Вплоть до начала 20 века представления о женской красоте базировались на способности к деторождению. Эстетическое восприятие женского тела было тесно связано с его функциями, что нашло отражение в оценке разных частей организма, включая живот. Его объемы менялись вместе с модными тенденциями разных времен. На заре 20 века оценка женской привлекательности обрела самостоятельное значение.

Читать далее

Художник Павел Моисеевич Гречишкин. "Соловки", 1990 г. Холст, масло 106 x 212 см
Ставропольский государственный музей-заповедник
В 1990 году Павел Моисеевич Гречишкин отправляется в тур по Русскому Северу: посещает г. Архангельск, Малые Карелы, Холмогоры, Ломоносово и о. Соловки. В ходе этих поездок он собирает материал для своей самой «молчаливой» серии картин. Венцом цикла картин про Русский Север станет пейзаж острова Соловки — единственный в коллекции галереи.

Соловецкие острова, известные своими суровыми природными условиями и древней историей, произвели огромное впечатление на П.М. Гречишкина.

На первом плане мы видим берег светло-серых тонов и часть залива. Водная гладь спокойна, в ней видны отражения неба и берега. На втором плане слева небольшой холм с растительностью. За деревьями возвышаются многочисленные купола белокаменных церквей, передающие атмосферу святости этих мест. Весь третий план занимает свинцовое небо.

Пейзаж окутан прохладным и немного влажным северным воздухом, с которым художник впервые познакомился, попытался изучить и воспроизвести уже у себя дома, в южных краях. Самобытность истории и архитектуры, строгость и в то же время лиричность, величие и суровость этих мест он уловил и передал в пейзаже "Соловки". Эта поездка стала последней, завершающей, больше к этим мотивам Павел Моисеевич не возвращался.

Читать далее

Сегодня существует множество мнений о том стоит ли наказывать детей за шалости, и если да, то к каким методам прибегать. Родители теряются в изобилии выбора: отобрать гаджет, выключить Интернет или вовсе лишить карманных денег. В этом плане нашим предкам было гораздо проще — самым действенным и гуманным способом считалось поставить ребёнка в угол. Откуда же пошла эта воспитательная традиция?

Читать далее

Поленов Василий Дмитриевич. "Стрекоза ("Лето красное пропела…")", (1875-1876) Холст, масло 137,5 х 88,5 см.
Государственная Третьяковская галерея

Идёт с гитарой за спиной Она вдоль каменной ограды. За нею парк стоит стеной. А женщина ему не рада. Так почему идёт грустна И голову вниз опустила? О чём задумалась она? Её покинул, может, милый? Кольцо заметно на руке – На левой, так носили вдовы. И платье чёрное. В тоске Она по мужу. Я, готовый Поверить в версию тотчас, Название картины вспомнил. Художник именно для нас Сказал о стрекозе бездомной.

Поленов девушку ту знал И ведал о судьбе несчастной, И стрекозой её назвал, Крыловскую припомнив басню. Она прислугою была, К работе, видно, не радела, Нескромно жизнь свою вела, Всё «лето красное пропела». Была работы лишена, Сейчас на улице играет, Поёт, а, может быть, она В кафе каком-то выступает. Уроки пения даёт В семье богатой, может, детям И этим только и живёт Она сейчас зимой и летом.

Автор: Иван Есаулков
Читать далее

Художник П. Деларош. Пётр Великий. 1838 г.
Обладая огромной властью и могуществом, многие из русских монархов них имели достаточно низкий рост даже для своего времени. В то время как другие, наоборот, по праву могли считаться «великанами».
Императрицу Екатерину Великую считают одним из наиболее успешных и влиятельных монархов времен Российской Империи. Согласно исследованиям историков ее рост составлял 157 сантиметров.

Впрочем для женщины той поры такой показатель является абсолютно нормальным (точно такой же рост был и у княжны Анастасии Николаевны Романовой). А вот сын Императрицы Екатерины – Павел Первый был ростом 166 см.

Более рослым был император Александр Первый. По имеющейся информации, его рост составлял приблизительно 178 сантиметров. К слову, аналогичными пропорциями тела обладал и царь Иван Грозный.

К сожалению, точного описания его внешности не сохранилось, но согласно немногочисленным историческим данным он был достаточно рослым для своего времени мужчиной, а его рост мог варьироваться в пределах от 178 до 180 сантиметров.

Если же говорить о наиболее высоких русских монархах, то нельзя не отметить императора Петра Первого. Его рост составлял целых 204 сантиметра, благодаря чему он заметно выделялся среди окружающих. Несмотря на это Пётр Первый никогда не имел проблем с лишним весом, а, наоборот, обладал небольшой худобой, что отмечали в своих записях зарубежные политики того времени.

Достаточно высокими мужчинами были и последние представители рода Романовых. К примеру, рост Александра Второго составлял приблизительно 185 сантиметров. А его сын Александр Третий был ещё выше – 190 сантиметров. Что же касается Николая Второго, то его рост мог составлять от 168 до 170 сантиметров.
Источник

Спасибо за ваши комментарии!

Художник Яковлев Павел Филиппович "На пожарище", 1875 г. Холст, масло 76,8 x 121,5 см.
Государственная Третьяковская галерея
Герой картины Павла Яковлева изображен на пепелище. Подперев голову рукой, старик-крестьянин смотрит на руины своего единственного пристанища, в отчаянии размышляя о собственной судьбе. Унынию погорельца вторит окружающий ландшафт: бескрасочность пустынной земли созвучна человеческой скорби и безнадежности. Пейзаж, наполненный резким холодным светом, заставляет особенно остро ощутить жестокость действительности, сочувствовать горю старика.

Мотив деревенских пожаров был популярен в живописи художников-жанристов в 1860–1870-х годах. Павла Яковлева, однако, больше интересуют переживания погорельца, чем сама катастрофа. Художник отказывается от повествовательности и в качестве сюжета для произведения выбирает не момент трагедии, а ее последствия. Яковлев стремится отразить психологическое состояние своего героя, то опустошение, безнадежность, тоску, которые испытывает одинокий погорелец. Застывшая поза крестьянина скрывает крайнее эмоциональное напряжение, которое художник акцентирует колористическим решением и драматическим светотеневым построением. Художник пишет резкими разнонаправленными мазками, используя контрастные оттенки мрачной палитры.

Константин Коровин, живописец и театральный декоратор, характеризовал Яковлева как задумчивого, печального, «больного меланхолией» человека, которому были близки трагические и мрачные сюжеты. В качестве героев своих произведений художник часто выбирал одиноких людей, переживающих испытания судьбы.

Картина «На пожарище» была представлена на ученической выставке Московского училища живописи, ваяния и зодчества, где получила положительные оценки критиков. Вскоре полотно приобрел Павел Третьяков.
Источник: Государственная Третьяковская галерея

Спасибо за ваши комментарии!