-Музыка

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Диско_80-х

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Psycho_Magnet

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 17.11.2006
Записей: 135
Комментариев: 199
Написано: 330

Выбрана рубрика Information.


Другие рубрики в этом дневнике: Книга жалоб и предложений(1), Video(59), Texts(41), Pictures(13), Other(9), Music(5), Administration(3)
Комментарии (0)

Дискотека 80х The best

Дневник

Воскресенье, 09 Ноября 2008 г. 18:52 + в цитатник
Эленриэль (Диско_80-х) все записи автора

Ну что ж.. Грядет прекрасное событие! Дискотека 80х, которую ежегодно устраивает радиостанция "Авторадио". Эта дискотека уже 7ая по счету и пройдет под девизом "Лучшее за 7 лет"

28 ноября в Москве и 30 ноября в Петербурге.

Кто идет?) Я уже обзавелась билетом на танцпол =)

 

Зарубежные участники фестиваля

Dschinghis Khan

Dschinghis Khan

В то время, когда группа «Чингисхан» только находилась у истоков своего создания, ее продюсер и композитор Ральф Зигель был специалистом по приготовлению и подаче особенно интересных идей. Его целью было получение гран-при «Евровидения», приза Европейского вещательного союза, который считался в то время самой высшей наградой шоу-бизнеса. Заводная песня  

«Dschinghis Khan» с ритмичностью отбойного молотка и простым, но гениальным текстом о монгольском повелителе Чингисхане как нельзя лучше подходила для этого.
Господину Зигелю нужно было быстро найти музыкальный коллектив, так как на календаре уже был февраль, а дата проведения конкурса «Евровидения» в израильском городе Иерусалим, 31 марта (все это происходило в 1979 году), неуклонно приближалась. Зигель искал музыкантов с характером и типажом, которые чем-то могли напоминать о Чингисхане. И он нашел супружескую чету Вольфганга и Генриетту Хайхель, Лесли Мандоки, Луиса Потгитера, Эдину Поп и Стива Бендера.
Итак, группа была в полном составе. Теперь нужно было торопиться. Все протекало в соответствии со строгим планом. Всего лишь спустя четыре недели после образования группы, «Чингисхан» с большим отрывом занял первое место в национальном предварительном отборе перед проведением конкурса «Евровидения». А через две недели группа уже находилась на пути в Иерусалим.
4 место, которое музыканты заняли в конкурсе, и стало первым международным прорывом группы. Уже спустя несколько недель пластинка группы получила «золото», всего было продано 500 000 пластинок – по тем временам довольно солидное количество. Сразу же последовали другие хиты группы, написанные и исполненные в стиле «золотого» хита:   «Moskau»,   «Rocking Son Of Dschinghis Khan»,   «Hadschi Halef Omar» – успех группе был обеспечен! В буквальном смысле на группу обрушился дождь из золотых и платиновых пластинок с их хитами. Помимо Германии, пластинки «Чингисхана» стали золотыми и платиновыми в 20 странах мира: в Японии, Австралии, Корее, Голландии, Бельгии, Израиле, Дании, Швеции, Швейцарии, Норвегии, Финляндии и т.д. И тогдашние республики СССР были большими фанатами музыки группы «Чингисхан».
По ряду причин Стив Бендер покинул группу в 1981 году, еще перед опубликованием альбома «Wir sitzen alle im selben Boot». Несмотря на такой тяжелый удар, группа «Чингисхан» вновь оказалась на вершине шоу-бизнеса с хитами   «Pistolero» и   «Loreley». Но, несмотря на такой успех, группа быстро прекратила свое существование.
В 1993 году танцор и фронтмен группы, Луис Хендрик Потгитер, скончался от СПИДа на своей родине, в г. Кейптаун (Южная Африка).
Осенью 2005 года группа собралась вновь в своем старом составе.
7 мая 2006 года после долгого и тяжелого ракового заболевания скончался Стив Бендер. Для трех оставшихся участников группы это было очень тяжелым ударом. Не раз поднимался вопрос: может быть пора прекратить? После долгих размышлений группа приняла решение продолжать свою музыкальную деятельность, посвятив свое творчество не в последнюю очередь памяти Стива Бендера и Луиса Хендрика Потгитера.

 

Boney M.

Boney M. feat. Liz Mitchell

История «Boney M.» началась с того, что в далёком 1974 году германский продюсер Фрэнк Фариан (настоящее имя – Франц Рёйтер) записал песню под названием  

«Baby Do You Wanna Bump?» и выпустил её под псевдонимом Boney M. (Слово «Boney» - имя героя популярного в то время австралийского телесериала).
Песня стала очень популярной в дискотеках. Европейские телеканалы и клубы требовали «живых» выступлений загадочных «Boney M.» Тогда Фрэнк Фариан и театральный агент Катя Вольф нашли четырёх темнокожих исполнителей – трёх девушек и одного юношу: Liz Mitchell, Maizie Williams, Marcia Barrett и Bobby Farrell.
Первым появлением на публике этого состава «Boney M.» было выступление с песней   «Daddy Cool» в одной из самых на тот момент популярных программ германского телевидения «Musikladen» в 1976 году. После этого выступления песня стала продаваться тиражом 100.000 экземпляров каждую неделю!
Вышедший вслед за синглом альбом «Take The Heat Off Me» также был весьма успешным.
В мае 1977 года песне   «Ma Baker» не хватило самой малости, чтобы занять первое место в британском хит-параде. Затем песня   «Belfast» сразу же вошла в десятку лучших в октябре. Чуть позже был выпущен альбом «Love For Sale».
В 1978 году «Boney M.» находились на вершине своей популярности с песнями   «Rivers of Babylon» и   «Brown Girl in the Ring», сингл с которыми стал вторым по количеству проданных экземпляров за всю историю звукозаписывающей индустрии Великобритании. «Rivers of Babylon» стали единственной песней «Boney M.», попавшей в американский хит-парад. Эти песни вошли в третий альбом группы – «Nightflight To Venus». А выпущенный затем сингл   «Mary's Boy Child / Oh My Lord», возглавил британский хит-парад перед Рождеством и стал пятым по количеству проданных экземпляров за всю историю звукозаписывающей индустрии Великобритании.
Вышедший в сентябре 1979 года, альбом «Oceans Of Fantasy» стал первым номером в десятке популярности в Великобритании.
В 1982 году Бобби Фаррелл был заменён на Reggie Tsiboe. Однако Бобби вернулся в группу в 1984, перед выпуском девятого и последнего альбома группы - «Eye Dance».
В конце восьмидесятых личностные трения между участниками группы становились всё более заметными. Фрэнк Фариан не препятствовал желанию исполнителей расстаться, и оригинальный состав прекратил существование.
Подводя итоги десятилетней деятельности оригинального состава «Boney M.», Фрэнк Фариан мог гордиться 18 платиновыми и 15 золотыми дисками, более чем двумя сотнями золотых и платиновых синглов и 150 миллионами звуконосителей, проданных по всему миру.

 

Teach In

Teach In

История группы «Teach In» началась в конце 60-х годов в маленьком городке Эншеде (Enschede) на западе Голландии. В первоначальный состав группы входили: вокалистка Hilda Felix и музыканты John Snuverink (гитара и вокал), Frans Schaddelee (бас-гитара), Koos Versteeg (клавиши и вокал) и Rudi Nijhuis (ударные). В 1970 году «Teach In» подписывают контракт с компанией CBS и выпускают три сингла, которые не пользовались успехом, поэтому до полноценного альбома дело на CBS так и не дошло.
В 1972 году состав группы почти полностью изменился: Koos Versteeg (руководитель ансамбля, клавиши, вокал), Rudi Nijhaus (ударные), Getty Kaspers (вокал), её муж John Gaasbeek (бас-гитара, композиция), Chris de Wolde (гитара), Ard Weeink (клавишные, аккордеон). В 1973 году подписан контракт с звукозаписывающим лейблом CNR. С группой начинает работать продюсер и композитор Eddy Ouwens. Первый сингл обновлённой группы  

«Fly Away», вышедший в марте 1974 года сразу стал хитом и сделал Teach In одной из самых популярных в Бенилюксе групп. Далее последовали хитовые синглы   «In The Summernight» и   «Tennessee Town», а так же, потрясающая баллада   «I'm Alone». Затем, в конце 1974 вышел первый альбом «Roll Along».
Выступление «Teach In» на «Евровидении-75» в Стокгольме было чрезвычайно успешным. Песня   «Ding-A-Dong» принесла Нидерландам 1 место, а группа обрела европейскую известность, так как по условиям конкурса, альбом победившего исполнителя выпускался во всех странах, являющихся участниками «Евровидения».
Пластинка «Festival» , подготовленная к выпуску почти в двух десятках стран была переизданием первого диска группы «Roll Along» с добавлением нескольких песен, в числе которых и знаменитая «Ding-A-Dong».
После конкурса Teach In начинают интенсивную гастрольную деятельность, однако находят время чтобы закончить запись нового альбома «Get On Board», вышедшего в конце 1975 года.
В 1976 году в составе группы снова происходят изменения - вокалистка Getty со своим мужем покидает группу, чтобы начать не слишком успешную сольную карьеру. Новые участники: Hans Nijland (бас-гитара), певицы Betty Vermeulen и Merianne Wolsink.
В 1977 году группа записывает очередной альбом «See The Sun». Следующий год отмечен синглом   «Dear John». Ещё годом позже музыканты снова активизируются и записывают альбом «Teach In» (также выходил под названием «Greenpeace»).
в 1980 году Teach In прекращает свое существование.
Интересно что, альбом группы «Teach In» «Festival», выпущенный в 1976 году в СССР фирмой «Мелодия» как пластинка «Вокально-инструментальный ансамбль Тич-Ин», был распродан более чем полумиллионным тиражом! Интересно и то, что диск «Teach In» выпущен в СССР раньше, чем первая из четырёх лицензионных пластинок шведской группы «ABBA», победившей на Евровидении годом раньше чем Teach In, а общий тираж советских пластинок «АББА» сильно уступал тиражу пластинки скромной голландской группы.

 

Al Bano

Al Bano

Аль Бано родился 20 мая 1943 года в деревне Челлино Сан-Марко (Апулия, Италия) в семье крестьян Иоаланды и Кармелло Карризи. Отец Аль Бано дон Кармелло во время Второй Мировой Войны был в Албании, и в память об этом дал сыну имя Альбано (Албанец), хотя такого имени в итальянского языке не существует. Позже Альбано разделил своё имя Аль Бано, это и стал его сценический псевдоним. В возрасте 12 лет Аль Бано сочинил свою первую песню «Addio Sicilia», которую, кстати, так и не записал на пластинки впоследствии. В 16 лет Аль Бано покидает свой родной дом и направляется в Милан, он уже тогда твёрдо решил стать певцом. Первые годы в Милане были самыми трудными - Аль Бано приходилось работать официантом, поваром, рабочим на конвейере.
Наконец, удача улыбнулась ему в виде Адриано Челентано, который в 1965 году объявил конкурс Новые голоса, Аль Бано победил, и вошёл в клан Челентано. С тех пор его жизнь изменилась: постоянные гастроли, поездки по стране.
А в 1967 году пришла известность - был издан его первый альбом «Nel sole», который имел большой успех. В том же году был снят художественный фильм «Nel sole», где главные роли сыграли Аль Бано и Ромина Пауэр. Так они познакомились, на съёмочной площадке.
В 1970 году состоялась свадьба Аль Бано и Ромины, а спустя 4 месяца появилась на свет дочь Еления.
В 1975 году выходит первый совместный альбом Аль Бано и Ромины – «Atto I».
В 1981 году большой успех имела их песня  

«Sharazan».
В 1982 году в Сан-Ремо прогремела знаменитая   «Felicita», которая сделала Аль Бано и Ромину известными на весь мир.
А в 1984 году Аль Бано и Ромина завоёвывают 1-место в Сан-Ремо с песней   «Ci sara». Затем совершают визит в Советский Союз, где в Ленинграде записывают потрясающий по красоте музыкальный фильм «Волшебная белая ночь» с их лучшими песнями.
К сожалению, в начале 90-х отношения между Аль Бано и Роминой начали портиться. И фактически после 1995 года они стали жить порознь.

 

C.C. Catch

C.C. Catch

C.C. Catch (настоящее имя Каролина Катарина Мюллер) родилась в голландском городке Осс 31 июля 1964 года.
Пение привлекало её с детства. В 16 лет она начала выступать под псевдонимом Carol Dean, затем вошла в состав женского квартета «Optimal».
Однажды их выступление было услышано германским продюсером Дитером Боленом. Он разглядел в девушке огромный потенциал и предложил сотрудничать.
В 1985 году вышел первый сингл, написанный Дитером для C.C. Catch –  

«I Can Lose My Heart Tonight». Песня сразу же попала в верхние строчки хит-парадов. В начале 1986 года вышел первый альбом под названием «Catch the Catch». Успех альбома превзошёл все ожидания, и пресса назвала C.C. Catch «королевой евродиско».
Плодотворное сотрудничество с Дитером Боленом продолжалось. Вслед за синглами   «Heaven & Hell» и   «Heartbreak Hotel» в конце 86 года вышел альбом «Welcome to the Heartbreak Hotel».
В 1987 году C.C. Catch много гастролировала, что не помешало ей в конце года выпустить альбом «Like a Hurricane».
В конце 1988 года выходит альбом «Big Fun», после чего отношения Каролины с Дитером Боленом заметно ухудшаются.
Во время выступления в новогодней шоу-программе в Испании Каролина знакомится с Саймоном Напьер-Беллом, менеджером Джорджа Майкла и «Wham!». Он предложил ей переехать в Англию и по-иному взглянуть на свою карьеру.
В 1989 году Каролина выпустила альбом «Hear what I say», созданный в сотрудничестве с Энди Тэйлором, бывшим участником группы «Duran Duran».
В июне 1991 года C.C. Catch совместно с Дитером Боленом и «Bad Boys Blue» приняла участие в благотворительном фестивале «Дети Чернобыля - наши дети», прошедшем в московском спорткомплексе «Олимпийский». Одним из организаторов фестиваля был отец Каролины, Юрген-Петер Мюллер.

 

F.R. David

F.R. David

Роберт Фитусси (таково настоящее имя музыканта) - француз, родившийся в Тунисе 1 января 1947 г. и почти сразу же переехавший с семьей в Париж, - с малых лет мечтал о сцене. Ранние музыкальные опыты, запечатленные на пластинках, принесли артисту уважение профессионалов, но не сделали его лидером продаж.
В 1973 году он начал работать с Вангелисом. Вместе со знаменитым греком он записал музыку к ряду фильмов и выпустил несколько альбомов.
В самом конце 1981 года Ф.Р. Дэвид записал незамысловатую песенку «Words», а уже в 1982 его ожидал абсолютный триумф и желанная мировая слава. Интерес подогревал загадочный облик исполнителя - импозантного брюнета в неизменных солнечных очках. Итак, начало 80-х прошло под знаком бешеной популярности Ф.Р. Дэвида: сначала сингл  

«Words», а затем и одноименная пластинка покоряли чарт за чартом, страну за страной и континент за континентом. В том числе и Соединенные Штаты. Эту мелодию и эти с чувством спетые слова – «Words don't come easy to me» - и поныне, спустя полтора десятилетия, можно услышать в радиоэфире практически каждый день. Помимо «Words», с первого альбома Ф.Р. Дэвида были выпущены в качестве синглов   «Pick up the phone» и   «Music».
Через два года после первого альбома Ф.Р. Дэвид выпустил второй, названный «Long distance flight».
В 1987 году вышел третий сольный альбом Ф.Р. Дэвида – «Reflections». С начала 80-х Ф.Р. Дэвид с женой и двумя детьми живёт в Париже, в традиционно любимом студентами и представителями богемы Латинском квартале.
В 2003 году Ф.Р. Дэвид принял участие в грандиозном фестивале «Авторадио» «Дискотека 80-х».
В 2006 году Ф.Р. Дэвид выпустил альбом «The wheel» – однако работа над этим проектом была омрачена конфликтом с саунд-продюсером, и финальным результатом артист остался недоволен.
В конце 2007 года Ф.Р. Дэвид согласился принять участие в телепроекте канала НТВ «Ты – суперстар». Результат стал полной неожиданностью для самого артиста: сотрудничество с Олегом Квашой, Михаилом Боярский, и… запись англоязычной версии «Зеленоглазого такси»! Услышать «Taxi» можно будет на новом альбоме Ф.Р. Дэвида «Numbers».

 

Secret Service

Secret Service

Группа «Secret Service» родилась, можно сказать, случайно. Зимой 1979-го Ульф Вальберг (Ulf Wahlberg) познакомился с Тимом Нореллем (Tim Norell), тогда учителем музыки, пишущим по-совместительству песни. Вальберг повёл его к своему другу Уле Хоканссону (Ola Hakansson), работавшему музыкальным издателем, и Ула был восхищён мелодизмом песен Норелля. И вот зажигается новая звезда на европейской сцене – «Secret Service». Помимо Хоканссона, Норелля и Вальберга, в состав группы вошли знакомые по предыдущим проектам Улы Хоканссона музыканты – Тонни Линдберг (Tonny Lindberg), Лейф Юханссон (Leif Johansson) и Лейф Паульсен (Leif Paulsen).
Их дебютный сингл  

«Oh Susie» не прошёл незамеченным, и завоевал высокие рейтинги, как в Европе, так и за её пределами. Следующий сингл –   «Ten O’Clock Postman» – только укрепил популярность «Secret Service», попав в первые строчки хит-парадов Германии и даже Японии. А вскоре появляется и первый альбом группы – «Oh Susie», подкреплённый уже популярными хитами, также имевший большой успех. В 1981 году выходит второй альбом – «Ye Si Ca», не менее интересный и удачный.
К началу 1980-х всё больше исполнителей интересовались возможностями электронных инструментов, которые становились более доступными и массовыми. «Secret Service» тоже не могли оставаться в стороне от этого, что наглядно демонстрирует третья пластинка – «Cutting Corners» (1982). Именно этот альбом включает в себя одну из визитных карточек «Secret Service» – легендарную   «Flash In The Night».
В середине 80-х группа выпустила еще три альбома «Jupiter Sign» (1984), «When The Night Closes In» (1985) и «Aux Deux Magots» (1987).
Но концу 80-х участники «Secret Service» стали всё меньше времени уделять собственному творчеству, больше занимаясь перспективными молодыми исполнителями. Видимо, работа над другими проектами взяла верх над музыкантами и группа прекратила свое существование.

 

Sabrina

Sabrina

Ее полное имя - Сабрина Салерно (Sabrina Salerno).
Сабрина родилась 15 марта 1968 года в г. Генуе (на cевере Италии). В детстве была замкнутой и застенчивой девочкой. Слушала Дэвида Боуи и «Битлз», по песням которых изучала английский язык. К 16 годам она уже выиграла несколько конкурсов красоты, в том числе стала Мисс Лигурия (Лигурия - это средиземноморское побережье Северной Италии). Ее заметили и пригласили работать телеведущей на одном из каналов принадлежащих тогда медиамагнату, а сейчас премьер-министру Италии - Сильвио Берлускони, который предсказал Сабрине звездную судьбу. Благодаря голосу и прекрасным внешним данным, она становится востребованной на итальянском телевидении.
В начале 1987 года вышел первый сингл Сабрины под названием –  

«Sexy Girl», но настоящую популярность певице принес ее второй сингл - летний, горячий боевик   «Boys (Summertime Love)» который просто кипел энергией, эротикой и страстью. Этот хит становится лидером чартов в Европе, Скандинавии, Южной Америке и Австралии.
В конце 1987 года выходит первый альбом под названием «Sabrina».
Затем выходят ее новые хиты:   «All of me»,   «My Chico» и второй альбом «Super Sabrina». А в 1989 году певица дает концерт в Москве, на стадионе «Олимпийский».
Затем были: фестиваль «Сан-Ремо», многочисленные роли в кино, успешная работа в телешоу.
В 2005 году Сабрина приняла участие в фестивале «Авторадио» «Дискотека 80х».

 

Fancy

Fancy

Родился Fancy 7 июля 1946 года в г. Мюнхен, Германия. Его настоящее имя - Manfred Alois Segieth. Ещё с детства он решил посвятить свою жизнь музыке. Однако его отец, убеждённый католик, запрещал сыну слушать музыку, а затем отправил его в воспитательных целях в... монастырскую школу.
Когда Манфреду пошёл двенадцатый год, он начал играть на гитаре. Конечно же, в монастыре запрещалось слушать поп-музыку, но Манфред регулярно нарушал этот запрет. В 14 лет Манфред поступил в гуманитарную гимназию, будучи уверенным, что его будущее связано с музыкой, а не с религией.
После окончания гимназии Манфред основал группу «Mountain Shadows», игравшую в стиле Клиффа Ричарда. Затем стал появляться на сцене в одиночку - в роли конферансье. В 1981 году он придумал себе псевдоним Tess Teiges и стал участником пародийного дуэта «Tess & Kess». Всё под тем же псевдонимом Манфред пробует себя в роли продюсера. Через некоторое время Манфред познакомился с известным тогда композитором Тоддом Кеннеди и попросил написать песню для него. Так родился хит  

«Slice Me Nice», а с ним - и псевдоним Fancy. Запись продемонстрировали Тони Муну, написавшему много хитов Аманде Лир, и он взялся продюсировать Манфреда.
В 1984 году у Fancy вышли еще две композиции   «Chinese Eyes» и   «Get Lost Tonight», которые мгновенно завоевали популярность. Благодаря столь стремительному успеху, Fancy в 1985 году выпустил свой первый альбом «Get Your Kicks». В том же году вышел его новый хит под названием   «Bolero», не сходивший с первого места в Испании в течение 6 месяцев (!).
За этим хитом последовали новые, не менее успешные, вошедшие в альбом 1986 года «Contact».
Альбом «Flames Of Love» 1988 года показал, что Fancy уверенно выступает как композитор и продюсер собственных песен, который знает, что от него ожидает молодая аудитория. Но и на этом супергерой немецкой эстрады не останавливается. В 1989 году выходит его новый альбом «All my loving». Альбом также включает знаменитую песню группы «The Beatles» – «All my loving». Что можно сказать? Смело.
В 90х годах прошлого и в новом веке Fancy выпустил еще несколько довольно успешных альбомов.
Манфред ведет спокойную, скрытную жизнь; занимается изучением в психологии, эзотерики и астрологии. «Я - ребенок луны» сказал однажды он в интервью.
Сейчас Fancy готовится к выходу новой пластинки, на которой известный хит   «Flames Of Love» будет исполнен на русском языке.

 

Eruprion

Eruption feat. Precious Wilson

Прешес Уилсон известна как вокалистка группы «Eruption», записавшая главные хиты группы «I Can't Stand The Rain» и «One Way Ticket». В составе «Eruption» она участвовала в работе над самыми удачными альбомами группы: «Eruption» (1977) и «Leave A Light» (1979). Её голос по праву считается визитной карточкой группы.
Прешес родилась в Спэниш Таун, Ямайка, в возрасте семи лет переехала с родителями в Великобританию. Первый успех пришел к ней в 1975 году, когда она вместе с группой Eruption победила в радиоконкурсе, проводившемся компанией RCA. Во время выступления Eruption в Западной Германии произошла встреча с продюсером группы «Boney М.» Фрэнком Фарианом (Frank Farian), который предложил им контракт с «Hansa Records».
В 1977 году группа записала песню  

«I Can't Stand The Rain», имевшую огромный успех во всём мире, причём этот успех был обеспечен именно потрясающим вокалом Прешес Уилсон. Далее, в 1979 году, последовал не менее знаменитый хит   «One Way Ticket», в котором тoже солировала Уилсон.
Летом 1979 года Фрэнк Фариан начинает работу над сольным проектом Прешес Уилсон, на замену которой в группу «Eruption» приходит Ким Дэвис (Kim Davies).
Фариан привлекает Прешес к работе над альбомом «Boney M.» – «Oceans Of Fantasy», были записаны соло для   «Let All Be Music» и   «Hold On I'm Coming».
Под руководством Фариана к августу 1980 года была закончена запись первого сольного альбома Прешес Уилсон «On The Race Track» (в качестве аранжировщика ритм-секции был приглашён Мишель Крету (Michael Cretu)). Второй сольный альбом записывался в 1981/1982 годах и вышел под названием «All Coloured In Love». Оба диска продавались в Европе с большим успехом.
В настоящее время Прешес Уилсон продолжает выступать на европейской клубной сцене, в том числе и под названием «Eruption», на которое имеет юридические права. В 2002-2003 годах она приезжала в Москву, где принимала участие в шоу «Дискотека 80-х».

 

Gazebo

Gazebo

Поль Маццолини (Paul Mazzolini), известный поклонникам своего творчества под именем Gazebo, родился 18 февраля 1960 г в Бейруте. Его детство прошло в путешествиях по всему миру вместе с родителями, что обусловило знакомство с культурами многих стран.
В 1975 году Поль приехал в Италию и спустя три года закончил среднюю школу. После этого он уехал в Лондон, где организовал несколько музыкальных групп и решил заняться музыкой профессионально. Вернувшись в 1981 г. в Рим, он встречается с диджеем, который решает выпустить песню, написанную Полом и их общим другом Пьерлуиджи Джомбини. Песня называлась  

«Masterpiece», и после выпуска на виниле она стала выдающимся хитом на европейском рынке танцевальной музыки.
В 1983 г. Поль совместно с компанией «Baby Records» записывает и выпускает свой первый альбом под названием «Gazebo», в который вошла ставшая мировым хитом песня   «I Like Chopin». Так же популярна стала песня   «Lunatic», которая дала впоследствии имя собственной компании Поля.
Второй альбом под названием «Telephone Mama» был выпущен в 1984 г и, несмотря на полное отличие стиля песен от предыдущего альбома, разошелся большим тиражом в большинстве стран, в которых продавался.
1985 год выдался нелегким для Поля - он уходит в армию. Это временное бездействие, а также нежелание зависеть от прихотей рынка заставляют его пересмотреть свою деятельность после возвращения из армии. В результате он создает собственную компанию «Lunatic S.r.l.». Полностью посвящая себя делу, Поль приобретает записывающую технику и начинает осуществлять другие проекты.
В 1986 году выходит альбом «Univision». Альбом 1988 года «Rainbow Tales», целиком записанный на аппаратуре собственной студии, стал первым шагом Поля в новом для него музыкальном направлении, попытке вернуться к своим музыкальным истокам, связанным с прогрессивной поп-музыкой семидесятых.
В 1989 году вышел альбом «Sweet Life», полностью самостоятельная работа Поля — здесь он был и автором, и композитором, и звукоинженером, и, само собой, продюсером. В 1991 году выходит последний, перед продолжительным перерывом, альбом «Scenes from the news broadcast».
25 сентября 2008 года вышел новый альбом Gazebo - «The Syndrone»

 

Chilly

Chilly

Летом 1978 года продюсер Бернт Мёрле (Bernt Mohrle), работающий на Europasound Studios во Франкфурте на Майне, приступил к созданию нового музыкального проекта - «Chilly». В студии начала работу группа, подобранная по принципу black & white: пара белых - Юте Вебер (Ute Weber) и Вернер Зюдхоф (Werner Sudhoff), и пара темнокожих вокалистов - София Эянго (Sofia Ejango) и Оскар Пирсон (Oscar Pearson).
Бернт Мёрле раньше имел опыт работы с немецкими рок-группами и задумал внести в слегка флегматичное и слащавое звучание модного Мюнхенского диско-саунда элементы тяжелого рок-звучания.
Первая же запись показала что именно имелось в виду: песня  

«For Your Love» резко отличалась от всего, что предлагалось на музыкальном рынке - мощные гитарные соло, наложенные на классический диско-ритм, изысканно прописанные партии ритм-секции и струнных инструментов, «космические» аккорды синтезаторов, и, самое главное - сильные, оригинального тембра, голоса вокалистов.
Выпущенная на сингле «For Your Love», моментально появилась в плей-листах большинства немецких радиостанций.
К концу 1978 года были записаны 7 композиций для альбома Chilly «For Your Love», песни   «Dance With Me» и «For Your Love» сразу зазвучали в дискотеках Европы.
Необходимо было закрепить успех - и, практически без перерыва, команда Бернта Мёрле снова засела в студии. Для следующего альбома были отобраны не только сочинения самого Мёрле и штатных авторов, работающих с «Europasound Studio», но и хиты Эрика Клэптона   «Sunshine Of Your Love» и   «Layla». Весной 79 вышел новый альбом «Chilly» «Come To L.A.».
В конце 1979 года Мёрле наносит главный удар: в декабре на радиостанциях и в музыкальных магазинах появляется ещё один сингл:   «We Are The Popkings» - пожалуй самая известная песня «Chilly», ставшая их визитной карточкой. «Popkings» буквально взорвала дискотеки Европы. Последовавший следом альбом «Showbiz» стал одной из самых успешных немецких грампластинок 1980 года.
Но, похоже, что у подопечных Мёрле начались проблемы. Группу покинул Вернер Зюдхоф. Оставшиеся члены «Chilly» снова собрались в студии только в конце 1981 года. В течение нескольких месяцев были записаны 11 новых песен, которые и вошли в новый альбом «Secret Lies» (1982), среди них популярнейшая   «Simply A Love Song».
Контрактные обязательства Бернта Мёрле и «Chilly» перед «Polydor» были выполнены, они записали четыре альбома в течение 5 лет.
Летом 2008 года, на волне интереса к музыке 80-х, Бернт Мёрле решил возродить легендарный проект. Был собран новый состав команды, перезаписаны известные хиты, а так же, записаны несколько новых песен.

 

Baccara

Baccara

В оригинальный состав испанского дуэта «Baccara» это - Мария Мендиола (Maria Mendiola) и Майте Матеус (Mayte Mateus). Обе девушки занимались танцем и вокалом в Мадридской школе искусств, где их и заметил автор и продюсер их будущих хитов, Ральф Соя (Ralf Soya).
Первый большой успех пришёл к дуэту в 1977 году с песней  

«Yes Sir, I Can Boogie», которая немедленно попала во все европейские чарты и звучала во всех дискотеках. Следующие синглы –   «Sorry I'm a lady» и   «Cara mia» (эта песня была очень популярна в СССР, благодаря русскоязычной кавер-версии «Не было печали, просто уходило лето») – повторили успех «Yes sir, I can boogie». Первый альбом дуэта под названием «Baccara», вышедший в том же году, за две недели стал мульти-платиновым.
Не меньший успех был и у следующего альбома «Light my fire», вышедшего в 1978 году. В апреле того же года Baccara принимала участие в конкурсе «Евровидение» с песней   «Parlez-vous francais?»
Далее последовали менее успешные альбомы - 1979 «Colours» и 1981 «Bad Boys».
В 1981 году оригинальный состав дуэта перестал существовать. Обе участницы стали заниматься своими сольными проектами.
В 1983 Мария Мендиола пригласила к сотрудничеству свою давнюю подругу Марису Перес (Marisa Perez). Мариса родилась во французском городе Марселе. Её мать – француженка, отец – испанец. С детства она увлекалась пением и танцами, поэтому в 18 лет отправилась в Мадрид и поступила в школу искусств, где и познакомилась с Марией и Майте.
В 1985 году продюсеры Леон Дин (Leon Deane) и Луис Родригез (Luis Rodriguez) предприняли попытку возродить легендарную группу. Участниками их нового проекта New Baccara стали Мария Мендиола и Мариса Перез. В конце 80-х их новые композиции   «Fantasy boy»,   «Touch me» и   «Call me up» (в испанской версии «Talisman») побывали в европейских хит-парадах.

 

Ottawan

Ottawan

  Свою первую песню «D.I.S.C.O.»они записали в г. Оттава (Канада) в 1979 году. Группа, которую назвали «Ottawan», всегда находилась под большим влиянием лидер-вокалиста по имени PAT, полное имя которого - Jean-Baptiste Patrick.
Очень быстро «D.I.S.C.O.» становится необычайно популяpной во Франции, а английская версия завоевывает одну страну Европы за другой. В апреле 1980 г. песня входит в чарты Германии и держится там 34 недели, достигнув позиции №2, а затем возвращается в августе на более чем 10 недель, став одним из самых продаваемых синглов в Германии. Песня   «Hands Up»достигла просто невероятных размеров популярности. С 6 апреля 1981 года «Hands Up» остается в хит-парадах в течение 42 недель

Рубрики:  Information
Other

Комментарии (0)

Спустя 16 лет Мираж выпустил третий альбом

Дневник

Понедельник, 25 Августа 2008 г. 23:48 + в цитатник
LIttle_RUssian (Диско_80-х) все записи автора Мираж (300x297, 23Kb)
Не в первый раз объявляется о выходе третьего номерного альбома легендарной группы "Мираж". Альбом должен был выйти в начале 1992 года, но тогда помешала кризисная ситуация в стране (цены тогда увеличились вдвое).

Позже выход альбома откладывался то из-за смены солисток, то композитора группы Андрея Литягина не устраивало качество записанного материала...

...В прошлом веке, в далёком уже 1988 году, вышел в свет альбом группы Мираж "Снова вместе", явивший миру хиты "Музыка нас связала", "Наступает ночь", "Новый герой". Группа давала более 50 концертов в месяц, но поклонники требовали ещё и ещё. Выучив наизусть все песни, "миражеманы" с нетерпением ждали новых творений трио Литягин-Соколов-Горбашов.

И они не заставили долго ждать. Первая ласточка, а точнее, бомба "Я жду тебя" вышла в тот момент, когда вокруг популярного коллектива бушевали страсти на тему "кто поёт в Мираже на самом деле". В тот момент никто и предположить не мог, что в группе наконец-то появилась солистка, которая не только танцует, но и поёт. Поёт своим голосом. Более того, голос, звучащий в новой песне "Я жду тебя" принадлежала именно ей - молоденькой Кате Болдышевой.

К сожалению, ситуацию в стране изменилась, концерты и прочее творчество отошли на второй план - народ интересовало одно, как поесть и как прожить в сложной экономической ситуации.

Но ведомый Литягиным "Мираж" продолжал работать и писать новые песни. Костяк коллектива остался, Горбашов и Болдышева доносили ставшие народными песнями до жителей самых удалённых уголков России и Германии.

Но выход третьего альбома группы постоянно откладывался, Литягин, как Николай Гоголь (со второй частью "Мертвых душ"), писал и сжигал материал. Так продолжалось несколько лет. Не впервый раз откладывался выход альбома.

Лишь в 2004 году Андрей Черкасов, руководитель Издательства ДЖЕМ, практически заставил своего тёзку закончить работу. Но принесённый автором материал не был похож на те хиты, от которых закипала кровь студентов на картошке и помидорах в конце 80-х. Теперь издатель отверг материал...

После долгих переговоров пришли к выводу - надо воссоздать ту же обстановку, когда в моде были лосины, кожаные куртки и бахрома, а песни писались на катушечный магнитофон в домашних студиях. По всей стране начался поиск инструментов и оборудования, идентичных тем, на которых писалось "Видео" и "Музыка нас связала".

Моральный дух, по замыслу Черкасова и Горбашова, должен был поднять концерт "Мираж 18", впервые объединивший всех участников на одной сцене. История того, как трудно это было сделать, достойна отдельной книги.

И вот Чудо состоялось. Спустя 16 лет, после предполагаемого выхода альбома, он всё таки вышел. И вышел назло тем, кто уже не верил в это, и постоянно твердил, "не в первый раз обещают, не в первый раз обманывают".

Третий альбом "Миража" - не сборник песен и не "творение" розовых клонов, а целостная работа творческого коллектива в составе композитора А.Литягина, поэта Е.Степановой, гитариста А.Горбашова и бессменной вокалистки (с 1992 года) Е.Болдышевой.
Рубрики:  Music
Information

Комментарии (0)

ABBA никогда не воссоединится

Дневник

Воскресенье, 06 Июля 2008 г. 03:58 + в цитатник
KatarinaBesson (Диско_80-х) все записи автора Two members of ABBA have said that there is no chance the Swedish pop legends will ever play music together again.

Both Bjorn Ulvaeus and Benny Andersson quashed any hint of a musical reunion, despite the four band members getting together this weekend (July 5) at the Swedish premiere of 'Mamma Mia', the film featuring 22 of their songs.

ABBA have not performed live in public since 1986.

"[There is] simply no motivation to regroup," Ulvaeus told the Sunday Telegraph. "We would like people to remember us as we were, young, exuberant and full of ambition."

Andersson added: "You know what pop music is. It is there for the time it actually happens. We were absolutely dead sure it would be the same for us."

Источник: http://www.nme.com/news/abba/37872
Рубрики:  Information

В Испании погиб ударник легендарной группы AВВА Ола Брункерт

Дневник

Понедельник, 17 Марта 2008 г. 20:29 + в цитатник
LiliyaAndreny (Диско_80-х) все записи автора По данным Национального радио страны, «окровавленное тело 62-летнего музыканты было найдено у дверей его дома в дачном поселке Бетлем на острове Майорка», Балеарские острова, где Брункерт постоянно проживал в последние годы.

Полиция полагает, что Брункерт, скорее всего, погиб случайно, получив смертельное ранение от упавшей и разбившейся стеклянной двери дома. Однако, не исключаются и другие версии трагедии, отмечает НР.

что добавить от себя даже не знаю..просто сожалею...
Рубрики:  Information

Alphaville 27 апреля в Кремле

Дневник

Вторник, 04 Марта 2008 г. 13:47 + в цитатник
mr_teatral (Диско_80-х) все записи автора Alphaville (400x200, 102Kb)
27 апреля в Государственном Кремлевском Дворце состоится концерт легендарной группы Alphaville, команды, которая подарила нам такие хиты, как «Forever young» и «Big in Japan».

Группа Alphaville появилась в Германии в начале восьмидесятых в результате стараний трех друзей-энтузиастов новомодного электронного движения: Мэриана Голда, Бернарда Ллойда и Франка Мертенса. В это время на смену доминировавшему в 70-х панку пришел гораздо менее агрессивный, но полный энергии стиль нью-вэйв, объединивший танцевальные ритмы, гитарный поп, джаз-фанк на основе синтезаторов, и ставший благодатной нивой для экспериментов, чем успешно пользовались такие классики жанра как Kraftwerk, David Bowie, Soft Cell, Roxy Music, оказавшие впоследствии заметное влияние на Alphaville.
В 1984 году группа выпустила свой первый альбом «Forever Young» и четыре хит-сингла («Forever Young», «Big In Japan», «Sounds Like A Melody» и «Jet Set»), в одночасье совершив взлет на вершины хит-парадов и добившись мирового признания. В 1986 году Alphaville выпускает второй, неожиданно для всех серьезный и концептуальный альбом, «Afternoons In Utopia», а в 1989 году выходит третий альбом – «Breathtaking Blue», 45-минутный электронный эксперимент с джаз-роковым уклоном.
В 1998 году Alphaville впервые побывали в России и успешно выступили на фестивале «Звезды Диско» в Парке Горького и в ночном клубе «Метелица». А в 2000 году Alphaville дали концерт в ГКЗ «Россия» куда пришли многочисленные поклонники группы, так долго ждавшие встречи с кумирами. В июне 2000 вышел первый «живой» альбом группы — Stark Naked And Absolutely Live, целый месяц державшийся на вершине альтернативных чартов Германии.
В январе 2003 увидел свет очередной студийный альбом под названием Crazy Show; он состоял из 4 дисков и распространялся исключительно в сети Интернет.

http://www.kassir.ru/msk/db/text/55310019.html - заказ, бронирование и доставка билетов здесь

:)
Рубрики:  Music
Information

Комментарии (1)

Den Harrow. Биография.

Дневник

Пятница, 29 Февраля 2008 г. 23:41 + в цитатник
Эленриэль (Диско_80-х) все записи автора  (248x220, 37Kb)
Настоящее имя Дина Хэрроу - Мануэль Стефано Кэрри. Он родился 4 июля 1962 года в Бостоне (США), его отец работал там архитектором. С семи лет мальчик увлёкся игрой на фортепиано и гитаре, но у него были серьёзные проблемы с английским языком, а это приводило к трудностям в общении со сверстниками. В 1967 году семья Мануэля переехала в итальянский город Милан. В то время это место было сердцем звукозаписывающей индустрии. В школьные годы интерес к музыке сочетался у Мануэля со страстью к спорту. Он даже занимался дзюдо и бодибилдингом, а с 18 лет стал посещать школу брейк-дэнса. Фотогеничность, отличная форма и большое желание быть связанным с шоу-бизнесом привели к тому, что Мануэль стал фотомоделью. Но молодой человек хотел петь. На одной из миланских дискотек он познакомился с известным ди-джеем Роберто Туратти, который решает стать продюсером Мануэля. Ему был придуман звучный псевдоним: Дин Хэрроу (Den Harrow). В течение года новоиспечённый певец:учился вокальному мастерству. Чуть позже две его первые песни To meet me (1983) и A taste of love (1983) стали весьма популярными в Италии, Испании, Греции и даже во Франции. Но это не были синглы. Первый официальный сингл был выпущен в 1985 году и назывался он Future brain. Дин стал одним из самых известных и любимых звёзд всех дискотек Европы. Все его последующие синглы Bad Boy, Charleston и Catch the fox принимались слушателями на 'ура'. Разумеется, первый альбом Дина Overpower, выпущенный всё в том же 1985, принёс ему огромный успех. В 1986 году за этот альбом господин Хэрроу завоевал Серебряного ОТТО (приз от знаменитого немецкого музыкального журнала Bravo). Но это не самая высокая вершина, которую покорил Дин. В 1987 он получает уже Золотого ОТТО. Этому способствовал тот факт, что в 1987 году он выпустил один из самых известных и лучших своих хитов - Don't break my heart, который входит в золотой фонд Italo-disco. Эту песню Дин исполнял на концерте Peter's Pop Show. Следом был выпущен альбом Day by day. Дин был признан самым сексуальным мужчиной года. Много факторов были причиной такого успеха Хэрроу. Привлекательная внешность, стильная одежда от лучших европейских дизайнеров, голос... Постоянные тренировки и учёба сделали голос Дина сильным и чистым, но упорно стали просачиваться слухи, что некоторые его хиты пел некий Том Хукер, продюсируемый тем же Роберто Туратти. Первое живое турне, начавшееся в 1987 году, лишь подтвердило эту сплетню. На новом альбоме Lies (1989) голос певца значительно отличался от прежних записей. И хотя это был далеко не первый случай, когда за одного поёт другой, Хэрроу подвергся злой критике, нападкам недоброжелателей и обидой многих поклонников. Несмотря на всё это, Дин не сломался и уехал в Англию, чтобы продолжить свою карьеру, но уже записывая песни собственным голосом. В 1992 году Дин выпускает свой четвёртый альбом All I want is you, который продюсирует Дженнифер Раш и Натали Коул. Этот диск занял четвёртое место в чарте Германии и был продан в количестве 800.000 копий. В 1993 году был записан альбом Real big love, продюсируемый Натали коул. В 1996 году выходит новый альбом I, Den. На этот раз Дин работал с известнейшим продюсером Мауро Фарина. Также были сделаны ремиксы старых песен Дина. В 1999 год выходит ещё один альбом Хэрроу Back from the future. В 2007 выступал на "Дискотеке 80х Авторадио".


Информация с сайта. http://ru.noomus.com/music/Den+Harrow/
Рубрики:  Information

Комментарии (2)

Sandra и Michael Cretu разводятся

Дневник

Суббота, 10 Ноября 2007 г. 22:56 + в цитатник
KatarinaBesson (Диско_80-х) все записи автора
During her recent visit to Moscow for a performance in the Kremlin Palace Sandra (also known as lead vocal of "Arabesque" and some of "Enigma") said she is divorced now with her husband and producer Michael Cretu (creator of "Enigma") after 20-year life and cooperation.
http://sandra-cretu.com/as/index.php?name=News

 (250x399, 24Kb) (200x306, 14Kb)
Рубрики:  Pictures
Information

Метки:  
Комментарии (0)

Army of Lovers

Дневник

Понедельник, 05 Ноября 2007 г. 20:12 + в цитатник
Рубрики:  Pictures
Information

Комментарии (3)

Легенды ретро fm 2007

Дневник

Понедельник, 05 Ноября 2007 г. 20:10 + в цитатник
KatarinaBesson (Диско_80-х) все записи автора
16 декабря в СК "Олимпийский" состоится грандиозное шоу "Легенды Ретро-FM", в котором примут участие музыканты, чьи песни звучат в эфире чаще других. Впервые в России - Secret Service и Arabesque, специальный гость - Юрий Шатунов, легендарный дуэт - Игорь Николаев и Наташа Королева, бит-квартет "Секрет" (Максим Леонидов, Николай Фоменко, Андрей Заблудовский, Алексей Мурашов), группа "Ялла", группа "Круг", группа "Круиз" и группа "Альфа".
А так же на официальном сайте Army of Lovers висит сообщение,что они тоже намерены посетить сие мероприятие.
Рубрики:  Information

Sandra в Москве!

Дневник

Среда, 24 Октября 2007 г. 06:53 + в цитатник
LiliyaAndreny (Диско_80-х) все записи автора 31 октября 19:00
Государственный Кремлевский Дворец
Подробности и заказ билетов здесь - http://concert.ru/Details.aspx?did=2662
Рубрики:  Information

История создания группы "Чингисхан" ("Dschinghis Khan")

Дневник

Среда, 28 Марта 2007 г. 16:59 + в цитатник
DancingQueen (Диско_80-х) все записи автора
 (600x408, 108Kb)
Если рассматривать историю создания группы Чингисхан более детально, то она интересна и захватывающа как криминальная история карточного шулера. Опытный и талантливый продюсер, собрал шесть молодых людей (из них только двое знали друг друга раньше), и за месяц создал группу, которая появилась во всех международных хит-парадах. У неискушенного зрителя возникает множество вопросов: Как это всё происходит? Что надо для этого уметь, что надо делать и чего делать не следует? Мы постараемся найти ответ на эти вопросы.

История создания группы начинается с популярного фестиваля и идеи продюсера, которая долгое время пылилась в ящике письменного стола. Ральф Зигель (Ralph Siegel), продюсер, композитор, основатель группы Чингисхан, осенью 1978 года был озадачен проблемой написания песни для ежегодного музыкального фестиваля “Grand Prix de la Chanson”, где именно его композиция должна была представлять Германию. Вместе со своим другом и поэтом доктором Бернд Мейнунгер (Bernd Meinungen), агро – экономистом по профессии, который в данном случае выступал критиком, композитор Ральф Зигель сидел дома за роялем и наигрывал разные мелодии для фестиваля.

“Дело было примерно в восемь вечера, мы написали три песни. Мы устали и хотели пойти поесть, когда Бернд сказал: “Давай напишем ещё одну песню. Надо все же написать песню Чингисхан”. Мне показалась эта идея фантастической. И именно в тот момент нам пришла в голову идея написать именно эту песню для Grand Prix”, рассказывает Ральф Зигель о “моменте рождения” группы Чингисхан.

Читать далее...
Рубрики:  Information


 Страницы: [1]