границ. Совершенно. Даже оргии устраивают. И это отвратительно.

Идиоты  (9) (640x480, 97Kb)


Однажды к ним присоединяется уже совсем немолодая женщина, которая то и дело их спрашивает: «Разве так можно? Разве так по-человечески?». Но это нисколько их не смущает, они продолжают дурачиться и бесчинствовать. Однако, этой такой не похожей на них женщине, почему-то среди них хорошо, и она остаётся в коммуне.

Идиоты  (3) (640x480, 87Kb)


А потом происходит ряд событий, который и персонажей фильма, и тем более зрителей, заставляет посмотреть на ситуацию несколько иначе, а после – вот этот сногсшибательный финал, рассчитанный на то, чтобы самых думающих и совестливых заставить очень крепко задуматься. Финал пробуждает в зрителе его тихо спящего в глубине души идиота и оставляет со слезами на глазах и вопросом: так нельзя или всё-таки можно, а может быть, даже и нужно? Ведь общество придумало рамки не от нечего делать. Есть законы, которые нельзя нарушать. Есть нравственные нормы, которые переступать некрасиво, и если переступил, это будет осуждаться. Что будет, если все разом перешагнут эти рамки и пустятся во все тяжкие, забыв об ответственности за семью, о работе, о правилах поведения?

Идиоты  (5) (640x480, 126Kb)


Но что же делать, если душа рвётся наружу? Как быть, если её выворачивает от боли? Повернуться к Богу? К людям? Но и там, и там сплошные ограничения. Может быть, поэтому на Руси и существовал, и был так развит и почитаем институт юродивых – людей, принимавших на себя личину безумия ради прорыва к Богу.
В общем, вопросы, вопросы, вопросы. И да, это фильм не для того чтобы вечерок скоротать. Это как в Эрмитаж сходить к любимой картине. 10 из 11


Идиоты  (7) (640x480, 103Kb)




Идиоты (Idioterne ).Дания и др., 1998. Режиссёр – Ларс фон Триер. В главных ролях: Бодиль Ёргенсон, Йенс Альбинус, Николай Ли Каас. Обманчиво придурошная драма, артхаус.
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Unico_Unicornio

Идиоты

Суббота, 14 Августа 2021 г. 12:50 (ссылка)

Идиоты  (1) (640x480, 50Kb)

Сволочь Триер. Гениальная.

Он во мне всё взбаламутил. Я три дня вымучивала это безобразие, потому что сложно смотреть то, что вызывает в тебе явный и бурный протест. Но всё-таки вымучила. И тут финал – охрененный, неожиданный, потрясающий и катарсисный. Он меня взорвал. И сразу желание – пересмотреть вновь. И негативизм смыло, как волной. И на весь день – гора мыслей и чувств; сказать, что зацепило – ничего не сказать об этом фильме. Когнитивный диссонанс и короткое замыкание мозгов. Без наркоза такое нельзя.

Идиоты  (2) (640x480, 93Kb)


И всё-таки понравится далеко не всем. Ибо Триер, ибо сволочь, ибо гений. Ибо жуткий монтаж и трясущаяся камера. А главное – потому что персонажи этого фильма вызывают бурный внутренний протест, ведь мишень этого фильма – всё буржуинское, но не столько вокруг, сколько в нутрях зрителя, и финалом этот засранец Триер попадает прямиком в яблочко, ведь ты можешь сто тыщ раз люто и с младых ногтей ненавидеть буржуинов, но когда ты это смотришь, то понимаешь, что ты сам буржуин - по воспитанию, по образу мыслей, по поведению, по культуре, по традициям. А фильм - наглая и издевательская провокация против здравого смысла, и вдруг она в тебе затрагивает самое глубокое и потаённое.

Идиоты  (10) (640x480, 101Kb)


Вы спросите: что же может вызвать столь бурные эмоции? Кто герои этого фильма?

А это группа молодых, ну, не совсем юных раздолбаев, а подбирающихся к среднему возрасту людей. Некоторые с высшим образованием: например, есть врач и педагог. Соединило их то, что они не любят свой обычный упорядоченный образ жизни: семья, работа, рутина. И вот они бесятся. Бесятся некрасиво, бесятся безобразно. Они изображают из себя идиотов, инвалидов, разыгрывая, порой довольно-таки безжалостно, окружающих. Они не знают границ. Совершенно. Даже оргии устраивают. И это отвратительно.

Идиоты  (9) (640x480, 97Kb)


Однажды к ним присоединяется уже совсем немолодая женщина, которая то и дело их спрашивает: «Разве так можно? Разве так по-человечески?». Но это нисколько их не смущает, они продолжают дурачиться и бесчинствовать. Однако, этой такой не похожей на них женщине, почему-то среди них хорошо, и она остаётся в коммуне.

Идиоты  (3) (640x480, 87Kb)


А потом происходит ряд событий, который и персонажей фильма, и тем более зрителей, заставляет посмотреть на ситуацию несколько иначе, а после – вот этот сногсшибательный финал, рассчитанный на то, чтобы самых думающих и совестливых заставить очень крепко задуматься. Финал пробуждает в зрителе его тихо спящего в глубине души идиота и оставляет со слезами на глазах и вопросом: так нельзя или всё-таки можно, а может быть, даже и нужно? Ведь общество придумало рамки не от нечего делать. Есть законы, которые нельзя нарушать. Есть нравственные нормы, которые переступать некрасиво, и если переступил, это будет осуждаться. Что будет, если все разом перешагнут эти рамки и пустятся во все тяжкие, забыв об ответственности за семью, о работе, о правилах поведения?

Идиоты  (5) (640x480, 126Kb)


Но что же делать, если душа рвётся наружу? Как быть, если её выворачивает от боли? Повернуться к Богу? К людям? Но и там, и там сплошные ограничения. Может быть, поэтому на Руси и существовал, и был так развит и почитаем институт юродивых – людей, принимавших на себя личину безумия ради прорыва к Богу.
В общем, вопросы, вопросы, вопросы. И да, это фильм не для того чтобы вечерок скоротать. Это как в Эрмитаж сходить к любимой картине. 10 из 11


Идиоты  (7) (640x480, 103Kb)




Идиоты (Idioterne ).Дания и др., 1998. Режиссёр – Ларс фон Триер. В главных ролях: Бодиль Ёргенсон, Йенс Альбинус, Николай Ли Каас. Обманчиво придурошная драма, артхаус.


Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
БРАТ, ТИХОЕ МЕСТО-2, ОТЕЦ, КОРОЛЕВА СЕРДЕЦ, ДУША, КРЫЛЬЯ.


Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Киногалактика (Автор -Unico_Unicornio)

Меланхолия

Вторник, 16 Марта 2021 г. 15:29 (ссылка)



«Меланхолия» Триера с каждым просмотром воспринимается иначе. Сперва чужая – ибо обычному человеку глубоко индифферентна мелкая бытовая драма избалованных аристократов на фоне всемирной катастрофы, пусть и наполненная социальной иронией. При первом просмотре возникает вопрос: зачем, почему? Неужели обязательно рассказывать о гибели мира на примере не самых лучших представителей человечества? Но при следующих приходит ответ – этот фильм совсем не о том, это прекрасная космическая мистерия духа. И да, картина становится всё более личной.



Молодая женщина Жюстин (Кирстен Данст) из богатой семьи выходит замуж. Но роскошная свадьба омрачается странным настроением и поведением невесты. Между строк озвучивается её страх приближающейся катастрофы, которая была показана в прологе: к Земле приближается планета Меланхолия, орбита которой лежит в той же плоскости, что и земная, но обычно эта планета находится с противоположной стороны Солнца (такая теория имела место существовать ещё со времён древности, только называлась противоземля Глорией). А заканчивается свадьба и вовсе плачевно.



Завершается фильм потрясающей сценой гибели человечества, Земли и вообще, как оговорено, всего живого во Вселенной, ибо кроме нас никого нет, на фоне трёх человек, сидящих в игрушечном шалашике и держащихся за руки (третий – это маленький сын Клэр, который весь фильм ко всем цепляется и просит пойти построить с ним волшебную пещеру; и все от него отмахиваются, ибо эта пещера – такая ерунда на фоне взрослых дел, а тут приходит время, когда нет уже более ничего важного, чем соорудить эту пещеру из девяти палок и спрятаться в ней. И этот момент – противостояния человеческого духа космической катастрофе - оправдывает и возвеличивает существование этой семьи, и всех людей, и всего живого. Как и сам фильм «Триера» - случись погибнуть миру, стал бы оправданием нашего существования.



И нет другого пути победить Меланхолию – будь это губительная планета, будь это глубокая депрессия – как только построить маленький шалашик, взяться за руки и поверить в чудо. 11 из 11






Меланхолия (Melancholia). Дания и др. Режиссёр – Ларс фон Триер. В главных ролях: Кирстен Данст и Шарлотта Генсбур. Апокалиптика, драма, притча.
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Unico_Unicornio

Меланхолия

Воскресенье, 14 Марта 2021 г. 19:00 (ссылка)



«Меланхолия» Триера с каждым просмотром воспринимается иначе. Сперва чужая – ибо обычному человеку глубоко индифферентна мелкая бытовая драма избалованных аристократов на фоне всемирной катастрофы, пусть и наполненная социальной иронией. При первом просмотре возникает вопрос: зачем, почему? Неужели обязательно рассказывать о гибели мира на примере не самых лучших представителей человечества? Но при следующих приходит ответ – этот фильм совсем не о том, это прекрасная космическая мистерия духа. И да, картина становится всё более личной.



Молодая женщина Жюстин (Кирстен Данст) из богатой семьи выходит замуж. Но роскошная свадьба омрачается странным настроением и поведением невесты. Между строк озвучивается её страх приближающейся катастрофы, которая была показана в прологе: к Земле приближается планета Меланхолия, орбита которой лежит в той же плоскости, что и земная, но обычно эта планета находится с противоположной стороны Солнца (такая теория имела место существовать ещё со времён древности, только называлась противоземля Глорией). А заканчивается свадьба и вовсе плачевно.



Завершается фильм потрясающей сценой гибели человечества, Земли и вообще, как оговорено, всего живого во Вселенной, ибо кроме нас никого нет, на фоне трёх человек, сидящих в игрушечном шалашике и держащихся за руки (третий – это маленький сын Клэр, который весь фильм ко всем цепляется и просит пойти построить с ним волшебную пещеру; и все от него отмахиваются, ибо эта пещера – такая ерунда на фоне взрослых дел, а тут приходит время, когда нет уже более ничего важного, чем соорудить эту пещеру из девяти палок и спрятаться в ней. И этот момент – противостояния человеческого духа космической катастрофе - оправдывает и возвеличивает существование этой семьи, и всех людей, и всего живого. Как и сам фильм «Триера» - случись погибнуть миру, стал бы оправданием нашего существования.



И нет другого пути победить Меланхолию – будь это губительная планета, будь это глубокая депрессия – как только построить маленький шалашик, взяться за руки и поверить в чудо. 11 из 11






Меланхолия (Melancholia). Дания и др. Режиссёр – Ларс фон Триер. В главных ролях: Кирстен Данст и Шарлотта Генсбур. Апокалиптика, драма, притча.


Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ВОСХОЖДЕНИЕ, ЛЮБОВЬ И СМЕРТЬ, ПРАВДА И СПРАВЕДЛИВОСТЬ, СЧАСТЛИВОГО РОЖДЕСТВА, МИСТЕР ЛОУРЕНС.


Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Киногалактика (Автор -Unico_Unicornio)

Рассекая волны

Воскресенье, 13 Декабря 2020 г. 16:03 (ссылка)


Триер, конечно, гений. Для кино он – что Достоевский для литературы. Бесстрашно окунается в глубину человеческой природы, препарируя самое интимное – взаимоотношения человека и Бога. И никаких запретных тем, даже, скорее, наоборот – они у режиссёра напоказ. На грани фола – о разврате, о сексе, до невозможности откровенно – и предельно целомудренно.



«Рассекая волны» - самый его лиричный фильм из тех, что я видела. Максимально ясный и прозрачный. Хотя, почитав отзывы в сети, можно увидеть, что понят, даже весьма приблизительно, он далеко не всеми. Нельзя постичь Триера, не пережив встречи с Богом.



Сюжет несколько диковат даже для искушённого зрителя, но гармоничен и самодостаточен. В 70-е годы прошлого века в шотландском селении юная Бесс выходит замуж за зрелого мужчину – Яна. Бесс – чистая сердцем, простодушная, смешливая, дитя Бога, с пронзительно нежной душой. – она резко контрастирует с односельчанами, особенно когда посещает местный протестантский приход, где преобладают жёсткие атрибуты морали, а милосердия нет и в помине (привет, Догвилль!). Местный храм не имеет колоколов, и не потому, что приход беден, а потому что они ему не нужны.



Ян тоже не похож на местных, он здесь чужой. Могучий, огромный, но светлый добродушный и уютный. Между молодожёнами воцаряется любовь, которую омрачает лишь скорый отъезд Яна – ведь он работает многодневными сменами на буровой вышке.



Бесс молится о скором его возвращении, предчувствуя беду, ибо молитва её неправильна, эгоистична, как она сама её понимает, ведь Бога следует просить не о том, что требует душа, а о том, чего хочет Сам Бог. И беда приходит: производственная травма, Ян парализован. Зато он дома. О том ли просила Бесс? Но ответ именно таков.



Желая отпустить жену, Ян просит её найти другого мужчину, он постоянно настаивает на этом, а поскольку состояние его оставляет желать лучшего, то в полугорячечном бреду он требует от Бесс отчёта о том, как она ему изменяет. И в какой-то момент в Бесс проникает идея того, что физически изменить Яну – это та жертва, которую хочет от неё Бог для спасения любимого.



Это труднопостижимо, но когда человек общается с Творцом, не зная толком, чего Тот от него желает, он домысливает за Него Его ответ (и так постоянно делает Бесс, превращая молитву не в монолог, а в диалог с Богом, отвечая самой себе вместо Него). И да, любой человек в глубине души всегда уверен, до печёнок, что должен совершить самое тяжёлое, самое невозможное, отдать себя целиком – и только такая жертва имеет для Бога какую-то цену, какой бы иррациональной эта жертва ни выглядела в глазах окружающих. Это за гранью понимания, но, похоже, Бог ждёт от людей именно этого.



И бедная девушка, совершая разврат ради спасения любимого, поднимается над миром и обретает святость в глазах Бога, на удивление тем немногим, кто не оставил Бесс.



На роль Бесс Триер взял тогда её совсем неизвестную молодую актрису Эмили Уотсон. Я знаю несколько её ролей, но нигде она даже близко не подходила к столь сильному и глубокому раскрытию образа. Потрясающая психологическая откровенность. Невероятная роль. Конечно, Уотсон – очень талантливая актриса, но тут она гений. А Триер – гений в кубе, ибо сумел всё это построить в кадре и запечатлеть на плёнке.





Рассекая волны ( Breaking the Waves). Дания, 1996. Режиссёр – Ларс фон Триер. В главных ролях: Эмили Уотсон и Стеллан Скарсгард. Драма, притча. 11 из 11.
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Unico_Unicornio

Рассекая волны

Воскресенье, 06 Декабря 2020 г. 14:26 (ссылка)


Триер, конечно, гений. Для кино он – что Достоевский для литературы. Бесстрашно окунается в глубину человеческой природы, препарируя самое интимное – взаимоотношения человека и Бога. И никаких запретных тем, даже, скорее, наоборот – они у режиссёра напоказ. На грани фола – о разврате, о сексе, до невозможности откровенно – и предельно целомудренно.



«Рассекая волны» - самый его лиричный фильм из тех, что я видела. Максимально ясный и прозрачный. Хотя, почитав отзывы в сети, можно увидеть, что понят, даже весьма приблизительно, он далеко не всеми. Нельзя постичь Триера, не пережив встречи с Богом.



Сюжет несколько диковат даже для искушённого зрителя, но гармоничен и самодостаточен. В 70-е годы прошлого века в шотландском селении юная Бесс выходит замуж за зрелого мужчину – Яна. Бесс – чистая сердцем, простодушная, смешливая, дитя Бога, с пронзительно нежной душой. – она резко контрастирует с односельчанами, особенно когда посещает местный протестантский приход, где преобладают жёсткие атрибуты морали, а милосердия нет и в помине (привет, Догвилль!). Местный храм не имеет колоколов, и не потому, что приход беден, а потому что они ему не нужны.



Ян тоже не похож на местных, он здесь чужой. Могучий, огромный, но светлый добродушный и уютный. Между молодожёнами воцаряется любовь, которую омрачает лишь скорый отъезд Яна – ведь он работает многодневными сменами на буровой вышке.



Бесс молится о скором его возвращении, предчувствуя беду, ибо молитва её неправильна, эгоистична, как она сама её понимает, ведь Бога следует просить не о том, что требует душа, а о том, чего хочет Сам Бог. И беда приходит: производственная травма, Ян парализован. Зато он дома. О том ли просила Бесс? Но ответ именно таков.



Желая отпустить жену, Ян просит её найти другого мужчину, он постоянно настаивает на этом, а поскольку состояние его оставляет желать лучшего, то в полугорячечном бреду он требует от Бесс отчёта о том, как она ему изменяет. И в какой-то момент в Бесс проникает идея того, что физически изменить Яну – это та жертва, которую хочет от неё Бог для спасения любимого.



Это труднопостижимо, но когда человек общается с Творцом, не зная толком, чего Тот от него желает, он домысливает за Него Его ответ (и так постоянно делает Бесс, превращая молитву не в монолог, а в диалог с Богом, отвечая самой себе вместо Него). И да, любой человек в глубине души всегда уверен, до печёнок, что должен совершить самое тяжёлое, самое невозможное, отдать себя целиком – и только такая жертва имеет для Бога какую-то цену, какой бы иррациональной эта жертва ни выглядела в глазах окружающих. Это за гранью понимания, но, похоже, Бог ждёт от людей именно этого.



И бедная девушка, совершая разврат ради спасения любимого, поднимается над миром и обретает святость в глазах Бога, на удивление тем немногим, кто не оставил Бесс.



На роль Бесс Триер взял тогда её совсем неизвестную молодую актрису Эмили Уотсон. Я знаю несколько её ролей, но нигде она даже близко не подходила к столь сильному и глубокому раскрытию образа. Потрясающая психологическая откровенность. Невероятная роль. Конечно, Уотсон – очень талантливая актриса, но тут она гений. А Триер – гений в кубе, ибо сумел всё это построить в кадре и запечатлеть на плёнке.





Рассекая волны ( Breaking the Waves). Дания, 1996. Режиссёр – Ларс фон Триер. В главных ролях: Эмили Уотсон и Стеллан Скарсгард. Драма, притча. 11 из 11.


Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
БОЛЬШОЙ ХАК, СКВОЗЬ СНЕГ, НАУДАЧУ, БАЛЬТАЗАР, МАСТЕР, СТОЛИК В УГЛУ.


Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Marginalisimus

О фильме "Breaking the waves"

Вторник, 10 Сентября 2019 г. 23:50 (ссылка)

Это цитата сообщения murashov_m Оригинальное сообщение

О фильме "Breaking the waves"

"Христос любит Церковь." И весь фильм ответом — нет, Он любит людей.
Как известно Фёдор Михайлович Достоевский формировался писательски на романах французских авторов сентиментального жанра таких как Эжен Сю и на Бальзаке. Посему свою философию в знаменитом "пятикнижии" он облекал, хоть и своеобразно, в их знакомую и испытанную форму.
Если бы Достоевский жил в ХХ веке и режиссировал фильмы, то вполне вполне возможно вместо "Идиота" поставил "Breaking the waves". Зерно идентично. Фон Триер подобно Достоевскому в "Идиоте" использует следующую схему: добро не только против всякого разумного эгоизма — абсолютное добро, святая(ой) будут признаны обществом душевнобольными. Как часто бывает в кино — необходимость объяснить самому тупому зрителю, и доктор на суде так и говорит — болезнь Бесс заключалась в доброте. История и разыгрывается в обществе, в котором технические достижения прогресса служат скорее бутафорией, а внутренняя суть пуританской общины осталась архаично ригидной. Петербург Достоевского с его сентиментальными проститутками был обществом куда более либеральным, чем деревня на западе Шотландии в 70-ые годы.
Контрасты порождают сильные эмоции, поэтому, выбери фон Триер какой-нибудь Нью-Йорк, то история бы утратила в силе. С другой же стороны, шотландская чуднáя деревенька придаёт всему действу сильный налёт сказочности, зазеркальности: отсутствие колоколов, священник проклинающий усопшего, суровые бородачи на свадьбе — надвременность сказочная. И ещё контраст последней с натурализмом как высшей стадией реализма. Натуралистичность в изображении секса и крови оттого же, что и в Ai no corrida — рассказать настоящую историю. Без навязанных средним вкусов эстетических эллипсов. Между зрителем и героями образуется особая интимность, ведь зритель в роли соглядатая уже не способен вытолкать из своего воображения связывающие его с героями сцены. Они намертво становятся частью их образа.
Итак, сказка для взрослых. И разбивка на главы с музыкальными интермеццо подчёркивает это, держит взрослых на волне знакомого им хитового набора 70-ых, одновременно компенсируя отсутствие музыки в самих главах. Точнее музыка-то звучит почти всё время — это голос Бесс, которая или разговаривает сама с собой в церкви или лопочет что-то отвечая почти всегда одно и тоже, такая вот песня. И когда Бесс умирает, фильм захватывает пустота — настолько зритель привыкает к этой её песне.
В чём же главный посыл фильма, кроме понятного Amor vincit omnia. Крестная любовь, крестный путь, такая эманация князя Мышкина, а он уже был в своё время Христом явившимся в наш мир. (Во всяком случае такова была первоначальная задумка Достоевского). Бесс же приходит спустя ещё столетие и единственное почему эта история не теряет последние временные ориентиры — существование "больничного мира" рационализма. В XIV веке в какой-нибудь богемской деревне этого фактора уже не наколдовать бы. А так как показано в фильме — это две точки — мир архаики и мир прогресса. И Бесс (добро) между ними, но ближе к миру архаики. Доктор (такая Аглая) её прогоняет, хоть и заинтересован и любит. Упрёки вдове брата можно толковать в том же ключе. Бесс — дитя архаики, дитя своей матери. Архаика живёт контрастами рая и ада. Любовь и всепрощение — не для неё все эти сопли. Уже в самом начале это становится ясно, когда Бесс представляет своего жениха, а он чужак. Председатель общины замечает — мы это не приветствуем. И становится ясно, что система скорее отрубит часть самое себя с чужаком, нежели попытается их интегрировать. Лишенная колоколов церковь — вырванный язык, болтовня пастора чудовищно нема и только в самом конце фильма со звоном в небесах евангельская проповедь обретает голос.
Breaking the waves — высказывание весьма радикальное, призванное встряхнуть, надавать зрителю оплеух, вытянуть его за уши из комфортной зоны возрастных ограничений и расхожих эстетических приёмов. Реалистично сделанная сказка-притча о святости обречённой на мученическую смерть среди двух разбойников в любой даже самой причудливой общественно-политической формации. Добро — иррационально. Попытки закабалить добро традициями и обрядами приводит в конце концов к отказу от добра. (Как в случае со священником, бросившим обессилившую Бесс у порога церкви.)
До нас не достучаться иначе.
breakingthewaves2 (400x205, 23Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Long_Life

10 фильмов Ларса фон Триера

Вторник, 10 Сентября 2019 г. 21:12 (ссылка)
https://www.the-village.ru/...-luchshemu


watch Lars von Trier Movies 



https://w1.0123movies.su/director/lars-von-trier/



 



В прокат выходит триллер Ларса фон Триера «Дом, который построил Джек» о строительном инженере, который мечтал стать архитектором, а превратился в серийного убийцу. Последний фильм Триера подводит черту под всей фильмографией режиссера, цитирует его прошлые работы и обнажает сложившийся творческий метод: говорить о насильственной и демонической природе человека, чередуя сарказм, исповедь, притчу, анекдот и неприкрытую провокацию. По просьбе The Village Алиса Таёжная составила субъективный рейтинг фильмов режиссера — от необязательных к самым важным; разделить его фильмы на худшие и лучшие точно не получится.

Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_dirty_ru

Ларс фон Триер 63

Среда, 01 Мая 2019 г. 21:41 (ссылка)









Написал yesmish2002
на celebrity.d3.ru
/
комментировать


https://celebrity.d3.ru/comments/1780867

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Киногалактика (Автор -Unico_Unicornio)

Догвилль

Воскресенье, 21 Апреля 2019 г. 15:33 (ссылка)



Прочла штук 15 рецензий на «Догвилль». И ни одной удачной. Неважно, если бы написано было коряво, главное, чтоб отражало суть. Но таких рецензий я не нашла. Все как-то в упор талдычат, что фильм про девушку Грейс, которая убегает от гангстеров, её принимают в городке Догвилль, но с определёнными условиями, а потом порабощают, а затем получают на свою голову заслуженное возмездие. По сюжетной канве это, конечно, так. Но это всё равно, что воспринимать басни о зверях Крылова буквально, как истории из мира животных.



Чтобы этого не делали, Триер специально обозначил свой фильм как символический, насквозь метафоричный, доведя его условность до предела, какой в кино не принят – он убрал обычные кинематографические декорации и оставил одну студийную площадку, где мелом обозначены улицы, дома, даже силуэт собаки с неслучайным именем Моисей просто нарисован.



Я не понимаю, как люди смотрят, если они ТАК видят. А если они так видят, отчего же они все восторженно воздают Триеру вполне заслуженные дифирамбы? Потому что история совсем не про девушку Грейс и не про городок Догвилль. История – про человечество и его сложные взаимоотношения с Богом. И про отношения с Богом самого Триера в частности. Про грехопадение. Про взаимные ожидания. Про отличия Ветхого и Нового Заветов. В общем, огромный комплект – про что, ибо три часа, наполненных метафорами – это в двух словах не опишешь. И я рецензию писать не собираюсь, это надо или серьёзно анализировать, или просто смотреть. Но только, ради Бога, не историю про девушку Грейс и парня Тома.



По-английски «Grace» - благодать. Именно как христианская благодать и приходит к людям девушка, имя которой столь созвучно с Христом. (А один из рецензентов сказал: «Грэйс – это я». Вот так. Ни больше и ни меньше.) Грейс отнимает кость у пса Моисей, которого вовсе не случайно так зовут, а что будет в финале с псом – обратите на то внимание. Помогает каждому, прося взамен только одного: укрытия от зла. И каждый житель Догвилля, принимая у себя странницу, считай, Иисуса, беря без зазрения совести плоды её трудов, думает, что оказывает ей милость, постоянно что-то требует, указывает ей её место, обманывает, а затем и вовсе закабаляет. И всё это с ханжеской улыбкой и псевдоправедностью.



Я не собираюсь писать полноценную рецензию – этот фильм великий и заслуживает серьёзного анализа, а не намереваясь его провести, лучше и не браться. Но не могу не обратить на него ваше внимание. Конечно, картина культовая и общеизвестная, но мало ли, вдруг вы её не смотрели… Кстати, сейчас я добралась до неё во второй раз, после долгих сомнений в целесообразности просмотра, ибо в первый раз, когда она только вышла – я её не осилила. А сейчас – абсолютный восторг (как раз эту изменчивость человека фильм и иллюстрирует). 11 из 11.




АЛЛЕГОРИЧЕСКАЯ ДРАМА
Догвилль (Dogville). Дания и др., 2003. Режиссёр – Ларс фон Триер. В главных ролях: Николь Кидман и Пол Беттани.
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Unico_Unicornio

Догвилль

Понедельник, 15 Апреля 2019 г. 17:10 (ссылка)



Прочла штук 15 рецензий на «Догвилль». И ни одной удачной. Неважно, если бы написано было коряво, главное, чтоб отражало суть. Но таких рецензий я не нашла. Все как-то в упор талдычат, что фильм про девушку Грейс, которая убегает от гангстеров, её принимают в городке Догвилль, но с определёнными условиями, а потом порабощают, а затем получают на свою голову заслуженное возмездие. По сюжетной канве это, конечно, так. Но это всё равно, что воспринимать басни о зверях Крылова буквально, как истории из мира животных.



Чтобы этого не делали, Триер специально обозначил свой фильм как символический, насквозь метафоричный, доведя его условность до предела, какой в кино не принят – он убрал обычные кинематографические декорации и оставил одну студийную площадку, где мелом обозначены улицы, дома, даже силуэт собаки с неслучайным именем Моисей просто нарисован.



Я не понимаю, как люди смотрят, если они ТАК видят. А если они так видят, отчего же они все восторженно воздают Триеру вполне заслуженные дифирамбы? Потому что история совсем не про девушку Грейс и не про городок Догвилль. История – про человечество и его сложные взаимоотношения с Богом. И про отношения с Богом самого Триера в частности. Про грехопадение. Про взаимные ожидания. Про отличия Ветхого и Нового Заветов. В общем, огромный комплект – про что, ибо три часа, наполненных метафорами – это в двух словах не опишешь. И я рецензию писать не собираюсь, это надо или серьёзно анализировать, или просто смотреть. Но только, ради Бога, не историю про девушку Грейс и парня Тома.



По-английски «Grace» - благодать. Именно как христианская благодать и приходит к людям девушка, имя которой столь созвучно с Христом. (А один из рецензентов сказал: «Грэйс – это я». Вот так. Ни больше и ни меньше.) Грейс отнимает кость у пса Моисей, которого вовсе не случайно так зовут, а что будет в финале с псом – обратите на то внимание. Помогает каждому, прося взамен только одного: укрытия от зла. И каждый житель Догвилля, принимая у себя странницу, считай, Иисуса, беря без зазрения совести плоды её трудов, думает, что оказывает ей милость, постоянно что-то требует, указывает ей её место, обманывает, а затем и вовсе закабаляет. И всё это с ханжеской улыбкой и псевдоправедностью.



Я не собираюсь писать полноценную рецензию – этот фильм великий и заслуживает серьёзного анализа, а не намереваясь его провести, лучше и не браться. Но не могу не обратить на него ваше внимание. Конечно, картина культовая и общеизвестная, но мало ли, вдруг вы её не смотрели… Кстати, сейчас я добралась до неё во второй раз, после долгих сомнений в целесообразности просмотра, ибо в первый раз, когда она только вышла – я её не осилила. А сейчас – абсолютный восторг (как раз эту изменчивость человека фильм и иллюстрирует). 11 из 11.




АЛЛЕГОРИЧЕСКАЯ ДРАМА
Догвилль (Dogville). Дания и др., 2003. Режиссёр – Ларс фон Триер. В главных ролях: Николь Кидман и Пол Беттани.


Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
БАЛКАНСКИЙ РУБЕЖ, ПЫЛАЮЩИЙ, ПОБЕГ ИЗ ДАННЕМОРЫ, МЕТОД КОМИНСКИ, ПРОФЕССОР Т.


Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА
Метки:   Комментарии (4)КомментироватьВ цитатник или сообщество
-Blackwater-

Дом, который построил Джек

Среда, 06 Марта 2019 г. 10:38 (ссылка)




(The House That Jack Built, 2018)

https://www.kinopoisk.ru/film/942396/

Режиссер: Ларс Фон Триер

Жанр: Артхаус, ужасы, триллер

В главных ролях: Мэтт Диллон, Бруно Ганц, Ума Турман



Читать далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Киногалактика (Автор -Careful_Ripper)

ЛАРС ФОН ТРИЕР И "ОБЕТ ЦЕЛОМУДРИЯ".

Пятница, 01 Марта 2019 г. 21:07 (ссылка)


Взгляд со стороны.



Тут вот я долго размышлял «писать или не писать о Триере?», во первых, многие его фильмы я давно не пересматривал (хотя впечатления остаются яркими), во вторых, некоторые вообще не смотрел, а главное, так до конца и не определился в собственном отношении к сабжу. Однако поразмыслив решил не откладывать, потому что вряд ли когда-нибудь и определюсь – слишком противоречивая фигура, и потом любое суждение может быть ошибочным – субъект хитер, изворотлив и склонен к мистификации. Трудно вообще определить, шутит Триер или говорит серьезно, реально он меняет свои взгляды или только прикидывается. 



Читать далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Киногалактика (Автор -Unico_Unicornio)

Дом, который построил Джек

Воскресенье, 27 Января 2019 г. 14:29 (ссылка)



Кто жаждет быть скандализированным при просмотре картины Ларса фон Триера «Дом, который построил Джек», может упиться гневом и, чувствуя собственную праведность, поделиться с окружающими негодованием. Зачем, иначе покидали зал в Каннах некоторые зрители? Они не знали, кто такой Триер? Или были не в курсе, что он снял фильм про маньяка? Может быть, они ждали мелодраму, политую розовым сиропом? Все эти протестно-демонстративные проявления характеризовали скорей самих зрителей, чем фильм Триера.



И крови было не так много (вспомним «Декстера»), и жестокого цинизма (Ханеке с Ноэ могли бы дать Триеру приличную фору), и ничего особенно скандального. Ну, убитые женщины, а в одной сцене дети – ужасно, конечно, но для кино не в новинку. А они что, хотели фильм про маньяка без страшных жертв? Но в кадре могло быть гораздо больше жёсткости. И уж точно это, по триеровским меркам, мягкое кино.



Зато это самый внятный фильм режиссёра, чётко обозначающий его творческое кредо. Творец без любви – всего лишь ремесленник. Искусство, которое разрушает, уничтожает, ведёт своего создателя прямой дорогой в ад, и никаких поблажек за эстетизированность, изощрённость ума. Мерзость, выпущенная из сознания в искусство, разрушительна и не имеет оправдания. Каким бы архитектором ни мнил себя серийный убийца Джек, он был и остаётся инженером, и проблема не в материале, как ему кажется (железобетон, дерево, человеческая плоть), проблема в его голове и душе – в неспособности к любви, в извращённом восприятии действительности. В бесплодной душе не родится истинное творчество, а вот нагромождение бессмысленной жестокости - вполне закономерное проявление хаоса.



Если вы думаете, что это очевидно, то ошибаетесь. Я уже несколько лет дискутирую с вполне интеллигентными людьми, которые считают деструктивное искусство имеющим полное и безоговорочное право на существование, а некоторые его образцы чуть ли не шедеврами. И не понимают. Теряют за формой содержание. Так что безнаказанность Джека, который практически не скрывает убийств и мрака в самом себе (однажды он даже кричит о собственной виновности полицейскому – тому, кто просто обязан его остановить) – это ненормальное, терпимое отношение современного общества к деструктивному как бы искусству.



Мне «Дом, который построил Джек» представляется вообще лучшим фильмом Триера, очень созвучным в своих идеях «Меланхолии», которая наглядно показала, что главное, что происходит в жизни – происходит в человеческой душе, а не в бездушном космосе. Гибель мира перевешивается мгновением любви маленькой семьи из трёх человек. В «Доме…» та же идея навыворот - пустота при отсутствии любви не может быть заполнена, это бездна, бездонный ад, очень, может быть, красивый, но однозначно губительный. И выход из него иллюзорен. 11 из 11.





ДРАМА-ПРИТЧА, ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ТРИЛЛЕР
Дом, который построил Джек (The House That Jack Built). Дания, Франция, Германия, Швеция, 2018. Сценарист и режиссёр – Ларс фон Триер. В главной роли – Мэтт Диллон.
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Unico_Unicornio

Дом, который построил Джек

Понедельник, 14 Января 2019 г. 17:19 (ссылка)



Кто жаждет быть скандализированным при просмотре картины Ларса фон Триера «Дом, который построил Джек», может упиться гневом и, чувствуя собственную праведность, поделиться с окружающими негодованием. Зачем, иначе покидали зал в Каннах некоторые зрители? Они не знали, кто такой Триер? Или были не в курсе, что он снял фильм про маньяка? Может быть, они ждали мелодраму, политую розовым сиропом? Все эти протестно-демонстративные проявления характеризовали скорей самих зрителей, чем фильм Триера.



И крови было не так много (вспомним «Декстера»), и жестокого цинизма (Ханеке с Ноэ могли бы дать Триеру приличную фору), и ничего особенно скандального. Ну, убитые женщины, а в одной сцене дети – ужасно, конечно, но для кино не в новинку. А они что, хотели фильм про маньяка без страшных жертв? Но в кадре могло быть гораздо больше жёсткости. И уж точно это, по триеровским меркам, мягкое кино.



Зато это самый внятный фильм режиссёра, чётко обозначающий его творческое кредо. Творец без любви – всего лишь ремесленник. Искусство, которое разрушает, уничтожает, ведёт своего создателя прямой дорогой в ад, и никаких поблажек за эстетизированность, изощрённость ума. Мерзость, выпущенная из сознания в искусство, разрушительна и не имеет оправдания. Каким бы архитектором ни мнил себя серийный убийца Джек, он был и остаётся инженером, и проблема не в материале, как ему кажется (железобетон, дерево, человеческая плоть), проблема в его голове и душе – в неспособности к любви, в извращённом восприятии действительности. В бесплодной душе не родится истинное творчество, а вот нагромождение бессмысленной жестокости - вполне закономерное проявление хаоса.



Если вы думаете, что это очевидно, то ошибаетесь. Я уже несколько лет дискутирую с вполне интеллигентными людьми, которые считают деструктивное искусство имеющим полное и безоговорочное право на существование, а некоторые его образцы чуть ли не шедеврами. И не понимают. Теряют за формой содержание. Так что безнаказанность Джека, который практически не скрывает убийств и мрака в самом себе (однажды он даже кричит о собственной виновности полицейскому – тому, кто просто обязан его остановить) – это ненормальное, терпимое отношение современного общества к деструктивному как бы искусству.



Мне «Дом, который построил Джек» представляется вообще лучшим фильмом Триера, очень созвучным в своих идеях «Меланхолии», которая наглядно показала, что главное, что происходит в жизни – происходит в человеческой душе, а не в бездушном космосе. Гибель мира перевешивается мгновением любви маленькой семьи из трёх человек. В «Доме…» та же идея навыворот - пустота при отсутствии любви не может быть заполнена, это бездна, бездонный ад, очень, может быть, красивый, но однозначно губительный. И выход из него иллюзорен. 11 из 11.





ДРАМА-ПРИТЧА, ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ТРИЛЛЕР
Дом, который построил Джек (The House That Jack Built). Дания, Франция, Германия, Швеция, 2018. Сценарист и режиссёр – Ларс фон Триер. В главной роли – Мэтт Диллон.



Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
БОЙТЕСЬ ХОДЯЧИХ МЕРТВЕЦОВ, ПОЕЗД НА ПАРИЖ, ОЗАРК, ВРЕМЕННЫЕ ТРУДНОСТИ>
.


Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Avel_Hladik

Дом, который построил Джек

Воскресенье, 30 Декабря 2018 г. 15:20 (ссылка)




5285039974959393109 (470x700, 169Kb)


 


Любите ли Ларса фон Триера так как его любим мы? Если "ДА" то вы все знаете, что наконец-то вышел в широкий прокат его "Дом который построил Джек". Потому мы и хотим крикнуть вослед тем, кто уже ринулся скупать билеты на поцелуйные места, чтобы насладиться фильмом до Нового года. До Нового года - это то, что вам надо, дамы!. Не то что после...!!


 


«Дом, который построил Джек» полностью оправдал наши ожидания. И не только наши, поскольку ещё были ожидания фанатов, группиз, слешеров, вейперов, веганов и хейтеров. Упреждая вопросы, докладываем - их ожидания оправдались не меньше чем наши. Особенно в тех местах где расчленяют женщин, убивают детей, калечат животных и рассуждают о гармонии природы и искусства - и это еще не самое интересное. Поскольку нас вдохновили и мы отметили в конспектах, кроме прочего, пространные философские рассуждения, куда ж без них и без великолепного Мэт Диллона, рассказывающего спутнику по имени Вёрдж (Бруно Ганц) о своих похождениях на поприще преманентного убийцы всего перечисленного ранее, включая вейперов и хипстеров.. 


 


Нить повествования фильма - это предельно искренний диалог двух мужиков, который состоит из пяти самостоятельных эпизодов, каждый из которых связан с конкретным убийством.


 


Мэтт Диллон (Джек) или  Мистер Изощренность, как он себя называет, хорош собой, крепок, хладнокровен и полностью лишен эмоций и сочувствия. Чтобы общаться с окружающими, Джек подолгу тренируется перед зеркалом, пытаясь копировать элементарные человеческие эмоции. Это нам очень напомнило Петра Мамонова и его рассказы о том, как он по утрам примеряет и репетирует улыбки и некоторые другие человеческие эмоции дня для того, чтобы походить на человека.       


 


Время от времени по ходу фильма в кадре начинает говорить сам великий Ларс,  вклеивающий в канву мини-сценки с Джеком, в которых тот держит таблички с соответствующими эпитетами - например "изворотливый манипулятор"   или "умный".


 


Всех жертв объединяет только одно - они все непроходимые тупицы и прирожденные овцы, барашки на заклание, и это не наша оценка их поведения - так их аттестует режиссер, включающий в сюжет рассуждения героев о стихах Уильяма Блейка и божественной, извечной природе жертвы и ее палача.


 


Нам лично от большинства сцен становилось постоянно не по себе. У нас не получилось принять как игру архетипов, смыслов и пространственных метафор сцены с расчленением детей. Вощем, философски рассуждая, выходит так, что если предыдущая "Нимфоманка" исследовала природу Эроса, то в этом фильме Ларс сосредоточился на Танатосе, на Смерти в своем понимании, на её эстетике, её красоте и обязательности. Иными словами они хотели как лучше, а получилось ещё лучше. Почти как в "Антихристе", напремер.


 


По ходу фильма, в промежуткам между плотно сожмуренными от мерзости происходящего глазами и прекрасными диалогами про искусство и ценность жизни мы поняли, что Вердж - это Вергилий, проводник Данте из «Божественной комедии», который до конца фильма ведет Джека, наконец достроившего свой дом, в его персональную ВИП преисподнюю. 


 


Так дионисийское начало эстетики фон Триера традиционно победило его аполлоническое начало, а зверь внутри Джека порвал как тузик грелку гомеомерии его свободной воли, уничтожив порывы и мании, которые формировали его истинную суть и давали ему необходимые для  искусства рамки, а потом и полностью раздербанили и утилизировали  все его желания. Отчего Джек отправляется вместе со свои Вергилием в Inferno - в место где он больше не сможет никого убивать.


 


В целом, Ларс фон Триер опять в своем репертуаре. Случайным зрителям, т.е. лирушникам, создателям немыслимых розовых и золотых в горошек аккаутов в инстграм , а также остальным людям с ограниченными умственными способностями и не знакомым с творчеством нашего возлюбленного мэтра, лучше обойти фильм стороной. Рекомендуем и в чём-то даже настаиваем.


.

Метки:   Комментарии (11)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Киногалактика (Автор -Unico_Unicornio)

Дом, который построил Джек

Вторник, 18 Декабря 2018 г. 18:25 (ссылка)

Сегодня на руторе появился новый фильм Ларса фон Триера Дом, который построил Джек

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<ларс фон триер - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda