Ритмы света и тени. Наталья Леонова

Ее произведения наполнены ритмами света и тени, орнаментами, поэтично-позитивными изображениями повседневных предметов

Наталья Леонова российский художник. Окончила факультет монументальной живописи Омского государственного педагогического университета, училась у талантливых художников и педагогов, таких как Дорохов, Маслов, Долгушин, Кичигин и продолжила свое творческое становление, занимаясь изобразительным искусством.
Творческий поиск, возникший на последнем курсе университета, привел к экспериментам с мягкими материалами. Художник часто использует текстурированные основы и умело сочетает их с различными материалами. Работа Натальи выполняется обычно в смешанной технике на основе - пастели, соусов, угля. Автор не боится экспериментировать, но ее работы всегда узнаваемы. Они характеризуются декоративным подходом, преимущественно сдержанными цветами. Любимая тема в творчестве Натальи - натюрморт. Ее произведения наполнены ритмами света и тени, орнаментами, поэтично-позитивными изображениями повседневных предметов. У каждой работы есть свое настроение, но она всегда смелая по составу и по тону работы.
У художника много творческих работ, это выражается в активной выставочной деятельности. Ее работы участвовали в большинстве крупных региональных и всероссийских выставочных проектов, таких как All-Russia Print Triennial "Figure Russia" в Томске, Interregional Youth Art Exhibition и Competition "Az.Art.Sibir" в Барнауле, Межрегиональный молодежный выставочный проект "Омск-Санкт-Петербург. Транзит" в Санкт-Петербурге, Всероссийский конкурс молодых художников в Тюмени и многие другие.

Ритмы света и тени. Наталья Леонова - www.artmajeur.com/yanat/

Вадим Кучер-Куцан - родился в 1966 г. Учился в художественной школе им. И. Костанди. С 1988 по 1990 г. закончил Национальную академию изобразительного искусства и архитектуры. С 1990 по 1995 гг. закончил обучение в Академии искусств им. Репина в Санкт-Петербурге в мастерской Президента академии В.С. Угарова.

Член национального союза художников Украины.

Персональные выставки в Стокгольме, Берлине, Франции, Одессе, Санкт-Петербурге.

САЙТ

Камни                                                                                  

Самые сильные фото морских волн от фотографа Рэй Коллинз из Австралии, который  фотограф десятки лет снимал волны. 

Фотограф о себе: «Океан — единственная константа в моей жизни»
Австралийский фотограф Рэй Коллинз недавно выпустил свою 3 книгу под названием Water & Light, на создание которой у него ушло 3 года. В книге представлены фотографии, которые показывают, насколько многоликими могут быть океанские волны.

Коллинз может запечатлеть как огромную силу и ярость взволнованного моря, так и мерцание света в одной капле воды — и часто на одной и той же фотографии.

Он плавал в замерзших северных атлантических морях Исландии, нырял возле белоснежных островов индонезийского архипелага, летал на вертолете без дверей над водами Гавайев, и курсировал среди необитаемых рифов Австралии. И его фото — это живая симфония водной стихии. 

1.

  Голубой и Бирюза в работах Carol Marine  

1.


2.


3.

Натюрморт с чайником (1948)

Николая Ивановича Фешина чаще всего называют «художником двух континентов». Искусствоведы США прочно связывают мастерство художника прежде всего с Таосской школой (штат Нью-Мехико, США), правда, отдают должное также нью-йоркскому и калифорнийскому периоду его творчества. Однако многих ценителей живописи Николай Фешин в большей степени поражает своей «русскостью», «верностью глаза и поразительной силой чувства» художника, «проецирующего на зрителя формируемое в его душе вдохновение». Очень точно об удивительной атмосфере фешинского творчества сказал наш соотечественник С.Т. Коненков, знаменитый художник, скульптор и добрый знакомый Фешина: «Красота, заключенная в его полотнах, русский дух, не растраченный им до последних дней, сеют добро и добрые чувства и в Америке, и в Европе».

Портрет Ии (1923)

Николай Фешин – выдающийся русский живописец, рисовальщик и портретист мировой величины. Его картины экспонируются в крупнейших музеях мира и в престижных частных коллекциях. Работы именитого мастера высоко ценились в разные годы минувшего столетия.

"Поразительной силой чувства, столь типичной для настоящего русского", были восхищены американские зрители в 1910 г., когда впервые увидели портреты, созданные Н. И. Фешиным.

    Друзья мои, мне хочется познакомить вас с удивительной художницей из Санкт-Петербурга - Анастасией Вострецовой. Она молода, красива и талантлива! Темы работ Анастасии разнообразны, но главной ее любовью является балет. Она с раннего детства полюбила этот вид искусства, потом эта любовь только усиливалась.  На картинах мы видим балерин на отдыхе во время антракта, в своих гримерных, то есть там, где обычному  зрителю побывать вряд ли удастся.

    Давайте же  скорее окунемся в этот красочный, волшебный и прекрасный мир балета. Сейчас в эти праздничные новогодние дни для этого самое время.

Чудесная новогодняя серия по балету "Щелкунчик"

В свете оникса.

Замки Луары (фр. châteaux de la Loire) —

замки долины реки Луары во Франции, административного района страны под названием Центр(исторические провинции Турень, Блезуа, Орлеанэ, Берри), а также региона Пеи-де-ля-Луар (историческая провинция Анжу).

Замки Луары — архитектурные сооружения, в большинстве случаев построенные или значительно перестроенные в период французского Возрождения, в те времена, когда французские короли жили на берегах великой реки, её притоков или вблизи от них (XV—XVI вв.). Большая часть замков всё же уходит корнями в Средние века, до сих пор сохраняя архитектурные черты того времени. Традиционно, замками Луары называются 42 замка (хотя английская википедия упоминает 300 замков).
Обилие великолепных архитектурно-исторических памятников в этой части Франции определило занесение долины Луары в Список всемирного наследия ЮНЕСКО, это территория между Сюлли-сюр-Луар (деп. Луаре) и Шалонн-сюр-Луар (Мен и Луара).

Более всего знамениты следующие замки:

Амбуаз, Азэ-лё-Ридо, Блуа, Шамбор, Шатодан, Шеверни, Шомон-сюр-Луар, Шенонсо, Шинон, Ланжэ, Лош, Сомюр, Валансэ, Вилландри.

К этому длинному списку можно добавить один более скромный замок, расположенный гораздо выше по течению реки. Однако специалисты считают его предвестником и жемчужиной итальянского Ренессанса во Франции: Басти-д’Юрфэ в Форезе (Forez).

Амбуаз (замок)

Королевский замок Амбуаз (фр. château d'Amboise) возвышается над Луарой в городе Амбуаз французского департамента Эндр и Луара. Это один из замков Луары. В настоящий момент замок принадлежит фонду Людовика Святого, которым руководит Его высочество граф Парижский. В 1519 году в нём был похоронен Леонардо да Винчи.
До того, как стать королевской собственностью в 1434 году, замок в течение 4-х веков принадлежал знатной и могущественной семье д’Амбуаз.

Азэ-лё-Ридо (замок)

Азэ-лё-Ридо (фр. château d'Azay-le-Rideau) — государственный исторический памятник в одноимённой коммуне французского департамента Эндр и Луара, в 20 км на запад от Тура в направлении Шинона. Принадлежит к избранному числу замков Луары. Окружен английским парком.
Был построен казначеем Франциска I в 1510 году. Шедевр французского Ренессанса. Отдельные разрушенные части замка были заботливо восстановлены.

"Жизнь имитирует Искусство куда больше,
чем Искусство – Жизнь".
Оскар Уайльд

"Все началось давно. И никто из моих знакомых не помнит то время, когда мои пальцы были одинакового цвета. Это все из-за волшебной коробки с пастельными мелками, которая досталась мне в скромное наследство от папы. Много лет я растираю пастель по тонированным листам, оставляя часть ее на себе, а часть себя на бумаге..."

Кто я?!..... Художник-график, педагог. Рисую картины, участвую в выставках, экспериментирую над жизнью и творчеством. Не люблю выходить из мастерской по пустякам, но люблю путешествовать в дальние страны с цветными чемоданами.     Ольга Абрамова родилась в 1976 году в Москве. В 1996 году окончила Московское Художественное училище Прикладного Искусства имени Калинина (МХУПИ), специальность - художник по тканям. В 2000 году окончила Московский Государственный Открытый Педагогический Университет, художественно графический факультет. Диплом был выполнен в технике пастельной живописи. С тех пор пастельная техника является основным и любимым стилем рисования. Участник многих персональных и групповых выставок в России и за рубежом. Автор статей о живописи в технике пастель. С 2001 года является членом Международного Художественного Фонда (МХФ).

Солнечные оливы (пастель,уголь,картон)

Рисую, в основном, сухой пастелью. У меня нет какой-то особенно выделенной темы, с которой я работаю годами. Жизнь интересна своим непостоянством.

Знаете, в рисовании есть один прием - "Рисуй так, словно за тобой гонятся". Я часто пользуюсь этим советом, когда хочу нарисовать интуитивную и динамичную работу полную импровизации и неожиданностей. Такие картины словно наполнены жизнью и ее изменчивостью.

Фигерас

Васильковое поле

Художник Юрий Петренко (Petrenko Yuriy) родился в 1962 году в городе Сочи. Основам живописного мастерства учился в Крымском художественном училище. Профессионально занимается живописью около 20 лет. Работы находятся в частных коллекциях практически во всех странах мира. На сегодняшний день живет и работает в Киеве.


Old city

далее...

Возможно новая подборка фасонов в стиле бохо даст кому-то недостающие детали для своего творения.

Выкройки (3 изделия) в натуральную величину смотреть дальше в моем дневнике.

Натюрморт с гранатами

Захаров Сергей Ефимович - русский, советский художник. В 1927 году окончил Томский архитектурно-строительный институт. С 1938 года -  член Санкт-Петербургского Союза художников  (до 1992 года — ЛОСХ).
 
Выдающийся акварелист. Всеобщее признание получили натюрморты художника, выполненные в технике акварельной заливки.
Писал также жанровые композиции, пейзажи, портреты, работал в технике акварели и темперы, занимался монументальной живописью и дизайном интерьеров.
 

Чайковский П. - Вальс