S.T.A.L.K.E.R.: Зов Припяти (англ. S.T.A.L.K.E.R.: Call of Pripyat ) — компьютерная игра в жанре шутер от первого лица, которая разрабатывается украинской компанией GSC Game World, второй аддон к игре «S.T.A.L.K.E.R.: Тень Чернобыля». Выход игры намечен на осень 2009 года.

Действие игры "S.T.A.L.K.E.R.: Зов Припяти" разворачивается после окончания событий игры "S.T.A.L.K.E.R." и уничтожения Стрелком проекта "О-Сознание".

Узнав об открытии дороги к центру Зоны, правительство решает провести крупномасштабную военную операцию по взятию ЧАЭС под свой контроль. Операция получает кодовое название "Фарватер". Согласно плану этой операции, первая группа военных должна направиться для воздушной разведки территории, чтобы впоследствии составить детальные планы расположения аномальных полей. Затем по отмеченным безопасным проходам выдвинутся основные силы военных.

Несмотря на тщательную подготовку, операция терпит фиаско. Большинство вертолетов из ударной группы разбивается.
С целью сбора информации о причинах провала операции, Служба безопасности Украины направляет своего агента в центр Зоны.
Дальше все зависит от игрока.
Основные нововведения игры

* Фотореалистичная Зона отчуждения – воссозданные по реальным прототипам город Припять, ж-д станция Янов, завод "Юпитер", с. Копачи и др.
* Новый сюжет, ряд уникальных персонажей.
* Расширенная система побочных квестов.
* Новые монстры химера и бюрер. Новое поведение и возможности всех монстров.
* Новая система A-Life, созданная на основе наиболее понравившихся игрокам элементов первых двух игр серии.
* Выбросы существенно влияют на мир Зоны
* Добавлена функция сна в игру.
* Новый интерфейс игрока.
* Возможность продолжить игру после ее прохождения в режиме freeplay.
Системные требования
Минимальная Конфигурация

* Тип процессора: Intel Pentium 4 2.0 Ghz / AMD XP 2200+
* 512 Mб ОЗУ
* 128 Mб DirectX® 8.0 совместимая карта / nVIDIA® GeForce™ 5700 / ATI Radeon® 9600

Рекомендуемая Конфигурация

* Тип процессора: Intel Core 2 Duo E7400 / AMD 64 X2 5600+
* 2 Гб ОЗУ
* 512 Мб DirectX® 9.0c совместимая карта / nVIDIA® GeForce™ 9800 GTX / ATI Radeon® HD 4850

В общем, Голливуд продолжает питаться японскими манга и аниме.
Сколько их уже?
Фильмы, которые заявлены по мотивам японский аниме и манга:
«Akira», «Robotech», «Ninja Scroll», «Cowboy Bebop» и многие другие.
Газета «Variety» сообщила, что студия «Warner Brothers» приобрела права на экранизацию манги «Death Note».
Над сценарием работают братья Charley и Vlas Parlapanides.

В журнале «Champion RED» написали о работе над аниме по мотивам манги Hiroyuki Yoshino и Kenetsu Satou «Seikon no Qwaser».

Манга начала печататься Akita Shoten в конце 2006 года, опубликовано семь томов. История берет начало в восточной правоверной школе «Академии Святого Михаила» и рассказывает о русском юноше Александре, который способен манипулировать железом на молекулярном уровне и придавать ему форму которую пожелает, он так же способен создавать жару или холод…Пока нет подробностей: какая студия взялась за производство аниме, кто режиссер, кто пишет сценарий и т.д.Зато имена авторов манги, по которой снимут аниме, о многом говорят: Hiroyuki Yoshino – сценарист сериала «Mobile Suit Gundam Seed», «Mobile Suit Gundam Seed Destiny»,так же участвовал в работе над сценарием и композицией эпизодов в «Macross Frontier», «Denpa teki na Kanojo» и «Code Geass: Lelouch of the Rebellion». А Kenetsu Satou работал над мангой «My-Otome», «My-Hime».

This year's 27th issue of Kodansha's Weekly Shonen Magazine will announce on Wednesday that Tohru Fujisawa's Great Teacher Onizuka (GTO) manga is returning under the name GTO: Shonan 14 Days. The Shnan setting is the coastal bay area near Tokyo that is also the locale of Fujisawa's Shonan Junai-gumi (GTO: The Early Years, pictured at right). Tokyopop released the original GTO manga and GTO: The Early Years, both of which recount the misadventures of Ekichi Onizuka, the biker gang member who becomes the "Greatest Teacher in the World."

Since ending the first GTO manga, Fujisawa has been working on the Tokko, Rose Hip Rose, Animal Joe, and Unhappy! manga. Tokyopop licensed Tokko and Rose Hip Rose.

Эпидемия киношных адаптаций аниме в Голливуде продолжается, несмотря на не самые удачные старты "Гонщика Спиди" и "Драконьих шариков". Как сообщает агентство Hollywood Reporter, американская продюсерская компания Mandalay Pictures приобрела права на экранизацию и прокат серии японских развлекательных романов Full Metal Panic!, с которыми западный зритель уже знаком по одноименному анимационному сериалу.

Японский режиссер Гато Сёдзи снимал школьную комедию с элементами боевика, поэтому на главную роль юного спецназовца, который вынужден прикидываться старшеклассником, чтобы охранять бойкую девушку со сверхъестественными способностями, уже предлагают актера из молодежных фильмов - Зака Эфрона (High School Musical/"Классный мюзикл", Hairspray/"Лак для волос", 17 Again/"Снова семнадцать"). Предлагают, но не утвердили пока. О датах съемок или тем паче премьеры речи пока не идет - Mandalay Pictures еще даже не выбрала студию.

На данный момент Full Metal Panic существует в виде цикла романов, основной манги и нескольких манга-вбоквелов, трех сезонов телевизионного аниме-сериала и специального видео-выпуска.

С лета 2007 года анимационная студия Kyoto Animation, а два японских телеканала - с начала апреля 2009 мучили поклонников сериала Suzumiya Haruhi no Yuuutsu/"Меланхолия Харухи Судзумия" неизвестностью, будет ли второй сезон. В анонсах речь шла то о повторении показа первого сезона, то о новых сериях. По последней версии официальных заявлений, состоится повторный показ 28 серий - тогда как изначально сериал был вдвое меньше, и старые серии будут показывать вперемешку с новыми.

Были также подозрения, что серии будут показывать в хронологическом, а не сюжетном порядке, как в первый раз. Создатели постарались, чтобы обстановка вокруг сериала соответствовала его содержанию - главная героиня повсюду ищет всемирные заговоры, происки НЛО, киборгов, экстрасенсов, но ей одной только кажется, что безуспешно.

И вот в программе канала TV Wakayama на 24 мая появилось название 8-й серии "Харухи" - "Sasa no Ha Rhapsody" ("Рапсодия листа бамбука"). В первоначальной серии повестей Нагару Танигавы и Ноидзу Ито эта история шла по порядку за 7-й, но в сериале 2006 г. была пропущена. Так что новые эпизоды все же будут!

Также есть изменения и в порядке выхода серий. Так, по заявленной программе другого канала, Sendai Television (OX), первым должен был быть показан эпизод "Asahina Mikuru no Boken Episode 00", как было и в 2006 году. Но фактически оба телевещателя начали показ с другой серии, "Suzumiya Haruhi no Yuutsu I", который в цикле повестей шел первым хронологически.

В Англии в воскресенье вечером скончалась последняя выжившая пассажирка «Титаника» Миллвина Дин.

Она умерла в доме престарелых в возрасте 97-ми лет, сообщает агентство Би-би-си.

В тот роковой день, 15 апреля 1912 года – в день гибели «Титаника», Миллвине было 9 недель от роду, она была самой юной пассажиркой океанского лайнера. Сама она, конечно же, ничего не помнила об этой трагедии.

Корабль, вышедший из английского Саутгемптона, направлялся в ирландский порт Коб. Пересекая Северную Атлантику, ночью 14 апреля он столкнулся с айсбергом. В результате крушения лайнера погибли 1517 человек, в том числе и отец Миллвины, Бертрам Дин. Большинство людей утонуло из-за нехватки спасательных шлюпок.

Мать и старшая сестра Миллвины смогли спастись, и позже семья вернулась в Саутгемптон, добавляет MIGnews.com.

В колонках играет - xxxHolic
Настроение сейчас - паршивое...

Вячеслав Невинный принадлежал к тому уникальному роду актеров, при упоминании которых люди самых разных возрастов, сословий, вкусов, политических взглядов и уровней образования реагируют одинаково — благодарной улыбкой. Невинный не сыграл на профессиональной сцене ни Гамлета, ни короля Лира, в его обширной фильмографии по пальцам можно пересчитать картины, ставшие бесспорным вкладом в киноискусство. Но типаж актера был настолько колоритным и запоминающимся, а его способность увлекать зрителя и при этом оставаться естественным и правдивым настолько очевидной, что путь Невинного к сердцу зрителя в любой роли был кратчайшим.

На его примере лишний раз убеждаешься в том, что небеса метят людей талантом без всякого сколько-нибудь понятного закона. Вячеслав Невинный родился в Туле, никогда не считавшейся театральным городом. Учился в железнодорожной школе. Но вот ведь проявилась именно в нем неодолимая страсть к театральной игре. Переиграв немало ролей в драмкружке при дворце пионеров, он после окончания школы поехал поступать в Москву. Срезался, вернулся в Тулу, работал во вспомогательном составе местного ТЮЗа, а потом поехал опять в столицу — и поступил в Школу-студию МХАТ, к Виктору Станицыну. Он закончил студию в 59-м, ровно полвека назад был принят в Художественный театр, с тех пор ему не изменял, и именно театр, а не кино, в своей жизни ставил на первое место.

Молодому актеру сразу доверили роль Хлестакова в "Ревизоре". Впоследствии, кстати, главных ролей в классических пьесах ему почти не доставалось — а если играл, например, Чехова, то Телегина в "Дяде Ване" или Шамраева в "Чайке". Сила игры Вячеслава Невинного была не в традиционно понимаемом "перевоплощении", не в плетении пресловутых мхатовских психологических кружев и не в философской рефлексии. Вячеслав Невинный обладал огромной витальной силой физического присутствия на сцене — без таких актеров живой театр невозможен. Он мог всего лишь посмотреть как-то по-своему, или сделать всего один жест, или даже произнести что-то нечленораздельное, а аудитория была уже целиком в его власти. Народный артист Невинный был из тех актеров, контакт которых со зрителем устанавливается не на рациональном, а буквально на физиологическом уровне.

Конечно, Вячеслав Невинный умел удивительно точно "схватывать" отечественные социальные типажи — вспомнить хотя бы предприимчивого братца из фильма Леонида Гайдая "Не может быть!", наглого и трусливого карьериста Карпухина из рязановского "Гаража". Или председателя колхоза из "Не ходите девки, замуж!" — фильм бы давно уже забылся навсегда, а вот благодаря Вячеславу Невинному помнится. Да и Собакевич из фильма Михаила Швейцера "Мертвые души" — тоже ведь сугубо российское явление. Неважно, что актеру не поручали ролей благородных красавцев, а герои доставались все больше комедийные. Физически крупный человек, он был "крупнее" амплуа и жанров. Одним своим голосом актер мог придать самые неожиданные смыслы происходящему — и неслучайно, что его так охотно звали озвучивать мультфильмы.

Вячеслав Невинный был настоящим актером — в том смысле, что, будучи обычным человеком в повседневной жизни, на сцене словно "оживал", становился особенным и неповторимым. Лицедейство было его стихией, игра — любимым делом. Из уст в уста передаются театральные байки о том, как Невинный умел "раскалывать" коллег на подмостках. И вместе с тем к родной сцене относился с трепетом и почтением, как все большие мастера старой школы. Поэтому разлука с театром — актер страдал диабетом и после ампутации ноги последние несколько лет не работал — стала для него тяжелейшим испытанием, выдержать которое он не смог.

Blame! — манга жанра киберпанк под авторством Цутому Нихэя в десяти томах. Действие в манге происходит, вероятно, в далёком будущем, и описывает похождения главного героя Килли по вселенной этого мира. Существует два подзаголовка манги: первый, обычно написанный на обложке тома рядом с названием, гласит «Искатель приключений Килли в своих похождениях по Кибер-Подземелью!» (в английском варианте «Adventure-seeker Killy in the Cyber Dungeon quest!»); второй, обычно на титульном листе или на странице с содержанием, звучит как «Может быть на Земле, может быть в будущем» («Maybe on Earth, maybe in future»), на чём и заканчивается всё предварительное пояснение ситуации.

Английское слово «blame» означает «вина», «грех», «упрек». Учитывая восклицательный знак в названии, вероятно, его можно перевести как «виновен!». Также существует версия, что в качестве названия манги выбран фонетический эквивалент звука выстрела из Гравитационного Лучевого Эмиттера, являющегося основным оружием главного героя. Это, впрочем, сомнительное утверждение, так как манга, несмотря на английское

 

Молчаливый парень по имени Килли путешествует по миру, называемому «Город» («The City»). Это место представляет собой невероятное по размерам нагромождение высокотехнологичных построек всевозможного назначения, которые разделены на огромные горизонтальные уровни. Уровни отделяет друг от друга «Мегаструктура», колоссальное сооружение, состоящее из теоретически непробиваемых перекрытий. Большая часть этого мира пустует, но он продолжает развиваться с помощью роботов Строителей (Builders), которые не прекращают модифицировать и расширять постройки. Как можно узнать из предыстории Blame!, манги «NOiSE», Мегаструктура возникла на Земле и постепенно разрослась до таких размеров, что достигла Луны.

Многие области «Города» населены, но жители таких областей, как правило, отделены от других поселений огромными расстояниями и не общаются друг с другом. В «Городе» можно найти как относительно обычных людей, так и разнообразные виды разумной жизни частично или полностью небиологического происхождения: расы гибридов и роботов, образующих целые кибернетические цивилизации, а также огромное количество неорганизованных популяций всевозможных существ. Представители разумной части населения этого мира находятся на самых разных уровнях развития и ведут свой уникальный образ жизни - здесь можно найти как примитивных отшельников, существующих изолированно, так и воинственные племена кочевников, и даже густонаселённые развитые города продвинутых рас.

Главный герой Килли ищет Сетевые Терминальные Гены (Net Terminal Genes), с помощью которых можно подключиться к так называемой «Сетевой сфере» (Netsphere). Возможности, предоставляемые пользователям Сетевой Сферой огромны - в частности с ее помощью теоретически можно остановить бесконтрольное разрастание Мегаструктуры.

Что именно понимается под «Сетевой сферой» понять довольно трудно. Можно сказать, что это совокупность виртуальных миров, альтернатива "объективной" реальности, в которую нельзя попасть простым путём, а можно только «подключиться». В манге используются типичные для киберпанка компьютерные термины, поэтому Сетевая сфера является аналогом классической для киберпанк-произведений «Сети». Как поясняет представитель Управляющих(существующая в виртуальном мире Сетевой Сферы раса) во втором томе, всё физическое оборудование Сети находится внутри Мегаструктуры, таким образом в полной безопасности. В третьем томе манги также становится известно, что группе учёных одного из поселений (Капитолия) удалось синтезировать копию сетевых генов искусственным путём, но попытка подключения закончилось для них плачевно, поскольку город был мгновенно атакован Хранителями - искусственной формой жизни, контролирующей легитимность подключений к Сети.

Помимо Сетевой Сферы существуют также относительно независимые виртуальные миры, не предоставляющие своим пользователям возможность управления инфраструктурой Города, доступ к которым не представяет большой сложности - Киберпространство (Cyberspace), которое, по словам одного из Управляющих, соединено и с базовой реальностью, и с Сетевой Сферой. Киберпространство показывается в манге несколько раз, и, что примечательно, в большинстве случаев эти страницы манги нарисованы цветными, в то время как остальная часть манги, что типично для манги и многих комиксов вообще, чёрно-белая.

Килли также находит во время своих поисков помощь в лице девушки инженера Сибо (Cibo) и племени людей (вероятно, переживших какое-то генетическое изменение, так как они вдвое меньше ростом Килли и Сибо), называющих себя «Электро-рыбаками» («Electro-fishers»).

 

 

Ну а что могу сказать по этому аниме я? Ещё один шедевр, наиболее полно отображающий природу киберпанка.

 

В который раз пересматриваю, и в очередной раз понимаю: это одно из лучших. Шедевр. та сама суть киберпанка.

Дикая смесь фантазии, анализа, психологии.... Здесь размышления героя пересекаются с истинным миром. Ни в чём нельзя быть уверенным.

Недаром серии сериала названы "Размышление"

Всегог в сериале 23 Размышления. И каждое приближает нас к раскрытию загадки личности главного героя.

Весь сериал нам подкидывают мысли, заставляют думать.

MUST SEE.