-Музыка

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Tilo_Wolff_Fans

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 2) __Lacrimosa__ Lacrimosa_Fans

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 11.07.2006
Записей:
Комментариев:
Написано: 965

Выбрана рубрика История/Личность.


Другие рубрики в этом дневнике: Юмор(24), Фотографии(78), Творчество Фанатов(55), Творчество Тило(16), Рассказы(5), ПЧ(17), Новости(16), Вопросы(19)
Комментарии (2)

Lacrimosa - Hope And Rebirth, статья о группе. made in Taipei

Дневник

Вторник, 03 Ноября 2009 г. 18:27 + в цитатник
Flamme_Im_Wind (Tilo_Wolff_Fans) все записи автора Скажу сразу, меня поразила откровенность автора в некоторых моментах, связанных с личной жизнью Тило и Анне. Предлагаю оставить сие без широких обсуждений ;-))

Lacrimosa - надежда и возрождение

Наверное, ни одному лидеру музыкального коллектива не удалось избежать страха сцены, в разной степени проявляющегося на том или ином этапе карьеры. Кто-то смягчает это чувство алкоголем, тогда как другим требуется нечто покрепче (доходящее до выворачивания содержимого желудка в ванной) при одной только мысли о необходимости оказаться перед любого размера толпой. Для Тило Вольфа, главного человека Lacrimosa, лекарством перед самым первым концертом группы стала бутылочка виски, средство, столь популярное в индустрии развлечений, но не имеющее ничего негативно общего с первым выступлением группы.

Много ли групп дебютируют на сцене лицом к лицу с 15000 толпой на фестивале, перед 15000 пар пристально следящих глаз? Как долго могла Lacrimosa воздерживаться от живых выступлений, своеобразной отдачи, «выплаты взносов» фанам? Не столько сознательное решение, сколько отвращение Тило к толпе привело к тому, что Lacrimosa, возглавляемая в течение последних 16 лет Тило и его соавтором и супругой Анне Нурми, не давала концертов до выхода 4 альбома.

«На протяжении многих лет люди звали меня на сцену, но я всегда отказывался, – вспоминает Вольфф. – Затем, когда я, наконец, ответил на одно из предложений согласием, это был фестиваль с 15000 зрителей. И я подумал: «Если я сделаю это, я сделаю это сильно, «жестко»» /альтернативный вариант перевода: я должен испытать это на собственной шкуре. Потому что не было пути назад, это было единственно возможным путем для меня. После того концерта я знал, что выжил, пусть с бутылкой вина и пьянкой, но выжил».

С тех пор Lacrimosa удалось более чем выжить: пройти путь, замыкающийся на рубеже двух десятилетий. В течение этих лет были выпущены 10 альбомов, с паузой между записями не более 2 лет (традиция была нарушена 4-годовым разрывом между Lichtgestalt (2005) и самым новым творением Sehnsucht(2009)), музыкальный стиль прошел целую гамму от готики до симфоники, металла и рока, совершая на своем пути массу поворотов. Они проехали по всему миру, у них появилось множество местных фан-клубов от Южной Африки до Европы и Азии, они встречались с самыми разными поклонниками после каждого выступления. Учитывая изначальную боязнь толпы, имевшуюся у Тило, все это может показаться немного странным. Но это уже не имееет ничего общего с той фобией, что была у него на начальных этапах. Вольфф всегда, вопреки страху, хотел выступать вживую и, так как он сделал выбор – победить страх, концерты стали одной из его любимых частей жизни группы.

«Сейчас это – одна из самых больших моих радостей. Мне постоянно хочется говорить с людьми, потому что они разделяют так много со мной, и мне хочется разделить что-то и с ними. Второй причиной (побудившей выйти на сцену – прим.перев.) стало осознание, что у Lacrimosa нет будущего, если мы не поднимемся на площадку. Мне необходимо было перепрыгнуть целую гору и попасть в некую пропасть, пустое пространство, не зная, где приземление, ведь я понятия не имел, что будет, выйди я на сцену».

Это не означает, что Тило удалось полностью избавиться от нервозности, сопутствующей ему при выходе на сцену с Анне и группой. Нет, скорее он нашел свой путь справиться с нахождением на обозрении, будучи буквально ощупанным тысячами взглядов почти каждую ночь. Он просто закрывает глаза.

«Я довольно скромный человек и порой мне вовсе не хочется, чтобы на меня смотрели. Всякий раз, когда я закрываю глаза, я словно дитя (закрывает глаза руками) которое говорит себе: «Никто меня не видит!» Конечно, я понимаю, что здесь есть много людей, но я закрываю глаза и думаю: «Не обращай внимания, просто не заботься об этом»»

Таким образом Тило научил самого себя находиться в состоянии комфорта на сцене во время шоу. Наблюдая за ним сегодня, мы не заметим ни намека на неуверенность и неуклюжесть в движениях, он даже включил несколько театральные движения рук и танцы в представление. В перерывах между куплетами певец в ритм басам или ударным совершает руками движения, что делает его кем-то средним между дирижером оркестра и печальным арлекином с логотипа группы.
Танцы и эти движения стали для Вольфа почти необходимостью.

«Когда я впервые поднялся на сцену, я осознал, что песни слишком длинные, и если я нахожусь на сцене и мне нечего петь, что же я должен делать? Не получалось стоять на месте и я начал танцевать. Вот так все и развивалось. Сначала казалось, что это выглядит ужасно глупо, тогда я закрывал глаза и просто делал так, как чувствовал. Сейчас я ни о чем не думаю в такие моменты, просто делаю то, что хочу. Я просто танцую и слушаю музыку, будто если бы я находился дома.»

Касательно дома, именно в готических клубах на своей родине – в Франкфурте-на-Майне – Тило начал соединять различные кусочки в постоянно меняющуюся мозаику, составляющую непредсказуемое экспериментальное звучание Lacrimosa. Для Тило все сводилось к старому клише: если хочешь, чтобы что-то было сделано верно, сделай это сам.

«Когда я бывал в готических клубах в 80, я всегда просил поставить Guns`n`Roses и ребята, отвечающие за это, реагировали вроде «Ты сошел с ума?», а я отвечал «Мне все равно. Мне нравится эту группа.» Я просто хотел сочетать разные музыкальные стили, мне нравящиеся, и не находил группы, которая действительно делала бы это, будь то метал-группа, готика или электро. Так я и подумал, что мне нужно сделать это самостоятельно. Я просто пытаюсь соединить частички разного в одно.»

По-настоящему интересно во всем этом то, что на стадии своего зарождения Lacrimosa существовала как проект без собственно музыки. В процессе творчества, который остался неизменным до нынешних дней, песни Вольффа брали свое начало в лирике, безозвученных нотами стихах, музыка к которым была написана позже.

«Когда я начинал с Lacrimosa, не было цели стать рок-звездой или чего-то вроде того. Хотелось лишь иметь иное выражение тех стихов, что я писал. Даже не могу вспомнить. Я всегда записывал свои мысли, но однажды пришел к осознанию, что этого недостаточно. Я хотел что-то играть своей подружке. Началось все по очень простой причине, только для этого. Но все вышло за узкие рамки и в результате сформировалось в группу. Продолжая, я не хотел обрубать корни, ведь это было началом, почему я делал это. Зачем нужно было менять, придавать иной, менее значимый смысл прошлому? Такой была главная идея. Вот почему я до сих пор занимаюсь этим. Это чудесно, как написание сюжета к кино, слова как кино, они есть картины в моей голове и я лишь нуждаюсь в музыке, которая бы их окружила.»

В 1991, последующем за демо-релизом Clamor, пришло время записать первый полноценный альбом Lacrimosa – Angst. Вольфф быстро понял, что он принадлежит не к типу людей, позволяющих кому-то диктовать им, что делать, и с самого начала решил идти только своей дорогой. Так был создан собственный лейбл Hall of Sermon, основанный первично для издания альбомов Lacrimosa, а позже занимавшийся релизами других готик- и dark-wave формаций.

«Когда я записал первую демокассету, я разослал ее копии в звукозаписывающие компании и они отсылали мне в ответ контракты с условиями типа «Мы выбираем песни, мы выбираем обложку» и все в таком духе. И я чувствовал, что так быть не может. Тогда я решил делать все самостоятельно. Единственной проблемой оказалось то, что я не имел представления, чем и как занимается звукозаписывающая фирма. Потребовался год, чтобы я узнал, что нужно, чтобы выпустить альбом, причиной всему было желание независимости и принятия собственных решений касательно всего. Никто не должен указывать мне, что делать».

Далее в 1993 сольный проект Тило превратился в дуэт с женщиной, ставшей для него не только соавтором, но и супругой. Мир музыки усеян останками групп, распавшихся из-за внутренних конфликтов, и, в определенном смысле, отсутствия уважения между участниками. Но супруги (буквально в тексте – муж и жена – прим.перев.), стоящие за Lacrimosa, по словам Вольффа, никогда не сталкивались с подобными проблемами при написании композиций.

«Это процесс, полный уважения и основанный на нем. Если она делает что-то, чего я не понимаю, я спрашиваю ее, но никогда не говорю «Не делай этого». Я спрашиваю, и если она не может объяснить, я прошу «Пожалуйста, запиши это, так, чтобы я смог понять это.» и в подобном ключе по кругу.»

Факт, что оба из них как правило стремятся сохранить друг друга по крайней мере в музыкальной стороне дела во время сочинения песен, вероятно также творит чудеса для долголетия не только их брака, но и музыкального союза.

«В конце, в результате, мы сходимся вместе, но работаем чаще всего по отдельности, что важно, потому что нам обоим следует отражать собственные чувства, а не пытаться подстроиться под других. Хотя мы являемся одной командой, очень важно сфокусироваться именно на том, что ЧЕЛОВЕК, каждый из нас, хочет сделать.»

На протяжении всего их сотрудничества Вольфф и Нурми всегда касались темной стороны музыки, но хотя ранние работы были весьма мрачными опусами, красота развивалась за пеленой «темноты» - сосредоточиться только на этом значит увидеть лишь половину картины. Как указывает Вольфф, хотя это может удивить многих из тех, кто слушает его музыку впервые, он никогда не утопал в пессимизме; он описывает процесс создания музыки как единственные мгновении, когда он может быть на 100% открытым. В качестве примера темой последнего альбома Lacrimosa является пробуждение из комы отчаяния.

«Я всегда был очень оптимистичным человеком. Иначе я убил бы себя еще много лет назад. То, что я пытаюсь сделать, это встать лицом к лицу к темной стороне моей личности и извлечь из этого силу. Думаю, это слабость, если вы пытаетесь спрятать что-то и не имеете смелости встать лицом к лицу к ним. Я пытаюсь оказаться прямо перед ними и извлечь из этого силу. Когда я был моложе и записывал первые альбомы я не осознавал всего этого с такой же ясностью. Я горевал. И чем старше я становился, тем четче осознавал, что это горе предоставляет тебе два возможных пути; ты окунаешься в него или извлекаешь из него силу, и я выбрал второе. Именно поэтому в музыке я всегда пытаюсь найти свет».

Этот поиск света занял всего Вольффа. Вдобавок к управлению HoS, сочинению музыки и текстов для Lacrimosa, поездок в тур после каждого альбома Вольфф также занимается созданием дизайна для обложек каждого диска. Принятие на себя стольких обязанностей и ответственности грозит чувством раздавленности всем этим. В конце концов он возьмет перерыв, по словам Тило, это лишь вопрос, будет ли найдена свободная минутка, что доказывает, что легче сказать, чем сделать.

«После лет, проведенных в таком режиме, мне нужен перерыв, нужен отдых. Но я просто не получаю его. Например, прямо сейчас, я хочу сделать перерыв после этого тура, так как он довольно длительный. Я не находил для этого времени, так как и организация тура отнимает много часов. Но я был настолько вымотан после выпуска нового альбома! Я планировал, что между двумя турами мы устроим себе выходные, это сейчас невозможно, так как из-за моего долгого отсутствия накопилось много всего, что надо сделать. Я представляю себе вторую часть, европейский тур, как отдых. Это всегда так. Но мне необходим будет отдых однажды, до того дня, как я просто свалюсь».

Вольфф также основал сайд-проект SnakeSkin, берущий начало в 2004. Звучание его в корне отличается от Lacrimosa и базируется на dark, electro-operatic(оперном – прим.перев.) Snakeskin начинался как исключительно соло-проект, но после двух альбомов, выпущенных под этим именем, Вольфф стал жертвой собственной успешности.

«Вообще это что-то вроде отдыха. Я могу делать что-то, не испытывая какого-либо давления. Я хотел разломать привычное и делать что-то совершенно отличающееся. Сейчас же этот проект стал успешным настолько, что все вновь начали давить на меня, спрашивая «Когда, в конце концов, появится новый альбом?» Я не знаю, как все это будет развиваться. Конечно, я буду продолжать. Я люблю этот проект. Но я не знаю, когда и как. (об альбоме – прим.перев)»

В настоящий момент Тило полностью сконцентрирован на Lacrimosa. Группа ныне в самом разгаре тура Sehnsucht, но Вольфф уже находится в предвкушении: куда музыкальный путь Lacrimosa повернет в будущем? На протяжении карьеры Lacrimosa альбомы один за другим составляли образцы уникальной, экспромтом получавшейся трилогии, где, по словам Вольффа, три альбома в некотором роде сливаются – и музыкально и тематически. Если Lacrimosa последует курсу, это означает, что Sehnsucht является лишь началом еще одной, новой трилогии.

«Когда я оглядываюсь на всю историю Lacrimosa, то вижу, что всегда три альбома, следующих один за другим, сливались вместе. Сейчас, с выходом нового альбома, я чувствую, что Sehnsucht – это новая глава, причем огромная новая глава. Я чувствую, что Lacrimosa с этим альбомом возродилась. Я вижу новую дорогу Lacrimosa. Для меня очень волнительно видеть, как история будет развиваться со следующей работой в наметившейся секции из трех альбомов. Думаю, это для Lacrimosa действительно сродни возрождению.»

Перевод by Ксения Trusting.
Материал найден на LacrimosaFAN.RU
Рубрики:  Творчество Тило
История/Личность

Переводы

Дневник

Пятница, 26 Июня 2009 г. 13:21 + в цитатник
PINK_PISTOL (Tilo_Wolff_Fans) все записи автора Доброго времени суток, уважаемые поклонники этой легендарной группы. Решила выложить свои переводы и стихотворение относящиеся к Lacrimosa. Кликаем на ссылочки. Принимается любая критика, я не обитчивая)))
http://www.stihi.ru/2009/06/22/2434
http://www.stihi.ru/2009/06/22/2157
http://www.stihi.ru/2009/06/22/1352
http://www.stihi.ru/2009/04/25/3930
Рубрики:  Новости
Творчество Тило
Творчество Фанатов
История/Личность

Комментарии (2)

я молодец)))

Дневник

Пятница, 02 Марта 2007 г. 21:25 + в цитатник
ЛюЦИфЕрГа (Tilo_Wolff_Fans) все записи автора а ля ля ля ля ляяя! а смотрите, чтоя нашлаааааааа!!

Биография Тило Вольфа (Tilo Wolff)

О Тило Вольфе известно не очень много, прежде всего, что Вольф не очень любит распространяться о своей личной жизни. Но все же кое-какая информация все-таки есть.
Тило Вольф родился 10 июля 1972 года в Франкфурте-на-Майне. Родители Тило переехали в Швейцарию, когда он был ещё ребенком. Со времени окончания школы Тило больше нигде не учился. Надо заметить, Тило всегда верил и поныне искренне верит в Бога. "Я следую всем канонам христианской религии и даже хожу в церковь. Но я не католик. Мне не нравятся формы, в которые облекает веру католическая церковь. Но я очень набожный человек, и вера составляет очень важную часть моей жизни." Некоторое время он выпускал культовый фэнзин, довольно известный. Затем, когда начал музицировать, пришлось делать выбор - или музыка или фэнзин. Тило выбрал музыку. А все, что было потом скорее относится к разделу с историей группы, нежели к биографии Тило.
Стоит еще добавить, что Тило курит, о чем свидетельствуют фотографии и еще Тило левша, что можно разглядеть в клипе "Shakal".
Ниже приведены, на мой взгляд, весьма любопытные цитаты из интервью.
- О музыке
"Что касается музыки... Я считаю, что в ней я двигаюсь наощупь. Я хотел бы музыкой выражать то, что я чувствую, и хотел бы делать это настолько хорошо, насколько только возможно. Это должно происходить спонтанно, ненадуманно, музыка должна идти не из головы, а из сердца, от души. Моя первая заповедь: музыка отражает то, что чувствует моя душа. Всё иное было бы запланированным, надуманным и исходящим из некоего расчета. То же самое касается и текстов. Я бы не хотел, чтобы кто-то указывал мне, что я должен петь или, возможно, для какой конкретно группы людей я должен это делать. Я пою только то, что сам считаю необходимым выразить. То, что просится наружу, то я и выражаю в своей музыке." 1992
"Возможно, кому-то придет на ум натурфилософия Генри Дэвида Торо, который сравнивал звуки с пузырьками на поверхности пруда, которые всплывают для того, чтобы лопнуть. Возможно, кто-то вспомнит недавно умершего американского композитора Джона Кейджа*, который считал звуки чем-то преходящим, видел в музыке элемент смерти. Вопрос, когда объяснять что-то в качестве преходящего. Поскольку звуки неосязаемы, они не могут также считаться преходящими, бренными. Когда же, в таком случае, они были настоящими, существовали в действительности? Тона и звуки будят в нас чувства и эмоции, они могут напомнить нам об определенных событиях или убаюкать нас. Мелодии могут быть забыты, но музыка, пока живы люди, никогда не прекратится. Я вижу в музыке элемент смерти также точно, как в той же музыке могу увидеть элемент света, солнца и жизни. Всё это зависит от самого слушателя и от того, насколько легко он позволяет музыке влиять на себя. Каждый человек находит в музыке каждый раз что-то другое и даже это может меняться в зависимости от состояния самого человека." 1992
- О "темной" сцене:
Для меня готика – это внешнее проявление того, что дремлет во внутреннем мире человека. Наряды и макияж отражают состояние души, отражают то, что мы чувствуем." 1998
С течением лет сцена очень изменилась. Иногда мне кажется, что ценится только некая поверхностность взглядов. Старые ценности и идеалы несколько подзабыты в последнее время. Я считаю, что со временем общность чувств превратится в неоспоримую часть собственной личности. Причины, по которым я когда-то примкнул к этой сцене, больше не являются просто внешним выражением, но по большей части они стали теперь собственными взглядами и убеждениями. И больше не приходится думать, принадлежит ли человек к сцене или нет." 1994
- Об искусстве:
Искусство не должно позволять себе каким-либо образом влиять на зрителя или слушателя, ему дозволено лишь открывать двери и указывать путь. Все остальное - не искусство, а политика." 1996
- О жизни:
Жизнь имеет не только светлые стороны, но что именно поэтому стоит бороться, снова и снова вставать, и снова продолжать бороться. Я люблю жизнь и благодарен ей, что могу каждое утро вставать здоровым, и не имею никакого желания затягивать на шее петлю. Такая точка зрения, возможно, существует еще потому, что у меня были и другие моменты, благодаря которым я научился ценить жизнь." 1996
- Об обществе:
Я считаю, что общество – упёрто и жестоко. Оно убивает индивидуальность отдельных личностей, запрещает слабости и ошибки, диктует ложь. Чарли Чаплин однажды сказал: "Каждый человек в отдельности – чудесное создание, но толпа – это чудовищный монстр без головы". Я считаю, что тут он был чертовски прав." 1992
Я не очень верю в человечество. Люди слишком эгоистичны. Они думают только о себе, но как только происходят ошибки, они поворачиваются к своим соседям. Вообще-то, это должно быть по-другому. Кроме того, люди слишком материалистичны, но это лишь симптом. Бог дал нам 10 заповедей, если бы мы просто соблюдали эти законы, или, по крайней мере, то, чему учил нас Иисус - "Возлюби ближнего своего, как себя" - жизнь была бы проще и проблемы общества были бы решены. Подумайте об этом. Подумайте, откуда берутся наши проблемы! Этот мир стоит на краю пропасти, и так больше продолжаться не может. И мы не в первый раз в подобной ситуации. Когда Ной строил Ковчег, все смеялись над ним, а после наводнения Ной и его семья были спасены, а все остальные погибли. Это напоминает мне наше время." 1996
- О церкви и религии:
Что касается церкви, то моя критика относится к тому факту, что церковь больше не имеет ничего общего с Богом. Люди обогащаются, провозглашают человеческий образ мыслей и продают это как Слово Божие. Очень жаль." 1992


Биография Аннэ Нурми (Anne Nurmi)

Аннэ по происхождению финка, родилась она в городе Тампере.
Частью Ларимозы Анна стала в 1993 году, во время тура Satura Two Witches выступали в качестве разогрева перед Lacrimosa, в то время Аннэ совершенно не была знакома с музыкой группы, что впрочем, не помешало музыке Тило произвести на нее весьма позитивное впечатление. Тогда-то Аннэ и познакомилась с Тило, который впоследствии предложил ей работать вместе.
На вечный вопрос о том, какие же отношения между Анной и Тило, второй весьма исчерпывающе ответил в одном их интервью, датированных 1997 годом. "Мы любим друг друга." Сказал Вольф.
Ниже приведены цитаты из немногочисленных интервью, данных Анной.
- О любви:
"Любовь – это та сила, которая позволяет нам выжить." 2000
- О религии:
"Я верю в Бога, и в то, что Бог есть любовь, просто религия не всегда хороша в некоторых моментах, особенно когда религиозные правила исходят от людей, а людям очень просто впасть в крайности. А любая крайность не может быть хорошей, особенно когда за ней забываются основы учения Бога и Иисуса."
Рубрики:  История/Личность
Рассказы

Комментарии (1)

Вопрос)

Дневник

Четверг, 01 Марта 2007 г. 16:23 + в цитатник
ЛюЦИфЕрГа (Tilo_Wolff_Fans) все записи автора Слушайте...а у мну такой вопрос созрел....

Тило женат??? Кто знает?

Или у него с Анне отношения??=))

...просто сидела и в очередной раз просматривала обои с Лакримосой...и на одной из них Тило "сзаду"так сказать,обнимает Анне...так нежно)))или это тупо пиар..или...=))

В колонках играет - Lacrimosa-Alleine Zu Zweit

 (700x525, 197Kb)
Рубрики:  Фотографии
История/Личность
Вопросы

Интервью из Rock Oracle

Дневник

Понедельник, 18 Декабря 2006 г. 18:53 + в цитатник
GothicElf (Tilo_Wolff_Fans) все записи автора
Помнится, какое-то время назад никто и не догадывался, что за проектом Snakeskin стоит сам маэстро Тило Вульф. И уж те более, мало кто ожидал, что этот «младший брат», там мало похожий на Lacrimosa, в скором времени выпусти второй альбом. Для работы над «CantaTronic» были активизированы не только все силы самого создателя, но и приглашена оперная певица. Тем не менее, все это не помешало мэтру заниматься попутно и такими немаловажными вещами, как новый альбом и фильм Lacrimosa.
 
Давай сначала поговорим о новом альбоме Snakeskin «Canta’Tronic». Расскажи, как тебе пришла идея пригласить для записи оперную певицу - Керстин Доэль.
Ну, вообще все началось сразу после выпуска первого альбома Snakeskin«MusicfortheLost». Я хотел развить свою идею – создание музыки в сочетании с очень эмоциональным голосом, который бы идеально к ней подходил. Для этого я искал голос наиболее выдающийся, и решил попробовать с оперной певицей. Но я не знал, где бы найти такую, чтобы её голос подошел, и, с другой стороны, чтобы она согласилась петь для Snakeskin - ведь это же не опера. И вот, разыскивая такого человека, я получил письмо от менеджера Керстин с предложением о сотрудничестве, потому что, как оказалось, она – большая поклонница Lacrimosa. Это было отлично, так как она обладала подходящим голосом, знала и любила мою музыку. Я пригласил её в студию, мы сделали несколько предварительных записей и стали работать вместе.
 
Она так быстро согласилась, потому что была вашей поклонницей?
Да. И она из «другого мира». Она знает только оперную музыку. Я спросил: «Ты знаешь Metallica?» Она ответила: «Нет». «А знаешь ли Aerosmith?» «Нет». «А RollingStones?» «Э-э…этих старичков?» Ха-ха. Она ничего не знала, кроме Lacrimosa. И это было замечательно, ведь раз она смогла понять мою музыку, она смогла понять и Snakeskin. И при этом она на 100 процентов оперная певица!
 
Ты, наверное, всем этим ужасно гордишься?
Очень! Ха-ха-ха.
 
Использовал ли ты живые инструменты во время записи, или «Canta’Tronic» - полностью электронный альбом?
Было несколько гитар, но только на заднем плане. А все остальное – электроника.
 
А ты сам на них играл?
Да, я играл на гитаре, но также занимался и электроникой. Это же проект одного человека.
 
В прошлом интервью нашему журналу ты сказал, что, когда пишешь для Snakeskin, заглядываешь только в один уголок своего сердца. Это относилось к первому альбому, «Music for the lost». Что ты можешь сказать сейчас?
На этот раз это было целое сердце из плоти и крови, а не только одна его часть. Я раскрылся полностью и писал так, как обычно пишу для Lacrimosa. Сейчас не было разницы.
 
Является ли этот альбом продолжением предыдущего (как происходит с альбома Lacrimosa), или это отдельное самостоятельное произведение?
Конечно, он – продолжение. Ведь «Musicforthelost» демонстрирует «базу» Snakeskin, а «CantaTronic», хоть и основан на этом же звуке, но уже не такой. Это следующий шаг. Все в жизни развивается. Если ты послушаешь первый альбом Lacrimosa«Angst» 1991 года, и сравнишь его со всеми последующими, то увидишь «красную нить», но везде будет и развитие.
 
А не хотел бы ты продолжить историю, скажем на третьем альбоме?
Я пока даже не знаю. Моя музыка всегда – нечто вроде отражения моей души и эмоций. Что касается следующего альбома Snakeskin, то я не смогу сказать, каким он будет. Это будет сюрприз и для меня самого.
 
Где записывался «Canta’Tronic»?
90 процентов записи было сделано в моей студии в Швейцарии. А голос Крестин мы писали в студии, где я делаю почти все записи Lacrimosa, в Гамбурге в Германии.
 
У тебя столько интересных идей, уже реализованных в таких непохожих проектах, как Lacrimosa и Snakeskin. Может быть, есть и такие, которые не вписываются в их рамки? Не хотелось бы создать ещё один проект?
Хе-хе-хе. В данный момент я вполне доволен существованием обоих проектов. И вполне удовлетворен. Пока я не думаю о третьем, потому что все, что я хочу, я могу сделать сейчас с помощью этих двух. Но, может, лет через пять будут новые идеи, и я скажу, что мне нужен третий проект. Никогда не знаешь, что будет в будущем, но пока таких планов нет, я вполне счастлив, и на самом деле у меня нет времени. Я довольно долго работал над Snakeskin, и мне нужно вернуться к Lacrimosa, потому что хотелось бы выпустить новый альбом в следующем году (и для начала его сочинить!). Так что я собираюсь на 100 процентов заняться Lacrimosa.
 
Ты сказал о новом альбоме Lacrimosa. Каким он будет? Продолжением предыдущего или…
Ха-ха, он будет продолжением, но я пока не могу сказать ничего конкретного о звуке, так как на самом деле я написал полторы песни… нет, две с половиной. Я ещё не представляю, как все это будет развиваться, но альбом будет ближе к «Lichtgestalt», чем к «Echoes».
 
Символ Lacrimosa – Арлекин – на обложке «Lichtgestalt» появляется с крыльями за спиной. Взлетит ли он?
Я решу это, когда альбом будет полностью готов. Сначала я всегда пишу музыку. Оформление зависит от музыки и лирики, а не наоборот. Когда я закончу работу в студии, сочиню и исполню, тогда выясниться, в каком направлении идет развитие, и можно будет заняться обложкой. Так что я ещё не знаю, полетит ли он или останется на земле.
 
Ты не думал о том, чтобы создать подобный символ и для Snakeskin?
Вообще, нет. Этот Арлекин – что-то вроде моего Альтер-эго. Он принадлежит Lacrimosa. Хоть Snakeskin – это её «младший брат», у него не должно быть своей индивидуальности.
 
Знаешь, кое-кто говорил, что при прослушивании песен «Bite me» и «Etterna» вспоминается один момент из фильма «Пятый элемент» (концерт Дивы на межгалактическом курорте – прим. ред.). Есть ли связь между песней из фильма и этими композициями?
В некоторой степени, да. Когда я увидел фильм пару лет назад, я был очень-очень потрясен. Потто купил саундтрек, послушал его, но сильно расстроился, потому что без картинки песни были уже не такими, как с картинкой, то есть в фильме. На этот раз, когда я сочинял для Крестин, эта идея снова появилась в моей голове. Возможно, до этого все спало в подсознании, а сейчас, наконец, вдохновило меня. И вот эти песни, «Biteme» и «Etterna», написаны, и они получились лучше, чем я даже ожидал, когда только предполагал использовать идею, представленную в «Пятом элементе» Как ты, наверно, понимаешь, я вообще доволен новым альбомом Snakeskin
 
Понимаю. (Тило, кажется, действительно улыбался, разговаривая, - прим.С.Р.) Раньше ты говорил, что основная идея Lacrimosa - реализация слова, поэзии с помощью музыки. А что значит лирика для Snakeskin?
Слова не особо важны в Snakeskin. В Lacrimosa– наоборот. В Snakeskinмузыка была самоцелью, я вот слова часто просто создают атмосферу. Иногда они имеют значение, иногда это просто набор звуков, подходящий для музыки или подчеркивающий пение Крестин – это мною придуманный язык, очень эмоциональное пение без конкретного смысла.
 
То есть ты используешь слова как звуки?
Абсолютно точно.
 
Расскажи про видео Lacrimosa – готовится ли оно?
Вообще да, ха-ха. На самом деле я хотел выпустить его уже в это году, так как в том году вышел DVD, где кроме всего остального был и анонс этого фильма, и предполагалось, что он выйдет в 2006 году. Но есть много чего, что я хотел бы включить туда. Так что он выйдет в следующем году, надеюсь, таким, к4ак я его представляю.
 
А отрывки российских концертов туда войдут?
Да, там можно будет найти съемки с прошлого концерта и кое-что с Красной площади. Будут ещё и некоторые образы из России, так как это очень важно. С тех пор, как я посетил Россию в 2005, я был под впечатлением. Потом я читал только русских писателей, читаю много о русской культуре. Россия стала большой частью моей жизни с 2005 года, так что для меня важно включить в этот фильм видео их России.
 
Тебе так понравились здешние поклонники Lacrimosa?
Очень! Русская публика, с одной стороны, может показывать свои чувства, танцевать и подпевать, с другой же, она духовна, что мне очень нравиться. Вот, к примеру, во многих странах, где отлично проходят вечера, у Lacrimosaесть масса фанатов, но, когда мы начинаем играть спокойные песни, их это не радует, у ни нет такой «эмоциональной» души. А у русских есть, они наслаждаются спокойными песнями, которые мы исполняем и хотим исполнять на концертах. Когда мы были в России, то смогли поближе познакомиться со своими поклонниками. Например, в последний раз в клубе Точка у нас была автограф сессия после концерта. Она очень долго длилась. Мы, конечно, успели поесть, поить и немного отдохнуть, но она продолжалась примерно с часа ночи до пяти утра. Но желающие получить автограф были действительно терпеливыми и стояли в очереди. Мы могли отойти на 10-20 минут, потом вернуться, а они все ждали. Это был особенный вечер, мы наладили контакт с публикой, что возможно не во всякой стране. Это великолепно! Ко всему прочему, я бы хотел узнать больше о самой вашей стране.
 
 
Расскажи немного о своем творческом процессе. Сочиняешь ли ты сразу в компьютер, наигрываешь мелодии на живых инструментах или, может, напеваешь, принимая душ?
Да… бывает по-разному. Иногда, я просыпаюсь, а мелодия уже звучит в голове. Я направляюсь к пианино и играю её, или же напеваю на диктофон, чтобы не забыть. В основном я беру стихи и начинаю играть на пианино, читая их, стараясь воплотить эти эмоции в музыке. Потом иду в студию и занимаюсь окончательной аранжировкой. Для Snakeskin лирика – не главное. Бывало, что я вел машину или сидел за компьютером, и  приходила какая-либо мелодия, находились нужные звуки. Я работал как архитектор. Есть несколько способов, но в основном я использую мелодии, которые пришли в голову и были сыграны на пианино.
А есть ли кто-то или что-то, что тебя вдохновляет?
Трудно сказать, я слушаю очень много музыки, все это, конечно, как-то на меня влияет. Но я не могу выделить кого-то конкретного и сказать, что он повлиял на меня. Это как музыкальная каша, ха-ха. Бессознательно я что-то оттуда беру, но не могу точно сказать, что. Мои музыкальные вкусы очень широки, нельзя определить наверняка, кто меня вдохновляет. Музыка, которую я обожаю, - это Моцарт, ранние работы Боуи, ранние Bauhaus, ранняя Metallica. Ещё мне нравится Аланис Морисет, ранние Muse. Я не зацикливаюсь на каком-то конкретном стиле, нельзя сказать, что меня вдохновляет кто-то один.
 
Теперь несколько личных вопросов, если не возражаешь.
Ха-ха-ха, ну, если я смогу ответить!
 
Если бы у тебя был шанс что-то изменить в жизни, чтобы это было?
Я только бы постарался переделать свою жизнь так, чтобы больше сконцентрироваться на важных вещах, на музыке, на искусстве, и тратить меньше времени на офисную работу и бизнес. Всем остальным я доволен на все 100 процентов.
 
А если бы было больше свободного времени, что бы ты сделала? Может, отправился бы в путешествие?
Да, я бы хотел больше путешествовать и сочинять во время путешествия. У меня был бы с собой небольшой компьютер или маленький синтезатор, или даже маленькое пианино. Пару месяцев назад я видел такое пианино, помещающееся в чемодан, это просто чудо! Я хотел бы путешествовать по тем странам, которые мне нравятся или в которых я ещё не был, и сочинять. Это моя мечта.
 
Твои родственники когда-нибудь просят тебя сыграть что-то из репертуара Lacrimosa? И как ты к этому относишься?
Вообще нет…. Хотя мои родители обычно интересуются и просят сыграть что-то, когда я занимаюсь новым альбомом. Но моим друзьям или другим родственникам больше нравиться проводить вечера со мной, чем слушать мою музыку. Конечно, музыка – большая часть меня, и я бы, конечно, хотел, чтобы ею больше интересовались. Но я, видимо, исключение, ха-ха, потому что, когда я встречаю своего друга-музыканта, мне всегда хочется узнать, что он сочиняет. Есть у меня очень хороший друг-художник, мне все время интересны его новые картины.
 
Скоро ли мы сможем увидеть вас с концертами?  
Я не могу сказать точно, я бы хотел приехать в следующем году, это в принципе возможно. Но мы были в Москве и в 2005, и в этом году. Очень хочется приехать снова, но не знаю, будет ли это возможно в 2007 году. И ещё интересно было бы сыграть в Петербурге – я много о нем читал и хочу сделать там концерт и увидеть город, так что, надеюсь, будут соответствующие предложения.
 
А как насчет Snakeskin?
Я не планировал выступать со Snakeskin, потому что это проект одного человека. Когда я выхожу на сцену, я выгляжу так, как я выгляжу. Люди привязывают мой образ к Lacrimosa. Они, выходит, увидят Тило Вульфа из Lacrimosa, но он будет играть не музыку Lacrimosa, а нечто электронное. Мне надо будет найти такое решение, когда основное внимание будет сфокусировано не на мне, а музыка будет первичной и «чистой», без привязки к Lacrimosa. Когда я найду такое решение, это концерты будут возможны, а пока не нашел - и концертов нет.
 
И последний традиционный вопрос. Что бы ты сказал своим российским поклонникам?
Вообще я только могу от всего сердца сказать «спасибо» всем, кто слушает Lacrimosa, кто разделяет все эти эмоции и чувства, кто приходил и вдохновлял нас на концертах, которые нам очень сильно понравились. Спасибо всем, кто покупает лицензионные альбомы, выпущенные на Irond, а не пиратские, хе-хе-хе. Я очень благодарен вашей аудитории, потому что ваши соотечественники уже очень давно приглашали нас в Россию. Уже в 1995-96 гг. были первые просьбы приехать к вам. Поклонники действительно боролись за то, чтобы мы приехали, снова и снова просили. Если бы они так много и часто не писали в гостевую книгу и наш офис, мы, может, до сих пор бы не доехали до вас! Ведь есть так много стран, куда нам хотелось бы попасть, но на все не хватает времени. Мы всегда должны выбирать, в какую страну поедем, а другие страны остаются ждать. Я не жалею о времени, проведенном в России. Спасибо вам за это от всего сердца. И, надеюсь, история Lacrimosa в России продолжится!
 
Спасибо большое, удачи!
Спасибо тебе, надеюсь, увидимся на концерте в следующий раз!
                                                                                                                      Светлана Руцкая 
Рубрики:  История/Личность


 Страницы: [1]