Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Уиллис создавал иллюстрации  для рекламы известных крупных Компаний:  Pepsi, Quality Papers, Max Factor, Purex, Sunkist, Crown Zellerbach, SpringMaid Sheets  и многих других. В конце 30-х-начале 40-х прошлого века автор работал для Warner Brothers, как художник, создающий рекламу и афиши. Он также  работал для Esquire, Saturday Evening Post, Redbook, Collier's , и над обложками  для  Ice Follies в период 1952-1969 г.г. В тот же период  он принял приглашение поработать для оформления рекламных акций отеля Stardust и Казино в Лас Вегасе.  Автор  создал книги для Waiter Foster Company, выходившие впоследствии многочисленными тиражами  в течение 40 лет  (Секреты рисунка, Обнаженная модель и пр.), а так же работал над книгами для детей. 15-летний период, во время которого художник создал большое количество работ для альбомов и календарей  для Brown & Bigelow , сделало его одним из последних великих художников стиля pin-up. Стиль Фрица Уиллиса несколько отличается от других художников эротического пин-апа , в том числе он узнаваем тем, что в большинстве работ автора  можно увидеть один женский облик -  его жену Пэт, которую художник использовал в качестве модели.

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

 Элис Аделаида Мосер (1907-1993), одна из самых знаменитых художников пин-ап середины 20 века. За свою карьеру создала сотни журнальных обложек и киноафиш, нередко была моделью для своих работ. Картины Элис известны реалистичным изображением женщин. Во время войны серии её творений  издавались под названием "Девочки победы" в виде календарей и карточек для мутоскопа (одна из разновидностей стробоскопов - занимательных приспособлений и игрушек для демонстрации оптических иллюзий). Училась в Philadelphia School of Industrial Art . С ней  сотрудничали Paramount Pictures и Howard Hughes.

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Художник родился в Mexico в 1906 г., в основном его работы были созданы в стиле Glamour и Pin-Up, в период 40-х-50-х н г.г. XX века сотрудничал с  журналом  Esquire. 

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

После Альберто Варгаса и Джорджа Петти, Enoch Bolles был самым известным из художников стиля pin-up эры art-deco . В основном, это произошло из-за массового распространения его работ. Иллюстрации автора появлялись везде – от газетных киосков с периодическими изданиями до коробочек с семенами. Его колоритные девушки, присутствующие на всех изображениях, оказали сильное влияние на многих художников того времени.
Enoch Bolles начал свою карьеру в 1915 году. Именно тогда он был нанят одним из издательств для создания обложек, выпускаемых журналов. Он, как и многие другие художники того времени, быстро нашел поклонников своих работ среди мужчин, читающих эротические журналы. «Забавный фильм» был тем журналом, который увековечил имя иллюстратора. С 1921 по 1948 годы Enoch Bolles работал в этом журнале, и своими картинами создал бОльшую популярность изданию, выведя его на тот же уровеь, что  всеми почитаемый «Эсквайр». Bolles работал и со многими другими журналами, оформляя для них обложки или же иллюстрации к пикантным историям, которых, надо заметить, в подобных изданиях всегда в избытке.
Девушки, изображенные автором, были всегда очень игривы и сексуальны. Часто изображались в провокационных позах, но в то же время выглядели смущенными и застенчивыми. У них у всех были очень искренние лица, которые резко контрастировали с чувственными телами.  Bolles часто включал в работу и посторонние предметы, например, символический пеньюар, или же мокрый купальный костюм.
Большое разнообразие цветов и оттенков, которые он использовал, резко отличали его работы от работ его современников, которые использовали в основном пастельные тональные схемы. Хотя Боллз всегда очень много и плодотворно работал, лишь небольшая часть его оригинальных картин известна сегодня.
Очень немного известно о личной жизни Боллза. Вероятнее всего, родился он в Чикаго. Работал со многими издателями мужских журналов в Нью-Йорке...

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Джозеф Де Мерс родился в Сан-Диего, Калифорнии в 1910 г. Посещал художественную школу (Chouinard Art School) в Лос-Анжелесе, где его учителями были Pruett Carter и Lawrence Murphy. Специализируясь на иллюстрациях для журнала Эсквайр, Джозеф вскоре стал популярен. Де Мерс изображал в своих работах современных американских женщин.
   Художник жил в Южной Калифорнии, преподавал рисование в школе искусств Chouinard и проводил выставки своих акварельных работ вплоть до конца 1930-х гг. Затем он переехал на Восточное побережье, где выставлялся в крупных музеях с 1950 по 1960 гг. Умер в 1984 г в Hilton Head Island (Северная Каролина).
 

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Bill Presing - молодой талантливый американский дизайнер и иллюстратор. В настоящее время живет в Калифорнии.

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Художник Pal Fried родился в 1894 г. в Будапеште (Венгрия). Обучался искусству  в Венгерской академии под руководством профессора Пола Хьюго и в Париже у Клода Моне и Люсьен Симон. В 1947 году, после Второй мировой войны, Fried эмигрировал в Америку, где преподавал в Академии искусств в Нью-Йорке ...В 1950-60х гг художник жил и работал в Голливуде...Основная техника - пастель и масло.

ANNABELLA

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Из-под кисти легендарного американского художника вышли классические постеры фильмов 60-х годов — «Завтрак у Тиффани», «Барбарелла», сага о Джеймсе Бонде.

tvoyapechat (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Экслибрис - книжный знак, свидетельствующий о принадлежности данной книги определенному владельцу.  Простейший экслибрис представляет собой бумажный ярлык с именем владельца книги (иногда в сочетании с девизом или эмблемой). Художественные экслибрисы представляют собой произведения печатной графики. Техника, в которой может быть выполнен экслибрис, чрезвычайно разнообразна.

Наиболее распространены гравюры на дереве и линолеуме. Гравюра на дереве применяется много столетий. Способ этот известен на Востоке с VIII века, а в Европе - с XIV. Старые мастера работали ножом и долотом на доске с продольным распилом мягкого дерева (грушевого). Эта старинная деревянная гравюра называется обрезной. В конце XVIII века английский гравер Томас Бьюик изобрел новый способ гравирования на поперечном срезе ствола твердых пород дерева (бук, пальма, самшит) – так называемую торцовую гравюру (ксилографию). Работают на такой доске особым резцом. Торцовая гравюра получила широкое распространение, так как она открывала большие возможности перехода в изображении от светлого к темному. Для цветной гравюры исполняют несколько досок, каждую для отдельного цвета.

Гравюра на линолеуме появилась в конце XIX века. Она исполняется примерно так же, как и гравюра на дереве. Работают на линолеуме специальными штихелями....

Читать далее

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Родился в Англии в 1950 году. Луи Шебнер уже был знаменитым создателем гламурных портретов известных женщин в родной Англии в течении более чем двадцати пяти лет, прежде чем стать одним из последних художников пин-ап, работавших для Brown and Bigelow. Из множества изобразительных средств Шебнер предпочитал гуашь, хотя в других техниках художник преуспел ничуть не менее. В 1952 году был опубликован календарь-монография его работ в стиле пин-ап.

 

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Gillette A. Elvgren родился в 1914 году, в St. Paul, Minnesota, где после окончания школы начал изучать живопись в Художественной Академии Миннеполиса. Сокурсниками Джила были Coby Whitmore, Al Buell, Andrew Loomis, Ben Stahl и Robert Skemp, многие из которых позже стали работать для Coca-Cola, как и сам Джил Элвгрен. Он закончил Академию в возрасте двадцати двух лет и стал работать в Stevens and Gross, самом престижном рекламном агенстве Чикаго. Он стал протеже талантливого художника Хэддона Сандблюма (Haddon Sundblom) известного по рекламе Coca Cola Santa. Работая у Сандблюма среди других известных иллюстраторов, таких как Al Buell и Andrew Loomis, Элвгрен сделал много своих оригинальных иллюстраций к рекламе Coca-Cola.
Элвгрен искал моделей с выраженной индивидуальностью, поэтому выбирал девушек мало знакомых с модельным бизнесом. Он считал идеальным для свои работ сочетание лица пятнадцатилетней девочки и тела двадцатилетней девушки. Элвгрен никогда не изображал роковых женщин. Его персонажи, это скорее соседские девушки, очаровательное смущение которых подмечено в момент неожиданный и забавный: юбка застревает в дверях лифта, ноги опутываются собачьими поводками, ветер подхватывает подол юбки и т.д.
Работы Джила Элвгрена служат подтверждением фразе “Одна картина стоит тысячи слов”.
Одной из любимых его моделей была очаровательная Marjorie, которую легко узнать на многих его работах.
С 1937 по 1944 гг. Джил создавал календари для Louis F. Dow, одного из ведущих издательств Америки, и в течении этого времени создал приблизительно 60 работ. Его pin-ups легко узнаваемы благодаря печатному факсимиле, в отличие от его более поздней рукописной версии.
Приблизительно с 1944 по 1972 гг. Джил работает на Brown & Bigelow, фирму, которая доминировала в области рекламных буклетов и календарей. Они предложили ему 1000$ за каждую работу, что было существенно больше, чем платил ему Доу.
Все работы Элвгрена этого периода выходили с рукописным факсимиле.
 

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Артур Сарнофф родился в 1912 году в США. Прежде чем начать успешную карьеру иллюстратора, он учился в техническом колледже и Центральной Школе Искусств в Нью-Йорке. Сарнофф стал членом Общества Иллюстраторов и проводил свои выставки во многих местах, включая Национальную Академию Дизайна.
Сарнофф учился у Джона Клаймера и Эндрю Вайета. Его портфолио включает множество коммерческих работ для еженедельных журналов. Кроме того, творчество Сарноффа включалось в обширные рекламные кампании: Karo Syrup, Dextrose, Lucky Strike, Coors, Camay, Sal Hepatica, Listerine, Meds, Ipana. Он также нарисовал обложку для третьего альбома американской панк-рок группы Locust Abortion Technician, изображающую двух клоунов, играющих с собакой. Во время своей работы иллюстратором Сарнофф сотрудничал с журналами McCall's, American Weekly, Collier's, Woman's Home Companion, Redbook, American Magazine, Cosmopolitan, Esquire и Good Housekeeping.
Работы Артура Сарноффа причудливы и притягательны. Одна из его картин, "The Hustler", стала бестселлером в 1950-х годах. Сарнофф писал также портреты знаменитостей, среди которых числятся Боб Хоуп и Джон Кеннеди.
Сарнофф подписывал свои работы, в том числе в жанре pin up, либо полным именем, либо только фамилией, либо простыми инициалами “AS”.

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Британский иллюстратор Дэвид Райт создал незабываемую серию “Lovelies” (”Красотки”) во время Второй Мировой войны. Его игривые прелестницы украшали каждую солдатскую спальню…
 

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Барклай Макклеланд

Artnews (Pour_l_amour_de_l_art) все записи автора

Билли Ворс был одним из немногих известных художников –самоучек. Его первые три работы в стиле Pin-up были куплены календарной компанией Л.Доу приблизительно в 1933 году. До этого времени он работал кассиром в банке в Миссури. Там он встретил потрясающую женщину, Гленну, которая стала его женой и первой моделью.