Возраст неизвестен.
Кай Карпентер вырос в Сиэтле.
Имел братьев.
Он о себе: "На самом деле я никогда не решал, что хочу заниматься искусством – я не помню,
чтобы когда-либо начинал!
Я вырос, рисуя вместе со своими братьями, и так всегда было.
Я учился в Школе дизайна Род-Айленда, после чего переехал в Сан-Франциско с планами работать
в анимационной студии.
План студии провалился, и в результате я решил поехать на комик-кон в Сан-Диего, где получил
свою первую внештатную работу.
Прежде чем я это осознал, я забыл, что вообще хочу работать в студии!
На меня больше всего повлияли иллюстраторы Золотого века: Н. К. Уайет, Дин Корнуэлл,
Дж. К. Лейендекер.
А также прерафаэлиты и их команда: Джон Уильям Уотерхаус, Элеонора Фортескью-Брикдейл,
Уильям Моррис, лорд Лейтон.
Поработав некоторое время в фэнтези-арте, я решил, что мне нужно поискать кого-нибудь, кто мог
бы купить ту работу, которую я действительно хотел делать. У меня появился вкус к большему
искусству на темы 1920-1950-х годов, и я стал гораздо серьезнее относиться к рисованию маслом
в техниках Золотого века.
Я хотел найти кого-то, кто, как и я, был бы заинтересован в сохранении традиции Золотого Века.
Итак, я провел небольшое исследование и нашел группу Anderson Design, и около 2 лет назад,
почти в тот же день, мы начали работать вместе!
Джоэл во многих отношениях единственный в своем роде арт-директор, но одна вещь, которая
делает работу с ним великолепной, это то, что он действительно заботится о творчестве художника.
Он знает, что если ваше сердце к этому принадлежит, это будет самое лучшее изображение, какое
только может быть, а также, что художник будет счастлив!
Я рад продолжать исследовать эту богатую жилу искусства, которую мы начали добывать.
За время моей работы с Джоэлом очень сложно сказать, какие фрагменты мне понравились больше,
но некоторые особенно выделяются — мне очень понравилось делать наш плакат
«Мечты Лос-Анджелеса», так как Джоэл был в городе для этого и снимал весь процесс фотографирования
модели, ее рисования и покраски.
Я также прекрасно провел время над нашей картиной «Летняя любовь» — модели были настолько удобны
друг с другом, мне очень понравилась композиция, и я думаю, что особенное удовольствие можно найти
в непринужденном изображении фигур.
Я считаю, что это похоже на то, как на самом деле ощущается летняя любовь.
Я начинаю с серии набросков.
Как только я решаю, что меня больше всего интересует, я отправляю несколько Джоэлу, и мы
выбираем лучший из них.
После этого я связываюсь с моделью (или моделями) по поводу произведения и назначаю время,
чтобы сделать эталонные снимки.
Как только они у меня есть, я выбираю самые сильные элементы из нескольких фотографий и
объединяю их в законченный рисунок - обычно лучшая поза - это комбинация нескольких
фотографий - может быть, рука с одной, лицо с другой и поза тела с еще одного снимка.
Как только все будет готово и одобрено Джоэлом, я проработаю очень грубое исследование
значений (светлых и темных) в качестве руководства для себя, а также для того, чтобы дать Джоэлу
четкое представление о структуре изображения.
Почти пришло время рисовать! Я работаю на рыхлом, предварительно загрунтованном холсте, потому
что его легко хранить и пересылать, и это гораздо эффективнее по времени и средствам, чем
рисование на натянутом холсте.
Поскольку он в рулоне, иногда мне нужно сначала прогладить кусок холста утюгом, чтобы разгладить
морщины.
Затем с помощью цифрового проектора я раздуваю готовый рисунок, переношу его на холст и тонирую
его тонким слоем акриловой краски, обычно смесью желтой охры и жженой сиены, примерно 2:1.
Как только он высохнет, начинается покраска, которая занимает от 2 до 6 дней, в зависимости от
сложности изображения.
Затем его фотографируют, я покрываю его лаком и отправляю в Нэшвилл! "
(с)
Кай Карпентер — иллюстратор-фрилансер, работающий в районе Нью-Йорка.
В число клиентов входят Wizards of the Coast, LEGO Systems, ReelFX Animation и HarperCollins.
Он работал над книгой с HarperCollins.
«Стимулом моего искусства является моя любовь к драматургии и красоте – и их слияние в великую
визуальную историю», – говорит он. «Все мои работы написаны маслом на холсте."
(с)
"Картины Карпентера кажутся порождением мимолетного вдохновения, но на самом деле за ними
стоит большая работа.
Художник начинает с набросков, затем связывается с моделью (или моделями) и назначает время
для фотосессии.
Получив фотографии, он выбирает самые эффектные элементы нескольких фотографий и объединяет
их в законченный рисунок.
Свои плакаты он пишет акрилом, при этом на каждый уходит от 2 до 6 дней в зависимости от сложности
изображения.
Каждая его работа рассказывает зрителю новую историю.
Это и временные порталы, перемещающие героев, и подводные исследователи в руинах величественного
замка, это и красотка, оказавшаяся на улицах восточного города, и воин, сражающийся у стен пагоды.
О себе автор говорит, что рисование — это его самое любимое занятие.
И что он постоянно находится в творческом поиске, а также оттачивает свои навыки в качестве
визуального рассказчика."
(с)
Кай Карпентер не состоит в российских реестрах и номинациях.
Он популярен в интернете.
Он сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
Имеет свой сайт.
Общается с поклонниками в социальных сетях.
И при этом он - замечательный иллюстратор.
Мне понравились его картины и иллюстрации.
И я решил представить творчество Кая Карпентера любителям изобразительного
искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст;
иллюстрация, плакат и многое другое.
Реализм, фэнтези и многие другие изыски современного модерна
(моё мнение).
Жанр: пейзаж, фэнтези, сказочные мотивы, плакат, портрет, иллюстрация, жанровые сцены
и многое другое.
Палитра колоритная, яркая, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
babeta-liza обратиться по имени
Пятница, 05 Апреля 2024 г. 21:19 (ссылка)
павел-друг обратиться по имени
Пятница, 05 Апреля 2024 г. 23:11 (ссылка)
