|
ПАНИ_ВАЛЕНТИНА
Вторник, 14 Мая 2024 г. 13:17 (ссылка)
Художник Гладкая Галина Сергеевна (Хабаровск, Россия, 1973). – Цель любого искусства - создание ощущения, некий обман чувств, когда кому-то обычная плоскость холста вдруг покажется окном и в прошлое, и в будущее, – говорит об искусстве художник Галина Гладкая.
В каждой работе Галины Гладкой видны женский взгляд и осторожная рука. Она из тех немногих художников, кто способен передать хрупкое состояние тишины. Такое бывает ранним зимним утром даже на городских прудах.
"Редкое качество художника, нет какого-то надрыва, какого-то такого вот я так это чувствую. Вот как природа есть, вот такая вот она и есть. Надо ее постараться повторить, и не вмешивать сюда какие-то эмоции. Она творит так, как господь сотворил, не вмешивая туда свои какие-то раздумья, состояния", – комментирует её творчества член Союза художников РФ Надежда Хрустова.
"Если мои работы принесут положительные эмоции, люди с удовольствием будут их смотреть, им понравится, я буду рада", – говорит о своих работах Галина.
|
|
|
ПАНИ_ВАЛЕНТИНА
Вторник, 14 Мая 2024 г. 12:29 (ссылка)
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Гладкая Галина Сергеевна (Хабаровск, Россия, 1973).Незаметно с каждым годом май проходит всё быстрей...
"Моя любимая тема – пейзажи Дальнего Востока России. Леса, холмы уссурийской тайги, малые и большие реки моей родины." Гладкая Галина
Гладкая Галина Сергеевна родилась в 1973 в г. Кокчетав, Казахской ССР, позднее их семья переехала в Хабаровск.
В 1991 году прошла курс обучения по специальности художник-оформитель в экспериментальной группе профессионального училища №22 г. Хабаровска.
В 1996 получила диплом Художественно-графического факультета Хабаровского государственного педагогического института.
В 2015 году вступила в Союз художников России.
Живет и работает в Хабаровске. Принимает участие в городских, региональных выставках, благотворительных аукционах, в совместных проектах с художниками Китая, Кореи.
Работает в технике масляной живописи и акварели. Картины художника отличает использование различных живописных приемов, техник, которые подбираются для достижения поставленных задач. Автор отдает предпочтение пейзажу и натюрморту. На творчество вдохновляет дальневосточная природа, богатейшая своим разнообразием, особенная и уникальная.
Некоторые живописные полотна Галины Гладкой находятся в частных коллекциях Японии, Китая, США, Новой Зеландии.
Незаметно с каждым годом май проходит всё быстрей,
Пока песни распевает на берёзе соловей,
Он средь веточек зелёных не смолкает до зари,
Чтобы в чувствах неизменно возрождался свет любви.
Ведь за песней соловьиной в хороводе из забот
Лето сказочной жар-птицей возвратится на порог,
Зацветут ромашки в поле, раскрывая лепестки,
Куковать начнёт кукушка в тихой роще у реки.
Только я чуть-чуть жалею, что кончается весна,
Вместе с нею в наши будни приходили чудеса,
Оживала вся природа, расцветало всё кругом,
Сердце быстро забывало грусть-печали о былом!
© Copyright: Николай Гренков, 2024
|
|
|
ПАНИ_ВАЛЕНТИНА
Понедельник, 13 Апреля 2020 г. 10:04 (ссылка)
Художник Михаил Сатаров
Михаил Сатаров родился в Москве в 1963 году. Классическое профессиональное образование получил в Московском государственном академическом художественном институте им. В.И.Сурикова.
Михаил Сатаров – живая легенда мирового искусства. Художник, которого современники называют классиком русской живописи. И это очевидно. Поскольку техника изображения, которой владеет художник, поражает воображение. С равным успехом Михаилу удаются и портреты, и натюрморты, и морские виды, и пейзажи, и сказочные сюжеты.
В напряженной творческой жизни художника очень важна поддержка и понимание близких людей. В этом Михаилу Сатарову помогает его жена Мария
и трое очаровательных детей.
Михаил Сатаров завораживает. И как личность и как художник. Не поддаться обаянию его работ - невозможно - они красивы, выразительны, понятны, близки, от них (это чувствуется даже физически) идёт волнами тепло. Сам же Михаил бодр, весел, невероятно обаятелен и энергичен. Говорить с ним просто. Мой первый вопрос этому удачливому и востребованному художнику: почему о нём нет никаких "легенд ", сплетен и слухов, которыми "обрастает" человек, добиваясь славы?
Сатаров: Да я знаю, что" искусство принадлежит рекламе", но мне она не к чему. Те, кому нужно, обо мне знают, а заниматься перфомансами, гадить в музеях рвать чужие работы, фотографировать нагишом - не по мне. Художник может заявить о себе двумя способами : писать хорошие картины или тратить кучу денег на рекламу. Первый путь труднее, его выбирают только талантливые люди.
Второй путь - дороже, но проще, по нему идут в основном бездари. Как вы уже догадались, я выбрал первый. По натуре я домосед, не люблю шумных вечеринок, ни пустого времяпрепровождения. Да у меня и времени то на это нет - я очень много работаю. Я стою за мольбертом с утра до позднего вечера.
|
|
ПАНИ_ВАЛЕНТИНА
Понедельник, 13 Апреля 2020 г. 10:02 (ссылка)
Магия цветочных натюрмортов в живописи художника Михаила Сатарова.
Михаил Сатаров родился в Москве в 1963 году. Классическое профессиональное образование получил в Московском государственном академическом художественном институте им. В.И.Сурикова.
Михаил Сатаров – живая легенда мирового искусства. Художник, которого современники называют классиком русской живописи. И это очевидно. Поскольку техника изображения, которой владеет художник, поражает воображение. С равным успехом Михаилу удаются и портреты, и натюрморты, и морские виды, и пейзажи, и сказочные сюжеты.
Сатаров: Да я знаю, что" искусство принадлежит рекламе", но мне она не к чему. Те, кому нужно, обо мне знают, а заниматься перфомансами, гадить в музеях рвать чужие работы, фотографировать нагишом - не по мне. Художник может заявить о себе двумя способами : писать хорошие картины или тратить кучу денег на рекламу. Первый путь труднее, его выбирают только талантливые люди.
Второй путь - дороже, но проще, по нему идут в основном бездари. Как вы уже догадались, я выбрал первый. По натуре я домосед, не люблю шумных вечеринок, ни пустого времяпрепровождения. Да у меня и времени то на это нет - я очень много работаю. Я стою за мольбертом с утра до позднего вечера.
"Альпы в полдень"
|
|
ПАНИ_ВАЛЕНТИНА
Понедельник, 20 Марта 2023 г. 11:40 (ссылка)
Художник Владимир Давыденко родился 22 ноября 1966г. живёт в г. Москва.
Владимир Давыденко родился 22 ноября 1966г., в городе Липецке.
Первоначальные знания по рисунку и живописи получил в Детской художественной школе №1 г. Липецка, после чего решил посвятить свою жизнь искусству.
Окончил училище по профессии “художник оформитель”.
Художник постоянный участник областных, региональных и всероссийских выставок. В настоящее время живёт в г. Москва.
Является членом Союза Художников России, действительным членом Петровской Академии наук и искусств.
Работал в Будапеште по приглашению венгерской фирмы, занимающейся продажей произведений искусств, заказы для зарубежных коллекционеров.
Баба-Яга.2018.
За невероятно реалистичную сказочную «Бабу-Ягу» некоторые даже подвергли автора критике – по их мнению, в творчестве художника, столь тонко чувствующего Веру, не должно оставаться места образам из «животного язычества». О справедливости таких претензий судить трудно, да и вряд ли автор задавался целью противопоставить свою новую работу некоторым из предыдущих – скорее он просто писал то, что увлекало его на текущий момент времени.
|
|
ПАНИ_ВАЛЕНТИНА
Суббота, 13 Февраля 2021 г. 17:10 (ссылка)
Эдуард Порфирьевич Панов — заслуженный художник России и СССР
Эдуард Порфирьевич Панов — почетный академик Российской академии художеств, заслуженный художник России, заслуженный деятель культуры, почетный профессор живописи, известный русский художник живописец, вице-президент международной ассоциации художников-педагогов.
Член Международного художественного фонда, член Союза художников Москвы с 1985 года, профессор кафедры живописи и руководитель дипломных проектов выпускников кафедры живописи МГОУ.
Родился в 1948 г. в Челябинске в семье художника Порфирия Панова, ученика знаменитых художников И.П. Корина и И.Э. Грабаря .
Оба его сына (Эдуард Панов и Михаил Панов) тоже художники.
Дикие розы, 2018
Натюрморт с блинами, 2018
Осеннее чудо, 2020
Лесная дорога, 2010
Пасхальное утро, 2020
Портрет в старинном платье, 2013
Есенинская песня, 2020
Старый мост, 2019
Грибная полянка
Милая деревня, 2019
Храм на Нерли, 2020
Осенний натюрморт, 2019
Сиреневый хутор
Подснежники на снегу, 2020
Ландыши, 2020
Рыбинск
Воспоминания о Венеции
Золотой вечер, 2020
Осенний свет, 2020
Летние просторы, 2020
Ромашки на вечернем поле, 2020
Милая осень, 2020
Тучи над морем, 2016
Вечер на море, 2016
Морской берег, 2016
Закат догорает, 2018
Вечер в заливе, 2018
Сирень в пленэре, 2019
Зимние просторы, 2019
Зимний хутор, 2020
Зима на хуторе, 2019
На берегу Байкала
Зимний вечер, 2017
|
|
|
ПАНИ_ВАЛЕНТИНА
Воскресенье, 13 Января 2019 г. 18:59 (ссылка)
Русский север-зима. Живопись Татьяны Юшмановой.
Еще учась в институте, она начала много путешествовать по России с ее уникальными древнерусскими городами, удивительными храмами и природой, и особенно полюбила Север, где ее покорило радушие людей и неповторимое деревянное зодчество, в котором народ отразил свое сердце, душу, поэзию и тончайшее чувство природы. Без провинциальной России, без ее культуры невозможно формирование русского художника. Особенное место в творчестве художницы занимает Белое море и быт поморских деревень с гостеприимными, добрыми и чистыми людьми. Татьяна уверенна, что если любишь Россию, то, чтобы лучше понять, почувствовать ее, успеть еще увидеть осколки прошлого, стоит съездить на Север.
Гибель деревни и деревянных храмов – большая беда России, которую остро, вместе с Татьяной, переживает и ее муж – священник Алексий Яковлев. Он понял, что необходимо как можно скорее если не реставрировать, то хотя бы законсервировать разрушающиеся деревянные храмы и часовни, чтобы сохранить их для наших потомков. Так возник проект «Общее дело: Возрождение деревянных храмов Севера».
Золотая пора.
Лесная сказка.
|
|
|