✨В СССР все были в форме: ТОП-5 привычек советских людей, которые позволяли им не толстеть В СССР было относительно мало толстых людей, страдающих лишним весом. Об этом свидетельствуют фотографии и кадры кинохроники, снятые на улицах городов и сел большой страны, а также медицинская статистика. В СССР лишние килограммы наблюдались у 20-25% населения. Для сравнения, в настоящее время в России у почти 50% жителей имеется лишний вес. Какие привычки помогали советским гражданам держать себя в форме, вспоминает ИА KrasnodarMedia. На блинах у бабушки Светлана Тутынина. 2012 В Советском Союзе проблема ожирения населения стояла не так остро, как в современной России. триптих художника Вакс Бориса Иосифовича "Хлеб" В СССР не было широкого распространения ожирения, и это во многом связано с образом жизни и питанием. Вот 5 правил, которые помогали советским людям не толстеть: Царёв. Обеденный перерыв. 1963 год. 1)✔️ Активный образ жизни: много пеших прогулок, работы по дому, физического труда, отсутствие личного транспорта и широкое использование общественного транспорта. Александр Родченко. Крыша студенческого общежития. Утренняя зарядка. 1932 год 💓 В Советском Союзе люди делали зарядку. Современные россияне тоже занимаются фитнесом, но в СССР зарядка была культом. Утром по радио всех призывали выполнить комплекс упражнений под музыку. Для детей в школах и в садиках проводили физразминки, да и на переменах в учебных заведениях никто в телефонах не "залипал"— школьники играли в спортивные игры, бегали с мячом, прыгали со скакалками. На предприятиях коллективы "сгоняли" на производственную гимнастику. Нельзя сказать, что такие занятия нравились работникам, но пользу их никто не оспаривал — все стоически выполняли упражнения. 2)✔️ Здоровое питание: акцент на натуральных продуктах, отсутствие фастфуда и переработанных продуктов, широкое употребление овощей и фруктов, умеренное потребление мяса и рыбы. Кузьма Петров-Водкин «Утренний натюрморт», 1918 💓Поддерживать здоровье, а значит и здоровую физическую форму, советским гражданам помогало родное правительство. В СССР работники предприятий и организаций могли взять путевку на отдых в санатории и профилактории, где можно было не только отдохнуть, но и пройти курс оздоровительных процедур. На работу после санаторного лечения советские люди возвращались похудевшими и помолодевшими. 3)✔️ Регулярные физические нагрузки: утренняя зарядка, занятия спортом в школах и на предприятиях, участие в спортивных мероприятиях. Луппов С.М. Спортивные игры на стадионе. 1927 💓Советские граждане много двигались. Тогда не было столько бытовой техники. Стирать женщинам иногда приходилось вручную, а если дома и была стиральная машинка, то полоскать и выжимать белье приходилось самостоятельно, без использования техники. У советских женщин не было посудомоек, не всегда в домохозяйстве присутствовал пылесос. Личные автомобили были далеко не у всех. Большинство граждан добирались на работу на общественном транспорте или пешком. 4)✔️ Ограниченное потребление сладостей и сахара: в СССР не было такого обилия сладостей, как сейчас, и это способствовало поддержанию нормального веса. Зинаида Серебрякова «На кухне. Портрет Кати» 💓В Советском Союзе люди придерживались здорового питания. Тогда не было снеков, такого гигантского разнообразия сладостей, фастфуда, как в настоящее время. Люди в СССР питались натуральными продуктами, которые изготавливались по безопасным стандартам. В меню включались полезные продукты. Это в СССР, чтобы граждане чаще ели полезную рыбу, в столовых ввели "рыбный день". В журналах "Здоровье" (18+) и телевизионных программах (16+) населению рассказывали о полезной еде и учили правильно составлять рацион. 5)✔️ Отсутствие стресса и психологический комфорт: относительно стабильная жизнь без сильных финансовых потрясений и страха потери работы способствовала более спокойному образу жизни и меньшему стрессу. Самохвалов А.Н. 💓Советские люди меньше нервничали. Жизнь в СССР была размеренной, и никто не беспокоился о своем будущем, не боялся увольнения, остаться без работы и, значит, средств к существованию. Новости в СМИ подавались преимущественно позитивные. Граждане СССР не "заедали" проблемы и выглядели лучше современных россиян.

✨"РЕСТОРАНЫ, КАФЕ В ЖИВОПИСИ" прошлых веков - часть № 3  Беро, Жан Жорж (1849-1935) ~ «Студенты в  пивной, 1889» Любители абсента 1908 - Жан Жорж Беро - (французский: 1849-1935) Андрей Белый «Меланхолия» Пустеет к утру ресторан. Атласами своими феи Шушукают. Ревёт орган. Тарелками гремят лакеи — Меж кабинетами. Как тень, Брожу в дымнотекущей сети. Уж скоро золотистый день Ударится об окна эти, Пересечёт перстами гарь, На зеркале блеснёт алмазом... Там: — газовый в окне фонарь Огнистым дозирает глазом. Над городом встают с земли, — Над улицами клубы гари. Вдали — над головой — вдали Обрывки безответных арий. И жил, и умирал в тоске, Рыдание не обнаружив. Там: — отблески на потолке Гирляндою воздушных кружев Протянутся. И всё на миг Зажжётся желтоватым светом. Там — в зеркале — стоит двойник; Там вырезанным силуэтом — Приблизится, кивает мне, Ломает в безысходной муке В зеркальной, в ясной глубине Свои протянутые руки. 1904, Москва Картина Эдгара Дега, написанная в 1875-1876 годах. Изначально называлась «Эскиз французского кафе», потом «Люди в кафе», а в 1893 году была переименована в «Абсент». «В бистро», Жан Беро Автор: Сантьяго Русиньол (1861–1931) Интерьер кафе на Монмартре (Café des Incoherent 16 bis, rue Fontaine) Pieter OYENS Гастон Пако - В парижском кафе Фернан Лунгрен - В Кафе Арт Гайяр, Франсуа ~ (бельгиец: 1861-1932) ~ «Кафе на тротуаре» За знакомство! Иван Алексеевич Владимиров 1925г. 'Утренний чай' (1891). Владимир Маковский (1846-1920) 'Офицер и денщик' (1850-1851). Павел Федотов (1815-1852) 'У самовара'. Екатерина Качура-Фалилеева (1886-1948) 'Купчиха за чаем' (1918). Борис Кустодиев (1878-1927) Кафе на набережной. Автор: Сень Анатолий Николаевич. Трактир во Франции 19 век, болгарский художник Васил Горанов. Художник Филипп Кубарев Павиль, Илья Анатольевич (Эли-Анатоль )(1873 – 1948) Эдвард хоппер кафе автомат Брент Хейтон художник- Париж Ж.Беро набережная кафе Брент Хейтон художник Жан Беро, «игра в трик-трак» Йозеф Энгельхарт Репин Парижское кафе Гервиц Леонид Владимирович (род.1946) «Ленинградское кафе» 1981 Кустодиев Московский трактир Сергей Ефремов художник кафе Беро Жан Парижское кафе До новых встреч, друзья

✨Изобразительное искусство СССР. Обед. «Когда после войны опять наступит равновесие и можно будет все купить, я куплю кило черного хлеба, кило пряников, пол-литра хлопкового масла. Раскрошу хлеб и пряники, оболью обильно маслом и хорошенько все это разотру и перемешаю, потом возьму столовую ложку и буду наслаждаться, наемся до отвала. Потом мы с мамой напекем разных пирожков, с мясом, с картошкой, с капустой, с тертой морковью. И потом нажарим картошки и будем кушать румяную, шипящую картошку прямо с огня... Романычев Борис Михайлович (Россия, 1932-1988) «В новом районе» 1971 Кобозев Руслан Андреевич (Россия, 1927-1995) «В столовой» 1960 Витман Ирина Ивановна (Россия, 1916) «Повариха» 1960-е Затуловская (Михайлова) Раиса Сергеевна (Россия, 1924) «Завтрак в поле» 1963 Березин (Берзинь) Борис Августович (Латвия, 1930) «Обед в колхозе» 1964 Кадушкин Алексей Михайлович (Россия, 1925-1984) «Обеденный перерыв» Макаров А.(?) «Обед принесли» 1950-е Нечитайло Василий Кириллович (Россия, 1915 - 1980) «На полевом стане» Никич-Криличевский Анатолий Юрьевич (Россия, 1918-1994) «На лесах. Обеденный перерыв» Обрыньба Николай Ипполитович (Россия, 1913–1996) «Обед в поле. Целинный хлеб» 1960 Бабицын Виктор Алексеевич (Россия, 1926-2000) «Солдат с котелком» Ханджян Григор Сепухович (Армения, 1926-2000) «Строители Еревана. Обеденный перерыв» Чепик Михаил Максимович (Украина, 1920-1972) «Обед механизаторов» 1963 Мочальский Дмитрий Константинович (Россия, 1908 - 1988) «Полдень» 1962 Ринчинов Солбон Раднаевич (Россия, 1936-2014) «В летнике» 1990 Озол (Озольс) Вилис Аугустович (Латвия, 1929) «Хлеб» 1968 Малютин Сергей Васильевич (Россия, 1859-1937) «Обед артели» 1934 Прокопинский Геннадий Иванович (Россия, 1921-1979) «Солдатский хлеб» 1971 Прокопенко Алексей Андреевич (Россия, 1926-1998) «Обед готов» 1963 Воробьева Ирина Николаевна (Россия, 1932–1993) «Повариха» 1957 Гижевская Тамара Владимировна (Россия, 1919-2002) «Обед в поле» 1976 Талалаев Анатолий Николаевич (Россия, 1929-1989) «Лето» 1965 Данциг Май Вольфович (Белоруссия, 1930) «В столовой» Ни Виктор Трофимович (Россия, 1934-1979) «Комбайнеры» 1978 Лихачев Михаил Иванович (Россия, 1919-1997) «На Черноземье» 1974

Чаепитие на картинах русских и зарубежных художников: В одиночестве, в гостиной, в июньском саду. Чашечка горячего чая – это то, чего так не хватает холодной осенью! Как гласит известный мем, у слова «чаепитие» такое уютное звучание, что никакие вечеринки и рядом не стояли. Стоит сказать «чаепитие», и в памяти возникает столик под раскидистой яблоней, теплый свет, запах меда, или же – кухня в бабушкином доме, кружевные салфетки и свежая выпечка… А как насчет чаепития с известными художниками? Исидор Верхайден, «Вечерний чай» Как хорошо иногда уделить себе минутку, отдохнуть от повседневной суеты и выпить чашечку чая в тишине и покое! Так и сделала юная героиня полотна Исидора Верхайдена «Вечерний чай». Исидор Верхайден – бельгийский художник-модернист, писавший преимущественно пейзажи, однако работал и в жанре портрета, и в жанре натюрморта. Характерная для раннего периода модернизма сдержанная цветовая гамма придает сцене особую атмосферу уюта. На столе, покрытом белоснежной скатертью, перед ней – чудесно прописанный сервиз, блестящий кофейник, выпечка, но важнейшая часть композиции – пышный букет цветов. Девочка, делающая глоток чая, теряется рядом с ним, будто бы прячется, чтобы побыть наедине со своими мыслями. Николай Фешин, «Чай в Санта-Монике (Портрет миссис Краг)» Картина написана в 1923 году – именно тогда русский импрессионист Николай Фешин переехал с семьей в США, где прожил всю оставшуюся жизнь. Американский период Фешина был довольно успешным. Не зная языка (переводчицей выступала его жена, освоившая английский за пять месяцев), он быстро интегрировался в художественную среду Нью-Йорка, проводил мастер-классы, рассказывал о собственном философском понимании искусства, участвовал в выставках – его работы хорошо продавались. Там он, уже известный портретист, продолжил экспериментировать в жанре портрета. Его портреты всегда отличала экспрессия и смелость живописной манеры, соответствовавшая взрывному характеру самого художника. Далеко не все портреты американского периода были созданы на заказ. Например, миссис Краг, запечатленная на полотне «Чай в Санта-Монике», энергичная женщина в насыщенно-синей блузе и строгой черной шляпе - гувернантка девятилетней Ии, дочери Николая Ивановича. Она нарочито позирует художнику, но в то же время смотрит на него живо и заинтересованно. В дальнейшем, перебравшись в небольшой городок Таос, Фешин писал портреты местных жителей – представителей коренного населения США. Жан Батист Симеон Шарден, «Женщина, пьющая чай» Шарден, представитель рококо и сентиментализма в живописи, писал камерные натюрморты и сцены скромного домашнего быта. Его герои сосредоточены на своих повседневных занятиях – пьют чай, рисуют, возвращаются с рынка с покупками… Шарден часто обращается к сюжетам из жизни третьего сословия и прислуги, демонстрируя тяготы и радости «честной бедности», но и не становится «певцом простого народа». Зато по его работам, представителей каких классов они бы ни изображали, можно судить о нарядах его современниц и утвари в их домах. Героиня картины «Женщина, пьющая чай», одетая просто, но элегантно, сидит у красивого столика в стиле шинуазри и задумчиво держит в руках фарфоровую чашку. Мы можем разглядеть узор на посуде, ощутить гладкость ткани платья, красный лак столика – Шарден выступает документалистом эпохи. Винченцо Иролли, «У окна» Совсем другая обстановка – в картине Иролли «У окна». Итальянский живописец Винченцо Иролли был близок стилю группы маккьяйоли – бывших участников национально-освободительного движения Гарибальди, которые и в живопись привнесли идею свободы, протеста, борьбы с закосневшим академизмом. Группа маккьяйоли – это, по сути, итальянские импрессионисты, их полотна полны солнечного света, скорости, движения, ярких всполохов цвета. Иролли работал уже позднее и писал сдержаннее, но в той же живой, быстрой манере. Картина словно разделена на две части – слева героиня в черном, задумавшись, держит чашечку чая, а справа, за распахнутым окном, мир, полный воздуха и свежести. В углу картина в позолоченной раме, скрытая тенью – быть может, исполненный печали символ. Константин Коровин, «За чайным столом» Однако далеко не все любят пить чай в одиночестве. Что может быть прекраснее, чем встретиться с близкими людьми за чашечкой чая? «За чайным столом» Коровина – зарисовка из загородной жизни в деревне Жуковка. Все портретируемые домашние Василия Поленова, который был учителем и другом художника. Полотно пронизано солнечным светом и теплом летнего полдня – и, конечно, может согреть в холодные ноябрьские деньки. Мэри Кассат, «Чаепитие» И еще немного модернистской живописи. Среди импрессионистов было немного женщин (обычно искусствоведы выделяют четырех – Кассат, Бракемон, Гонсалес и Моризо), но именно они затрагивали темы, которые не особенно волновали мужчин. Тихий домашний быт, повседневность во всей ее простоте и интимности, теплые отношения между близкими женщинами, материнство… Женщинам того времени – «приличным» женщинам – не рекомендовалось посещать кафе, так что поболтать за чашечкой чая они могли лишь в собственных гостиных. Картина Мэри Кассат «Чаепитие» и переносит нас в такую гостиную с яркой, броской обстановкой. Блестящий сервиз – семейная реликвия Кассат. Именно эта буржуазная обстановка и при этом живая, несколько грубоватая манера письма вызвала шквал негодования – картину называли неоконченной и плохо прописанной, но ее приобрел друг Эдгара Дега, коллекционер Анри Руар. Лукиан Попов, «Чаепитие в саду» Лукиан Попов — российский жанровый живописец конца XIX века, поздний передвижник, ученик Маковского, академик Императорской Академии художеств, член Товарищества передвижных художественных выставок, уроженец Оренбурга. В его сцене чаепития среди зеленых деревьев, в саду, залитом солнцем, женщины предаются спокойной увлеченной беседе. В динамично прописанном фоне и бликах солнечных лучей на белоснежных блузах героинь чувствуется влияние импрессионизма. Юрий Пименов. «Женщина в гамаке» Юрий Кугач, «В субботу» Советский художник Юрий Кугач, уроженец Суздаля, писал немало работ в бытовом жанре. Для большинства его картин («Перед танцами», «В субботу», «Свадьба») позировали его соседи по Вышневолоцкому району, куда его семья переехала в пятидесятых. Так и для полотна «В субботу» моделей он нашел буквально по соседству - здесь в маленьком закутке за печкой, который в деревнях называют «бабьим углом», женщины нескольких поколений заняты своими привычными делами.