УРОК     Vitali Satanovski

Я постарался сделать урок как можно более полным по колличеству фотографий - на самом деле процесс росписи очень быстрый и больше напоминает каллиграфию, чем живопись - мазок длинный и толщина мазка варьируется нажимом кисти. В любом случае, Мила расписывает значительно быстрее, чем я фотографирую. И лучше...

1. Кисти, которые нам будут нужны для работы и тренировочный эскиз карандашом, на котором мы будем опробовать консистенцию краски (не густая, но и не жидкая) чтобы закончить любой элемент одним мазком:

Зашла на страничку  Titia Vanbeugen  (Нидерланды), и обнаружила у нее много новых работ. Кроме того  я обнаружила, что выставленная мною подборка ее работ года два назад полностью накрылась и ни одно изображение не открывается. Так что я опять сделала всю подборку заново, залила ее на надежный сервер - теперь уж они точно ни куда не пропадут.

Приятного просмотра! Помните, что яркие, сочные краски благоприятно воздействуют на ваше внутреннее состояние, поднимают настроение, улучшают эмоциональный тонус. Хорошего вам настроения!

Материалы:
- стекло, рамка,
- витражный контур Idea Vetro (можно и другой фирмы),
- витражные краски Glass Art (можно и другой фирмы),
- бумага,
- гуашь,
- стразы.

Последовательность выполнения:

1. На бумаге такого же размера, как и стекло делается набросок карандашом.

2. Набросок прикрепляется с обратной стороны стекла, закрепляется скотчем. Витражным контуром золотого цвета обводятся контуры листьев, ягод, веночка, украшений. Линии лица контуром не обводить!

 

 
3. После высыхания контура, серединка закрашивается витражными красками. Оставляем работу для полного высыхания минимум на сутки.

 

 

 

 

 
4. Тем временем убираем скотч, вытаскиваем набросок из-под стекла и гуашью прорисовываем лицо девушки и часть одежды.

 

5. Когда все краски высохли, подкладываем рисунок под стекло, закрепляем, вставляем в раму. На сережках и украшениях девушки можно приклеить маленькие стразы. Работа готова!

 

Ссылка: Источник здесь

Батик Надежды Соколовой

Овен

Всякую роспись  Гжель, приятно рассматривать, гжельские мотивы можно увидеть не только на фарфоре, но и на картинах, вышитых и расписанных, и на одежде, на постельном белье, и даже в интерьере, например расписанные камины.Самый излюбленный узор - гжельская роза.Иногда она изображена крупно, широкими мазками. А иногда  написана тоненькой кисточкой. То мы видим букет из нескольких роз. То цветы разбросаны по всей поверхности. Бывает и так: самой розы нет, есть только ее лепестки. А еще украшают фарфор диковинными птицами и сценами из жизни людей.Многие работы гжели неповторимы и сюжет зависит именно от мастера и его мастерства, и конечно выполняются в ручную, поэтому точно такую же не найти. 

Акрил - дорогой, масло - дорогое, еще и сохнет долго. Что, если вы хотите только попробовать что-то нарисовать на холсте? Всего одну картинку, ради которой не хочется выкидывать "бешеные тыщи" на краски, которые потом будут просто лежать без дела? Или вы только учитесь, или рисуете с детьми, или просто рисуете для себя. В любом из этих случаев на помощь приходит дуэт гуашь+клей ПВА.

Этому приему меня научили друзья-керамисты, и я долго пользовалась этой смесью и для рисования на холстах, и для росписи фигурок - да для чего угодно это можно использовать. Между прочим, говорят, что такой же смесью расписывают шкатулки с традиционными орнаментами.

Русский живописец Б.М.Кустодиев говорил, что гжельские чайники и чашки цветут "колдовскими синими цветами”. И действительно, знаменитые синие цветы, листья и бутоны на белом фоне – исключительная гжельская традиция, которой не найдешь нигде больше в мире. Самобытный стиль росписи кобальтом (синей краской) использует тридцать различных оттенков: от почти прозрачного светло-голубого до насыщенного темно-синего цвета. 

Учимся рисовать ГУБЫ!
 

Понятное дело, что начну с котиков... в знак уважения... :))..

Людмила Мельникович
delfina_mila

П У Ш И С Т И К И

от котиков... до ёжиков...

Уроки рисования гуашью. Яхта на море.

Сначала нарисуем небо. Кисть лучше взять большого размера. 
На А3 формат я взяла плоскую кисть №12.
Синюю краску смешаем с белой и закрасим участок неба.
Можно ближе к горизонту немного осветлить небо. Набросаем несколькими линиями простой контур лодки.

Нашла на Ярмарке мастеров .

Юри Уэла закончила Academy of Art University, Сан Франциско со степенью BFA в иллюстрации. 
Красивые, нежные картины от японской художницы Юри Уэда — это искусное сочетание цветов, немного детские и наивные образы. Ее акварели можно считать по праву волшебными!

Картины, которые создает эта талантливая девушка, относятся к категории тех работ, которые вдохновляют, дарят улыбку и желание немедленно обнять весь мир и осыпать его поцелуями. И кто знает, в чем заключается волшебство этих акварелей: не то в искусном сочетании цветов и оттенков, не то в наивных, немного детских персонажах и образах, а быть может, это частичка ауры самой художницы делает ее картины такими совершенными!

Я очень долго искала этот пост. Нашла и хочу поделиться прекрасным уроком.
 

Автор: Olesya

Меня спрашивали, как я рисую таких котенков, как был в конкурсе валентинок.

Я сделала урок, но видимо, смысл так и не дошел.

Поэтому мы сейчас будем учиться рисовать котенка с самого начала, причем ручками.

Если научитесь рисовать его карандашом - нарисуете чем угодно.  Вот такого.