Mirela (Польша), Современный художник. Фото манипуляции художника Mirela A.(Мирела Антон).Дети.
Giżycko, Польша • Художник • Родился в неизвестная дата •
«То, что человеческий разум может придумать и во что поверить, он также может сделать» NH
Mirela A.(Мирела Антон)!
Добрый вечер, боже мой, какой у тебя талант, как тебе повезло, что у тебя золотые руки, еще раз браво за твою работу, ты великий художник, спасибо, что поделилась с нами своим замечательным талантом, большое спасибо, Мари -Кристин Бурно.
На огромных просторах интернета попались прекрасные фотографии мастера фото манипуляций-Mirela A… Фото манипуляция — это соединение частей разных изображений и графических элементов с целью получить совершенно новое произведение со своим смыслом и назначением. Мастера фото манипуляции воплощают свои творческие идеи путем комбинирования разных фотографий, в единое цельное художественное изображение. Но информацию о самом художнике я не нашла.
Mirela (Польша), Современный художник. Фото манипуляции художника Mirela A.(Мирела Антон)
Giżycko, Польша • Художник • Родился в неизвестная дата •
«То, что человеческий разум может придумать и во что поверить, он также может сделать» NH
Mirela A.(Мирела Антон)!
Добрый вечер, боже мой, какой у тебя талант, как тебе повезло, что у тебя золотые руки, еще раз браво за твою работу, ты великий художник, спасибо, что поделилась с нами своим замечательным талантом, большое спасибо, Мари -Кристин Бурно.
На огромных просторах интернета попались прекрасные фотографии мастера фото манипуляций-Mirela A… Фото манипуляция — это соединение частей разных изображений и графических элементов с целью получить совершенно новое произведение со своим смыслом и назначением. Мастера фото манипуляции воплощают свои творческие идеи путем комбинирования разных фотографий, в единое цельное художественное изображение. Но информацию о самом художнике я не нашла.
Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!
Aykut Aydogdu по праву можно назвать мастером цифровой живописи. Вдохновляясь известными фильмами, книгами и комиксами или просто красотой окружающего мира, Aykut Aydogdu создает уникальные, ни на что не похожие иллюстрации.
Айдогду определяет себя как цифровой художник. Он уже много лет пишет удивительные сюрреалистические, наполненные поэзией портреты, которые смотрятся с захватывающим интересом. Основными темами его работ являются прекрасные женские образы, взаимодействующие с природными элементами.
Изображая обычных людей в мире фантазий, художник часто использует цветы. Тем самым он показывает, что сильные духом женщины на его «полотнах» в действительности очень хрупкие, как и цветы.
Черпая вдохновение в поп-сюрреализме и фантастических персонажах, художник объединяет цветы, животных, космические элементы, нивелирует границы сюрреалистического мира мечты и реальности.
В результате появляется поэтический мир, наполненный призрачными образами. Портреты выглядят так, как будто они собраны из кусков, что создает новый ракурс, заставляет зрителя увидеть изображение под новым углом.
Фигуративное искусство художника отражает проблемы повседневной жизни. Несмотря на использование компьютерной графики, художнику удается передать многообразие и глубину человеческой души.
Он — сюрреалист, создающий великолепные произведения искусства со скрытым смыслом. И, как все другие художники этого направления, позволяет зрителю разгадывать свои визуальные метафоры и самому решать, что реально, а что нет.
Потрясающие женские портреты настолько натуралистичны, что зачастую превосходят всякие ожидания. Нежность и авангард, чувственность и яркость образов тесно переплетены в работах Aykut Aydogdu, что создает ощущение полного погружения в мир дополненной реальности. Реальности фэнтезийной, прекрасной и необычайно красочной.
Мир волшебных цветов. Цифровая живопись Кэрол Каваларис (Carol Cavalaris)...
Художница из Соединённых Штатов Америки Кэрол Каваларис — яркий пример человека, которого природа наградила талантами в самых разных областях искусства.
Художница из Соединённых Штатов Америки Кэрол Каваларис — яркий пример человека, которого природа наградила талантами в самых разных областях искусства.
Кэрол не только создаёт прекрасные цифоровые картины с помощью исходных фото и графических редакторов, но и хорошо владеет искусством графики и масляной живописи, пишет стихи, рассказы и тексты для песен.
Когда умер любимый муж Кэрол, то она все свои чувства и эмоции стала выплескивать на холсте. Сначала она рисовала картины масляными красками, однако знакомство с компьютером позволило Кэрол соединить талант художника с возможностями техники.
Теперь каждая картина художницы начинается с фотографии, которая помещается в графический редактор, и волшебство начинается. Экран компьютера становится холстом Кэрол, где она мастерски расписывает мелкие детали, добавляет фоны.
На создание каждой картины Кэрол тратить намного больше времени, чем обычно это уходит на художественную обработку фотографий в редакторе. Каждый волосок меха, прожилку цветочного лепестка и другие мелкие, но важные детали картины она прорисовывает вручную, а затем добавляет к ним подходящие фоны. Результат такой кропотливой работы говорит сам за себя. Её картины полны света, ярки и гармоничны.
Фотореалистичная живопись шариковой ручкой от Андрея Полетаева
Современное «независимое» направление Ballpoint Pen Art (искусство рисования шариковой ручкой) по-настоящему взорвало интернет и с тех самых пор оно процветает и развивается, претендуя на место достойного соперника в ряду других молодых разновидностей изобразительного искусства. Андрей Полетаев живет в Луганске. Рисует обычной шариковой ручкой необычно реалистичные и потрясающе атмосферные картины. Сюжетами его работ становятся городские пейзажи, обычные прохожие, портреты знаменитостей. Особенно сложными в исполнении являются городские пейзажи, которые могут занимать от 200 до 300 часов кропотливой работы. Чтобы придать рисунку желаемую глубину, контраст, перспективу и атмосферу художник наносит по 10-20 слоев чернил.
«В каждом рисунке я совершенствую освоенные техники и внедряю новые», – говорит Андрей Полетаев. «Я стараюсь добиться максимального эффекта оптического обмана. Я применяю много разных слоёв чернил: слои очень легких и длинных мазков, плотно прилегающие друг к другу; слои, нанесённые под другими углами для создания однородных серых поверхностей; слои, наносимые при более высоком давлении на перо. Переменная плотность штрихов, их длина и угол, под которым они применяются; острота или напротив – смазанность, создают восприятие поверхностей с различной текстурой, а несколько слоев чернил создают ощущение глубины».
И вправду, сложно представить, какая нужна точность руки, какое провидческое зрение, для того чтобы с помощью двух цветов создать десятки оттенков, а с помощью одной тоненькой линии придавать изображению трёхмерный объём. Наверное, в этом и кроется секрет безусловного успеха Андрея Полетаева.
Цифровой иллюстратор Девин Элль Курц (Devin Elle Kurtz)
Меня зовут Девин Элль Курц, и в Интернете меня часто называют под именем ТамберЭлла. Я концепт-художник, художник и иллюстратор, живу в Бербанке, Калифорния. Когда я был ребенком, моя мама пошла в колледж на графический дизайн и купила ранний планшет Wacom вместе с Photoshop. Вместо того, чтобы давать мне книжки-раскраски, чтобы занять меня, она усаживала меня за Photoshop и позволяла мне рисовать и раскрашивать. Подрастая, я научился рисовать в цифровом формате, а также научился читать, писать и ездить на велосипеде. Рисование для меня успокаивает и утешает, и я стараюсь дать другим ощущение покоя, когда они смотрят на мое цифровое искусство.
У меня начались приступы сильного недомогания, когда мне было 6 или 7 лет, а в подростковом возрасте у меня диагностировали хроническое заболевание под названием CVS . Эти эпизоды участились в раннем подростковом возрасте, и я провел много времени очень больным и подавленным. Несмотря на все это, искусство было сияющим светом в конце туннеля, который заставлял меня двигаться вперед и цепляться за позитив. Произведение «Тянут к свету» — это изображение моего отношения к искусству, когда я был хронически больным ребенком.
галина5819
