liudmila_leto все записи автора

Павел Пабст (1854-1897) - русский композитор немецкого происхождения, ученик Листа, в 1878 г. приехал в Россию и до самой смерти преподавал в Московской консерватории, с 1881 г. профессор. Среди его учеников - Николай Метнер, Константин Игумнов, Александр Гольденвейзер, Александр Гедике и другие. Пабст также сам выступал как пианист, прославившись исполнением музыки Шумана и Листа. Пабста связывали очень дружеские отношения с Чайковским: считается, что Пабст редактировал некоторые его фортепианные сочинения, в том числе партию солиста в Первом концерте; Чайковский посвятил Пабсту Концертный полонез из Восемнадцати пьес Op. 72 (1893). Пабсту также посвящены Семь фортепианных пьес Op. 10 Сергея Рахманинова (1894). К коронации царя Александра III в феврале 1882 года Пабстом был написан единственный концерт для фортепиано с оркестром, посвящённый Антону Рубинштейну и впервые исполненный автором с оркестром под управлением Рубинштейна.

Павел Пабст (1854-1897)
Концерт для фортепиано с оркестром ми-бемоль мажор, соч. 82 (1882)




I. Allegro maestoso
II. Andante cantabile
III. Allegro assai

После более чем ста лет забвения этот концерт был вновь исполнен в 2005 г. Виртуозная музыка Пабста представляет целый спектр эмоций между драмой и нежными чувствами. Это поздняя романтика в духе Листа - то возвышенная, то очень лирическая, часто элегическая, в финале радостно танцевальная, но всегда живая и мощная.




Н.А.Римский-Корсаков написал свой (тоже единственный и неповторимый) фортепианный Концерт между 1882 и 1883 годами. Впервые он был исполнен в марте 1884 Милием Балакиревым. После долгого перерыва М. А. Балакирев вновь появился на русский сцене в 1881 году, на первом концерте Бесплатной музыкальной школы. Он и предложил Николаю Андреевичу сочинить фортепианный концерт. Римский-Корсаков был совсем не пианист-виртуоз, он был великим мастером оркестра, а с фортепиано не очень дружил.

Николай Римский-Корсаков (1844-1908)
Концерт для фортепиано с оркестром до-диез минор, соч. 30 (1882-83)




I. Moderato
II. Allegretto quasi polacca
III. Andante mosso
IV. Allegro


Тем не менее, после премьеры Р.-К. писал: "Надо сказать, что концерт звучит красиво и вполне удовлетворительно в техническом плане, чему очень удивился Балакирев - он не ожидал, что я смогу сочинить что-то фортепианное."
Концерт представляет из себя сочинение в одной части, но с несколькими контрастными разделами, как во втором концерте Листа. Главная тема концерта - народная песня, взятая из сборника всё того же Балакирева, которая подвергается различным мелодическим метамарфозам в листовском духе. Николай Андреевич признал свою задолженность перед Листом, посвятив концерт ему. К сожалению этот замечательный в своём роде концерт "а-ля рюс", не уступающий по мелодике концерту Грига редко исполняется, главным образом благодаря его краткости и не слишком выгодной для пианиста фортепианной партии.



Александр Скрябин сочинил Концерт для фортепиано с оркестром(единственный) в 1896 году, он стал его первой оркестровой партитурой. Известно, что в середине осени Скрябин принес первые две части (финала еще не было) Танееву, который дал ему несколько советов технологического свойства. В 1897 концерт был оркестрован. Лядов, Римский-Корсаков и всё тот же Танеев принимали большое участие в творческой судьбе молодого композитора, оказали ему помощь с оркестровкой. Концерт впервые исполнен 11 октября 1897 г. в Одессе автором и В.И.Сафоновым. Сафонов писал об огромном успехе нового произведения своего ученика у публики, хотя первые отзывы критиков были не слишком благожелательны - Скрябина упрекали в чрезмерном подражании Шопену, не понравилась инструментовка и даже исполнение.

Александр Скрябин (1872-1915)
Концерт для фортепиано с оркестром фа-диез минор, соч. 20 (1897)




I. Allegro
II. Andante (Тема с вариациями)
III. Allegro moderato

В этом сочинении бесспорно чувствуется близость к творчеству любимого композитора Скрябина в те годы, - Шопена. Можно заметить и некоторое влияние музыки Рахманинова, товарища Скрябина по консерватории. Однако в Концерте несомненно чувствуется уже неповторимый скрябинский стиль с присущим композитору-мистику противопостовлением утонченности и грандиозности, которые, как он полагал, откроют человечеству двери духовного мира.



источник