Картины Юцин Вана (Юджин). Ю. Ван. Я Юцин Ван (Юджин), художник, в настоящее время проживает во Фремонте, Калифорния. Профиль · Изобразительное искусство · Автор, набирающий популярность В браке. На этом сайте в основном представлены мои картины в различной форме.

Фотохостинг: https://i.mycdn.me/, https://imghub.ru/ - не держит.

Натюрморты. Художник Сергей (Святослав) Сметанин. Художник С. Сметанин родился в 1952 г., г. Москва, с 1976 по 1981 гг. учился в "Московском Государственном Академическом Художественном училище памяти 1905 года". Получил диплом художника оформителя. С 1980 г. экспонирую работы в Москве и за рубежом. Работаю преимущественно в жанре натюрморт. Работы находятся в частных собраниях России, Франции, Германии, Бельгии, Австрии, Норвегии, Китае, Японии. Работы в основном выполнены по заказам. Материал холст, масло.

Художник Paul Jackson. Акварельная радуга Американский художник акварелист Paul Jackson родился в Канзас-Лоренс, а вырос в Старквилле, Миссисипи. В 1992 году он получил степень магистра изобразительных искусств в Университете Миссури. С тех пор его работы получают высшие награды на национальных и международных конкурсах, украшают обложки десятков журналов и книг. Paul Jackson пишет свои акварели в различных жанрах: пейзаж, городской пейзаж, портрет, архитектура, натюрморт. Многие из его работ находятся в частных коллекциях, в музеях и общественных зданиях. Его работы вдохновляют взять в руки настоящую кисть, а не перо от планшета, разложить бумагу или холст и измазаться от души в краске :).

Художница — Хиллари Эдди (Hilary Eddy) Художница Хилари Эдди родилась в 1948 г. в Суррее (Англия) в семье, которая очень ценила красоту природы и цветов, закончила колледж, в котором получила чисто формальное образование в области живописи, и премию за выдающиеся достижения в искусстве. После окончания колледжа Хилари переехала в США, где закончила университет и стала магистром изящных искусств. Сегодня это всемирно известный художник, работы которого можно увидеть в художественных галереях многих стран мира. Что бы ни рисовала Хилари: натюрморты, пейзажные зарисовки или сюрреалистичные метафорические картины – везде она предлагает зрителю взглянуть на мир через пёструю призму лепестков, потому что именно цветы – это тот бесконечный источник вдохновения, иссякнуть которому практически не суждено, поскольку найти красоту в цветке для женщины так же просто как ледяную глыбу на Северном полюсе. Цветочные полураскрытые бутоны, пышные чаши цветков кажутся почти живыми и под кистью художницы обретают долгую жизнь художественного произведения. Художница работает в узнаваемом стиле, в технике акварели, масляной живописи и с применением акриловых красок. Картины написаны маслом на холсте, хотя иногда кажется, что это акварель и бумага, настолько воздушны и легки мазки. Ранние работы художницы ЭДДИ ХИЛАРИ, начиная с 1980 по 1999 год. Нам кажется, что они достойны отдельного представления. Более поздние работы!

Художник Сергей Гургенович Акопов, цветочные натюрморты маслом на холсте. Сергей Гургенович Акопов родился в Тбилиси в 1956 году. Окончил Тбилисскую Академию Художеств, факультет живописи в 1983 году. Член Творческого Союза Художников РФ с 1996 года.. Основное направление в творчестве - натюрморты и цветочные композиции. В своей работе художник опирается на традициях голландских и фламандских живописцев. Изысканность композиции и тщательная проработка деталей в сочетании с деликатными цветами и мягким светом создают особую манеру письма, присущую данному мастеру.

Американский художник акварелист Paul Jackson Американский художник акварелист Paul Jackson родился в Канзас-Лоренс, а вырос в Старквилле, Миссисипи. В 1992 году он получил степень магистра изобразительных искусств в Университете Миссури. С тех пор его работы получают высшие награды на национальных и международных конкурсах, украшают обложки десятков журналов и книг. Paul Jackson пишет свои акварели в различных жанрах: пейзаж, городской пейзаж, портрет, архитектура, натюрморт. Многие из его работ находятся в частных коллекциях, в музеях и общественных зданиях. Его работы вдохновляют взять в руки настоящую кисть, а не перо от планшета, разложить бумагу или холст и измазаться от души в краске :). Американский мечтатель

Художник Пол Джексон (Paul Jackson) Миссисипи. Американский художник акварелист Paul Jackson родился в Канзас-Лоренс, а вырос в Старквилле, Миссисипи. В 1992 году он получил степень магистра изобразительных искусств в Университете Миссури. С тех пор его работы получают высшие награды на национальных и международных конкурсах, украшают обложки десятков журналов и книг. Paul Jackson пишет свои акварели в различных жанрах: пейзаж, городской пейзаж, портрет, архитектура, натюрморт. Многие из его работ находятся в частных коллекциях, в музеях и общественных зданиях. Его работы вдохновляют взять в руки настоящую кисть, а не перо от планшета, разложить бумагу или холст и измазаться от души в краске :). Хотя у Пола Джексона особенная страсть к акварели, но его творческий потенциал не ограничается только живописью. В 2001 Джексон представил 30 футовую в диаметре мозаику с изображением тигра на территории университета университетского городка Миссури. Полу помогали сотни добровольцев в сборке больше,чем 420000 итальянских стеклянных плиток для этого проекта.

Изумительные натюрморты в гиперреализме от словенского художника Павел Флорянчич (Pavel Florjancic) Павел Флорянчич (Pavel Florjancic) — художник-реалист из Словении, родился 11 августа 1947 года в городе Шкофья Локи, бывшая Югославия. С 1962 по 1966 учился в Школе дизайна в Любляне, после окончания которой получил диплом художника-графика, но продолжал обучение в педагогической Академии искусств в Любляне и получил второй диплом о художественном образовании. С 1970 по 1975 годы преподавал в Школе изобразительных искусств, после чего работал как свободный художник. В 1977 году он переехал в Париж, где несколько лет совершенствовал свои навыки. Кроме того, в течение 20 лет он работал с галереей Prannerstrasse в Мюнхене, Германия. В настоящее живет и работает в своем родном городе Шкофья Локи.

Фрукты в живописи разных художников. Amit Baidya (Индия) художник Дебби Бэккер (США) Людивин Короминас (Франция) Людивин Короминас (Франция) Елена Кацура. Светлана Дмитриева. Малиновый чай. Алексей ЗВЕГИНЦЕВ Ольга Базанова. Александр Южаков. Любовь ТИТОВА Иво Йорданов (Болгария) Анастасия Хромова. Татьяна Дерий. Клубничное варенье. Родольфо Инсаурральде (Аргентина) Олег Салопахин. Константин БАТИН Лилия Хайруллина. Вишни созрели. Надежда Ильина. Марина Петухова. Ася Белова. Елена Козютенко. Светлана ДМИТРИЕВА Азиз Сулайманов. Татьяна Кулигина. Лорн Карри (Канада) Марио Тартари (Италия) Александр МАРАНОВ Энн Мортон (Австралия) Вета Любимова. Крис Хартсфилд (США) Габор Тот (Венгрия)

Художник Власов Дмитрий Борисович (1962) Власов Дмитрий Борисович, родился в 1962г. в Москве. В 1986г. окончил Московский Архитектурный институт. Помимо основной специальности последние 25 лет активно занимается живописью. Неоднократно участвовал в различных выставках в нашей стране и за рубежом. Его картины находятся во многих частных коллекциях в России и других странах. Любимой темой для художника в живописи является натюрморт.

Овощи,фрукты. Художник- акварелист Мария Мишкарева. Данная техника способна передать всю прозрачность и сияние красок окружающего мира. Своё вдохновение Мария находит в обычных бытовых вещах, присутствующих в повседневной жизни — Что Вас вдохновляет Как у Вас рождаются новые идеи — Всё что угодно, чаще всего это самые обычные вещи — от пачки моркови из супермаркета до легкой игры света в стакане. Следует добавить, что акварели Марии выполнены почти в стиле гиперреализма- картины, словно фотографическое отражение объектов изображения. Светлые тона красок дают возможность созерцания красивого, светлого и получение прекрасного настроения от такой нежной красоты, которую уловила и довела до зрителя художница Мария Мишкарева. При кажущейся простоте, акварель является вызовом для мастерства художника, поскольку она не даёт шанса на ошибку - исправить неверно взятый цвет или тон практически невозможно.

Акварельные натюрморты от Виктории Кирьяновой Виктория Владимировна Кирьянова (Viktoria Kiryanova) – художник станковой графики, родилась в Москве,кончила Государственную академию сферы быта и услуг по специальности «Декоративно-прикладное искусство». Работала художником-иллюстратором в издательстве «Билингва». Член Московского Союза художников. Награждена Почетной грамотой Департамента культуры города Москвы, грамотами и благодарностями администрации Школы акварели Сергея Андрияки, Государственного музея имени Н.А. Островского и других учреждений культуры. Виктория Владимировна работает в технике многослойной акварельной живописи. В ее натюрмортах всегда ощутимо дыхание невидимого человека, о котором говорят его вещи – раскрытая книга, хрустальный шар, карнавальные маски. Пейзажи художницы – это путешествия, которые дают зрителю возможность перемещения в пространстве истории и культуры. Является преподавателем Школы акварели Сергея Андрияки с 2000 года. Разработала образовательную программу дополнительного образования детей «Цветы: различные техники изображения на бумаге». Работы многих учеников Виктории Владимировны хранятся в учебно-методическом фонде Школы акварели, участвуют в различных конкурсах и выставках. В.В. Кирьянова – участница многочисленных международных и российских выставок, проходивших в Париже, Лондоне, Москве, Санкт-Петербурге, Рязани, Кимрах и других городах. Было проведено более 15  персональных выставок художницы. Картины художницы сегодня являются украшением частных и корпоративных коллекций живописи России, Австрии, Великобритании, Франции. Их можно увидеть в Ульяновском областном художественном музее, Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан.

Художник Виолетта Крикунова-Любимова Каждый раз нужно прыгать со скалы и отращивать крылья по пути вниз. Рей Брэдбери. Я - художник Вета Любимова. Художник Виолетта Крикунова-Любимова: живопись (картины маслом, роспись стен, роспись по стеклу), графика, керамика (мелкая пластика, украшения). Любимова Вета окончила Пензенское художественное училище в 1990. Участвовала в международных и российских выставках. Работы находятся в частных коллекциях России, США, Японии, Англии, Франции , Канады и других стран. Член Союза Художников России с 1998 года. Постоянный участник выставок в ЦДХ (Московский Международный Художественный Салон, АртМосква и т.д.), выставлялась также в Санкт-Петербурге. Ее картины находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. В Школе ведет ИЗО-студию. Свободная копия с картины малоизвестного у нас французского художника Жюля-Алексиса Мюнье (1863-1942). Работая над подобными сюжетами, я как будто смещаюсь во времени и пространстве. Я во французской провинции второй половины 19-го века. Здесь тихо, солнечно, умиротворённо. Безмятежные люди среди красивых вещей. Меня привлекли сюжет и детали картины, которые и создают тот неповторимый тонкий дух эпохи. Во всём остальном, я вела себя довольно вольно, где-то меняя композицию, манеру живописи, колорит. Получился эдакий ремикс, окошко в прошлое, такое, каким я его прочувствовала, картина-путешествие.

Йозеф Шустер (Josef Schuster) (1873-1945) - австрийский художник-живописец. Йозеф Шустер родился 26 июля 1873 года в городе Хайлигенштадт (ныне район Вены). У Йозефа был старший брат Карл Мария Шустер, также бывший художником. С 1895 по 1904 год Йозеф Шустер учился в "Венской академии художеств", где его учителями были художники Кристиан Грипенкерль и Казимир Похвальский. Художник-живописец Йозеф Шустер писал в основном художественные натюрморты разных видов. В наше время идентификация работ Шустера значительно осложнена тем, что в 19-м веке существовал его полный тёзка Йозеф Шустер (1812-1890), также бывший художником-натюрмортистом. Йозеф Шустер умер 8 февраля 1945 года в Вене.

Американский художник Jeffrey G. Batchelor. Зеркально- волшебное искусство- гиперреализм. Джеффри Батчелор(Jeffrey Batchelor) родился в Северной Каролине в 1960 году и учился в Университете Северной Каролины в Гринсборо. Jeffrey G. Batchelor – известный, современный, профессиональный художник, который с успехом использует многие художественные приемы в своем творчестве. Он заслуженно пользуется вниманием, создавая мастерски интересные произведения. После многих лет работы в качестве театрального художника он приобрел широкий спектр стилей живописи. Работы Jeffrey G. Batchelor не только захватывают внимание зрителя визуально, но и заставляют думать и чувствовать. Таким и должно быть настоящее искусство. "Я не пользуюсь аэрографом, инструментом зачастую который ценят художники, достигая этим реализма. Я лично предпочитаю глазурь и смешивание, а также тактильную связь с моей работой в мазках. Концептуально, моя работа варьируется от прямого реализма до сюрреализма, а из прямоугольного плоского полотна в театральные сценические постановки. Я часто работаю с лупой, разграничиваю и обозначаю множество отражений, которые отображает граненный хрусталь - реализм реализма ради." Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!

Смешанный натюрморт David Jermann Художник Дмитрий Власов Художница Cary Ennis. Полетт Таормина натюрморт Gianluca Corona художник Кристоф Паудисс натюрморт Дюла Борош Иван Хруцкий "цветы и плоды" 1839 Olga Grinevskaya. "Натюрморт Живопись Воробьевой Ольги Павловны Анри Фантен Латур натюрморт фрукты Alexei Antonov художник Художник James peale Художник Дмитрий Власов натюрморт Живопись натюрморт Дмитрий Власов Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!

Удивительная художница Надежда Кабатова—цветы в вазах. Ессентуки, Россия. Родилась в 1955г. Закончила в 1977г. Азербайджанский инженерно-строительный институт. Архитектор. Живописью занимаюсь 17 лет. Принимала участие в региональных, федеральных, городских выставках. Издавалась в каталогах участников выставок «Искусство Петербурга» и « Художники России». Награждена за вклад в развитие искусства России. Живу и работаю в г. Ессентуки Ставропольского края.

Вкусные натюрморты Елены Шумаковой Художник Елена Валерьевна Шумакова родилась в Москве в 1967 году. Училась в Краснопресненской художественной школе, Заочном Народном Университете искусств на факультете станковой живописи и графики. Елена Валерьевна член Творческого Союза художников России и Творческого объединения женщин-художников «Ирида». Её работы выставляются в России и за рубежом. Любимый жанр художницы – натюрморты, самобытные, жизненные и уютные.