Прекрасные и проникновенные пейзажи художника Марка Китли (Mark Keathley). Марк Китли (Mark Keathley) американский художник, родился 23 апреля 1963 года в Восточном Техасе и любил проводить время в лесу, на просторах природы.У его родителей была своя ферма, где Марк и провел все свое детство. Начал рисовать с пятилетнего возраста. После не очень хороших результатов, он не сдавался и рисовал снова и снова. Его интерес к живописи приводил к тому, что он по 12-14 часов проводил за рисованием. В 15 лет ему подарили набор акриловых красок и подписку журнала о дикой природе. С тех пор он рисовал почти каждый день по 12-14 часов в сутки, 6 дней в неделю. В возрасте 20 лет он провел год в христианской миссии с родственниками в Южной Африке, где впервые начал успешно продавать свои работы. Он возвратился домой с решением стать профессиональным художником, получил признание, многие стали проявлять интерес к его работам и собирать их. Сейчас его работы висят во многих домах коллекционеров по всему миру. В мире бурь и волнений, Mark Keathley мягко напоминает нам о красоте мира, о восхитительных моментах жизни, которые очень часто остаются нами вовсе незамеченными. У художника огромное количество картин. Он получил множество наград, включая "Народную премию", которую получил дважды в Texas Ranger Hall of Fame Show в 1987 и 1988 году. Кроме того, на его счету золотые и серебряные награды по акриловой и масляной живописи. И золотая награда за картину, которая теперь хранится в Музее Старого Запада в Шайенн, штат Вайоминг в 1991 году. "Пронизывающий шторм." "Убежище в высокогорье." "Тихая встреча." "Техасское шоссе." "Озерное одиночество." "Скалистая гора." "Good Ole Days"-"Хороший день." "Лунная соната." "Весеннее обновление." "Гармония природы." "Благословения страны." "Закат на море." "Он Ведет Меня." "Грандиозное приключение." ""Время игры."" "Последние штрихи." "Мальчик с красным воздушным шаром." "Арбузная грядка.." "Вечер у бабушки" Живопись Марка Китли удивляет своими прекрасными и проникновенными пейзажами. Он мастерски передает красоту природы через яркие краски и уникальные композиции. Каждая его картина словно оживает перед глазами зрителя, позволяя ему погрузиться в атмосферу умиротворения и благодати. Лично мне его картины напоминают рассказы русского писателя- натуралиста Михаила Пришвина, такая же тишина, такая же размеренная жизнь в природе и взгляд со стороны, ничем не нарушающий её красоту и первозданность. Художник Марк Китли является одним из талантливых художников своего поколения, чья живопись продолжает восхищать поклонников и искушенных критиков.

Художница Дона Гельсингер (Dona Gelsinger). Художница Дона Гельсингер (Dona Gelsinger) родилась в 1960 году недалеко от Лос-Анджелеса, штат Калифорния. Ее отец был школьным учителем, а мать медсестрой. Благодаря любящим родителям у нее было счастливое детство. Свои рисунки она начала создавать в очень раннем возрасте. После окончания средней школы, она продолжала изучать искусство в Калифорнийском Государственном Университете. После его окончания Дона была принята в качестве штатного художника в крупную корпорацию в южной Калифорнии. Но работа не приносила ей морального удовлетворения. При поддержке семьи, Дона вскоре ушла с нелюбимой работы и, создав домашнюю студию, начала писать портреты и иллюстрации. Переломным моментом в её творчестве стал 1987 год. В этом году Дона Гельсингер получила возможность писать картины Крестного хода для церкви Сен - Дени (St. Denis) в Даймонд – Баре (Diamond Bar), и посвятила этому около двух лет. Огромную известность Дона получила и благодаря своим картинам маленьких ангелов, вызывающих нежность, теплую улыбку и радость. Выразительные глаза, восхитительные крылья ангелочков, яркие светлые образы - всё это стало отличительной чертой художницы. Дети, изображенные в образе ангелочков, покорили сердца миллионов почитателей.

Открытки художника-иллюстратора: Уварова Елена Александровна. Художница Елена Уварова - дизайнер одежды, модельер, училась в художественном училище. По окончании института некоторое время работала художником в доме моделей. Но тяга к рисованию заставила её стать свободным художником. Елена Александровна Уварова известна как художник-иллюстратор, анималист, работающий в жанре наивного искусства. Ее любимые темы: Рождество, Русская зима, Русские народные сюжеты. Сюжеты произведений Елены Уваровой, – это впечатления из её детства, игры, сказки, которые сочинял её дедушка, они создаются из множества перечитанных книг, из общения с животными и людьми. “Мои сюжеты это весь окружающий мир, который я, пропуская через себя, трансформирую и создаю другой- сказочный”. "Званий у меня нет, как и нет членства в каком либо союзе художников или дизайнеров, я к этому и не стремлюсь, что изменит в моем творчестве членский билет? Как говорил кот Матроскин -" усы, лапы и хвост- вот мои документы!" Хочу туда, где белый-белый снег И по сугробам зимним мчатся санки, Где домики как пряничные замки Из сказок про какой-то прошлый век. Мне хочется туда, где нету зла И где всегда по-доброму смеются, Ночами снится снежная зима, Горячий чай, который пьют из блюдца. Родное, не забытое душой, Там снег целует щёки и не тает, Там вечер в небе звёзды зажигает И можно до луны достать рукой. Алеся Синеглазая

Художник, aкварель Douglas R Laird. Шотландия Художник Дуглас Р. Лэрд, также известный как Дуг Лэрд, родился в Эдинбурге, Шотландия, в 1946 году. Лэрд рисует пейзажи, натюрморты, картины, изображающие игры и занятия детей, а также ностальгические картины. В 1965 году Лэрд эмигрировал в Канаду и в настоящее время проживает в Онтарио. Интерес к искусству проявился у него ещё в детские годы. В пятнадцать лет Дуглас занимался в арт студии и одновременно обучался рисунку в Колледже Искусств (College Of Art). Лэрд рисует пейзажи, натюрморты, картины, изображающие игры и занятия детей, а также ностальгические картины. В 1965 году Лэрд эмигрировал в Канаду и в настоящее время проживает в Онтарио. Художественный стиль Дугласа сформировался во многом под влиянием впечатлений, полученных им во время поездок по Европе и Северной Америке. Художник не специализируется на чём-то одном. У него есть пейзажи, зарисовки ежедневной городской жизни, образы-воспоминания, темы детства, натюрморты. Каждая работа Дугласа - это история, которую он долго и тщательно продумывает, прежде чем воплотить идею в акварели. Картины художника наполнены деталями: он много внимания уделяет проработке композиции, делает наброски, включающие в себя все нужные элементы, которые войдут в готовую сцену.

Ангел Рождества. Дона Гельсингер (Dona Gelsinger). Художница Дона Гельсингер (Dona Gelsinger) родилась в 1960 году недалеко от Лос-Анджелеса, штат Калифорния. Ее отец был школьным учителем, а мать медсестрой. Благодаря любящим родителям у нее было счастливое детство. Свои рисунки она начала создавать в очень раннем возрасте. После окончания средней школы, она продолжала изучать искусство в Калифорнийском Государственном Университете. После его окончания Дона была принята в качестве штатного художника в крупную корпорацию в южной Калифорнии. Но работа не приносила ей морального удовлетворения. При поддержке семьи, Дона вскоре ушла с нелюбимой работы и, создав домашнюю студию, начала писать портреты и иллюстрации. Переломным моментом в её творчестве стал 1987 год. В этом году Дона Гельсингер получила возможность писать картины Крестного хода для церкви Сен - Дени (St. Denis) в Даймонд – Баре (Diamond Bar), и посвятила этому около двух лет. Огромную известность Дона получила и благодаря своим картинам маленьких ангелов, вызывающих нежность, теплую улыбку и радость. Выразительные глаза, восхитительные крылья ангелочков, яркие светлые образы - всё это стало отличительной чертой художницы. Дети, изображенные в образе ангелочков, покорили сердца миллионов почитателей.

Художник Марк Китли (Mark Keathley). Вестерн. Марк Китли (Mark Keathley) — американский художник, родился 23 апреля 1963 года в Восточном Техасе. У его родителей была своя ферма, где Марк и провел все свое детство. Рисовать начал в 5 лет, после того как нашел на чердаке коробки с красками и кисточками. В 12 лет он написал свой первый пейзаж, по его воспоминаниям пейзаж был «слишком зелёный». В 15 лет ему подарили набор акриловых красок и подписку журнала о дикой природе. С тех пор он рисовал почти каждый день по 12-14 часов в сутки, 6 дней в неделю. В возрасте 20 лет он провел год в христианской миссии с родственниками в Южной Африке, где впервые начал успешно продавать свои работы. Он возвратился домой с решением стать профессиональным художником. Марк Китли получил множество наград, включая «Народную премию», которую получал дважды в Texas Ranger Hall of Fame Show в 1987 и 1988 году. Кроме того на его счету золотые и серебряные награды по акриловой и масляной живописи. И золотая награда за картину, которая теперь хранится в Музее Старого Запада в Шайенн, штат Вайоминг в 1991 году. Своими картинами художник показывает, насколько прекрасен наш мир, стоит только быть внимательными и отвлечься от ежедневной суеты. Его картины отличаются душевной теплотой, умиротворением, обилием естественных красок.

Американская художница Элизабет Гудрик-Диллон (Elizabeth Goodrick-Dillon) Элизабет Гудрик-Диллон родилась в восточной Небраске. Ее отец был инженером на железной дороге, а мама — очень домовитой домохозяйкой. Любовь к рукоделию и творчеству передается в семье художницы от поколения к поколению. Обе бабушки шили стеганые одеяла в стиле пэчворк. Отец рисовал и делал из кожи седла и пояса. Мама шила одежду своим дочерям. Сестра, брат, племянники и дочь художницы тоже не изменяют семейным традициям. В 13 лет Элизабет впервые продала свою картину. В начале своего творческого пути она писала маслом, но ее раздражал длительный период высыхания краски. В 15 она открыла для себя универсальность и удобство акриловых красок. Когда у ее брата появился мотоцикл, Лиз освоила эмаль. Только поработав в разных местах, выйдя замуж и родив дочь, она позволила засиять своим художественным способностям . Художница старается изучать что-то новое каждый день. Вероятно, самый полезный инструмент для нее — фотоаппарат. Когда ей надо придумать идею, она бездельничает, перебирая эскизы и фотографии, пытаясь придумать историю, которую позже изобразит в картинах. Кажется, что и детство давно кончилось, а новогодние картинки просто возрождают детское восприятие праздника. Добрая вечная сказка: ты уже не веришь в Деда Мороза, но продолжаешь надеяться, что в Новом Году жизнь обязательно изменится к лучшему. Мы никогда не узнаем, почему на иллюстрациях американской художницы Элизабет Гудрик-Диллон (Elizabeth Goodrick-Dillon) изображен Санта, похожий на Деда Мороза из Великого Устюга. Художница смогла передать властную, но добрую натуру нашего Деда – добрый, но суровый дедушка. Хорошим детям подарки, а кто маму не слушал… А иллюстрации, между тем, очень даже добрые и праздничные. Самый первый месяц года Ну, конечно же – Январь. Лишь ему Мороз в угоду Ледяной принёс фонарь. Припорошил белым снегом, Ветви тронул серебром. И послал быстрее следом Тройку зимнюю с добром. В ней Метелица и Вьюга, И сияющая ночь… И Снегурочка подруга, И её – Снежинка дочь. Автор: Любовь Самойленко С Новым годом! С новым счастьем! Дружно прокричим «Ура!», Пусть минует вас ненастье, Будет жизнь светла, добра! Время добрых пожеланий Настаёт для вас, друзья! У меня для вас признанье: Всей душой люблю вас я! В полночь бой часов раздастся И наступит Новый год! Я желаю всем вам счастья – В каждый дом оно придёт! С Новым годом! С новым счастьем! Дед Мороз поздравит всех! Пусть минует вас ненастье, Пусть звучит весёлый смех! Хорошую истину вывел народ... Кто больше смеётся, тот дольше живёт! Кто дольше живёт, тот на свете всё знает. И ценности жизни людской понимает... А жизнь, говорят, у того удалась, Кто смотрит на трудности только смеясь! Такая вот, братцы, со смыслом потеха. Пусть лица почаще сияют от смеха...

Марина Касперская - художник-иллюстратор-2. Марина Касперская - художник-иллюстратор. В интернете огромное количество ее работ и практических никаких сведений о ней самой. Кроме того, что ее стиль "детский", а сама она фрилансер, занимается книжной графикой и живет в Симферополе, ничего узнать нельзя. Есть одно стилизованное ее фото, и вот второе, взятое с выставки иллюстраций «С душой ребёнка», проходившей в евпаторийской галерее актуального искусства «theHARASHO» в марте 2017 г. Есть у нее "Азбука цветов" и иллюстрации к датам (например, к Новому году). Очень яркая, свежая, действительно "детская" палитра, изящный рисунок.Она рисует в разных техниках, использует акварель, гуашь и компьютерную графику. Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!

Американский художник-иллюстратор Tom Newsom+Галерея изобразительного искусства Том родился в 1944 году в Ла Гранж, штат Техас. Бросив университет на последнем курсе обучения, Том пошёл учиться в «Арт-центр» колледжа дизайна в Калифорнии, и закончил его по специальности «иллюстрация» в 1971 году. Долгое время, до того, как быть востребованным художником, Том писал портреты в парках развлечений, и одновременно рассказывал целые истории в картинах - иллюстрировал детские книги «в стол». В 1981 году Том и его жена, тоже художник, Кэролл переехали в Колорадо. Сегодня их жизнь подчинена искусству, и двум сыновьям, Энди и Филиппу, которыe так же стали художниками. Том и Кэролл создали свою художественную студию и являются активными членами местной ассоциации искусств. Галерея изобразительного искусства

Зима, Дед Мороз, Новый год... на картинах художников Dona Gelsinger Художник Мария Павлова.Концерт для деда Мороза. АХ, ТЫ ЗИМУШКА - ЗИМА. Ах, ты Зимушка - Зима!!! Всё покрыла добела. Вьюга вечером кружила. Нам дорожки замела. Мы оделись потеплей. И на горку поскорей. Ух,на санках веселей. Не зевай,и мчись быстрей! Рaскраснелись щёки,нос, Нам не страшен был мороз. Лихо мчались под откос. Мы смеялись все до слёз. Наработалась Зима, И под горку спать ушла. Буланова Л Е. Tom Newsom Художник Волков Сергей Васильевич Цифровой художник Simon Treadwell. Dona Gelsinger КРАСОТА. Не перестану удивляться красоте, Смотрю на мир влюблёнными глазами, Волнует явь, подобно трепетной мечте, Любуюсь лугом, речкой, небесами. Бежит река и радость щедро дарит мне, Но, если рябь украсит луч игристый, То радость жизни ощущается вдвойне, Становится поверхность золотистой. Люблю смотреть на чудо дивных облаков, Красиво, если в небе бродят тучи, Вмиг небеса очистить может от оков Чудесный ветер свежий и могучий. Всегда ночная сердце радует пора, Когда с небес взирают ясно звёзды, И волшебством чарует пламя у костра Иль звёзд сгоревших яркие борозды. Смотрю на мир и насмотреться не могу, Подобен он блистательному чуду, Я красоту люблю от всей души, не лгу, В любви и верным, и достойным буду. Анатолий Болутенко. Illustration | Bradley Clark Художник Самарин Арсений Викторович Художник Семен Кожин Dona Gelsinger Dona Gelsinger Зимние праздники. Цифровой художник Simon Treadwell. Художница Susan Winget. Художники иллюстратор Мила Маргус Кевин Уолш (Kevin Walsh, 1950 г.р.), английский художник Художница Susan Winget. Цифровой художник Simon Treadwell. Dona Gelsinger Кевин Уолш (Kevin Walsh, 1950 г.р.), английский художник Художница Susan Winget. Художник Peter McGowan. Художник Hazel Lincoln.

Марина Касперская - художник-иллюстратор (Москва, Россия). Марина Касперская - художник-иллюстратор. В интернете огромное количество ее работ и практических никаких сведений о ней самой. Кроме того, что ее стиль "детский", а сама она фрилансер, занимается книжной графикой и живет в Симферополе, ничего узнать нельзя. Есть одно стилизованное ее фото, и вот второе, взятое с выставки иллюстраций «С душой ребёнка», проходившей в евпаторийской галерее актуального искусства «theHARASHO» в марте 2017 г. Есть у нее "Азбука цветов" и иллюстрации к датам (например, к Новому году). Очень яркая, свежая, действительно "детская" палитра, изящный рисунок.Она рисует в разных техниках, использует акварель, гуашь и компьютерную графику.

Ники Боэм (Nicky Boehme)...-художница, США Nicky Boehme, американская художница родилась в 1958 году. Она, всегда знала, что живопись должна была стать ее призванием она увлекалась рисованием с малых лет. Nicky Boehme изучала Искусство в Оклендском Художественном Институте в Калифорнии, а позднее стала арт-директором нескольких национальных рекламных агентств. Именно в это время она получила многочисленные награды за ее искусство, гравюры и плакаты, как иллюстратор и графический дизайнер. О её искусстве написано много статей в национальных журналах и изданы несколько книг. Чем-то ее работы напоминают искусство Томаса Кинкейда, признанного мастера света, но в тоже время имеют неповторимые черты творчества. Особенно это хорошо проявлено в ее Новогодних композициях. Если ночью вы проснулись, Для того чтобы попить, И на елочку наткнулись, Под которой кто-то спит. Если рядом стол накрытый: Мясо, рыба, торт, вино. Тазик с оливье прикрытый — Кто-то ел его давно. Здесь шампанское поможет, А не чай и не вода. Продолжайте веселиться, С Новым годом, господа. автор:Яна Щербина

Ники Боэм (Nicky Boehme)...-художница, США Nicky Boehme, американская художница родилась в 1958 году. Она, всегда знала, что живопись должна была стать ее призванием она увлекалась рисованием с малых лет. Nicky Boehme изучала Искусство в Оклендском Художественном Институте в Калифорнии, а позднее стала арт-директором нескольких национальных рекламных агентств. Именно в это время она получила многочисленные награды за ее искусство, гравюры и плакаты, как иллюстратор и графический дизайнер. О её искусстве написано много статей в национальных журналах и изданы несколько книг. Чем-то ее работы напоминают искусство Томаса Кинкейда, признанного мастера света, но в тоже время имеют неповторимые черты творчества. Особенно это хорошо проявлено в ее Новогодних композициях.

Хостинг: (https://a.imghub.ru/2022/07/05/scale_1200-2.webp),
(https://ie.wampi.ru/2023/08/)-не держат,переделала,2-ой раз,
пост от 31 Декабря 2020 г..

Добрый праздник Новый год...Если верить в чудеса... Художница Елена Уварова Художница Елена Уварова - дизайнер одежды, модельер, училась в художественном училище. По окончании института некоторое время работала художником в доме моделей. Но тяга к рисованию заставила её стать свободным художником. Елена Александровна Уварова известна как художник-иллюстратор, анималист, работающий в жанре наивного искусства. Ее любимые темы: Рождество, Русская зима, Русские народные сюжеты. Сюжеты произведений Елены Уваровой, – это впечатления из её детства, игры, сказки, которые сочинял её дедушка, они создаются из множества перечитанных книг, из общения с животными и людьми. “Мои сюжеты это весь окружающий мир, который я, пропуская через себя, трансформирую и создаю другой- сказочный”. "Званий у меня нет, как и нет членства в каком либо союзе художников или дизайнеров, я к этому и не стремлюсь, что изменит в моем творчестве членский билет? Как говорил кот Матроскин -" усы, лапы и хвост- вот мои документы!" Что такое Новый год?Дед мороз... Что такое Новый год? Дед Мороз длиннобород, Взрывы смеха и хлопушки, Счастья – целый пароход! Это – яркий маскарад, Музыкальный хит-парад, Горы сочных мандаринов И большой конфетопад! Что такое Новый год? Снег и прелести погод, Путешествия по Сказке, Приключений хоровод! Это явь и волшебство! Заговоры, колдовство! Просто чудо превращенья, Доброй феи торжество! (Сон Светлана) © https://otmetim.info/stixi-pro-novyj-god/

Работы художницы Дона Гельсингер (Dona Gelsinger). Художница Дона Гельсингер (Dona Gelsinger) родилась в 1960 году недалеко от Лос-Анджелеса, штат Калифорния. Ее отец был школьным учителем, а мать медсестрой. Благодаря любящим родителям у нее было счастливое детство. Свои рисунки она начала создавать в очень раннем возрасте. После окончания средней школы, она продолжала изучать искусство в Калифорнийском Государственном Университете. После его окончания Дона была принята в качестве штатного художника в крупную корпорацию в южной Калифорнии. Но работа не приносила ей морального удовлетворения. При поддержке семьи, Дона вскоре ушла с нелюбимой работы и, создав домашнюю студию, начала писать портреты и иллюстрации. Переломным моментом в её творчестве стал 1987 год. В этом году Дона Гельсингер получила возможность писать картины Крестного хода для церкви Сен - Дени (St. Denis) в Даймонд – Баре (Diamond Bar), и посвятила этому около двух лет. Огромную известность Дона получила и благодаря своим картинам маленьких ангелов, вызывающих нежность, теплую улыбку и радость. Выразительные глаза, восхитительные крылья ангелочков, яркие светлые образы - всё это стало отличительной чертой художницы. Дети, изображенные в образе ангелочков, покорили сердца миллионов почитателей.

Американский художник Марк Китли (Mark Keathley).О красоте нашего мира. Марк Китли (Mark Keathley) американский художник, родился 23 апреля 1963 года в Восточном Техасе и любил проводить время в лесу, на просторах природы.У его родителей была своя ферма, где Марк и провел все свое детство. Начал рисовать с пятилетнего возраста. После не очень хороших результатов, он не сдавался и рисовал снова и снова. Его интерес к живописи приводил к тому, что он по 12-14 часов проводил за рисованием. В 15 лет ему подарили набор акриловых красок и подписку журнала о дикой природе. С тех пор он рисовал почти каждый день по 12-14 часов в сутки, 6 дней в неделю. В возрасте 20 лет он провел год в христианской миссии с родственниками в Южной Африке, где впервые начал успешно продавать свои работы. Он возвратился домой с решением стать профессиональным художником, получил признание, многие стали проявлять интерес к его работам и собирать их. Сейчас его работы висят во многих домах коллекционеров по всему миру. В мире бурь и волнений, Mark Keathley мягко напоминает нам о красоте мира, о восхитительных моментах жизни, которые очень часто остаются нами вовсе незамеченными. У художника огромное количество картин. Он получил множество наград, включая "Народную премию", которую получил дважды в Texas Ranger Hall of Fame Show в 1987 и 1988 году. Кроме того, на его счету золотые и серебряные награды по акриловой и масляной живописи. И золотая награда за картину, которая теперь хранится в Музее Старого Запада в Шайенн, штат Вайоминг в 1991 году.