✨Яркин Владимир Петрович: маринист... «Я не мечтал и не думал стать художником-маринистом, — говорит Владимир Петрович,— но мне нравились маринисты Айвазовский, Боголюбов — поэты и романтики моря». Владимир Яркин — разносторонне одаренный мастер, с одинаковым успехом претворяющий свои замыслы как в области тематической живописи, так и в жанре портрета и пейзажа. Владимир Петрович Яркин родился 19 марта 1939 года в Оренбурге.В 1966 году окончил Пензенское художественное училище имени Константина Аполлоновича Савицкого. В 1974 - государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени Ильи Ефимовича Репина. В 1970-х годах преподавал в Пензенском художественном училище. Тогда же совершенствовал свое мастерство в творческой мастерской народного художника СССР Виктора Михайловича Орешникова. В 1979 году принят в Союз художников СССР. В студии художников-маринистов при Центральном военно-морском музее работает с 1979 года. Выставочную деятельность начинает с 1976 года. Его работы экспонируются более чем в 30 всесоюзных выставочных проектах и более 8 — зарубежных. Полотна его отличаются глубокой содержательностью и зрелым реалистическим мастерством.В этом он наследует традиции русской реалистической школы живописи. В его произведениях отражена героика советских людей в период Великой Отечественной войны и жизнь современного Военно-Морского Флота. В декабре 1982 года художник уходит в составе научной экспедиции к берегам Антарктиды. Во время похода, длившегося пять месяцев со 2 декабря 1982 по 27 апреля 1983 года, художник написал много эскизов, которые потом легли в основу его картин, например,«В точке открытия Антарктиды». «Вначале удивляли океанские пейзажи, – продолжил рассказ художник.– Представьте себе: вот линия горизонта, а над ней – половина неба белая, а вторая – чёрная!». Кругосветное путешествие послужило драгоценным материалом для создания целого цикла картин,явившихся новым этапом в его творчестве. В труднейших полярных условиях художником было написано свыше сотни этюдов. Работы Яркина находятся в экспозиции Центрального военно-морского музея и флотских музеев России, Нидерландов, Франции, Германии. Владимир Петрович Яркин состоит в реестре профессиональных художников России. Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, графика. Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом Жанр: маринистика современная и историческая, жанровые картины, пейзажи, портрет и другое. Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная. По материалам интернета. https://sovcom.ru/avtory/ya/yarkin-v-p/ https://art-globe.ru/author/6138/ https://proza.ru/2011/03/11/517 https://www.liveinternet.ru/users/4325490/post350366275/ https://vk.com/photo-151452534_456264658

✨Художник Сорокин Юрий Александрович,1962 г. Пишу в жанре реализм, гиперреализм, натурализм, фотореализм (профессионально используя аэрографию), новый документализм. Сорокин Юрий Александрович родился в 1962 году. Закончил Московский Архитектурный институт. Живописью профессионально занимаюсь почти 40 лет- с самого начала 1980-х. Моей излюбленной техникой является масляная живопись, но иногда - темпера, акрил, акварель. Делаю и графические работы, включая гравюры высокой и глубокой печати (используя как классические, так и свои технологические приемы, и разработки). Главная цель - высокое качество и долговечность, выполненных мною работ. Родился в городе Жагань, что в Нижней Силезии,в 1962-м году в семье летчика-истребителя. Жил в городе Легница. Мои ранние впечатления - дома с высокими крышами, готические соборы -оставили неизгладимый след с детства и зародили любовь к архитектуре (чем, через много лет я и занимался) … Потом жил на Волге (в Самаре), на Дальнем Востоке (Хабаровск, Владивосток), Влюбился там в МОРЕ , в широкие просторы гигантских рек, в природу Приморья. красоту живописных бухт Японского моря и ,конечно - в корабли ,парящие, как чайки, в сиреневой дали залива Петра Великого. А путешествие по Транссибирской магистрали на поезде, ведомом паровозом - породило интерес к старинной технике. Вот и неудивительно, что еще в период учебы в архитектурном институте - у меня настоящей страстью стало необычное хобби - не только побывать, но и поработать на старинных пароходах и паровозах, окунуться в прошлое, как на "машине времени", узнать "соль" исчезнувших профессий! Был я и маслёнщиком в машинном отделении парохода и котельным машинистом. Волонтером прошел всю Волгу на сохранившихся тогда еще старинных колесных пароходах, был и кочегаром и даже - помощником машиниста паровоза! Мои впечатления переносятся на полотна картин, которые пользуются успехом у любителей моря и техники не только нашей страны, но и находятся в частных собраниях в Германии, Франции, Великобритании, США и многих других стран. "Почетный эскорт (Вспомогательный крейсер "Дон")" Бриз, (Средиземноморское побережье, Аланье, Турция) "Остров в тропиках" "Броненосцы :Евстафий, Иоанн Златоуст, Пантелеймон на Черном море" Фрегаты ( фрегаты Черноморского Флота Сизополь и Коварна .) "Восток и Мирный" "Шхуна из Балтимора" "В контейнерном порту" "Вечерний порт" "Морская классика" "Романтика" "Линейный корабль 12 Апостолов" "Коктебель в старые времена" "В проливе (линейный корабль "Victory")" "Германский крейсер "Адмирал Шеер "" "Линкор "Бисмарк" на рейде города Киль" "Экзотика" "Море" Юрий Александрович Сорокин (Россия; 1962).Поэзия города Ревель, 2018 "Стамбул"

✨Художник Григораш Сергей Владимирович (род. в 1963, Казахстан). Я чувствую море, как живое воплощение Природы,это источник моего вдохновения. Переменчивость состояния морской стихии создает сложность в натурном изображении, но в то же время дает безграничную возможность для проявления фантазии и импровизации. Сергей Григораш Сергей Владимирович Григораш (род. в 1963, Казахстан) – крымский художник-маринист, Заслуженный художник Украины, Заслуженный художник Автономной республики Крым, член Творческого Союза художников России, член — корреспондент Международной Академии Культуры и Искусства. Сергей Владимирович Григораш родился в 1963 году в городе Гурьеве в Казахстане. В 1976 окончил художественную школу им. И. К. Айвазовского в г. Феодосии. В 1986 художественный - графический факультет Курского института. Сергей Григораш создает морские пейзажи глубочайшей силы воздействия, добивается такого образного строя, который производит необычайно удивительное впечатление. Созданные произведения не перестают интриговать то очарованием возвышенности, то предельной ясностью изобразительных форм. В ритмах изображённых им волн слышится незримая песня космоса, зовущая человечество в таинственные, непознанные глубины мира и человеческого духа. Все картины озарены присущим автору духовным светом. Красота его работ сдержанная и торжественная. Художник верит, что только соединение красоты природы и творческой фантазии поможет познать тайну мироздания. Григораш Сергей Владимирович живет и работает в Феодосии. Заслуженный художник Украины. Заслуженный художник Автономной Республики Крым. Член Союза художников России. Член-корреспондент Международной академии культуры и искусства.

✨Петербургский художник маринист Сергей Макаров (1960 г. р.) Автопортрет во Флоренции. Сергей Алексеевич Макаров родился в г.Ленинграде в 1960 году. Посещал изостудию «Школьный кабинет» при Государственном Эрмитаже, затем СХШ при Институте живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е. Репина. Окончил Ленинградскую городскую художественную школу. Окончил с отличием Ленинградское художественное училище им. В.А. Серова. Окончил с отличием Государственный педагогический университет им. А.И. Герцена. Член Союза художников России с 1994 года. Член Студии художников-маринистов при Центральном военно-морском музее. Победитель конкурса «Музы Санкт-Петербурга» 1997г. Лауреат Первой международной триеннале графики в Санкт-Петербурге "ИНТЕР НОЧИ 2011" Автор исторических картин на крейсере «Аврора», филиале Центрального военно-морского музея. Живет и работает в г.Санкт-Петербурге.

✨Художник Игорь Грибанов (часть 2) Дата рождения - 18 мая 1955г, место проживания - Новосибирск, образование - высшее (НГАСУ), живопись,масло. Член Союза русских художников . Член Профессионального союза художников России. Дважды Лауреат Международного конкурса AEA-2024 (Серебряная и Золотая медали). Победитель всероссийского конкурса журнала Осиянная Русь "Россия на холсте - 2017г ". Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. Юля(портрет моей внучки)

✨Художник Игорь Грибанов (часть 1) Дата рождения - 18 мая 1955г, место проживания - Новосибирск, образование - высшее (НГАСУ), живопись,масло. Член Союза русских художников . Член Профессионального союза художников России. Дважды Лауреат Международного конкурса AEA-2024 (Серебряная и Золотая медали). Победитель всероссийского конкурса журнала Осиянная Русь "Россия на холсте - 2017г ". Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

✨Художник Елена Петрова,г. Сочи, Россия. Меня зовут Елена Петрова. Родилась в 1982 году. Я профессиональный художник, состою в Профессиональном союзе художников, Творческом союзе профессиональных художников и в Евразийском художественном союзе. Живу и работаю в г. Сочи, Россия. Родом из Сибири с маленького города в Новосибирской области. Прожила много лет в Барнауле, но из-за любви к морю переехали жить в Сочи. Свою первую работу маслом написала в 10 лет. На тот момент даже не думала, что свяжу свою жизнь с искусством и творчеством.

✨Художница из Питера Анастасия Морская. Море волнуется раз... "На дне океана расположился огромный мир, созданный природой. Очень хрупкий мир, который нуждается в защите. Я показываю, как человек может существовать в гармонии с подводным миром и как чувствует себя здесь как дома." Художница и путешественница Анастасия Морская из Санкт-Петербурга, Россия, пишет картины маслом в стилях реализм и суперреализм, в основном, морской тематики. "Вы когда-нибудь погружались в воду и любовались подводной жизнью? Как же она прекрасна!" - пишет автор этих удивительных картин. «Душа такая же тёмная и таинственная, как подводный мир» «Я показываю, как человек может существовать в гармонии с подводным миром и как чувствует себя здесь как дома.» «На дне океана расположился огромный мир, созданный природой. Очень хрупкий мир, который нуждается в защите.»

✨Сергей Лим (род. в 1972 г.) – художник-маринист, живёт и работает в г. Таллин, Эстония.-Разное. Сергей Лим, которого иногда называют «эстонским Айвазовским» создает марины (морские пейзажи), которые не могут не восхищать и волновать, также как волнует и восхищает эта водная стихия. Сергей Лим родился 25 июня 1972 г., и является художником-самоучкой. Сергей Лим широкой публики пока мало известен, но его картины высоко оценены в кругу экспертов и любителей марин. Художник не имеет специального художественного образования. Технику и колорит, особенности композиции и рисунок он осваивал самостоятельно, полагаясь на интуицию и изучая творчество других маринистов, в том числе и Айвазовского. Работы художника находятся в частных коллекциях любителей живописи России, Эстонии, Франции, Финляндии, Швеции. «На самом деле я – самоучка. Начал рисовать с детства, в школе мне особенно удавались стенгазеты — получались почти как картины. Но только последние несколько лет занялся этим серьёзно. Изначально у меня не было целью стать профессиональным художником, а живопись и рисование были только хобби. А потом я просто начал рисовать море, и мне понравилось. Предпочитаю шторм — это движение, и писать его сложнее и интереснее. Я приверженец формулы «5% таланта и 95% труда». «Пахать» нужно каждый день, постоянно совершенствоваться. Талант, возможно, заключается в том, что уже на чистом, белоснежном холсте я, к примеру, вижу морские волны, а многие люди видят просто холст».

✨Сергей Лим (род. в 1972 г.) – художник-маринист, живёт и работает в г. Таллин, Эстония. Сергей Лим, которого иногда называют «эстонским Айвазовским» создает марины (морские пейзажи), которые не могут не восхищать и волновать, также как волнует и восхищает эта водная стихия. Сергей Лим родился 25 июня 1972 г., и является художником-самоучкой. Сергей Лим широкой публики пока мало известен, но его картины высоко оценены в кругу экспертов и любителей марин. Художник не имеет специального художественного образования. Технику и колорит, особенности композиции и рисунок он осваивал самостоятельно, полагаясь на интуицию и изучая творчество других маринистов, в том числе и Айвазовского. Работы художника находятся в частных коллекциях любителей живописи России, Эстонии, Франции, Финляндии, Швеции. «На самом деле я – самоучка. Начал рисовать с детства, в школе мне особенно удавались стенгазеты — получались почти как картины. Но только последние несколько лет занялся этим серьёзно. Изначально у меня не было целью стать профессиональным художником, а живопись и рисование были только хобби. А потом я просто начал рисовать море, и мне понравилось. Предпочитаю шторм — это движение, и писать его сложнее и интереснее. Я приверженец формулы «5% таланта и 95% труда». «Пахать» нужно каждый день, постоянно совершенствоваться. Талант, возможно, заключается в том, что уже на чистом, белоснежном холсте я, к примеру, вижу морские волны, а многие люди видят просто холст».