Надыбано с разных сайтов... кого не указала - простите...

Мастер-класс . Комплект "Винтажный".

 

 

 

 

По многочисленным просьбам выставляю  МК по оплетению  высоких кабошонов. http://snivli.blogspot.com/2009/11/blog-post.html 
 

Обратите внимание! Данный МК  описывает способ оплетения конкретного кабошона.Так что когда будете оплетать свои камни - используйте принцип оплетения, варьируя размер и количество бисера по своему усмотрению. Остальное под катом.
 

 
 

Я использовала  японский бисер ТОНО Treasures металлизированный золотом №11 (Делика тоже великолепно подойдет), а также Шарлотта №12 (думаю, что любой №15 тоже подойдет) и чешские бусины 4мм.
 

Первый этап. Делаем "подушку" под наш кабошон. Она плетется цепочкой змейкой. Смотрите фото.
 

 

 

 

Здесь неудачное фото.Квадратная бисеринка не сфотографировалась.Так что в этом шаге набираем квадратную бисеринку, бусинку, квадратную бисеринку и 6 бисеринок.
 

 

 

Здесь соединяем цепочку в круг. Количество петель зависит от размера вашего кабошона.
 

 

Завязываем узелок между бисеринами. Одну из ниток выводим на наружнюю сторону получившегося кружочка.
 

 

Прикладываем свой кабошон, чтобы убедиться, что он лег в "подушку". Он должен лежать в ней полность, так, чтобы бусины  целиком выступали из-под кабошона.
 

 

Второй этап. Верхняя часть оплетки.Ндебеле. Выводим нитку через весь бисер так как показано на фото.
 

 

 

Плетение пойдет по кругу. Сейчас нам нужно вставить по 2 квадратные бисеринки между 2мя квадратными бисеринами наружней части "подушки".
 

 

 

Завершаем первый круг и выводим нить через первую набранную квадратную бисерину первого круга.
 

 

Второй круг. Набираем  по 2 Шарлотты.(см.фото сверху).Выводим иглу из второй бисерины первого круга и набираем еще 3 Шарлотты.(см.фото внизу), вставляем иглу в следующую  квадратную бисерину первого круга.
 

 

Продолжаем в том же порядке, сильно притягивая нитку. Получится как бы чашечка, куда впоследствии вставляется кабошон.
 

 

 

Вставляем внутрь чашечки кабошон. Набираем опять по 2 Шарлотты и между ндебельными выступами по 2 квадратные бисерины.Это третий круг.Все сильно затягиваем.
 

 

Затем еще раз проходим по третьему кругу, добавляя по 1й Шарлотте в кадую верхушку ндебельного выступа.
 

 

 

Вот и получилась у нас такая оригинальная и замечательная оплеточка. Выводим нить к месту крепления подвески, если таковое планируется.
 

 

С изнаночной стороны проходим по внутреннему кругу еще один-два раза, для лучшего закрепления  и для того, чтобы бисер лег ровнее.
 

Если кабошон у вас некруглый, а овальный, то в тех местах, где кабошон вытягивается на внутреннюю петлю набирайте на 1-2 бисеринки больше. Вообще "подушка" может быть выполнена в произвольной технике. Главное, чтобы снаружи оказались бусинка и по 2 квадратные бисерины для того, чтобы можно было начать вести оплетку ндебеле.
 

Прошу прощение за качество фотографий. Если где-то непонятно - спрашивайте. Я обязательно помогу.
 

 

 

 

Автор: snivli

Мастер-класс
Опишу ещё один способ закрепления кабошона в оправе.


Опишу только крепление, все предыдущие и последующие манипуляции смотрим по тэгу "мастер-класс" в темах вышитой оправы для кабошона.
Пришиваем ряд бисера вокруг кабошона.



С интервалом в две бисерины (можно реже) вкруговую прикрепляем "крестики".



Соединяем верхушки крестиков, набирая между ними по две бисерины. На углах - по одной.


При таком способе крепления первый и третий ряды бисера располагаются горизонтально, второй вертикально.

Что-то с чем-то
Ещё в прошлом году меня не раз посещала мысль воткнуть проволоку в вышивку. Уже в процессе захотелось воткнуть яркие "торчалки" - бусинки смотрят вверх и в стороны))
Камушек натурального кошачьего глаза с намёком на зелень. Когда вышивала, в голове носилось что-то про кошек, их тайны и лукавые лучики в глазах..

Это первый опыт, наверно, не самый изящный, но я буду пробовать ещё. Под катом несколько фоток процесса.

Сначала закрепила камушек и выгнула проволочку 0,6 (надо было брать 0,8, чтобы линия была заметнее)

Обмотала проволочкой 0,3. На этом этапе и появились лучики. Да, кривенькие - так задумано

Прикрепила проволочки и вышила дополнительный ряд. Не знала, что получится, поэтому вышила скромно, без выкрутасов, двумя цветами

Двусторонний ряд

Заделочный ряд

Потом уже закрепила тонкие проволочки. Толстые буду гнуть под шнур - витой ндебеле в двух цветах на жёстком каркасе. Ну и думаю над висюльками.

Мастер-класс - берём бисер одного цвета.

В результате получим вот что:



Начальный пирожок из ткани-картонки-кабошона смотрим тут

Выполняем двусторонний ряд по схеме:


Пришиваем к лицевому ряду нашего солнышка "лучики", есть тут что-то от вязания крючком. Схема:


Фото для наглядности:


Сшиваем лучики: войти в последнюю бисерину первого лучика, набрать две, войти в последнюю бисерину соседнего лучика и так до конца ряда. Стянуть:


Аккуратно обрезать ткань и картон, выполнить заделочный ряд по схеме:


Такой способ закрепления камня подходит как для толстых самоцветов неправильной формы, так и для кабошонов. В первом случае оправа сглаживает неправильные края и делает камень визуально меньше и воздушнее.


При составлении мастер-класса были использованы книга Г.Пчёлкиной "Вышитая бижутерия" и журналы "Чудесные мгновения"

Обшиваем кабошоны – как это делается (Бисер и украшения)
Начать я хотела бы с благодарности Джейми Клауд Икен (Jamie Cloud Eakin) за изумительную книгу «Бисероплетение с кабошонами» ("Beading with cabochons"). Должна признаться, что до встречи с этой книгой я относилась к пришитым камням с большим предубеждением. Замша какая-то на изнанке, стежки – ФУ! После первых же страниц я забыла о предубеждении и могла думать только об одном – неужели и я смогу сделать что-то подобное?! Невероятно! Какое разнообразие! Какой простор для фантазии!

Я также очень благодарна всем, кто оставил комментарии к постам с моими работами. Это так здорово – получить отклик – с комплиментом ли, с вопросом! Значит, кому-то это интересно!

Дорогие друзья! Под катом - иллюстрированное (примерно 600 КВ, 43 картинки:)) описание изготовления вот этого украшения:





НЕМНОЖКО О КАБОШОНАХ.

Определение из толкового словаря:

КАБОШОН - Округлая форма, придаваемая драгоценным или полудрагоценным камням при шлифовке с одной или с двух сторон; камень такой формы.

В мире бисероплетения толковым словарям не верят и кабошонами дразнят не только камни, а и стекло, металл, дерево, осколки посуды – лишь бы одна сторона была плоской, а другая – куполом. Впрочем, купол тоже не обязателен:)

Кабошоны бывают разных форм – овал, круг, многоугольник. И разных размеров – от миниатюрных 5-миллиметровых до 4-х сантиметровых. И еще меньше или больше:) Мои любимые – овальные 30х40 мм. Но, честно говоря, другие обшивать я пока не очень то и пробовала:)



И еще пару слов о выборе камня. Описанная дальше технология изготовления основы украшения применима только для камней с «купольным» краем. Если край приподнятый или плоский, закрепляющий ряд (второй) прошивается по-другому – ажурной сеткой, пико, или многорядной мозаикой. Для одноцветных камней это служит дополнительным украшением, но если вы хотите оплести пейзажный, будьте готовы к тому, что бисер закроет часть рисунка. Именно по это причине вот этот камень пока отложен – закреплять его нужно сеткой, а мне рисунок жалко прятать:(



Ну и для сравнения – камень справа имеет приподнятый край, камень слева – равномерный купол. Обшивать мы будем сейчас тот, что слева:)



ЧТО НАМ ПОНАДОБИТСЯ:

1. Кабошон. Ну куда же без него?

2. Бисер. Я чаще всего использую два вида – 8/0 для основы и края и 11/0 для закрепления.

Справка:



3. Нитки и иголки для бисероплетения. Давным-давно я вычитала где-то совет – если не можешь подобрать нитки цвета ткани, бери более темный оттенок. Правило работает и для бисера – большинство моих работ шито белыми черными нитками, иногда – темно-бежевыми, редко – белыми.

4. Клей. Камень на нем держится только временно, пока обшивается, так что подойдет любой клей для рукоделия.

5. Два вида материала для основы – назовем их внутренний и внешний.

Варианты внутреннего:
- плотная гладкая ткань, соединенная с термо- или клеевым флизелином.
- в США продется (далеко не везде – я заказывала через И-нет) специальный материал, разработанный для пришивания камней и вышивки бисером – Lacy’s Stiff Stuff. Выглядит он как очень плотный жесткий флизелин, на снимках именно он.

Варианты внешнего:
- кожа или замша, натуральная или искусственная. Чем тоньше и мягче, тем, само собой, легче шить. Если тонкой нет – запаситесь наперстком и плоскогубцами, а также парой-тройкой иголок – ломаются, редиски этакие:(
- в американских описаниях очень активно рекомендуется специальный материал – Ultrasuede, но я его пока не пробовала использовать, так что ничего не скажу...

6. Разное – ножницы, замочек-застежка, бусины для отделки – по желанию.



В качестве подставки для работы я использую пластиковые одноразовые тарелки. Они разделены на секции – бисер не смешивается. Мягкие – удобно накалывать бисер прямо из тарелочки, да и просто всегда есть куда воткнуть иголку.




ШЬЕМ ОСНОВУ

1. Приклеиваем камень к кусочку внутреннего материала. Даем подсохнуть.



2. Шьем первый ряд, ряд основы. Для него используем бисер 8/0 – тот, что покрупнее. Шить будем двойной нитью швом «назад иголку», шаг: 4 вперед 6 назад. Протыкаем ткань снизу вверх, оставляя хвостик нити на изнанке. Набираем 4 бусины, протыкаем сверху вниз. Возвращаемся назад и протыкаем опять снизу вверх, отступив на расстояние двух бусин.



Набираем две бусины и прошиваем вперед сквозь уже имеющиеся четыре.



Набираем еще четыре, прошиваем вперед, возвращаемся на шесть назад.



ОЧЕНЬ ВАЖНО!!! Все время втыкаем иголку как можно ближе к камню!

Шьем по кругу, замыкаем последними 1-3 бисеринами.




Теперь прогоним нитку по кругу сквозь бусины несколько раз, пока нитка проходит. Нам нужно заполнить бисерные дырочки как можно плотнее, тогда основа получится надежная и будет выглядеть аккуратно. В конце протыкаем иглку на изнанку, закрепляем нитку, связав с хвостиком, оставленным там в начале работы.

Вот что получается




3. Шьем второй ряд, закрепляющий. Для него используем бисер 11/0 – более мелкий. Шить будем опять двойной нитью швом «назад иголку», шаг: 4 вперед 2 назад. Протыкаем ткань снизу вверх между камнем и рядом основы, оставляя хвостик нити на изнанке. Набираем 4 бусины, протыкаем сверху вниз. Возвращаемся назад на две бусины и протыкаем опять снизу вверх.



Прошиваем вперед сквозь уже имеющиеся две бусины. Продолжаем по кругу черыре вперед две назад.

ОЧЕНЬ ВАЖНО!!! Все время втыкаем иголку как можно ближе к камню!

Этот ряд шьется в гнездо-желобок между камнем и рядом основы. Именно он должен удерживать камень на месте.



Заканчиваем закрепляющий ряд так же, как и ряд основы: замыкаем круг, прогоняем по кругу нитку до заполнения дырочек, закрепляем на обратной стороне.

Вот что получается:



4. Очень ответственный этап – обрезаем флизелин вокруг камня. Помним главное – всегда можно вернуться и отрезать еще кусочек, но однажды перерезанный шов можно восстановить только одним способом – вернуться к началу этой страницы и, шаг за шагом..... Но не будем о грустном. Хвостики ниток подклеиваем к основе маленьким кусочком скотча и обрезаем материал по кругу, повернув работу камнем вверх, по краю бисерин первого ряда. Расстояние между швом и краем должно получиться примерно равное их размеру.

Что должно получиться:



Приклеиваем нашу работу к кусочку внешнего материала, даем клею подсохнуть.



Аккуратно обрезаем кожу вокруг камня, ориентируемся по контурам внутреннего материала.



5. Последний этап изготовления основы нашего украшения – обшивание края. Используем бисер 8/0, тот же, что и для первого ряда. Набираем одну бусину, втыкаем иголку сверху вниз, захватывая сначала внутренний, а потом внешний материал. Возвращемся снизу в ту же бусину, плотненько затягиваем нитку.



Да, шьем опять в две нити. Автор техники шьет везде в одну. Я перестраховщица – все время боюсь, что нить порвется. Но я не только кабошоны, я все, что можно в две нитки шью:)

Набираем еще одну бисерину, прошиваем в материал. И так по кругу.



Замыкаем круг, прошивая рабочую нить и оставшийся в начале работы хвостик «навстречу» друг другу. Завязываем узлом, прячем концы в воду под материал.



Основа нашего украшения готова!




ЧТО БУДЕМ ДЕЛАТЬ ДАЛЬШЕ?

Можем и ничего не делать:) Ну, разве что подвесим наш медальон на цепочку или шнурок.

А можем попробовать обшить его еще одним рядом бисера – давайте поэкспериментируем!

Обшиваем уже закомым нам швом «назад иголку», шаг - 4 вперед 2 назад. Неплохо, но скучновато:)



Пробуем «пико». Нда, пико смотрится гораздо лучше с круглым мелким бисером, этот, на мой взгляд, грубоват...



«Пимпочки». Здесь белый бисер всю картинку портит...



Нууу, выходной у меня случился длинный, 3-х дневный, поэтому почему бы не побаловать себя чем-то интересным, многобусинным?




ИТАК, РЕШЕНИЕ ПРИНЯТО!

А теперь я должна поделиться с вами большой тайной: слово «фриформ» вызывает у меня дрожь ужаса. Что значит «Ваши руки сами подскажут вам, что делать»? Я не умею плести в техниках «Свободу бусинкам!» и «Бисеринки требуют свободы слова». Может, это бухгалтер во мне возмущается? Все ведь должно быть расписано, разложено по полочкам, классифицировано. Упорядочено. Не буду спорить, не исключено, что со временем я избавлюсь от этой фобии (или мании – совсем запуталась), а пока я просто стараюсь упорядочить то, что на первый взгляд кажется просто нагромождением бисера и – рисую схемы и придумываю правила. Если вы такими же фобиями/маниями не страдаете – смело пропускайте следующие пару параграфов и плетите, как вам видится. Ну, а если отсутствие схемы для вас – проблема, как для меня, читаем и смотрим дальше.

Итак, мы решили оплести наш камень в стиле «взрыв на бисерной фабрике». Считаем, сколько у нас получилось бисерин в последнем, крайнем ряду, делим на четыре. 42=10+10+10+12. Теперь обшиваем основу вот такими кораллами по кругу:



Ну, почти такими, я в последний момент решила от белого бисера отказаться. Шьем в такой последовательности: десять 3-х бусинных кораллов, десять – 4-х бусинных, двенадцать – 5-и бусинных и опять десять 4-х бусинных.



Дабы избежать внутреннего бормотания («второй из четырех», «седьмой из пяти»), заранее делаем четыре горки, 10 (12) бусин каждая, из того бисера, который будет использоваться в каждой веточке только один раз. Конечно, если такой есть. В нашем примере он имеется – бисерина 6/0 асфальтного цвета.

Вот что у нас получилось:




УРА! ПОСЛЕДНИЙ ШАГ!

Спиральный жгут. В русском переводе – американский. В Америке известен как spiral rope. Мы сплетем два жгута, 25 см каждый. Но сначала подготовим замочек:



И подберем цвета для жгута. Увы, белому опять не повезло, не понравился он мне:(



Привязываем нитку к бисерине застежки



Набираем 3 большие и 5 маленьких бисерин, замыкаем кольцо



Набираем 1 большую и 5 маленьких бисерин, возвращаемся, прошиваем через 2 большие.



И еще через одну большую – только что набранную.



Два последних шага повторяем до необходимой длины жгута. Крупные бисерины будут как-бы основой нашего жгута, мелкие – спиральками вокруг основы.



Через 17 см добавим немножко безобразия – вместо средней маленькой бусинки дальше будем шить «пимпочку»



Оба шнура присоединяем к медальону. ГОТОВО!!!


 

businka_lisa

Вышитая оправа для кабошона. Мастер-класс для ленивых
В результате получится вот что:


Для начала приготовим всё необходимое

И по пунктам:
1. Кабошон. В данном случае чароит на подложке из гранита. Выбирая плоский кабошон, вы облегчаете себе работу при выполнении стяжки.
2. Пяльца. Для маленьких работ вроде этой я использую пяльца-рамку. Резиновая рамочка хорошо держит два кусочка ткани, не нужно затягивать, вырачнивать и проч.
3. Ткань. 100% полиэстер, плотный, с хорошим переплетением нитей; проверьте, чтобы не сыпался край.
4. Бисер чешский, основного и оттеночного цветов. Обычно цвета подбирают в тон самого светлого и самого тёмного оттенков кабошона.
5. Иглы для бисера. РТО, Pony и др. Здесь можно обойтись и китайскими короткими иглами по 20р пучок.
6. Нитки. В цвет ткани.
7. Воск. Чтобы нить не перекручивалась. Зажать нить и воск между большим и указательным пальцами, чуть прижимая нить, протаскивать небольшими отрезками.
8. Ножницы.
9. Небольшой кусочек картона - оставить место по краям кабошона. Картон желательно взять мягкий - коробка из-под сахара/чая/печенья в самый раз.
Приступаем к работе.
На пластмассовое кольцо в пяльцы вложить первый кусочек ткани, сверху картонку, второй кусочек ткани и закрепить резиновым кольцом пялец. Сверху расположить кабошон (на свету определить положение картонки между кусочками ткани и положить в центр кабошон)

В литературе есть множество описаний вышитых оправ (сначала к одной тряпочке пришить кабошон, дополнительно к изнанке пришить картонку, затем вторую тряпочку и так до посинения). Мой способ - для ленивых. Читаем дальше.
Можно обвести кабошон по контуру и вышивать по линии, я же, за неимением мела, придерживаю весь этот пирожок двумя пальцами, а бисерный ряд нашиваю другой рукой.

По контуру выполняем двусторонний ряд по следующей схеме:

Лицо и изнанка:

Далее необходимо закрепить кабошон в оправе. Вкладываем кабошон и по тому же принципу нашиваем ряд оттеночного бисера, стягиваем ряд.

Вынимаем красоту из рамки, аккуратно обрезаем ткань и картон как можно ближе к вышитому контуру, стараясь не задеть при этом нитки.

Далее в литературе предлагают прикрепить ряд бисера к изнаночной стороне бисера, затем к лицевой. Напоминаю - я ленивая. Схема:

Я пришиваю по две бисерины сразу к обеим сторонам оправы: набираю на нить две бисерины, креплю к двум бисеринам на изнанке, захожу в них же, и делаю петлю через две бисерины на лице, опять в две набранные. Набираем ещё две и так до конца ряда. При наборе по две бисерины край получается более ровным.
То же в фото, но даже я не особо понимаю, что тут происходит о.О Поясню:
Набираем две, входим в лицо, возвращаемся в две.

Крепим за изнанку, входим в две.

Закрепить нить, обрезать.
Смотрим результат.

При составлении мастер-класса были использованы книга Г.Пчёлкиной "Вышитая бижутерия" и журналы "Чудесные мгновения"

Красиво, не правда ли? Это настоящая бирюза.

А почему бы нам не попробовать сделать имитацию из полимерного пластика?
Для изготовления имитации бирюзы, нам нужно сначала получить подходящий цвет. Поскольку бирюза бывает разных оттенков от светлого до темного, от зеленоватых оттенков, до голубоватых – решайте сами какой цвет вы хотите получить.
1. Цвет. Я взяла за основу мягкий Фимо цвет FS 39 (называется пепперминт, но больше похож на очень яркую бирюзу), добавила немного FS 42(оранжевый), и совсем чуть-чуть FS 70(сахара) или смесь  FS 7(карамель) и FS 0(белый), чтобы приглушить яркость цвета. Смешав все до однородного цвета, я получила тот оттенок бирюзового, который показался мне подходящим.
2. Измельчаем. На этом этапе можно использовать старый чоппер, который после работы с пластиком, естественно уже нельзя будет использовать по прямому назначению. Если у вас нет такой возможности, то можно сделать следующее: на рабочей поверхности измельчить ножом кусок пластика до частиц размера от пары милиметров до полусантиметра. Кусочки не должны быть одинакового размера. Дальше эти кусочки нужно немного повалять руками по столу, следя чтобы они приобрели округлую форму, но не склеились между собой.


3. Формируем изделие. Понемногу собираем кусочки вместе и формуем задуманное изделие – бусины, подвески и т.п. Сжимаем кусочки плотно, но стараемся не уничтожить трещинки, которые в последствии будут имитировать прожилки бирюзы.


4. Запекаем при рекомендованной температуре, 35-40 минут, в зависимости от размера и толщины изделия. Даем полностью остыть.
5. Щепотку земли, (можно из цветочного горшка, можно выйти прогуляться в соседний парк) смешиваем с небольшим количеством жидкого пластика, так, чтобы получилась густая кашица. Тщательно втираем смесь в прожилки, излишки с поверхности вытираем салфеткой.


6. Прокрашиваем акриловой краской "жженая умбра" поверхность, особенно тщательно в местах прожилок и трещинок. Излишки вытираем бумажной салфеткой, пока краска еще влажная. Даем краске высохнуть.


7. Запекаем повторно 10 минут при температуре 130 градусов.


8. Шлифуем мелкой влажной шкуркой.
9. Полируем.
10. А дальше уже как вам подскажет фантазия...  информация-школа Баунти

 

Серия сообщений "фимо.пластика,хол.фарфор":
Часть 1 - цветы из пластика(пионы)
Часть 2 - гортензия -пластик
Часть 3 - м.к филигрань
Часть 4 - листья из пластика
Часть 5 - чюдо цветы из керамики
Часть 6 - георгин
Часть 7 - холодный фарфор
Часть 8 - холодные фарфор-2
Часть 9 - холодный фарфор-3
Часть 10 - миниатюра
Часть 11 - хранение пластики
Часть 12 - изготовление штампика
Часть 13 - интересная идея
Часть 14 - иммитация
Часть 15 - иммитация бирюзы
Часть 16 - жидкий пластик
Часть 17 - м.к листики (бусины)
Часть 18 - икра+булка+масло=бутерброд
Часть 19 - перламутровая акварель
Часть 20 - иммитация камня

АвторТатьяна Захарченко

Спасибо ей огромное и за супер мастер класс

До весны осталось совсем недолго.
Предлагаю небольшой мастер-класс по изготовлению вот таких бусин:

You can find this tutorial in English here

Итак,
понадобятся: кусочек пластика выбранного цвета, лезвие, игла, перламутровые тени для век (или перл-экс ) и штампик - я использую бритвенный станок с рифленой поверхностью.
Кроме того понадобятся: кусок стекла или коробочка от диска, кисточка для теней, тальк (детская присыпка).

В этом мастер-классе я использовала Sculpey III Gold.



1. Из небольшого кусочка пластика раскатываем колбаску толщиной примерно 5-6 мм. Чтобы колбаска получилась ровной, я использую кусок стекла или прозрачную крышку от коробки.
2. Нарезаем колбаску под углом ромбиками...



...для маленьких листочков покороче, для длинных - подлинее. На фото видно - справа заготовки для маленьких листиков, слева - для больших.



2. Каждый кусочек прижимаем штампиком так, чтобы ось станка совпала с большей диагональю ромба.
(Замечание. Пластик реагирует с некоторыми видами пластмасс, разъедая их поверхность и прилипая к ним. С моим станком тоже. Поэтому перед тем, как придавить станок к пластику, я слегка присыпаю пластмассу тальком. Вместо талька можно использовать воду.)





3. Аккуратно снимаем листик, начиная от "ножки" (на фото правый край листика), заодно слегка выгибая его в форме листа:



4. Подправляем форму, срезая лишнее:



5. Оттеняем прожилки перламутровыми тенями, стараясь нанести тени только на выпуклости.
Для золотого пластика я взяла светлые бежевые тени:



6. Дальше - дело техники. Аккуратно намечаем место отверстий тонкой иглой, запекаем, рассверливаем дырочки, подправляем форму, где надо, лакируем. И наслаждаемся результатом!

Бесспорно, "первую скрипку" в этом оркестре играет штампик - станок с удачной ручкой. Но в принципе, подобный (или подходящий) штамп можно изготовить самостоятельно или использовать другую подходящую поверхность.
Мой станок куплен в сети магазинов DЦ, так что девочки-украинки могут поискать готовый. :-)

А вот пару идей насчет сборки:






 

ИСТОЧНИК

Серия сообщений "фимо.пластика,хол.фарфор":
Часть 1 - цветы из пластика(пионы)
Часть 2 - гортензия -пластик
Часть 3 - м.к филигрань
Часть 4 - листья из пластика
Часть 5 - чюдо цветы из керамики
Часть 6 - георгин
Часть 7 - холодный фарфор
Часть 8 - холодные фарфор-2
Часть 9 - холодный фарфор-3
Часть 10 - миниатюра
Часть 11 - хранение пластики
Часть 12 - изготовление штампика
Часть 13 - интересная идея
Часть 14 - иммитация
Часть 15 - иммитация бирюзы
Часть 16 - жидкий пластик
Часть 17 - м.к листики (бусины)
Часть 18 - икра+булка+масло=бутерброд
Часть 19 - перламутровая акварель
Часть 20 - иммитация камня

Материал взят в клубе на осинке. Ссылка на источник внизу материала. Если кто - нибудь знает автора - отзовитесь.
1. Берём пластик 4-х цветов, все металлик (у меня - кроме желтого). Я взяла такие

2. Режем каждый кусочек на 4 части

3.Формируем вот такую "колбасу"

4. Пропускаем ее через шприц

5. Получаем лапшу (или спагетти? )

6. Сворачиваем ее таким образом

7. Перекручиваем и прикатываем

8. Нарезаем тонкими слоями вдоль

9. Укладываем на заранее раскатанный тонкий пласт черного пластика и еще раз тонко раскатываем


10. После этого лучше всё оставить часа на 2-3, чтобы полежало. Из пластика выходит пластификатор, он становится менее пластичным и затем лучше рвется. На этой фотке видно, что на бумаге осталось жирное пятно - это пластификатор.

11. Рвем на мелкие кусочки, чем более рваный край, тем интереснее получится рисунок

12.Накладываем полученные кусочки на заранее приготовленную основу бусины

13. Прикатываем и получаем, например, такие бусины

еще у меня получились такие (но здесь уже другие цвета)

А дальше собираем, как нам захочется!

Источник

Серия сообщений "фимо.пластика,хол.фарфор":
Часть 1 - цветы из пластика(пионы)
Часть 2 - гортензия -пластик
Часть 3 - м.к филигрань
Часть 4 - листья из пластика
Часть 5 - чюдо цветы из керамики
Часть 6 - георгин
Часть 7 - холодный фарфор
Часть 8 - холодные фарфор-2
Часть 9 - холодный фарфор-3
Часть 10 - миниатюра
Часть 11 - хранение пластики
Часть 12 - изготовление штампика
Часть 13 - интересная идея
Часть 14 - иммитация
Часть 15 - иммитация бирюзы
Часть 16 - жидкий пластик
Часть 17 - м.к листики (бусины)
Часть 18 - икра+булка+масло=бутерброд
Часть 19 - перламутровая акварель
Часть 20 - иммитация камня

Серия сообщений "фимо.пластика,хол.фарфор":
Часть 1 - цветы из пластика(пионы)
Часть 2 - гортензия -пластик
Часть 3 - м.к филигрань
Часть 4 - листья из пластика
Часть 5 - чюдо цветы из керамики
Часть 6 - георгин
Часть 7 - холодный фарфор
Часть 8 - холодные фарфор-2
Часть 9 - холодный фарфор-3
Часть 10 - миниатюра
Часть 11 - хранение пластики
Часть 12 - изготовление штампика
Часть 13 - интересная идея
Часть 14 - иммитация
Часть 15 - иммитация бирюзы
Часть 16 - жидкий пластик
Часть 17 - м.к листики (бусины)
Часть 18 - икра+булка+масло=бутерброд
Часть 19 - перламутровая акварель
Часть 20 - иммитация камня

автор материала Ritusek,s Слово автору...

 

Мастер-класс ( звучит то как!) ) по изготовлению камеи или о том, как мне было лень бегать по магазинам и искать)



Всё, что понадобится в работе:
1) Кисточка
2) Ножичек
3) Белый и тёмный пластик, и ещё какой-нибудь ненужный кусочек ( который станет очень нужным) )
4) Пудра
5) То,с чего можно сделать штамп, для серединки. Подойдёт любая рельефная поверхность,которую Вамхотелось бы видеть в своём изделии.

С изготовления штампа и начинаем. Придавливаем тоот самый "не нужный" кусочек пластика,к тому, с чего снимаем картинку. После аккуратно отрываем, подравниваем,запекаем. Затем, когда штамп остынет, покрываем его изнутри пудрой так,что бы попало в каждую даже самую маленькую щёлочку,( иначе именно там и прилипнет(( )

Теперь главный этап^^ Делаем из белого пластика тоненький блинчик,прикладываем к штампу,но не прижимаем,а то всё останется на пальцах. Сверху кладём тёмный пластик и вот теперь надо с силой его вдавливать. Лучше положить немного, а потом ещё кусочек, и если надо ещё(небольшими кусочками просто удобнее).Можно перевернуть и понадавливать с другой стороны, что бы сзади получилась ровная поверхность.

Потомаккуратно вынимаем пластик из штампа. Елс чёрный цвет пропечатался плохо - можно вложить пластик обратно и подавить ещё) Например,на этой картинке первый вариант мне не понравился( потому что фотоаппарат не видит))) ) и добавив ещё немного чёрной пластики я долепила до последнего получившегося варианта.
То,что осталось по краям можно обрезать и по принципу филлиграни сделать красивую рамочку. Я потом всё ещё покрываю перламутровой пудрой и чёрный пластик становится серебряным.

Для примера - то,что получается,если использовать просто белый пластик и пудру)


Источник

Серия сообщений "фимо.пластика,хол.фарфор":
Часть 1 - цветы из пластика(пионы)
Часть 2 - гортензия -пластик
Часть 3 - м.к филигрань
Часть 4 - листья из пластика
Часть 5 - чюдо цветы из керамики
Часть 6 - георгин
Часть 7 - холодный фарфор
Часть 8 - холодные фарфор-2
Часть 9 - холодный фарфор-3
Часть 10 - миниатюра
Часть 11 - хранение пластики
Часть 12 - изготовление штампика
Часть 13 - интересная идея
Часть 14 - иммитация
Часть 15 - иммитация бирюзы
Часть 16 - жидкий пластик
Часть 17 - м.к листики (бусины)
Часть 18 - икра+булка+масло=бутерброд
Часть 19 - перламутровая акварель
Часть 20 - иммитация камня

Мы будем делать опал. Самый красивый, неповторимый и разнообразный минерал на планете. Прочитать о нем можно вот здесь. Натуральный опал весьма дорог, и здесь к нам опять приходит на выручку полимерная глина. Точнее, разновидность полимера для рукоделия. Это гель, который при запекании отвердевает и приобретает определенную долю прозрачности. У нас наиболее распространен EBERHARD FABER FIMO® liquid. Он из популярных гелей после запекания самый прозрачный, но у него есть один недостаток. Он твердеет, да, но консистенция у него скорее резиновая. Так что если вдруг полученное изделие поцарапаете, то зашлифовать его не получится. Разве что замазать попорченное место тем же гелем и ещё раз запечь. Фимо-гель это выдерживает с честью. Итак, мы делаем опал! Мастер-класс от Donna Kato, на который я ориентируюсь находится вот здесь Нам с вами потребуются следующие материалы: Фимо-гель, немного ненужной пластики, белая полупрозрачная пластика и прозрачная разноцветная фольга для нейл-арта. Для чего нам нужна пластика из отходов? Она нам потребуется для того, чтобы задать приблизительную форму будущего изделия. Т.к. гель довольно жидкий, то он стремится заполнить собой все достижимое пространство и нам необходимо это пространство каким-то образом ограничить (разумеется, если вы собираетесь создавать "опалы" в промышленных масштабах, то этот пункт можно опустить ) Из поюзаной пластики выстраиваем оградку на стекле, которое потом будем отправлять в духовку. Высота примерно 5 миллиметров, этого вполне достаточно ибо слой геля больше 4 мм не имеет смысла делать. Например, я придала оградке форму овала. Наливаем в уже знакомую нам керамическую плошку необходимое количество геля и туда же щедрой рукой насыпаем фольгу. Размешиваем. У вас должна получиться довольно густая смесь. Кусочки фольги не должны свободно плавать в геле. Заливаем полученную смесь в формочку из пластики. И ставим запекать. Запекается как обычный пластик при 130 градусах в течение 30 минут. Запеченную заготовку отлепляем от стекла и осторожно освобождаем от формы (пока пластик не остыл его легко можно разрезать ножом). Аккуратно острым лезвием или скальпелем правим форму будущего "камня". Раскатываем п/п пластик, смазываем гелем (для лучшего сцепления) ту часть заготовки, которая при запекании была вверху, и вдавливаем её в раскатанный пластик. Обрезаем пласт по форме заготовки. Можно обернуть заготовку с боков тоненьким слоем п/п. Главное, чтобы этот бортик не возвышался над поверхностью заготовки. Последним шагом будет создание выпуклой поверхности кабошона. Прямо их тюбика на нашу гладенькую поверхность выдавливаем гель. Он начинает расползаться как положено, вы начинаете паниковать и тут происходит ЧУДО!  Дойдя до края заготовки гель останавливается и образует аккуратный валик. После этого можно подсыпать сверху еще немного фольги, утопив её в слое геля зубочисткой и ставим наш уже почти готовый кабошон в духовку на окончательное запекание. А вот так выглядят бусины со всех трех уроков после запекания и лакировки. Мне кажется, что это вполне достойная замена натуральному камню. Преклоняюсь перед терпением тех, кто дожил до этих строк. :))) Но надеюсь, что мой опыт окажется для вас полезным. Источник

Серия сообщений "фимо.пластика,хол.фарфор":
Часть 1 - цветы из пластика(пионы)
Часть 2 - гортензия -пластик
Часть 3 - м.к филигрань
Часть 4 - листья из пластика
Часть 5 - чюдо цветы из керамики
Часть 6 - георгин
Часть 7 - холодный фарфор
Часть 8 - холодные фарфор-2
Часть 9 - холодный фарфор-3
Часть 10 - миниатюра
Часть 11 - хранение пластики
Часть 12 - изготовление штампика
Часть 13 - интересная идея
Часть 14 - иммитация
Часть 15 - иммитация бирюзы
Часть 16 - жидкий пластик
Часть 17 - м.к листики (бусины)
Часть 18 - икра+булка+масло=бутерброд
Часть 19 - перламутровая акварель
Часть 20 - иммитация камня

Первым делом попробуем создать камень родонит. Для начала разберемся, что это за камень. По информации с этого сайта, родонит представляет собой "породу, образуемую ассоциацией группы минералов: кварца, спессартина, бустамита, родохрозита и других марганцовых минералов. Кристаллы родонита крайне редки, и обычно он представлен сплошными плотными или зернистыми агрегатами. Окраска минерала очень неравномерная. Обычно в массе камня необыкновенно красивые, ярко-красные участки встречаются рядом с менее яркими, переходящими в более темные, буро-красные тона. Цвет родонита зависит также от количества других минералов: чем их меньше, тем чище и красивее родонит. Одна из разновидностей родонита - с включениями желтого или коричневого тонов - носит еще название фуолерита. Характерной, но не обязательной принадлежностью родонита являются черные дендриты окислов марганца. На розовом фоне тонкие, ветвящиеся черные прожилки образуют сложные, изящные рисунки и узоры, складывающиеся иногда в очень красивые пейзажи, что улучшает декоративность родонита." Для того чтобы попробовать воплотить в жизнь это замечательное описание нам потребуются следующие цвета пластики: розовый, лавандовый, бежевый + немного шоколадного, белый полупрозрачный. Кроме этого к каждому из перечисленных цветов необходимо подмешать некоторое количество белого перламутрового. Точные пропорции дать не могу, все на глаз. Но примерное соотношение можно увидеть на фото. Мне попался довольно ядреный розовый цвет, так что его пришлось смягчать бежевым и индийским красным. Разницу на фото не очень заметно, но она есть... Вмешиваем перламутровую пластику так, чтобы явных переходов между двумя цветами не было, но и однородность нам совершенно не нужна. Вытягиваем розовую, сиреневую и бежевую пластику в колбаски, перекручиваем между собой и опять же добиваемся "мраморного" эффекта. Примерно половину бежевого куска я оторвала и отложила, т.к. показалось, что её слишком много. А белый в это время лежит в сторонке и ждет своего часа... Крошим наш "мраморный" кусочек и белый. Белый стараемся измельчить сильнее. Если дома есть ненужная мелкая терка, то лучше воспользоваться ей. Смешиваем наши наструганые кусочки. Кстати, вполне может оказаться, что весь белый кусок вам не понадобится. Опять же, все "на глаз"... Именно в этот момент мне вдруг показалось, что в моей смеси не хватает небольших светло коричневых включений. Для этого я взяла отложенный кусок бежевого цвета и вмешала туда маленький кусочек шоколадного. И тоненько настругала полученный цвет на свою бело-розовую смесь. НЕ ПЕРЕМЕШИВАЮ больше. В плошку выдавливаем краску и толстой мягкой кистью "промакиваем" черные широкие дорожки. Не старайтесь делать их идеально ровными, пусть они разрываются, где-то краски будет толстый слой, где-то тонкий... После этого бежим в ванную отмывать кисточку и плошку! Пока они отмываются краска подсыхает. Вы должны успеть вернуться к тому моменту когда она схватится, но ещё не успеет окончательно высохнуть (это важно). Для нас в этом выдерживании главное, чтобы лишняя влага испарилась, т.к. потом при запекании она бы у нас могла разорвать изделие или в лучшем случае оставила некрасивые вздутия. Как только краска схватилась, аккуратно, поддевая лезвием с краёв, складываем рассыпанные кусочки сначала в колбаску (ось параллельна нарисованным полосам), а потом осторожно ужимая её формируем прямоугольный брусок. Полученный брусок откладываем в сторонку. Он полежит, отдохнет, ещё подсохнет и только после этого его можно будет резать. Источник

Серия сообщений "фимо.пластика,хол.фарфор":
Часть 1 - цветы из пластика(пионы)
Часть 2 - гортензия -пластик
Часть 3 - м.к филигрань
Часть 4 - листья из пластика
Часть 5 - чюдо цветы из керамики
Часть 6 - георгин
Часть 7 - холодный фарфор
Часть 8 - холодные фарфор-2
Часть 9 - холодный фарфор-3
Часть 10 - миниатюра
Часть 11 - хранение пластики
Часть 12 - изготовление штампика
Часть 13 - интересная идея
Часть 14 - иммитация
Часть 15 - иммитация бирюзы
Часть 16 - жидкий пластик
Часть 17 - м.к листики (бусины)
Часть 18 - икра+булка+масло=бутерброд
Часть 19 - перламутровая акварель
Часть 20 - иммитация камня

Вот что получилось из двух бусин, показанных ранее. И, небольшой мастер-класс на тему имитации агата. Нам понадобится полупрозрачный пластик, в данном случае был использован полный блок Скальпи 5310 (56 г) и небольшое количество цветного (был взят фимо: сахара (№70), карамель (№7) и медный металлик (№27). На самом деле можно использовать другие оттенки, потому что агат очень разнообразен в окраске, я рассказываю только сам принцип. Разделить полупрозрачный пластик на 4-5 равныхчастей. Одну часть оставить неокрашенной. В другие вмешать цветной пластик или смесь цветных пластиков, чтобы получитьнесколько разных оттенковот светлого до темного. (Для ориентира можно взять фото среза агата.) Итак, у нас получилось несколько шариков разного цвета. Разделить каждый шарик на 2-3-части и раскатать слоями разной толщины. Вырезать из раскатанных слоев одинаковые фигуры -использовалась квадратная вырезка для печенья. Некоторые из вырезанных кусочков покрасить белой акриловой краской тонким слоем. (на фото -два верхних квадрата справа и один в центре, в среднем ряду) Когда краска подсохнет, сложить квадратики друг на друга, от темного к светлому, чередуя слои разной толщины и разного цвета. Здесь уже предел - ваша фантазия или, опять же, -фотография агата. Получится примерно вот такой кубик: Дальше можно действовать разными способами: Например, отрезать от кубика вертикально слой Поскольку у агата слои хоть и параллельны друг другу, но все же не идеально, то нам тоже нужно деформировать полученный срез,и только потом наложить на основу из полупрозрачного пластика, и сформировать бусину. Полупрозрачная основа нужна для того, чтобы наша имитация тоже оставалась полупрозрачной и немного просвечивалась на свету. Можно пойти другим путем: нарезать большой кубик на маленькие или вырезать формочками любые другие фигурки - пирамидки, башенки, и уже из них формировать бусины. В этом случае полупрозрачная основа уже будет не нужна. Вот вроде и все. Удачи! источник

Серия сообщений "фимо.пластика,хол.фарфор":
Часть 1 - цветы из пластика(пионы)
Часть 2 - гортензия -пластик
Часть 3 - м.к филигрань
Часть 4 - листья из пластика
Часть 5 - чюдо цветы из керамики
Часть 6 - георгин
Часть 7 - холодный фарфор
Часть 8 - холодные фарфор-2
Часть 9 - холодный фарфор-3
Часть 10 - миниатюра
Часть 11 - хранение пластики
Часть 12 - изготовление штампика
Часть 13 - интересная идея
Часть 14 - иммитация
Часть 15 - иммитация бирюзы
Часть 16 - жидкий пластик
Часть 17 - м.к листики (бусины)
Часть 18 - икра+булка+масло=бутерброд
Часть 19 - перламутровая акварель
Часть 20 - иммитация камня

Красивые украшения с камнями можна делать не используя натуральные камни, а используя ту же полимерную глину "FIMO". Каким способом получить лазурит, к примеру, рассмотрим в этом мастерклассе. :)               Вот что нам понадобится для этого: (для увеличения картинки, кликаем на неё) И делаем всё так же как на рисунках:         В зависимости от того куда сколько материала дать и какого размера, зависит и вид, оттенок, цвет получаемого "камня"   Сминаем всё в кучу. И затем хорошо спресовываем, что бы все кусочки хорошо слепились между собой   Можно изготовить такие бусин и получим такие бусы класического варианта   Источник

Серия сообщений "фимо.пластика,хол.фарфор":
Часть 1 - цветы из пластика(пионы)
Часть 2 - гортензия -пластик
Часть 3 - м.к филигрань
Часть 4 - листья из пластика
Часть 5 - чюдо цветы из керамики
Часть 6 - георгин
Часть 7 - холодный фарфор
Часть 8 - холодные фарфор-2
Часть 9 - холодный фарфор-3
Часть 10 - миниатюра
Часть 11 - хранение пластики
Часть 12 - изготовление штампика
Часть 13 - интересная идея
Часть 14 - иммитация
Часть 15 - иммитация бирюзы
Часть 16 - жидкий пластик
Часть 17 - м.к листики (бусины)
Часть 18 - икра+булка+масло=бутерброд
Часть 19 - перламутровая акварель
Часть 20 - иммитация камня

Паук Нафаня из бисера отлично будет смотреться в качестве брошки. Мастер-класс.

Бабочка делалась специально для конкурса, я потратила на нее всего 3 часа «чистого времени», а результат превзошел все мои ожидания.  

Автор: Евгения Хлуденцова

Магазин автора

Представляю Вашему вниманию мастер-класс по изготовлению цветочной броши собственной придумки. 

НАМ ПОТРЕБУЕТСЯ:

• Бисер 11/0 основного цвета (у меня голубого цвета);

• Бисер 11/0 отделочного цвета;

• Щепотка бисера 15/0 для оплетения бусины-серединки;

• Бусина 6 мм. для серединки – 1 шт.;

• Игла для бисероплетения;

• Нить или леска. У меня Nymo, но подойдёт и любая другая.

Мастер-класс здесь: 

http://www.mastera-rukodeliya.ru/biser/2888-platycodon-grandiflorus.html

Добрый день всем, кто заглянул на мой МК, очень вам рада!

Сегодня я хочу поделиться с вами процессом создания брошки, а именно вышитой бисером брошки-бабочки. Как все мои работы, родилась она спонтанно и вдохновенно. Я и вам желаю поймать свою бабочку-вдохновение и творить вместе со мной!

 Еще одно из моих недавних увлечений - вышивка украшений из бисера. Боже! Какое же это богатство. Насколько неповторимы и прекрасны эти вещи. Я уже начала осваивать эту технику. Многое мне уже доступно. Поэтому хочу поделиться с вами одним из моих любимых МК, по которому и сама училась. Подготовила этот мастер-класс Дарья Стрельченко. Публикация взята с Ярмарки Мастеров. Вот такую совушку сделала Дарья для нас:

Брошь — изделие поистине универсальное, её и на лацкан пиджака можно, и на пояс, и на туфли, и к браслету прикрепить, и даже в причёску оформить! Давайте сделаем нежную брошечку, мастер-класс нам предлагает Аполлинария Копривник.

Крупная (9.5 см размах крыльев) и по-весеннему яркая брошь в виде фантазийного жука на строгие однотонные сумки и клатчи.

Представляю Вам новый МК по созданию крупной вышитой ассиметричной броши “Черный Лебедь” с хрусталем и различными кристаллами.

В первом мастер классе по созданию броши http://www.livemaster.ru/topic/93386-mk-po-vyshito...ya-simfoniya?vr=1&inside=0 мы делали более простую брошку.

Эта брошь уже более сложная, очень интересная по своему наполнению, тут нам понадобится предварительный эскиз.

Перед началом работы, причем не важно, что я буду делать – браслеты, броши, колье или другие украшения, я всегда собираю картинки для вдохновения.

В данном случае вот эти картинки, которые меня вдохновили.

Для работы нам, как обычно, понадобится : основа для вышивания (у меня это флизелин) можно фетр, кожу, замшу – на ваш выбор, иглы, нитки капрон или лавсан, клей момент, ножницы, натуральная кожа черного цвета, бумага и карандаш, различные бусины (у меня в данном случае это граненый черный хрусталь), чешский и японский бисер, кристаллы разного размера и формы. Если что-то я не назвала, то расскажу в процессе мк.

1. Итак, что мы имеем – кристаллы и различный хрусталь.

В центре мне хочется расположить самый крупный кристалл, а вокруг него создать подобие хрустальных черных перьев ….

Исходя из этого, я начинаю делать эскиз. Вот что у меня получилось.

Теперь, когда эскиз готов, можно приступать к самой вышивке.

2. Начинаем работу с центрального элемента – крупного кристалла. Брошь у нас будет большая, потому возьмем флизелин размером около 10 на 15 см. я взяла флизелин черного цвета. И приклеим черный кристалл.

3. После этого нам нужно обшить кристалл, наращиваем мозаику. Я не стала подробно показывать на фотографиях процесс наращивания мозаики, так как это можно посмотреть в других моих мк, в частности в прежнем мк по брошке.

обшиваем кристалл до верха, последний ряд я проложила серебристым японским бисером более меньшего 15-го размера.

Кристалл готов.

4. Далее я хочу обшить кристалл бисером гематитового тона. У меня это винтажный бисер.

Прошиваем один ряд вокруг кристалла.

5. Затем приступаем к работе над хрустальными перьями.

Для этого нам понадобятся бусины. В моем случае это вытянутый граненый черный хрусталь.

Сначала я прокладываю линию винтажным бисером, как на фото.

Потом начинаю вышивать хрусталем, пришивая его под углом, как показано на фото.

И так далее, вышиваем остальные перья, делаем всё постепенно, в соответствии с нашим эскизом.

6. Работать с хрусталем мы закончили, теперь переходим к остальным кристаллам.

Сначала аккуратно наклеим их и дадим клею хорошо высохнуть.

7. Затем я обшиваю 2 кристалла винтажным бисером, как на фото.

А третий, круглый, я обшиваю мозаикой до верха, делаем всё также, как и при работе над крупным кристаллом в пункте 3.

8. Теперь, когда все кристаллы обшиты и "перья" вышиты, мы должны обозначить контуры нашей броши.

Делаем это в соответствии с эскизом. Можно использовать какую-нибудь светлую гелевую ручку, чтобы перед тем, как вышивать, обозначить ею контуры. Вышиваем контур винтажным бисером.

9. Потом нам необходимо сделать ещё одно хрустальное перышко, как на эскизе, внизу.

10. Теперь нам остается только наполнить оставшиеся части броши различными серым и гематитовым бисером. Я взяла гематитовый бисер 10-го и 8-го размера. А также ещё серый матовый бисер.

Наполняем хаотично, вперемешку – как душе угодно.

11. Когда всё закончено, необходимо очень аккуратно вырезать брошь. Аккуратно, чтобы не задеть нити вышивки.

12. После этого возьмем кожу и вырежем кусочек по форме нашей броши.

13. Нам понадобится основа для броши среднего размера, мы должны сделать прорези в коже, для того, чтобы аккуратно вставить основку. Вот так.

14. И теперь, приклеиваем брошь к коже, очень осторожно. Ждем пока всё хорошенько приклеится и подсохнет.

После этого, можно аккуратно вырезать брошь.

15. Теперь нам остается только обработать края. Более подробно я это показывала в своих прежних мк.

Делаем всё так, как я показываю на фото.

16. Когда край обшит весь до конца, прячем нить в вышивку и обрезаем её.

Всё!) У нас получилась очень красивая, изысканная крупная брошь, усыпанная хрусталем и кристаллами.

Я забыла написать в начале о размерах броши. Она достаточно крупная, габаритные размеры около 7 на 10 см. но выглядит изящной.

Брошь достаточно трудоемка, в сравнении с той, МК по которой я показывала Вам ранее, но при наличии желания и терпения вполне выполнима)

Надеюсь, что этот МК поможет найти ответы на некоторые вопросы, и будет Вам полезен и интересен.

Этот чудесный мульт мастер-класс создала Екатерина Костинская, спасибо ей за этот титанический труд.Но теперь смотрим, и спокойненько повторяем. Все таки теперь становится понятнее. Потому что ни одна схема непонятна. Новичкам будет так легче понять эту технику. А жгут ндебеле пригодится для создания браслетов и колье.

Если вы любите красивые и качественные вещи, рекомендую шоп-туры от турагентств по Европе найдете самую подробную информацию на портале Токности.ру

Сайт Автора

Автор МК: Марина Литовченко

Для начала, хочу Вам показать саму березку. Попускаем слюни, а потом - за дело! :))) 

Читать далее

Виноградная лоза из бисера. Эта прекрасная работа из бисера выполнена Татьяной Ивановой

Розы — одни из самых любимых цветов каждой девушки, они завораживают своей красотой, нежностью и вряд ли найдутся равнодушные к ним девушки :)
Сегодня я предлагаю Вам один из вариантов этого чудесного цветка из бисера.

ЦВЕТЫ ИЗ БИСЕРА Татьяны Алхимовой. Мастер-класс

Многие рукодельницы по бисероплетению делают красивые цветы
( http://my.mail.ru/community/biser_rai/5CFBE592FAE78619.html - анютины глазки  Татьяны Яковлевой, участница сообщества "Бисерный дом") , деревья и букеты из бисера                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               Я предлагаю вам  дополнение к букетам,   стрекоза и пчёлка                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                        
                                                                                                                                                                                                                                                                                Начинаем делать усики  пчелы
                                                                                                                                                                                                                   далее делаем голову
                                            переходим к туловищу и крылышкам
                                  завершаем работу - делаем ножки и прикрепляем брюшко

                               теперь берём прозрачный лак с блёстками 
и  начинаем наносить лак на крылышки...немного нудно, т.к. лак сразу не натягивается на пустоту и остается только на проволочке, придётся  кропотливо мазать его на крылышко пока  образуется плёночка, эффект крылышек вас обрадует, они получаются словно настоящие
                                      Стрекоза делается по этому принципу , только ножки можно не делать.                                                                                                Вот что получилось у меня:
                          Желаю ВСЕМ  творческих успехов!!!!

Автор МК: Галина Дитрих. Accessories For Life   

Читать далее

Вот такое ожерелье можно сделать из бисера Delica 11, круглых стеклянных граненных бусинок 6мм,
и капелек Miyuki.

Читать далее

Конек, конечно, обалденный! Спасибо огромное автору! Такого чуда я еще не видела и не делала! Но, обязательно сделаю! Просмотрим видео?

Читать далее

Читать далее

Украшения из бусин и бисера для праздников

Отличные самодельные праздничные украшения для девочек.

Нам понадобится бусины разного диаметра, бисер, проволока и кристаллы.