Переполненный концертный зал, нескончаемые аплодисменты – сотни тюменцев пришли почтить память музыканта и композитора Владимира Ефимовича Щеткова. Более 25 лет он был художественным руководителем и аккомпаниатором хора «Сибирское раздолье» ДКиТ «Торфяник». В творческих кругах Тюмени Владимира Ефимовича хорошо знают, как композитора, который написал музыку к множеству народных песен. Самые известные из них - «Песня о Тюмени», «А песня русская жива», «Моя Югра», «Моя страна желает мира!». 9 февраля 2016 года после непродолжительной, но тяжелой болезни Владимира Ефимовича не стало. В концерте прозвучали авторские композиции В.Е.Щеткова, его любимые народные песни. Среди зрителей любители народной песни, хоровые коллективы Тюмени, ветераны труда, члены Совета ветеранов жилых районов города. Со сцены прозвучало много добрых слов о талантливом баянисте и композиторе, прекрасном человеке Владимире Ефимовиче Щеткове.
По инициативе участников хора «Сибирское раздолье», при поддержке коллектива ДКиТ «Торфяник» и Департамента культуры Администрации города Тюмени было принято совместное решение увековечить имя Владимира Ефимовича Щеткова, назвав его именем хор.
Светлана Михайловна Шкурина, директор ДКиТ «Торфяник» зачитала приказ о присвоении хору «Сибирское раздолье» имени Владимира Ефимовича Щеткова. Она выразила слова особой благодарности супруге Владимира Ефимовича Наталье Ивановне, которая все 36 лет совместной жизни являлась поддержкой и опорой для супруга, его музой и идейным вдохновителем. В своей речи она подчеркнула, что самая заветная мечта талантливого композитора исполнилась: «Песня русская жива, живет и жить будет!!!»
В концерте прозвучали песни в исполнении хора «Югра», ансамбля «Надежда», Совета ветеранов жилого района Тарманы, хора «Русская песня» ДК «Водник». Но, конечно же, с особым трепетом встречали зрители каждый выход хора «Сибирское раздолье» имени Владимира Ефимовича Щеткова.

15 марта сотрудники библиотеки-филиала №17 имени Г.К. Жукова МБУК ЦБС для взрослых МОГО Симферополь совместно с учителем истории СОШ№ 29 для учащихся 11 классов провели беседу «Скажем терроризму-НЕТ!» Терроризм в любых его проявлениях превратился в одну из самых опасных проблем, с которыми человечество вошло в XXI столетие.
Ведущий специалист по информационному обслуживанию «КонсультантПлюс» Татьяна Болтова познакомила присутствующих с основными законами России, которые устанавливают правовые и организационные основы противодействия терроризму, а также права и обязанности граждан.
Библиотекарь Светлана Зинченко рассказала старшеклассникам об истории возникновения терроризма и о наиболее известных терактах последних десятилетий, уделив особое внимание поведению в экстремальных ситуациях и подчеркнув, что все люди должны быть едины в своем намерении противостоять распространению безумного кровопролития.
Далее присутствующим были продемонстрированы фрагменты из документального фильма «Терроризм – угроза 21 века», в ходе которого ребята узнали, как нужно вести себя в критических ситуациях, о том, что необходимо быть бдительными, помнить о личной безопасности при общении с незнакомцами, обнаружении подозрительных предметов.
В завершение мероприятия, присутствующие почтили минутой молчания память жертв террористических актов.

История не терпит сослагательного наклонения. Но в театре действует магическое "если бы"...
Он бросил вызов Мировому Порядку, будучи частью его.
Но Система страшна и безжалостна. И битва проиграна.
Битва, но нe война...

Автор пьесы и режиссер: Андрей Бархударов.
Актеры: Юлия Шимолина, Анна Пухова, Ирина Обидина, Оксана Семенова.
Художник: Виктория Богданова
Продолжительность спектакля: 1 час 10 минут

Подробности (место, адрес и время) по ссылке...

18 марта, 19:00 в Музее Скрябина состоится концерт «Музыкальное приношение Станиславу Нейгаузу, к 90-летию со дня рождения». В исполнении лауреата международных конкурсов Сергея Масычева прозвучат произведения В.А. Моцарта, Ф. Шуберта и Ф. Шопена. Концерт пройдет в рамках фестиваля #145концертов, приуроченного к 145-летию со дня рождения А.Н. Скрябина.

Воспитанник Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского по классу Станислава Нейгауза, Сергей Васильевич продолжает традицию романтической школы своего выдающегося педагога. Превосходное владение звуком, стилистикой и агогикой произведений делают концерты С.В. Масычева запоминающимся событием. Его индивидуальный стиль и интонация покоряют сердца слушателей не только в России, но и в Европе.

Сергей Васильевич Масычев заслужил репутацию превосходного пианиста, замечательного педагога и методиста с невероятно обширными знаниями в области музыкальной литературы. Благодаря огромному опыту, эрудиции и артистизму он привлекает на свои лекции, мастер-классы или методические сообщения большое количество публики.

Ученики его класса принимают участие в концертах, проходящих в Большом зале консерватории, Рахманиновском зале, Доме музыки, Доме композиторов, музее им. М.И. Глинки, выступают с оркестром. Некоторые из них являются стипендиатами фондов Президента России, Правительства Москвы, фондов Спивакова и Орбеляна.

Сергей Васильевич активно выступает в качестве солиста с оркестрами и в камерных дуэтах с коллегами. Его сольные выступления в Германии с 2013 по 2016 г. и концерты в дуэте с дочерью –Марией Масычевой – заслужили восторженные отзывы публики. Помимо концертной и педагогической деятельности, он регулярно работает в составе жюри на международных, городских и областных конкурсах в России.

Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01 и на сайте: www.anscriabin.ru

Экскурсия «Встреча весны в царстве Берендея» по выставке «Снегурочка. Весенняя сказка»

Для юных посетителей от 8 до 11 лет в Музее «П. И. Чайковский и Москва» проходят специальные интерактивные экскурсии.

Ребята отправятся встречать весну в сказочную страну мудрого царя Берендея. Дети узнают, как композиторы П. И. Чайковский и Н. А. Римский-Корсаков сочиняли музыку на сюжет весенней сказки-пьесы А. Н. Островского. Подобно пастушку Лелю они поиграют на свистульках, а также смастерят из бумаги весенних птичек и соберут паззлы с изображением древнего узорчатого дворца.

Детей ждет послание-напутствие бога солнца Ярилы и особый подарок, благодаря которому каждый почувствует себя живописцем и сможет принять участие в конкурсе «Лучший художник Берендеева царства».

Выставка продлится до 16 апреля.

Продолжительность: 90 минут.

Подробности:
http://glinka.museum/press-office/press-releases/detail.php?ID=2034

Справки и запись по телефонам:
8(495) 739 62 26, 8 (495) 739 39 87

Одной из важнейших задач современной библиотеки является обеспечение свободного доступа к имеющейся информации, что предполагает умение ориентироваться в библиотечном и книжном пространстве. Однако у юных читателей часто возникают вопросы: Как не заблудиться в лабиринтах библиотечных стеллажей? Как найти необходимую книгу из множества других?
13 марта для формирования культуры чтения и самостоятельного поиска нужной книги сотрудниками библиотеки-филиала №4 им. М. М. Коцюбинского централизованной библиотечной системы для взрослых городского округа Симферополь был организован библио-поиск «Где спряталась книга?»
В ходе мероприятия библиотекари познакомили ребят с книжным фондом, его расстановкой, рассказали о своих «помощниках» - каталогах и картотеках. В заключении юные читатели проявили инициативу и попробовали самостоятельно найти нужную книгу.

«Если хочешь быть счастливым, будь им»,- эти слова Козьмы Пруткова стали лейтмотивом мероприятия, организованного сотрудниками библиотеки-филиала №4 им. М. М. Коцюбинского централизованной библиотечной системы для взрослых городского округа Симферополь для посетителей Центра социального обслуживания граждан пожилого возраста и инвалидов Центрального района г. Симферополя в преддверии Международного дня счастья.
В 2012 году Организация объединённых наций провозгласила 20 марта Международным днем счастья с целью поддержать идею о том, что стремление к счастью является общим чувством для людей нашей планеты. Несмотря на то, что этому празднику всего 5 лет, он уже получил огромную популярность во многих странах мира, в том числе и в России.
Сотрудники библиотеки Надежда Беспалько и Наталья Степанченко познакомили собравшихся с историей праздника, легендами, интересными «рецептами» счастья от известных людей, относящих себя к категории счастливых.
Русская пословица гласит «Всяк человек своего счастья кузнец». Одна из притч о счастье вторит этим словам: «Бог слепил человека из глины, и остался у него неиспользованный кусок. «Что ещё слепить тебе?», - спросил Бог. «Слепи мне счастье», - попросил человек. Ничего не ответил Бог, и только положил человеку в ладонь оставшийся кусочек глины. Каждый человек лепит свое счастье сам». Многие произведения русского фольклора обращены к теме счастья – сказки, загадки, пословицы, поговорки и колыбельные. Существует множество народных примет «на счастье». Все мы хоть раз в жизни случайно разбивали посуду, успокаивая себя тем, что это - «на счастье», искали пятилистный цветок сирени, чтобы загадать желание. Знание традиций русского народа, произведений народного творчества люди «мудрого» возраста показали в ходе «Фольклорной» и «Семейной» викторин.
Гости мероприятия вместе с библиотекарями отправились в литературное путешествие «За счастьем», в ходе которого вспомнили произведения классической и современной литературы, в названиях которых есть слово «счастье». Наиболее яркими примерами служат пьеса А.Островского «Правда хорошо, а счастье лучше», «Мещанское счастье» Н. Г. Помяловского, «Заслуженное счастье» Л. Чарской, «Семейное счастье» Л. Н. Толстого, «Счастье» А. П. Чехова, «Собачье счастье» А. Куприна, «Слепое счастье» И. Хмелевской, «Дамское счастье» Э. Золя, «Минуты будничного счастья» Ф. Пикколо, «Счастье здесь и сейчас» Э. Мютьюза, «Кот на счастье» Т. Крюковой, «Птица счастья» В. Токаревой и др.
Наглядным сопровождением мероприятия стала выставка «Как воздух счастье всем необходимо», на которой представлена литература и материалы из фонда библиотеки.
Академик Дмитрий Лихачев свое двадцать четвертое письмо из сборника «Письма о добром», названное «Будем счастливыми», завершает так - «давайте будем людьми счастливыми, то есть имеющими привязанности, любящими глубоко и серьезно что-то значительное, умеющими жертвовать собой ради любимого дела и любимых людей…». Участники мероприятия согласились с этим мудрым и добрым «рецептом счастья».

17 марта, 19:00 в Музее Скрябина в рамках «Фестиваля испанской музыки» совместно со Студенческим Научным Обществом Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского состоится концерт «Голоса Испании». В исполнении вокального ансамбля «Florium» п./р. дирижера А. Зайпольд, вокального ансамбля «Ариель» п./р. дирижера Э. Дадашевой и гитаристов-студентов РАМ им. Гнесиных, ГМПИ им. Ипполитова-Иванова и МГИМ им. Шнитке прозвучат произведения Х. Родриго, Э. Денисова, Х. Турина, А. Руис-Пино, Ф. Таррега, В.Асенсио, М. Кастельнуово-Телеско, М. Льобета, Д. Агуадо, Ф. Момпоу и других композиторов, чье творчество было связано с культурой и образами Испании. Концерт пройдет в рамках фестиваля #145концертов, приуроченного к 145-летию со дня рождения А.Н. Скрябина.

Вокальный ансамбль Florium был создан выпускницей МГК имени П.И. Чайковского Александрой Зайпольд в 2015 году. В составе ансамбля - выпускники ведущих музыкальных вузов России. Ансамбль принимал участие в концертах в музее С. С. Прокофьева, Евангелическо-Лютеранском Кафедральном Соборе святых Петра и Павла и Белорусском посольстве. Обладатель 1-го места в категории "Вокальный ансамбль" на VII-м Международном фестивале-конкурсе профессиональных и любительских хоров «Хрустальная часовня 2016». Репертуар ансамбля включает в себя широкий спектр русской и зарубежной музыки от классики до современности.

Ансамбль «Arielle» объединяет талантливых и увлечённых молодых людей, выпускников лучших московских музыкальных ВУЗов. Широта исполнительских возможностей ансамбля позволяет обращаться к произведениям различных стилей и жанров и выглядеть органично в любых концертных программах.

Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01 и на сайте: www.anscriabin.ru

С недавнего времени я наблюдаю за молодым писателем и школьным учителем, который поражает своей трудоспособностью. Согласитесь, в наше время сложно совмещать несколько вещей сразу: работать и писать, отстаивать мир и удивлять? Он пишет прозу и публицистику, снимает видео для блога и активно принимает участие в общественной деятельности родного сибирского города, помогая продвигать идеи миролюбия и духовной нравственности.

Этот человек увлечён идеями бескорыстно и когда знает, что полезен и нужен людям – горит как светлячок. В добрых глазах – искра и желание помочь. Он позвонит сам и предложит воплотить мысль, не ожидая вознаграждения. Омское образование нуждается в журналисте, способном здраво рассказать об учителях и учёных, о спортсменах и других успешных творческих людях. Если хотите, чтобы о вас написали быстро и хорошо, как Дмитрий Быков, обратитесь к моему коллеге. Догадываетесь, кто он? Признаться, мне хотелось познакомиться с молодым писателем, который притянет аудиторию настолько, что его статьи будут ожидать и комментировать, а сборники и отдельно взятые произведения – иллюстрировать взрослые и дети.

Захожу издалека – такой уж я работник, наверное. А по правде сказать – библиотекарь. Протягиваю руку известному омскому мастеру ниндзюцу Борису Штурову, пожимаю и спрашиваю, как успехи. Мы у него в квартире, оборудованной под нехилое додзё северной Ямато 16 века. Этот бледноватый и черноглазый парень, представьте, ниндзя, а с виду и не скажешь, как многое не поймёшь с первого взгляда обо всех нас.

– Борис, над чем работаешь?

– Над балансом… важно, не упасть, когда земля под тобой колышется.

Парень ходит взад и вперёд по «столбам баланса», их он сделал сам, заказав резину, железные стойки и специальные подставки.

Спрыгивая на пол – не с помощью сальто, оно, поймите, для кино – Борис рассказывает о том, что омская учёная и художница берётся иллюстрировать произведение о средневековой Японии «Красный лотос», о любви ниндзя и войне кланов за господство. Он любит тренироваться и разговаривать одновременно, острить, этим похож на персонажа из любимых анимэ Виктора Власова… ой, я проговорился о нём… хотя вы сами догадались, читатели. Может, все люди, с которыми общается В. В. так или иначе похожи на разных героев и необязательно из японских мультфильмов. Последние статьи, которые с удовольствием прочитал на сайте «Наша молодёжь» Петра Алёшкина и на портале Александра Проханова «Завтра» – о деятелях образования, культуры и искусства. Давайте говорить и ставить в пример людей, продвигающих идеи доброго и вечного не смотря ни на что?

О ком часто упоминает сейчас Виктора Власов, молодой учитель английского языка и писатель? О специалисте Омской епархии, а также заместителе председателя ОРО ООО «Российский комитет защиты мира» – Светлане Петровне Баранцевой. Приводит академика и заслуженного педагога РФ – Владимира Ивановича Гама. И наконец, через письменные материалы я заочно знакомлюсь с Митрополитом Омским и Таврическим Владимиром и его помощником в православном образовании и протоиереем Димитрием Олиховым. Очевидно, лучше быть с теми, кто на тебя надеется и возлагает, подсказывает и направляет. В мастерской или в цехе ведь работается легче и правильней с мастерами своего дела, не так ли?

Смотрю замечательный рисунок, сделанный омской учёной и художницей Анной Седановой – трёхэтажный дом, где живёт мастер Шуинсай в додзё Ампаруа, это главный герой повести о любви юных ниндзя «Красный лотос». Мастер Шуи, так зовёт его старший брат Лао, тренирует ниндзя: Аяме, Татсумару и Рикиморо. Ему предстоит решить сложнейшую задачу – атаковать плавучую крепость, построенную корсарами Великобритании. Передел земель между лишёнными власти императорами из Киото должен осуществиться немедленно и любой ценой! Война там (в Сирии) и война здесь (на Донбассе, например), а как же любовь? В 16 веке в Японии было то же самое, что и в мире в целом – передел и недовольство верхов. Юные ниндзя вовлечены в войну, потому что это приказ мастера, но любовь – штука тонкая. Измена – ещё тоньше, поверьте.

В доме мастера всё и завершается? Трудно сказать – почитайте сами, а в начале пути полюбуйтесь некоторыми представленными картинами, сделанными пастелью. Посмотрите пластилиновый мультфильм «Красный лотос», подготовленный учениками омской школы № 99 с УИОП. Трёхэтажный дом, где живёт мастер так и остаётся нетронутым на протяжении войны, будто бы Виктор Власов строит его для себя, чтобы творить и удивлять читателей, как Захар Прилепин или Михаил Веллер.

Книга молодого мастера Виктора Власова «Красный лотос» переиздаётся несколько раз. Выходит благодаря стараниям самого автора и его семьи, затем – по вручении ему молодёжной литературной премии имени Ф.М. Достоевского Союзом российских писателей, Александром Лейфером. С Иллюстрациями Евы Рупенко и Татьяны Гребневой выпускает книгу омский ниндзя Борис Штуров, затем она выходит снова, когда Виктор объявляет сбор средств в своём журнале «Бульвар Зелёный»… Предприимчивый автор не останавливается на достигнутом.

Меня не интересует номенклатура и заслуги, главное, написать отличную вещь, которая запомнится, как многие советские фильмы. Как помнятся хорошие дела и сильные слова, сложенные во фразы и предложения. Как будут вечно живы герои Великой Отечественной войны или персонажи интересных произведений, их циклов.

Подготовил Дмитрий Карин, Омск

12 марта в 14:00 Музей А.Н. Скрябина начинает цикл мастер-классов, приуроченных к 145-летию со дня рождения Александра Николаевича Скрябина. Первый мастер-класс «Скрябин-Лист» проведет известный музыкант, пианист и композитор Сергей Дрезнин (Германия, Берлин). Он откроет тайны музыки Ференца Листа и Александра Скрябина. Эти два имени недаром объединены вместе, так как сам Александр Николаевич признавал, что его творчество, его фортепианный стиль во многом вышел из произведений Ференца Листа. Мастер-класс пройдет в рамках фестиваля #145концертов, приуроченного к 145-летию со дня рождения А.Н. Скрябина.

Сергей Дрезнин в 1986 г окончил Московскую Государственную Консерваторию им. П.И. Чайковского по классу композиции у Т.Н. Хренникова. С 1988 года живет и работает в Вене, Нью–Йорке, Париже и Берлине. Автор более 16 музыкальных спектаклей, идущих на сценах театров Вены, Берлина, Парижа, Нью-Йорка Москвы и Свердловска. Автор музыки к фильмам "Легенда о Сальери" (Москва, 1986), "Эль Чико" (Австрия, 1995), "Падшие" (США, 2004). В 2015 году во Франции состоялась премьера музыкальной драмы С. Дрезнина «24 часа из жизни женщины» по новелле С. Цвейга. Участник фестивалей Аннеси Классик (Франция), «Звезды на Байкале», Фестиваля им. Св. Рихтера в Тарусе и Бард Фестиваля (Нью Йорк). Постоянно выступает с концертами в России, Австрии, Италии, Германии, США, Англии, Югославии и Франции. Сотрудничает с Г. Кремером, Ю. Рахлиным, Б. Струлевым. В 2011г записал CD диск к 200–летию Франца Листа Franz Liszt: Live in Paris (Extraplatte).

ВХОД СВОБОДНЫЙ.

Телефон для справок: +7 499 241 76 04

Ведущая творческая студия города Москвы "Творческая Арт-лаборатория "Hand Made" Творческого центра "Москворечье" в марте приглашает на увлекательные семейные мастер-классы:
• 6 марта 18.00-19.00 - "Весенний букетик" увлекательный мастер-класс по изготовлению цветов из разноцветной пряжи, к Международному женскому Дню 8-е Марта. В канун Международного женского Дня участники мастер-класса научатся создавать из разноцветных ниток цветы в подарок своим дорогим и любимым сёстрам, мамам и бабушкам.
• 13 марта 18.00-19.00 - "Динозаврики" мастерская по созданию из воздушных шаров и бумаги удивительных животных. Не для кого не секрет, что воздушные шары всегда создают атмосферу веселья и ощущение большого праздника. На этом мастер-классе участники из разноцветных воздушных шаров, двухсторонней цветной бумаги и скотча, смогут изготовить чудесных животных рептилий - динозавров, когда-то давным-давно населявших нашу Землю.
• 20 марта 18.00-19.00 - "Солнышко" мастер-класс по созданию оригинальной подставки из CD дисков. На этом мастер-классе ребята узнают, как с пользой можно применить сломанные компакт-диски. А с помощью цветной пряжи, атласных лент и разноцветных ниток превратить их в яркую и праздничную подставку под чашку, которая наверняка украсит любой домашний интерьер и будет радовать его обладателя.
• 27 марта 18.00-19.00 - "Красивый коврик" мастер-класс по изготовлению яркого и необычного ковра из разноцветных ниток. Искусство создавать ковры имеет многовековую историю. Для эксклюзивных напольных покрытий можно использовать остатки пряжи, нитки, кусочки ткани или меха, старые махровые полотенца, футболки, морские камешки, бельевую веревку, пластиковые пакеты, крышки, пробки, и даже денежные купюры. Достаточно проявить фантазию, терпение, усидчивость, чтобы сшить, связать или сплести уникальное украшение для декорирования жилища. На этом мастер-классе участникам предстоит сделать коврик своими руками, а для этого им понадобится всего лишь немного разноцветных ниток.

Мастер-классы Яноша Балинта в МССМШ им. Гнесиных
14 марта. 16:00 – 21:00. Мемориальная комната МССМШ им. Гнесиных
16 марта. 12:00 – 16:00. Мансарда
Вход свободный

17 марта в Органном зале МССМШ им. Гнесиных Янош Балинт исполнит концертную программу «Шедевры музыки для флейты»
В концерте принимает участие доцент МГК им. П.И. Чайковского Ольга Ивушейкова (флейта).
Партия фортепиано – Анна Гришина
Начало в 19.00
Программа концерта
Вход на концерт по билетам

Янош Балинт окончил Академию музыки имени Ференца Листа (Будапешт). Удостоен высших наград нескольких международных конкурсов (в том числе, в Анконе, Лейпциге, Маркнойкирхене).
Основатель и директор Института флейты имени Франца Доплера (Будапешт).
Солировал в Симфоническом оркестре Венгерского радио и оркестре Венгерской национальной филармонии. Выступал с сольными концертами почти во всех европейских странах, а также в США, Японии, Тайване, Корее и Израиле, с такими партнерами, как Андраш Шифф, Марта Аргерих, Миклош Перени, Золтан Кочиш, Орель Николе.
Более 30 CD артиста выпущено на лейблах «Hungaroton», «Capriccio» и «Naxos».
Янош Балинт удостоен приза Ференца Листа — высшей награды Министерства культуры и образования Венгрии, присуждаемой за выдающиеся достижения в области исполнительского искусства.
В настоящее время является профессором Высшей музыкальной школы города Детмольда (Германия), консультантом Музыкальной академии города Крагуеваца (Сербия) и приглашенным профессором Академии музыки имени Кароля Шимановского в Катовице (Польша).
Ежегодно проводит 10–12 мастер-классов по всему миру.

Финисаж выставки "Конструктивизм – детям" пройдет в нашей галерее в последний день работы экспозиции. Александра Селиванова, руководитель Центра авангарда и куратор галереи "На Шаболовке", проведет последнюю экскурсию по залам, еще наполненным детскими книгами 1920-30-х годов. После состоится кинопоказ одного из важнейших фильмов советского авангарда - "Киноглаз" Дзиги Вертова. Фильм в контексте выставки прокомментирует историк кино, кинокритик Максим Семенов

"Киноглаз" – это документальный фильм о новом государстве СССР, снятый в 1924 году. Представляет собой сборник небольших эпизодов о жизни Советского Союза, объединенных в серию "Жизнь врасплох".

Выбор картины "Киноглаз" для завершающего события выставки не случаен, так как режиссер с максимальной точностью, достоверностью и беспристрастностью показывает жизнь детей в молодой стране: здесь и беспризорники и пионеры, юные агитаторы и хулиганы. По этим кадрам можно получить представление каково было быть ребенком в этот период времени и кто же, собственно, был читателем выставленных книг!

14 марта 2017 г. ВХОД СВОБОДНЫЙ!
Малый зал Училища им. Гнесиных
Гений русской музыки — Алексей Станчинский
Ольга Соловьева (фортепиано)

В исполнении известной пианистки Ольги Соловьёвой прозвучат фортепианные сочинения Алексея Станчинского [1888–1914] — гениального русского самородка, ученика С. И. Танеева.
А. В. Станчинский во многом предвосхитил развитие русской музыки, создал несколько новых жанров («Эскизы», «Прелюдии в форме канонов»).
Его музыка отмечена неординарностью, и имеет глубокие корни в русском народном творчестве.
На концерте вы также услышите рассказ о судьбе этого гениально русского композитора.

121069, Москва, ул. Поварская, д. 38, стр. 1. Проезд до станций метро «Арбатская», «Баррикадная»
тел. для справок (495) 691-30-86
Начало концерта в 18:00