За приключениями Штирлица наблюдали всей страной. Но мало кто знает, что на съёмках с актёрами приключилось много интересных историй.

Для некоторых поклонников фильма, возможно, станет открытием то, что к появлению сюжета этой картины приложил руку легендарный советский артист Леонид Утесов.

Дело в том, что во время войны на личные средства музыкантов его джаз-оркестра были приобретены и переданы на фронт два современных истребителя. Чтобы выделить их среди других боевых машин, на борта самолётов нанесли музыкальные нотные станы.

Автором этой идея был сам Леонид Утёсов, о чём он рассказал уже после войны. Ему даже пришлось обращаться за разрешением на такую раскраску к командованию ВВС.

Но именно эти реальные «музыкальные» истребители стали поводом и основой для написания сценария будущего фильма, который в начале 1973 года задумал снять режиссёр Леонид Быков.

Война — это не только столкновение армий на поле боя, но и работа разведгрупп, которые добывают ценные сведения и выходят на смертельно опасные миссии в тылу врага. Эта часть войны, как правило, секретна, защищена соответствующими грифами, а достоянием общественности становится лишь спустя много лет. Но в 1960-е этот гриф уже стал в каких-то случаях неактуален, и начали выходить фильмы, посвященные нашим разведчикам, действовавшим в глубоком тылу врага.

9 мая 1970 года в советский прокат вышли фильмы «Огненная дуга» и «Прорыв» — первые две части из пяти эпопеи «Освобождение», которую режиссёр Юрий Озеров снимал как настоящее кино о войне.

В 1960-х годах в СССР появились два больших кинопроекта, которые создали как ответ американскому кинематографу. И это были не попытки «догнать и перегнать», как тогда говорили с высоких трибун, скорее, всё происходящее напоминало соревнования штангистов, на которых советские киношники сразу взяли вес, оказавшийся недосягаемым для заокеанских конкурентов.

Первым проектом стала экранизация «Войны и мира» — книги, которую раньше в кино касались неохотно из-за её масштаба. Но в 1956-м в США вышел фильм с Одри Хепбёрн и Генри Фондой, после чего и было принято решение о постановке отечественной версии, которая получилась настолько грандиозной, что американский вариант потерялся на её фоне. Вторым проектом стала история Великой Отечественной войны — эпопея «Освобождение».

В 2025 году исполнится 60 лет с момента съемок фильма известного алтайского актера, режиссера и писателя Василия Шукшина «Ваш сын и брат».

Фильм поднимает тему переезда деревенской молодежи в город. Жизнь на селе им кажется неинтересной и бесперспективной, но в то же время именно на селе остается их семья.

И сегодня я хотел бы рассказать вам ,как снимали фильм "Москва - Кассиопея", а также показать вам несколько интересных кадров со съемок этой культовой фантастической советской ленты.

1. В начале 70-х годов было решено популяризировать жанр научной фантастики, поэтому киностудии имени Горького было поручено снять соответствующий фильм. Сценарий про путешествие подростков к созвездию Кассиопея уже давно лежал на студии, но до этого момента за него даже и не думал никто браться. И вот наконец этот момент настал.

Надежда Кошеверова стала режиссером, когда женщина за камерой считалась редкостью. Евгений Шварц называл ее «славным парнем» и «отличным товарищем». Она была всегда уверена в собственной правоте и спокойно делала свое дело, несмотря на обстоятельства. Кошеверова оставила после себя 19 полнометражных фильмов. Вспоминаем самые волшебные ее работы, которые с удовольствием пересматриваем.

«Золушка»: вера в чудо и воспоминания детства

И никакие связи не помогут сделать ножку маленькой, душу — большой, а сердце — справедливым.

Если сказать, что "Броненосец Потёмкин" 1925 года - это один из самых значимых фильмов России, это будет ошибкой. Этот фильм не "один из". Он бесспорно и однозначно самый значимый.

Именно "Броненосец Потёмкин" оказал огромное влияние на кинематограф и по большому счету сформировал язык кино таким, каким мы его знаем. Он оказал влияние на кинематографистов во всем мире. И он на самом деле известен абсолютно всем, кто занимается кино.

В рейтинге самых цитируемых фильмов СССР первыми значатся «Бриллиантовая рука», «Операция «Ы» и «Кавказская пленница» Леонида Гайдая. Бессмертный «Чапаев» уверенно держит четвёртое место. А вот пятую позицию занимает «Белое солнце пустыни».

55 лет назад 30 марта на экраны Советского Союза вышел фильм Владимира Мотыля «Белое солнце пустыни» про настоящих мужиков, про красноармейца Сухова и таможенника Верещагина, которому «За державу обидно».

«Восток — дело тонкое»

Эта картина — чуть ли не первый официальный истерн, то есть вестерн советского производства по материалам Гражданской войны. И сейчас сложно сказать, что в финале осталось от сценарных задумок Андрона Кончаловского и Фридриха Горенштейна. Но точно известно, что большая часть истории — результат трудов сценаристов Валентина Ежова и Рустама Ибрагимбекова. Именно они нашли байку про гарем, создали образ Фёдора Ивановича Сухова и доверили ему спасать жён Чёрного Абдуллы. А вот жена Сухова, «любезная Катерина Матвеевна», — задумка режиссёра, ставшая впоследствии одной из главных фишек фильма.

Поучаствовало в создании картины и Госкино: название придумал первый заместитель председателя комитета Владимир Баскаков, и он же подарил сценаристам фразу про Восток — правда, сказана она была в контексте призыва к большей осторожности при выборе сюжетных поворотов.

Почти 40 лет назад на экраны вышел фильм «Зимняя вишня». Критики разнесли ленту в пух и прах, а вот зрители валом валили в кинотеатры. Многие советские женщины увидели в героине Сафоновой себя. Она стала образцом для подражания. Модницы стриглись «под мальчика», покупали такую же одежду, делали такой же макияж.

Картина стала не только зеркалом эпохи перестройки, но и во многом предопределила судьбы занятых в нём любимых советских артисток: Елены Сафоновой, Ларисы Удовиченко, Нины Руслановой и Ирины Климовой. Как сложились их судьбы и кто из них мог бы назвать себя «Зимней вишней»?

Реальная история в основе фильма и неожиданный выбор режиссёра

Любовные и жизненные истории трёх подружек из обычной ленинградской многоэтажки и спустя четыре десятилетия продолжают волновать души российских женщин. Фильм не потерял своей актуальности. Откровенная история женского одиночества и отчаянного желания счастья ни капельки не состарилась.

В первые дни картину посмотрели более 80 миллионов человек. Это был феноменальный успех. Тысячи зрительниц после просмотра со слезами на глазах уверяли, что эта история именно про них. Никто, даже из ближайшего окружения сценариста Владимира Валуцкого, не догадывался, что основой фильма послужила история его романа с актрисой Надеждой Репиной.

Фильм « Трясина» сейчас редко повторяют по телевизору, и очень жаль… "Трясина" одна из самых сильных картин Григория Наумовича Чухрая. Она трогает до слез, сколько бы ее не пересматривали.

У фильма была непростая судьба. В том виде, в котором в итоге его увидели зрители, было очень много правок и изменений. Не понравилась « Трясина» начальству. Мол режиссер показывает нетипично про все тяготы войны, в ней нет героев и батальных сцен.

Чухрая даже обвиняли в том, что он порочит честь погибших на войне. Год фильм пролежал на полке, и только в в конце 1978 года его стали крутить в советских кинотеатрах.

Григорий Чухрай сам фронтовик, прошедший Сталинградскую битву, тоже не сразу решился снимать эту историю. После того как он прочитал в газете небольшую заметку о том, как во время войны один мужчина 12 лет прятался от мобилизации, ему запала в душу эта история.

Советские зрители любили не только советское кино, правда, смотрели они его с опозданием на годы, потому что СССР экономил валюту и приобретал западные фильмы лишь тогда, когда они переставали быть горячими новинками. Например, снятый в 1950-м индийский «Бродяга» в Советском Союзе увидели через четыре года, «Великолепную семерку» 1960-го — в 1962-м, а какого-нибудь «Спартака» — вообще спустя семь лет, в 1967-м, а не в 1960-м. Но задержка не мешала популярности этих картин, которые всё-таки пробивали «железный занавес» и оказывались на экранах советских кинотеатров и кинопередвижек. У того же «Бродяги» — третья позиция по числу зрителей в общем рейтинге иностранных фильмов, «Великолепная семёрка» вообще вторая; «Спартака» отечественные прокатчики выпускали два раза, и, по данным киноведа Сергея Кудрявцева, за это время его посмотрели 91,2 млн зрителей.

Но был в советском прокате безусловный хит, который сумел обойти и комедию Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука» (76,7 млн зрителей) и мелодраму Владимира Меньшова «Москва слезам не верит» (84,4 млн), и боевик «Пираты ХХ века» (87,6 млн). Это была скромная мексиканская драма «Есения».