Академический симфонический оркестр Московской филармонии по праву занимает одно из ведущих мест в мировом симфоническом искусстве. Коллектив был создан в 1951 году при Всесоюзном радиокомитете, а в 1953 году вошел в штат Московской филармонии.
За прошедшие десятилетия оркестр дал более 6000 концертов в лучших залах мира и на престижных фестивалях. За пультом коллектива стояли лучшие отечественные и многие великие зарубежные дирижеры, в числе которых — Г. Абендрот, К. Зандерлинг, А. Клюитенс, Ф. Конвичный, Л. Маазель, И. Маркевич, Б. Бриттен, З. Мета, Ш. Мюнш, К. Пендерецкий, М. Янсонс, К. Цекки. В 1962 году, во время своего приезда в Москву, оркестром дирижировал Игорь Стравинский.
В разные годы с оркестром выступали практически все крупнейшие солисты второй половины XX — начала XXI вв.: А. Рубинштейн, И. Стерн, И. Менухин, Г. Гульд, М. Поллини, А. Бенедетти Микеланджели, С. Рихтер, Э. Гилельс, Д. Ойстрах, Л. Коган, М. Ростропович, Р. Керер, Н. Штаркман, В. Крайнев, Н. Петров, В. Третьяков, Ю. Башмет, Э. Вирсаладзе, Д. Мацуев, Н. Луганский, Б. Березовский, М. Венгеров, Н. Гутман, А. Князев и десятки других звезд мирового исполнительства.
Коллектив записал более 300 пластинок и компакт-дисков, многие из которых удостоены высших международных наград.
Первым руководителем оркестра (с 1951 по 1957 г.) был выдающийся оперный и симфонический дирижер Самуил Самосуд. В 1957—1959 годах коллектив возглавлял Натан Рахлин, упрочивший славу коллектива как одного из лучших в СССР. На I Международном конкурсе имени П. И. Чайковского (1958) оркестр под руководством К. Кондрашина стал соучастником триумфального выступления Вэна Клайберна. В 1960 году оркестр первым из отечественных коллективов совершил турне по США.
В течение 16 лет (с 1960 по 1976 г.) оркестр возглавлял Кирилл Кондрашин. В эти годы, кроме выдающихся исполнений классической музыки, и особенно — симфоний Малера, состоялись премьеры многих произведений Д. Шостаковича, Г. Свиридова, А. Хачатуряна, Д. Кабалевского, М. Вайнберга и других композиторов. В 1973 году оркестру было присвоено звание «академический».
В 1976—1990 годах оркестром руководил Дмитрий Китаенко, в 1991—1996 — Василий Синайский, в 1996—1998 — Марк Эрмлер. Каждый из них внес свой вклад в историю оркестра, в его исполнительский стиль и репертуар.
В 1998 году оркестр возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. С его приходом начался новый этап в истории оркестра. Уже через год пресса отмечала: «Такой оркестровой музыки в этом зале давно не звучало — живописно-зримой, строго выверенной драматургически, насыщенной тончайшими оттенками чувств... Знаменитый оркестр предстал преображенным, чутко воспринимающим каждое движение Юрия Симонова».
Под руководством маэстро Симонова оркестр вновь обрел мировую славу. География гастролей простирается от Великобритании до Японии. Стали традицией выступления оркестра в городах России в рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны», участие в различных фестивалях и конкурсах. В 2007 году оркестр получил грант Правительства РФ, а в 2013 году — грант Президента РФ.
Одним из наиболее востребованных проектов коллектива стал цикл детских концертов «Сказки с оркестром» с участием звезд российского театра и кино, который проходит не только в Московской филармонии, но и во многих городах России. Именно за этот проект Юрий Симонов в 2008 году был награжден Премией Мэрии Москвы в области литературы и искусства.
В 2010 году в рейтинге национальной всероссийской газеты «Музыкальное обозрение» Юрий Симонов и Академический симфонический оркестр Московской филармонии победили в номинации «Дирижер и оркестр». В 2011 году оркестр получил Благодарность президента РФ Д. А. Медведева за большой вклад в развитие отечественного музыкального искусства и достигнутые творческие успехи.
В сезоне 2014/15 с оркестром и маэстро Симоновым выступают пианисты Денис Мацуев, Борис Березовский, Екатерина Мечетина, Мирослав Култышев, скрипач Никита Борисоглебский, виолончелисты Сергей Ролдугин, Александр Князев, певцы Анна Аглатова и Родион Погосов. За дирижерский пульт встанут Александр Лазарев, Владимир Понькин, Сергей Ролдугин, Василий Петренко, Евгений Бушков, Марко Замбелли (Италия), Конрад ван Альфен (Нидерланды), Чарльз Оливьери-Монро (Чехия), Фабио Мастранжело (Италия-Россия), Станислав Кочановский, Игорь Манашеров, Димитрис Ботинис. С ними выступят солисты: Александр Акимов, Симоне Альбергини (Италия), Сергей Антонов, Александр Бузлов, Марк Бушков (Бельгия), Алексей Володин, Алексей Кудряшов, Павел Милюков, Кейт Олдрич (США), Иван Почекин, Диего Сильва (Мексика), Юрий Фаворин, Алексей Чернов, Константин Шушаков, Эрмонела Яхо (Албания) и многие другие.
Одним из приоритетов оркестра Московской филармонии является работа с молодым поколением. Коллектив часто выступает с солистами, которые только начинают свой творческий путь. Летом 2013 и 2014 годов оркестр участвовал в международных мастер-классах для молодых дирижеров, проводимых маэстро Ю. Симоновым и Московской филармонией. В декабре 2014 года вновь будет аккомпанировать участникам XV Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик».
В декабре 2014 года оркестр под управлением Юрия Симонова и Денис Мацуев торжественно откроют новую филармоническую площадку – Концертный зал «Филармония – 2».
Оркестр и маэстро Симонов также выступят в Вологде, Череповце, Твери и в нескольких городах Испании.

Юрий Симонов родился в 1941 году в Саратове. Окончил Ленинградскую консерваторию по классу альта у Ю. Крамарова (1965) и по дирижированию у Н. Рабиновича (1969). В 1966 году стал лауреатом II Всесоюзного конкурса дирижеров в Москве, а в 1967 — главным дирижером оркестра Кисловодской филармонии. В 1968 году Ю. Симонов становится первым советским дирижером-победителем международного конкурса. Это произошло в Риме на IV конкурсе дирижеров, организованном Национальной Академией Санта Чечилия.Е. А. Мравинский немедленно взял его ассистентом в Заслуженный коллектив Республики Академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии.
В январе 1969 года Ю. Симонов дебютировал в Большом театре оперой «Аида», а уже с февраля 1970 года, после его триумфального выступления на гастролях театра в Париже, был назначен главным дирижером ГАБТ СССР и занимал этот пост в течение пятнадцати с половиной лет — рекордного срока для этой должности. Годы работы маэстро стали одним из блестящих и значимых периодов в истории театра. Под его управлением состоялись премьеры выдающихся творений мировой классики: опер «Руслан и Людмила» Глинки, «Псковитянка» Римского-Корсакова, «Так поступают все» Моцарта, «Кармен» Бизе, «Замок герцога Синяя Борода» Бартока, балетов «Золотой век» Шостаковича, «Анна Каренина» Щедрина, «Деревянный принц» Бартока. А поставленная в 1979 году опера Вагнера «Золото Рейна» ознаменовала возвращение творчества композитора на сцену театра после почти сорокалетнего отсутствия.
В 1980-е и 1990-е годы Симонов выступал с крупнейшими симфоническими оркестрами Европы, США, Канады, Японии. Участвовал во многих международных фестивалях, осуществил ряд оперных постановок в крупнейших театрах мира. В 1982 году он дебютирует оперой Чайковского «Евгений Онегин» в лондонском «Ковент Гарден», а четыре года спустя там же ставит «Травиату» Верди. За ней последовали «Аида» в Бирмингеме, «Дон Карлос» в Лос-Анджелесе и Гамбурге, «Сила судьбы» в Марселе, «Так поступают все» Моцарта в Генуе, «Саломея» Р. Штрауса во Флоренции, «Хованщина» Мусоргского в Сан-Франциско, «Евгений Онегин» в Далласе, «Пиковая дама» в Праге, Будапеште и в Париже (Оpera Bastille), оперы Вагнера в Будапеште.
В начале 1990-х Симонов был главным приглашенным дирижером Филармонического оркестра в Буэнос-Айресе (Аргентина), а с 1994 по 2002 год — музыкальным директором Бельгийского национального оркестра в Брюсселе (ONB). В 2001 году Ю. Симонов основал оркестр Liszt-Wagner в Будапеште. Вот уже более тридцати лет он является постоянным приглашенным дирижером Венгерского национального оперного театра, в котором поставил десять опер Вагнера, включая тетралогию «Кольцо нибелунга». Кроме оперных постановок и концертов со всеми будапештскими оркестрами, маэстро с 1994 по 2008 год проводил летние международные мастер-курсы (Будапешт и Мишкольц), которые посетило более 100 молодых дирижеров из 30 стран мира. Венгерское телевидение сняло о Ю. Симонове три фильма.
Активную творческую деятельность дирижер сочетает с преподавательской: с 1978 по 1991 год Симонов вел класс оперно-симфонического дирижирования в Московской консерватории. С 1985 года — профессор. С 2006 года преподает в Санкт-Петербургской консерватории. Проводит мастер-классы в России и за рубежом: в Лондоне, Тель-Авиве, Алма-Ате, Риге. Летом 2013 и 2014 годов Ю. И. Симонов поделился своим мастерством с молодыми дирижерами на международных мастер-классах, организованных Московской филармонией.
Маэстро участвовал в работе жюри дирижерских конкурсов во Флоренции, Токио, Будапеште. В декабре 2011 года возглавлял жюри по специальности «оперно–симфоническое дирижирование» на I Всероссийском музыкальном конкурсе в Москве.
С 1998 года Юрий Симонов является художественным руководителем и главным дирижером Академического симфонического оркестра Московской филармонии. За годы его работы с коллективомсыграно более двухсот программ в Москве, состоялись многочисленные гастроли по России, США, Великобритании, Германии, Испании, Китаю, Южной Корее, Японии и другим странам. Восторженная зарубежная пресса отмечала, что «Симонов извлекает из своего оркестра диапазон чувств, граничащих с гениальностью» (FinancialTimes), называла маэстро «неистовым вдохновителем своих музыкантов» (Time).
Сезон 2014/15 будет, как всегда, насыщен концертами в разных залах Москвы, в том числе и в открываемом зале «Филармония-2» в Олимпийской деревне. Продолжатся гастроли по России – Вологда, Череповец, Тверь и др. Зарубежные концерты пройдут в Испании, Индии и Венгрии.
Дискография Ю. Симонова представлена записями на фирмах «Мелодия», EMI, Collins Classics, Cypres, Hungaroton, Le Chant du Mondе, Pannon Classic, Sonora, Tring International, а также видеофильмами его спектаклей в Большом театре (американская фирма Кultur).
Юрий Симонов — народный артист СССР (1981), профессор (1985), кавалер ордена Почета РФ (2001), награжден «Офицерским крестом» Венгерской Республики, «Орденом Командора» Румынии и «Орденом за заслуги в культуре» Польской Республики. «Дирижер года» по рейтингу газеты «Музыкальное обозрение» (сезон 2005/06), лауреат Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2011 году был награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени.

Имя Дениса Мацуева неразрывно связано с традициями легендарной русской фортепианной школы, неизменным качеством концертных программ, новаторством творческих концепций и глубиной художественных интерпретаций.
Среди партнеров Дениса Мацуева по сцене — всемирно известные коллективы США (Нью-Йоркский филармонический, симфонические оркестры Чикаго, Филадельфии, Питтсбурга), Германии (оркестры Берлинской филармонии, Баварского радио, лейпцигский Gewandhaus, Западногерманского радио), Франции (Национальный оркестр, Оркестр де Пари и Филармонический оркестр Французского радио), Великобритании (оркестр ВВС, Лондонский симфонический, Лондонский филармонический, Королевский филармонический и оркестр «Филармония»), а также амстердамский Concertgebouw, оркестр Мариинского театра, Симфонический оркестр Монреаля, Оркестр театра Ла Скала, Национальный оркестр Академии Санта-Чечилия, Венский симфонический, Израильский и Роттердамский филармонические, Симфонический оркестр Осло, Национальный оркестр Бельгии, оркестр SwissRomande, Люцернский симфонический и Европейский камерный оркестры.
В 2010 году Нью-Йоркский филармонический оркестр представил публике в AveryFischerHall свой 15000-й концерт — рубеж, который не удавалось преодолеть до этого ни одному из когда-либо существовавших симфонических оркестров. Денис Мацуев был приглашен для участия в качестве солиста. Дирижировал Валерий Гергиев.
Тесные творческие контакты связывают Дениса Мацуева с выдающимися дирижерами современности – такими, как В. Гергиев, Ю. Темирканов, М. Янсонс, Л. Маазель, З. Мета, К. Мазур, П. Ярви, А. Паппано, Ш. Дютуа, А. Гилберт, В. Федосеев, Ю. Башмет, М. Плетнев, Ю. Симонов, В. Спиваков, Л. Слаткин, И. Фишер, С. Бычков, Дж. Нозеда, Мюнг-Вун Чунг, Ю.-П. Сарасте, М. Хонек и многими другими.
В сезоне 2013-2014 состоялись концерты с Национальным оркестром Бельгии и А. Борейко, с Люцернским симфоническим оркестром и Дж. Гаффиганом, с РНО под управлением М. Плетнева, Израильским филармоническим оркестром (дирижеры З. Мета и В. Гергиев), с Балтийским молодежным филармоническим оркестром под управлением К. Ярви. В США Денис Мацуев выступил с Чикагским симфоническим оркестром (дирижер Дж. Конлон) и Питтсбургским симфоническим оркестром (дирижер М. Хонек). Европейский тур включил в себя гастроли с Лондонским симфоническим оркестром и оркестром Мариинского театра под управлением В. Гергиева, выступление с оркестром MaggioMusicale (дирижер З. Мета) и с оркестром Парижа под управлением П. Ярви.
В рамках американского тура музыкант выступил с сольными концертами в Бостоне, Вашингтоне и в нью-йоркском Карнеги-холле (в серии KeyboardVirtuosos). В Европе сольные концерты состоялись в Мадриде (AuditorioNacionaldeMusica), Риме (зал Академии Санта-Чечилия), в Лондоне в RoyalFestivalHall (в рамках InternationalPianoSeries) и в Амстердаме в знаменитом зале Concertgebow (в серии MasterPianists). Сольный тур по Германии включил концерты в залах Konzerthaus (Берлин), Hercules (Мюнхен), Alte Oper (Франкфурт), Tonhalle (Дюссельдорф).
Музыкант принимает участие во всемирно известных фестивалях, среди которых Эдинбургский фестиваль (Великобритания), Festspielhausв Баден-Бадене, Schleswig-Holsteinи Rheingau (Германия), музыкальный фестиваль в Вербье (Швейцария), Ravinia и HollywoodBowl (США), «Звезды белых ночей» в Санкт-Петербурге (Россия), Люцернский фестиваль (Швейцария), Фестиваль Брукнера (Австрия), BalticSeaFestival (Швеция) и ряде других.
Несмотря на исключительную востребованность за рубежом, Денис Мацуев считает своим приоритетом развитие филармонического искусства в регионах России и значительную долю своих концертных программ представляет именно в России, ежегодно посещая с концертами и музыкальными проектами более 30 городов, от Калининграда до Владивостока. Стоит также отметить, что он активно сотрудничает с региональными оркестрами. В сезоне 203-2014 прошли музыкальные фестивали в Перми, Оренбурге и Челябинске, благотворительные концерты для пострадавших от наводнения на Дальнем Востоке, в Хабаровске и Комсомольске-на-Амуре.
Денис Мацуев — солист Московской филармонии с 1995 года. С 2004 года он представляет свой ежегодный персональный абонемент «Солист Денис Мацуев». В абонементе вместе с пианистом выступают ведущие оркестры России и зарубежья. В концертах абонемента последних сезонов приняли участие Симфонический оркестр Артуро Тосканини и Л. Маазель, Симфонический оркестр Мариинского театра и В. Гергиев, оркестр MaggioMusicale и З. Мета, Российский национальный оркестр под управлением М. Плетнева, дирижеры С. Бычков, Дж. Нозеда, П. Ярви и В. Спиваков в качестве солиста и дирижера Национального филармонического оркестра России.
Уже многие годы Денис Мацуев является директором и вдохновителем целого ряда музыкальных фестивалей, образовательных и просветительских проектов. C 2004 года он проводит фестиваль «Звезды на Байкале» в родном Иркутске, а с 2005 года является художественным руководителем Музыкального фестиваля Crescendo, проходящего в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Калининграде, Пскове, Тель-Авиве, Париже и Нью-Йорке. В 2010 г. Денис Мацуев вошел в состав руководителей Фестиваля искусств города Анси (Франция). В 2012 г. стал художественным директором Международного фестиваля и конкурса молодых пианистов Astana Piano Passion.
Особая ответственность музыканта – работа с Межрегиональным благотворительным фондом «Новые имена», воспитанником, а в настоящее время Президентом которого он является. Фонд за свою почти двадцатипятилетнюю историю благодаря самоотверженной работе основателя фонда Иветты Вороновой воспитал несколько поколений артистов и теперь под руководством Дениса Мацуева продолжает расширять свою просветительскую деятельность в области поддержки талантливых детей. В настоящее время — в рамках Всероссийской программы «Новые имена – регионам России», которая ежегодно проходит более чем в 20 городах нашей страны.
Весной 2007 года, благодаря сотрудничеству Дениса Мацуева и Александра Рахманинова увидел свет сольный альбом, ставший своего рода вехой в творчестве музыканта, — «Неизвестный Рахманинов». Запись неизвестных сочинений С. В. Рахманинова была сделана на рояле композитора в его доме «Вилла Сенар» в Люцерне. Триумфальное выступление пианиста с сольной программой в Карнеги-холле в Нью-Йорке в ноябре 2007 г. предстало в новом качестве — в сентябре 2008 г. компанией SonyMusicбыл выпущен новый альбом музыканта: DenisMatsuev. ConcertatCarnegieHall. В апреле 2013 г. прошла презентация диска с записью Второго фортепианного концерта Рахманинова и Рапсодии в стиле блюз Дж. Гершвина, сделанной с Нью-Йоркским филармоническим оркестром под управлением А. Гилберта.
Диск «Концерты для фортепиано с оркестром Чайковского № 1 и № 2» признан «Альбомом месяца» авторитетнейшим английским журналом Gramophone в апреле 2014 г. «Первый фортепианный концерт Чайковского был записан такое множество раз, что справедливо возникает вопрос – нужна ли нам еще одна запись? Послушайте этот диск, и все сомнения рассеются. Неважно, насколько хорошо вы знакомы с этим произведением – я гарантирую, что данное исполнение полностью перевернет ваше представление о нем, — пишет Джереми Николас. — Я уже не говорю о том, что эталонных интерпретаций Первого и Второго концертов для фортепиано с оркестром Чайковского на одном диске практически не существует в природе – а это именно то, что мы обретаем здесь, поскольку трактовка Мацуевым и Гергиевым Второго фортепианного концерта столь же впечатляюща».
Денис Мацуев — Арт-директор фонда им. С. В. Рахманинова. В 2006 г. пианист вошел в состав Совета по культуре и искусству при Президенте Российской Федерации, а также был удостоен звания «Заслуженный артист России». В 2010 г. Денис Мацуев был награжден Премией им. Д. Д. Шостаковича и стал лауреатом Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства. В 2011 г. ему было присвоено звание «Народный артист России». В декабре 2011 г. музыкант стал Почетным профессором МГУ им. М. В. Ломоносова. В 2012 г. Денис Мацуев возглавил Общественный совет при Министерстве культуры РФ. В 2014 г. пианист был удостоен чести выступать на официальной церемонии закрытия XXII Зимних Олимпийских игр в г. Сочи.
В апреле 2014 г. ЮНЕСКО присвоила Денису Мацуеву почетное звание «Посол доброй воли ЮНЕСКО».

Венецианский барочный оркестр был основан в 1997 году клавесинистом и специалистом по барочной музыке Андреа Марконом. Коллектив считается одним из лучших ансамблей старинной музыки. Концерты оркестра в США, Европе, Южной Америке, Японии, Корее, Китае и на Тайване неоднократно получали высочайшие оценки критиков. Коллектив часто выступает в США, в том числе в городах, где никогда не выступали другие барочные ансамбли. Также оркестр активно гастролирует по странам Азии.
Музыканты Венецианского барочного оркестра и его руководитель Андреа Маркон посвящают много времени поиску забытых шедевров XVII–XVIII веков. В наши дни коллектив первым исполнил такие произведения, как «Орион» Франческо Кавалли, «Атенаида» и Освобожденная Андромеда» Вивальди, «Смерть Адониса», «Триумф поэзии и музыки» Бенедетто Марчелло и «Клементина» Боккерини. В Театре Ла Фениче оркестр исполнил оперы «Олимпиада» Чимарозы, «Сирой, царь Персии» Генделя и «Олимпиада» Галуппи. Впоследствии «Сирой» был представлен в Бруклинской академии музыки (Нью-Йорк). Это исполнение стало первой полной постановкой оперы в США.
О Венецианском барочном оркестре снято несколько телефильмов для каналов Би-би-си, ARTE, NTR (Нидерланды) и NHK. Недавно три концерта коллектива записаны на видео. Также игру оркестра можно услышать в документальном фильме Ришара Диндо «Вивальди в Венеции», который был показан по Швейцарскому телевидению.
В сезоне 2013–2014 годов коллектив провел масштабные гастроли по Европе, США и Азии с контратенором Филиппом Жаруски, выступил с контральто Мари-Николь Лемьё во Франции и Бельгии, с виолончелистом Готье Капюсоном в венском Музикферайн и с виолончелистом Марио Брунелло в США. В Германии и Швейцарии коллектив выступал и записывался с Морисом Штегером, а в Австрии, Германии и Венгрии выступал со скрипачом Джулиано Карминьолой.
В сезонах 2011–2012 и 2012–2013 годов прошли гастроли оркестра по девяти городам США. Музыканты представили программу концертов эпохи барокко. Также они выступили на открытии Зала Санта-Чечилия в римском центре «Парко делла музика» и на открытии Театро Майор в Боготе; в Лиссабоне и Франции с сопрано Патрисией Пётибон; с Джулиано Карминьолой на Фестивале им. Дж. Энеску, фестивалях в Гштааде и Дубровнике; с блок-флейтисткой Анной Фусек – в Чехии, с меццо-сопрано Роминой Бассо – в Италии и России. Кроме того, музыканты исполнили Stabat Mater и Gloria Вивальди в Концертгебау Брюгге; оперу-пастиччо «Олимпиада» на либретто Пьетро Метастазио в Лондоне, Дижоне, Брюсселе, Париже, Афинах и Сиене. В ходе гастролей оркестра с меццо-сопрано Магдаленой Коженой прошли концерты на Стамбульском фестивале и в Мариинском театре.
Среди множества премьер Венецианского барочного оркестра было нехарактерное для ансамбля старинной музыки произведение – скрипичный концерт Филипа Гласса «Американские времена года». В 2010 году оркестр провел гастроли по 28 городам США со скрипачом Робертом Макдаффи. Также в прошедших сезонах прошли гастроли оркестра по Японии и Южной Корее с Джулиано Карминьолой, концерты в Европе с Патрисией Пётибон, Готье Капюсоном и Роминой Бассо. Коллектив исполнил «Ликующую Сену» Вивальди в амстердамском Концертгебау, Stabat Mater Перголези в Театре Елисейских полей (сопрано Вероника Канджеми, контральто Сара Мингардо), «Вечерню» Монтеверди в Лейпциге, принял участие в фестивалях в Австрии, Германии и Швейцарии с Магдаленой Коженой.
В числе ангажементов оркестра на сезон 2014–2015 годов – концерты с мандолинистом Ави Авиталем в Италии, Хорватии, Германии, Мексике и США, выступления с Мари-Николь Лемьё в Париже, Москве и Санкт-Петербурге, первое выступление со скрипачкой Николой Бенедетти в Баден-Бадене. Также в этом сезоне выходит диск оркестра с концертами для мандолины, записанный с Ави Авиталем (Deutsche Grammophon).
Осенью 2013 года увидела свет новая запись оркестра – диск с ариями Порпоры (вместе с Филиппом Жаруски и Чечилией Бартоли, Erato). В 2012 году на студии Naïve вышла запись оперы-пастиччо «Олимпиада» на либретто Пьетро Метастазио. Запись получила премию «Шок» от журнала Monde de la Musique.
В сотрудничестве с Deutsche Grammophon коллектив выпустил запись мировой премьеры оперы «Освобожденная Андромеда», несколько дисков со скрипичными концертами (солист Джулиано Карминьола), диски с симфониями и концертами Вивальди, мотетами и ариями Вивальди (с сопрано Симоной Кермес), два диска с ариями Генделя и Вивальди (с Магдаленой Коженой), диск со скрипичными концертами Вивальди (с Викторией Мулловой и Джулиано Карминьолой) и диск с итальянскими ариями (с Патрисией Пётибон).
Ранее оркестр записывался на студии Sony. На этой студии вышли «Времена года» Вивальди с Джулиано Карминьолой, не издававшиеся ранее концерты Вивальди и несколько дисков с ариями Баха (вместе с Ангеликой Киршлагер).
Записи оркестра были отмечены премиями Diapason d’Or, «Шок» от журнала Monde de la Musique, премией Echo и Премией Эдисона.
Спонсор Венецианского барочного оркестра – фонд Cassamarca (Тревизо).