Неумолимо время мчится,

И станет вновь весна мечтой,

Осенний снова бал случится,

Лист будет падать золотой…

И туман ложится на луга,

У природы вечные законы,

Вновь зима насыпала снега,

Для души прекрасны все сезоны.

Jill Kirstein .Австралийская художница, родилась в Катумба, занимается живописью более сорока лет.

Вельвет

И день сиял, и млели розы...

Последнее тепло

Ранее работы были здесь

Ранее работы художника были здесь

Ранее работы художника были здесь

Ранее работы художника были здесь

Fountain

Poetry in the water

A calm day

Ранее работы художника были здесь

Season of the rose

Yellow rose

Ранее работы были здесь

Утренний кот

Шелест

Ранее работы были здесь

Нежданная встреча

Вся живопись автора здесь

Narrowboat Summer (The Nene at Waternewton)

Эола

Волшебные мгновения зарождения Прекрасного.

Художник: Борис Индриков

Уголок старого сада

Фантазия

Ассорти

Букет роз

Розы в саду

Свадебные розы

Эдвард Григ. - Утро в лесу

Литовский художник (Petras Lukosius) сочетает в себе влечение к сакральным моментам природы с любовью к созерцанию лучей света. Petras Lukosius родился в Литве, в 1956 году. В четырнадцать лет стал посещать Детскую школу искусств в Клайпеде, затем Техникум декоративно-прикладного искусства Telsiai. Окончил в 1979 году отделение Вильнюсской академии искусств. Еще с юношеского возраста принимает участие в  международных и национальных выставках. Сегодня его картины можно повстречать во многих странах мира…

По крайней мере, работы этого литовского художника выглядят именно как синтез двух этих искренних привязанностей. И лес и толщи воды выглядят у Лукосиуса многослойными стеклянными виражами, сквозь которые свет льётся, сочится, струится, эпитетов не счесть.    Читать далее

Злобин Виктор

 Шикарные натюрморты рождаются у тех художников, которые любят и чувствуют цветы.  Igor Levashov, безусловно, относится именно к таким художникам. Изящные лепестки цветов, невероятная точность и нежность в каждом листочке, и в каждом лепестке. Igor Levashov родился в России, но учиться профессии решил в Нидерландах. Уехал учиться, да там и остался. Именно в стране тюльпанов к Игорю пришло решение рисовать цветы. И рисовать так, чтобы эти работы заметили любители живописи всего мира. Так вскоре и случилось.>>>

Вся живопись художницы здесь

Берёзки

На прогулке

Вся живопись художницы здесь

Весна. Подснежники

Птица счастья

Вся живопись художницы здесь

Васильки и ромашки

Летний букет

Полевые цветы

Художник Педро Ролдан Молина (Pedro Roldan Molina) родился в 1954 в Руте, провинция Кордова, Испания. Высшее профессиональное образование получил в Барселоне.
Педро вращался в кругах художников модерна и импрессионизма. На сегодняшний день живет и работает в Гранаде. Его работы можно увидеть в крупнейших музеях мира.
Рандомное нанесение ярких красок на его картинах и необычная техника исполнения подводят реализм к грани с импрессионизмом. А от импрессионизма можно протянуть нить и до постимпрессионизма, где сочное буйство цвета ван Гога находит своё отражение. Его пейзажи буквально пылают красками, сочными, яркими, насыщенными и при этом нельзя сказать, что это выглядит ярко, броско и пафосно. Вовсе нет. Уникальное чувство цвета у художника, создает завораживающие, притягивающие взгляд пейзажи, где кроме яркости также есть и целостность восприятия и ощущение тишины, покоя, уединения. Что и отличает мастерство Педро, ярким отразить покой, тишину и красоту пейзажа.




далее...

Солнце светит радостно и ясно. Снег блестит, кристаллами горя. И зима особенно прекрасна. Это окончанье января. Солнце ведь на лето повернуло. А зима, конечно, на мороз. В зимний лес сегодня заглянула. Вам –  привет от солнечных берёз.

Тени от деревьев голубеют. И синицы также шлют привет.

Радуют они нас, как умеют. прилетев к кормушке на обед.

 У берёзы белые вершинки - любоваться радостно в тиши.

Ива приготовила пушинки. «Ива, дорогая, не спеши»...

Художник Андрей Владимирович Гук (Guk Andrey) родился 10 апреля, 1962 года в городе Кривой Рог. С самых малых лет он начал рисовать, играть на музыкальных инструментах, но все же отдал предпочтение живописи. С 6 лет посещал занятия в художественной школе, где смог открыть свой талант. Определив своё будущее, в 1984 году заканчивает художественно-графический факультет Криворожского государственного педагогического института. Ещё студентом его способности не смогли остаться незамеченными и Андрей работает художником оформителем, специализируясь как на станковой так и на монументальной живописи. После учебы в университете работает, и передает свои знания младшему поколению, где пробует себя в роли педагога и параллельно занимается живописью.
Первая выставка состоялась в 1994 году после чего художник всё больше времени отдаёт искусству.
На сегодняшний день Андрей работает только как живописец. Благодаря авторской технике на холсте рождаются живые, эмоциональные, яркие сюжеты из жизни Европейских городов.



Киев. Крещатик. 1900

далее...

Современный художник Алексей Аникин (Alexey Anikin) - родился 29 марта 1968 года в городе Дзержинске Нижегородской области. Свои первые уроки живописи брал в местной художественной школе. В 1987 году окончил Суздальское художественно-реставрационное училище. С 1991 года принимает участие в выставках в Москве, Нижнем Новгороде, Дзержинске. Его работы можно встретить в частных коллекциях России, Англии, Канады, Италии.
Алексей работает в традициях русской пейзажной живописи, черпая вдохновение в привычных для нас ландшафтах средней полосы России. До боли знакомые лесные тропки, возникают в памяти, когда с родителями ходил по грибы да ягоды. Или луговые цветы да рощи, возвращают зрителя в деревеньку, где когда-то проводил лето...
Очень родные места природы, родные глазу луговые цветы, травы и березки...


Нежность

далее...

Художник-акварелист Шин Йонг Шик (Shin Jong Shik) родился в Сеуле, Южная Корея. Признанный мастер акварельной живописи. Активно участвует в художественных сообществах акварелистов и в настоящее время является профессором кафедры живописи в колледже изящных искусств университета Hong-Ik. Является директором Сеульской и Чангвонской ассоциаций искусств. В своих акварелях Шин достиг наивысшего мастерства написания пейзажей, цветов, натюрмортов. Легкость, сочность, свет и воздушность, все это мы видим в его прекрасных творениях.
Кроме того, он автор двух книг, посвященных урокам акварельной живописи, где делится своими навыками и методами живописи, используя не только кисть, но и пластиковые бутылки, соль, зубные щетки, маскирующие ленты и другие материалы с помощью которых, достигаются различные визуальные эффекты.
На счету Шина множество наград и побед, проведено множество выставок и его работы можно встретить на только на выставках, но и в частных коллекциях.




далее...