Всех_любящая все записи автора Огромное спасибо Оленьке  solovey Пятилетию выпуска (1999-2003гг.)
Школы-Студии МХАТ
ПОСВЯЩАЕТСЯ


Школа-Студия МХАТ.
Курс 1999-2003гг
Руководители курса: Козак Роман Ефимович и Брусникин Дмитрий Владимирович

Педагог по актёрскому мастерству: Покровская Алла Борисовна


Выпускник: Лазарев Сергей Вячеславович

В этом году исполнилось ПЯТЬ лет, с момента окончания Сергеем Лазаревым Школы-Студии МХАТ,
получения диплома о высшем образовании по специальности «актёр».
Можно сказать, небольшой Юбилей, с которым хотелось бы поздравить Сергея и ВСЕХ его однокурсников и преподавателей.


Этот курс (1999-2003), в котором учился Серёжа, с самого начала был необычным.
Очень ярким и богатым на таланты:
«У этого поколения в глазах есть знание того, что они хотят от жизни… У них больше целеустремлённости, независимости… курс подобрался «звёздный». К последнему году обучения они в трех театрах уже вели репертуар… на этом курсе сильны качества, сопутствующие актёрскому мастерству: вокал, танец. У нас есть шоу-звезда Сережа Лазарев, и, тем не менее, он играет Алёшу Карамазова, не позволяет себе окончательно выбрать одно направление в ущерб другому. И если они будут востребованы в разных жанрах и разными режиссерами, то это наша педагогическая удача… У нашего выпускного курса, которым руководили мы с Брусникиным, другое отношение уже не только к Школе-Студии, а ко всему – они другое поколение. Они изначально более независимы. Если мы могли ненавидеть и любить друг друга наотмашь, то они этого не делают, они очень ровны друг к другу. Я сейчас много работаю с американцами и наблюдаю: они очень уважительно относятся друг к другу: ты мне нужен на время репетиции, я уважаю твою самостоятельность, мы родные – не час. У нас нет: если родные, то навсегда.»
Так вспоминал о своём выпускном курсе Роман Ефимович Козак.

И именно Роман Ефимович Козак, в свой первый спектакль, в 2002 году, на основной сцене Московского Драматического театра им. А.Пушкина, как художественный руководитель театра, предоставил главную роль Сергею Лазареву – талантливому третьекурснику Школы-Студии МХАТ.
Это был спектакль по пьесе Шекспира «Ромео и Джульетта».


«Шекспир написал историю, которая происходит почти с детьми. И я взял на главные «детские» роли совсем молоденьких и, думаю, уникальных ребят (Александру Урсуляк, Сергея Лазарева, Александра Матросова). Очень хочется, чтобы уже сейчас они стали звёздами. И чтобы театральная Москва почувствовала их талант и энергетику. Лучше этой пьесы ничего нет. И нет ничего лучше и интереснее Шекспира. Всё остальное в жизни и театре каким-то образом «вытекает» из 37 пьес Шекспира, так или иначе повторяет их сюжеты, замыслы, жанры… Думаешь, думаешь, что такое любовь. И ничего не можешь придумать – кроме того, что есть в «Ромео и Джульетте»…»
(из беседы с Романом Козаком, журнал «Ваш досуг» 18-24 марта 2002г, автор Павел Подкладов)

Спектакль «Ромео и Джульетта» сразу стал аншлаговым, а в большинстве рецензий критиков отмечалась яркая актёрская игра и необычность постановки.
В 2003 году Сергей Лазарев был номинирован на получение театральной премии «Чайка» за «Лучшую любовную сцену» в спектакле «Ромео и Джульетта», а также на театральную премию «Дебют» и, таким образом, вошел в десятку самых успешных молодых актеров г. Москвы.
Не смотря на то, что «Чайка» 2003 года «улетела» в руки другого актёра, исполнявшего роль Ромео вместо Сергея, который вынужден был оставить театр из-за успешной музыкальной работы в группе «Smash!!», всё же эта номинация была выиграна благодаря актёрской игре Серёжи.
Кстати, уход Сергея Лазарева из спектакля не так легко был воспринят его коллегами.
В одном из интервью, Александра Урсуляк, партнёрша по спектаклю, исполнительница роли Джульетты и однокурсница Серёжи, вспоминала: «Когда в спектакле поменялся Ромео, мне было тяжело. Я жутко любила Серёжу, мы много вместе работали, учились, дружили. Когда он ушёл, я была в такой растерянности, что мне просто не хватало воздуха. Я никогда не думала, что буду так переживать по этому поводу…» (интервью журналу «Ваш досуг» 1-9 мая 2006 года)


В спектакле «Ромео и Джульетта», который по-прежнему идёт в театре им. Пушкина уже другие, более молодые актёры, студенты и выпускники Школы-Студии, но первый состав, остался незабываемым и непревзойдённым!
«Любовь – это единственное, что их занимает, объединяет и возбуждает в них творческие открытия, поэтому молодые должны играть молодых…Взрослые артисты не стыдятся что-то в себе ломать: молодая кровь приносит увлечение, а только увлечение и талант могут возбудить что-то новое в театре, - говорил Роман Козак – Это такое благородное занятие – «делание звёзд».
Серёжин выпуск (2003 года) был и остаётся для истории этого ВУЗа очень важным.
В 2003 году Школа-Студия МХАТ (ВУЗ) отмечала свой 60-летний ЮБИЛЕЙ.

Создатели – К.С. Станиславский и Вл.И. Немирович-Данченко открыли эту высшую театральную школу 20 октября 1943 года.

С тех пор многие поколения выдающихся и талантливейших артистов по-праву считают себя носителями уникальных традиций и мастерства, называя школу своей «ALMA MATER», «островком интеллигентности» в Камергерском переулке.
Студийцы каким-то, только им знакомым, образом могут определить «своих» - то ли в глазах что-то у них такое особенное, во взгляде, то ли в поведении вообще. Кстати, в Школе-Студии принято со всеми здороваться. Причём, не важно, знакомы вы или нет. Вас ВСЕГДА поприветствуют. Студийцев всех поколений можно считать людьми «одной группы крови», «сопластниками». Школа-Студия чем-то напоминает БРАТСТВО, которое оставляет особую печать (знак) всем своим выпускникам.
И этот знак – высочайшее творческое мастерство!

«Оазис знания, мудрости и красоты…» (Геннадий Печников)
«Это интеллигентный институт» (Лидия Иванова)
«Школа-Студия при Московском Художественном театре… студенты видели, как рождаются уникальные актёрские создания, как даже в самых чудовищных пьесах истинный актёр умеет отстоять себя… МХАТ становился первой любовью, МХАТ иногда становился и образом того, как нельзя жить в искусстве…» (Смелянский Анатолий Миронович).
Дипломным спектаклем Сергея Лазарева стала постановка Аллы Борисовны Покровской
«Несколько дней из жизни Алёши Карамазова».
Сергей стал исполнителем главной роли – Алёши.
Это сложный спектакль. И сложная, полная драматизма роль.


Интересуясь историей спектакля, а также постановками романов Достоевского в театре, я зашла в музей МХАТа, который находится по соседству с театром и Школой-Студией, и обнаружила там интересное сходство.

На одном из стендов висели фотографии, небольшие фрагменты былой театральной работы над романом «Братья Карамазовы».
Мне показалось, что Сергей чем-то похож на своего предшественника – исполнителя роли Алёши, актёра В.В. Готовцева.
Актёров разделяет целое столетие, но образ главного героя сближает, не смотря на время.

Спектакль «Несколько дней из жизни Алёши Карамазова» больше нигде не шёл.
Он так и остался постановкой учебного театра Школы-Студии.
Однако, благодаря съёмкам телеканала «Культура» с этой работой смогли познакомиться миллионы зрителей.
Этот спектакль имеется и в архиве нашего форума.

Не смотря на музыкальный успех сначала в группе «Smash!!»,
а затем и как сольный исполнитель, Сергей не забывает о театре.

В июле 2005 года Сергей Лазарев принимает решение вернуться на театральную сцену,
чтобы сыграть роль Макса в спектакле "Одолжите тенора!" и
29 сентября 2005 года на сцене Московского Драматического театра им. А. Пушкина состоялась премьера
спектакля "Одолжите тенора!" с Сергеем Лазаревым в главной роли.


Комедия положений "Одолжите тенора!" принесла Сергею самое полное театральное признание:
в декабре 2005 года Сергей Лазарев получил две театральные премии "Чайка" в номинациях:
"Прорыв Года" и "Для тех, кто любит погорячее" (лучшая любовная сцена)
за роль Макса в спектакле "Одолжите тенора!",

В марте 2006 года Сергей получил премию некоммерческого фонда поддержки и развития театра Олега Табакова
за "Сплав дарования музыкального с театральным мастерством".

В июне 2006 года Сергей Лазарев получил статуэтку "Хрустальная Турандот"
в номинации "Лучший актёрский дебют сезона 2005-2006".

Такого количества престижных театральных наград не имел НИ ОДИН молодой театральный артист.
Спектакль «Одолжите тенора!» был признан одним из самых замечательных комедийных и музыкальных спектаклей последних лет.



Сергей отыграл два сезона. Неоднократно выезжал со спектаклем на гастроли.
Сейчас эта постановка идёт с несколько другим составом, но Сергей время от времени возвращается на сцену Пушкинского театра.
Вот и в 100-м, Юбилейном спектакле, который состоится 1 октября 2008 года, ожидается Серёжино участие.
От всей души пожелаем Сергею дальнейших театральных успехов и побед!!!
Как говорил Станиславский: «Единственный царь и владыка сцены – талантливый артист»
Оставайся им, Серёжа!!! Дари людям радость, любовь и красоту!
И помни, что благодарный зритель ВСЕГДА С ТОБОЙ!!!
Специально для Официального сайта и форума подготовлен этот «театральный проект»
и редкая видео-запись о вручении диплома Школы-Студии МХАТ (выпуска 2003 г).
СКАЧАТЬ ВИДЕО



Автор проекта – Ольга SOLOVEY
Творческая группа: Rina, Svetulia, NastenkaNN
Все материалы, представленные в проекте, являются собственностью
Официального сайта и форума Сергея Лазарева.
Цитирование и публикация возможна ТОЛЬКО
со ссылкой на источникwww.SergeyLazarev.ru