Пуля_13 все записи автора значит так всем дуть на концерт 11февраля выступает мои мегасексуальные друзья в гпуппе SiZ MARY так стиль их музыки french emo core, screamo вот очень талантливые мальчики!советую сходить и послушать!билет стоит 150р

monster_inside_me все записи автора
Страна: Швеция
Жанр: Alternative
Официальный сайт: www.pain.com
Неофициальные сайты:
http://mympeg.ru/video.htm?id=101
Биография:
За названием Pain скрывается всего один человек. Это Петер Тагтгрен.В родной Швеции он - один из самых уважаемых и авторитетных персонажей в шоу-бизнесе. Еще в 92-м году Петер создал группу Hypocrisy, которая за эти 11 лет записала 7 альбомов, объездила с гастролями всю Европу и Штаты и заработала статус самой успешной death-metal команды в своей стране. Не меньше сил и времени, чем группе, Петер отдает работе в собственной Abyss Studio, расположенной в здании бывшей психиатрической больницы на севере Швеции. Тагтгрен спродюсировал уже более сотни альбомов молодых европейских металлических команд. Однако выход дебютной пластинки его личного сайд-проекта Pain в 96-м году остался незамеченным. Тем не менее, музыкант продолжал экспериментировать, сочетая гитары с электронными сэмплами, и в 99-м году выпустил второй диск - `Rebirth`. С этого момента Pain сопутствует удача. Сингл `End Of The Line` становится золотым, а одноименный клип, непривычно жесткий для местного музыкального телевидения, не сходит с экранов. До России волна популярности Pain докатилась к весне 2002 года. К этому времени Тагтгрен уже записал свой третий альбом `Nothing Remains The Same`. Первой ласточкой с него стала песня `Shut Your Mouth`, которая сопровождалась эффектным видео с инопланетным монстром в главной роли. Немецкий журнал `Metal Hammer` назвал последнюю пластинку Pain лучшей по итогам июня, так что появление Петера, как с его собственным проектом, так и вместе с Hypocrisy на фестивале The Summer Breeze в Германии в конце августа вполне объяснимо. Осенью 2002-го прошло первое европейское турне Pain.
И еще одна деталь прекрасно дополнит образ Петера Тагтгрена - при столь насыщенном концертном и рабочем графике он успевает писать музыку для кино (разумеется, шведского) и в нем же сниматься. Так что поклонникам Pain рекомендуем найти саундтрек к фильму ужасов Sleepwalker, и посмотреть саму картину, в которой Петер исполнил одну из ролей.

Состав:
Peter Tagtgren - вокал, гитары, сэмплы

monster_inside_me все записи автора
Страна: США
Жанр: Rock, Alternative
Неофициальные сайты:
http://www.cold4u.narod.ru
Биография:
Состав:
Scoot Ward - вокал, гитара
Kelley Hayes - гитара
Jeremy Marshall - бас-гитара
Sam McCandless - ударные
Terry - гитара

После расцвета альтернативы, многие группы стали фокусоривать свою негативную энергию на написании песен, которые сопровождались крушением гитар, завывающим и болезненным вокалом. Депрессия и расстройство стали главными эмоциональными моментами, и музыкальная сцена насытилась группами, которые имитировали безысходность либо были настолько мрачными, что сами окончательно запутались в своём мраке.
Сегодня, в эре, где тревога и объем стали устаревшими существует всё ещё масса групп, которые выбирают внутренние мучения и выпускают их наружу в качестве глубоко затягивающей грустной мелодии. Одна их таких существует в Джексонвилле (знакомо, не правда ли?). Она называется Cold. "Очень долго у меня была негативная перспектива. И то, как я вижу многие вещи, было очень мрачным. Как раз тогда я научился всё это поворачивать в лучшую сторону. Я просто полюблю писать песни, которые выражают мои чувства." - говорит фронтмен Scoot Ward.
Первый альбом Cold (self-titled) высказывает нигилистическое мировоззрение группы с помощью гневно громыхающих ритмов, замороченных гитарных партий и скрежущего вокала. Но пока группа находится в непосредствном контакте со своей внутренней враждебностью, участники также знают, что красоте и уродству нужно сбалансированное coсуществование. "Мы находимся под влиянием многих вещей за пределами тяжёлой музыки." - говорит Ward. "Мы любим TOOL, Black Sabbath, но также любим и Radiohead, и даже Sarah McLachlan. Я вырос на музыке The Cure и Depeche Mode, а Sam в то время слушал Kiss и Black Sabbath. Наша музыка является просто совмещением всего того, что мы любим."
Вы можете обвинять Cold в том, что они циничны или отрицательны, но никто не может назвать их поверхностными и бесчувственными. Их дебютный диск содрогается с эмоциональными раскрытиями в качестве слабительного, как терапия первоначального крика. Cold - это группа, которая не боится показывать свой истинный голос. Первый сингл, "Go Away" представляет собой громкое высказывание против эгоистичных и неблагодарных людей. "Вы оглядываетесь и не можете себе вообразить как люди могут быть такими. Но они такими и являются."
Другие песни на альбоме - ещё более жестокие. "Serial Killer", со своим плотным жужжанием гитар и отчаянным ритмом - о мальчике, который ищет, чтобы отомстить серийного убийцу, который похищал его, когда он был маленьким. Зловещая "Everyone Dies", которая сопровождается редким гитарным звоном и разносторонним вокалом - о марсианах, захватывающих Землю.
Истоки образования Cold лежат в середине 80-х, когда Ward и барабанщик Sam McCandless встретились в средней школе и начали понемногу устраивать джем. Они сформировали несколько гаражных групп прежде чем столкнулись с басистом Jeremy Marshall'ом.
Позже эти трое ребят переехали в Атланту, где нашли гитариста Kelley Hayes'а, который ожесточил их их звук. В то время группа назвалась Grundig. Следующие три года музыканты выступали в многочисленных клубах города. В то время группа играла более металлизированную музыку, что абсолютно не устраивало Ward'a. Так он вернулся назад в Джексонвилль в 1996 году и начал писать собственные песни. Вскоре после этого, он встретил Fred'а Durst'а, который в то время был фаном Grundig, и они быстро стали хорошими друзьями. Durst любил мелодии Ward'а и предложил использовать свою домашнюю студию, чтобы спродюссировать демо-запись. Durst предложил Ross'у Robinson'у послушать эту запись, и тот сразу после прослушивания, незамедлительно предложил спродюссировать весь альбом. "Это перевернуло все вокруг меня." - позже комментирует Ward. "Мы начали играть эту музыку, и я знал, что что-то произойдёт. Вскоре так и случилось."
Дебютный альбом хорошо продавался в США и Европе. В его поддержку группа гастролировала с Soulfly, The Urge и Gravity Kills. Таким образом, Cold влились в мир новомодных альтернативных команд. Критики приняли альбом "на ура", и все ждали продолжения.
В 2000 году вышел новый альбом Cold "13 Ways To Bleed On Stage", ещё более жуткий, чем предыдущий. На нём сбалансированность красоты и мрака достигла совершенства. Наслаждаясь этими двумя альбомами, поскорее хочется услышать и третий. Остаётся только надеяться, что Cold выпустят его как можно скорее.

monster_inside_me все записи автора
Страна: США
Жанр: Rock, Alternative
Биография:
Эта команда фактически явилась родоначальником нового музыкального направления, получившего впоследствии название "индастриал". Парни ухитрились разбавить сокрушительный дэт холодом электроники и рейвовскими вставками. "Fear factory" были сформированы в 1990 году в Лос-Анджелесе. В состав группы вошли вокалист Бартоном Си Белл (экс-"Hate Face"), ударник Рэймондом Херрера и гитарист Дино Казарес (экс-"Douche Lord"). Первый альбом, "Soul Of New Machine", вышел в 1992 году, а в его создании принял участие бас-гитарист Эндрю Шивес. В следующем году появилась пластинка с ремиксами на темы первого релиза, которая показала готовность группы экспериментировать со своей же музыкой и тем самым расширять аудиторию. В ее записи участвовал также клавишник Рейнор Диего, сопровождавший "Fear factory" в последовавшем турне.

В 1994-м Шивес был выгнан из группы, а на его месте оказался Кристиан Олд Волберс. В 1995 году на свет появился второй полнометражный альбом, "Demanufacture", довольно быстренько взобравшийся на верхние строчки металлических хит-парадов.

Этот диск до сих пор считается лицом группы, поскольку именно благодаря ему "Fear factory" получили всемирную известность. во всем мире. Альбом действительно производил впечатление: тяжесть и агрессия вкупе с электронными достижениями звучали на редкость свежо и достаточно необычно, чтобы выделяться из многочисленных серых работ коллег по цеху. Органичная смесь индастриала и дэта удалась группе как никому другому. Еще более повысив технический уровень исполнения и звукорежиссуры, "Fear Factory" поднялись на недосягаемую для большинства аналогичных групп высоту. Более половины песен с этого альбома стали хитами. На "Demanufacture" группа практически полностью отказалась от живого звучания ударных и барабанщик почти даже не появлялся в студии в период сессий.

Двумя годами позже вышла еще одна пластинка с ремиксами, "Remanufacture". Несмотря на вторичность материала, группе удалось настолько удачно преподнести его, что альбом получил даже большую популярность чем оригинал.

В 1996 году Рейнора Диего сменил Стив Тушар. Тем временем члены коллектива занялись побочными проектами, и группа фактически не работала и не записывалась. Однако в 1998 музыканты вновь собрались вместе и выпустили вполне качественный блокбастер "Obsolete". На сей раз музыканты решили не ограничиваться только развитием музыкальных идей, а принялись за развитие концептуальности, ибо новый альбом стал именно таким. Этот диск занял приличные места в американских чартах. Далее "Fear factory" записали несколько саундтреков к различным фильмам, а также приняли участие в туре 1999 года "Ozzfest". Диск 2001 года "Digimortal" попал в штатовский Топ 40. На этом альбоме практически каждая песня являлась хитом. В текстах звучала все та же тема страшной борьба человека и машин, начатая еще на "Obsolete".

В начале 2002 года "Fear factory" выпустили биографический DVD "Digital Connectivity - The Evolution Of Fear Factory". Казалось бы дела в группе шли замечательно, однако весной 2002-го вокалист Бартон заявил о своем намерении уйти из команды. Оставшиеся музыканты занялись побочными проектами.

monster_inside_me все записи автора
Страна: США
Жанр: Rock
Официальный сайт: www.godsmack.com
Неофициальные сайты:
http://mympeg.ru/video.htm?id=164
http://realign.narod.ru
Биография:
Godsmack - бостонская команда, которая с самого начала звучала очень круто, чтобы быть незамеченной. Фактически, всё началось в 1996 году, когда музыканты сами записали диск "Godsmack", потратив на это $2500, позаимствованных у друга. Надеясь вернуть себе деньги, потраченные на запись, они продавали диски через Newbury Comics, единственную точку розничной торговли, которая согласилась помочь проекту. Тут же ди-джей радиостанции WAAF буквально вцепился в песню "Keep Away" и начал крутить её в эфире в его еженедельной вечерней программе. Тем временем, группа частенько выступала в клубах Бостона и вскоре привлекла к себе внимание человека по имени Paul Geary - друга Sully, барабанщика и менеджера группы Extreme. Он немедленно приписал группу к своей компании PGE. Вскоре рейтинг Godsmack резко повысился. А после того, как убойная композиция "Whatever" стала часто появляться в эфире всё того же радио WAAF, продажи альбома начали непреодолимо расти. Диск стал номером 2 в рейтинге самых продаваемых альбомов Newbury Comics.
"Я был по-настоящему шокирован!", - вспоминает Sully, "Наш альбом продавался по 900-1000 копий за неделю!" После переговоров со многими лэйблами, Godsmack, в июле 1998 года, остановили свой выбор на Republic Records.
А теперь вернёмся чуть назад, чтобы узнать как же музыканты собрались вместе: до того, как Sully сформировал группу, он играл на ударных в команде Strip Mind, которая распалась в 1994 году. Около года барабанщик просидел в ожидании неизвестно чего, а после снова взялся писать музыку. Он позвонил своему другу (басисту), которого звали Robbie Merrill, и спросил "Не хочет ли он попробовать записать какой-нибудь новый интересный материал?" Эта парочка прихватила ещё барабанщика Tommy Stewart'а (ex-Lillian Axe) и гитариста Lee Richards'а. Через несклько месяцев Richards и Stewart покинули группу. Гитарист Tony Rombolo успешно влился в коллектив, а на некоторое время в группу пришёл Joe Darko, который сел за ударную установку. Он не принимал участия в записях группы, т.к. во время записи альбома на ударных играл Sully, кстати, за установкой он сидит с четырёх лет.
В 1997 году, когда группа начала подниматься, Darko ушёл из группы, уступив место прежнему исходному барабанщику. Таким образом Stewart вернулся в Godsmack. Аудитория группы росла медленно, но верно. Таким образом первый альбом получил "золотой" статус в 1999 году. В этом же году Godsmack выступили на фестивале Ozzfest. В следующем году, благодаря всё тем же синглам "Whatever" и "Keep Away", число продаж диска достигло трёх миллионов копий.
На альбоме Sully поёт об эмоциональных пределах, которые часто касаются людей с интенсивным образом жизни. "Timebomb" поведывает нам об ежедневных давлениях и расстройствах, преподносимых жизнью, "Immune" - о городских вампирах, которые высасывают индивидуальность из их жертв, эмулируя их чувства и формируя поведение, а "Voodoo" базируется на причудливой эпопее фильма "The Serpent And The Rainbow".
"В моих песнях есть много эмоциональных уровней, именно они и являются истинными чувствами...", - говорит Sully, "Мне кажется, что я пишу мои лучшие песни в состоянии депрессии. Для меня написание текстов и музыки является высвобождением энергии, способом избавления от внутренней боли." Выбрасывая свою энергию через агрессивную музыку Godsmack, Sully преподносит её используя наиболее духовные пути. Он практикуется в Witch Of The Celtic Religion (WICCA) и продожлает внедрять это в свою повседневную жизнь. "Это с самого начала было моим спасением", - откровенно говорит вокалист. "Эта положительная религия помогла мне пройти через плохие времена."
В 2000 году группа вновь выступила на Ozzfest'е и в октябре выпустила свой второй полноценный альбом, но в этот раз уже на мажорном лэйбле - UNI/Universal Records. "Awake" (так называется этот диск) получился в уже сформировавшемся стиле. Основу составляют жёсткая музыка и эмоциональные тексты, исполненные мощным, но в то же время мелодичным голосом Sully.
Эта ню-металлическая команда из Бостона была создана парнем по имени Салли Эрна. Перед этим Эрна разминался за ударной установкой в других местных командах "Strip Mind" и "Meliagh rage", а затем он целый год отдыхал от музыки. Свой новый проект "Godsmack" Салли, решивший взвалить на себя обязанности композитора и вокалиста, назвал по одной из песен "Alice in chains". В изначальный состав группы кроме него вошли Робби Меррилл (бас), Томми Стюарт (ударные, экс-"Lillian Axe") и Ли Ричардс (гитара). Правда, последние двое продержались в команде лишь несколько месяцев и были заменены Джо Дарко и Тони Ромболо соответственно.

В 1996-м году парни с помощью друзей наскребли 2500 баксов, и на эти деньги записали свою первую пластинку. Кстати, Джо Дарко не принимал участия в сессиях, а функции барабанщика по привычке взял на себя Эрна.

Альбом взялась распространять местная бостонская фирма "Newbury Comics". Один из его экземпляров попал на радиостанцию WAAF, которая взялась активно раскручивать песню "Keep Away". Как раз в тот момент эту композицию услышал бывший барабанщик "Extreme" Пол Джири, организовавший для "Godsmack" менеджмент в своей компании "PGE". Тем временем в неделю расходилось по тысяче экземпляров первой пластинки, а убойная композиция "Whatever" стала хитом в окрестностях Бостона. На волне растущей популярности в группу вернулся Стюарт, поскольку Дарко так и не смог толком вписаться в коллектив.

В 1998-м "Godsmack" после долгих переговоров с разными лейблами подписались к "Republic Records", который переиздал дебютную пластинку в перемикшированном виде под новым названием "All Wound Up".

Этот релиз ждал грандиозный успех, и альбом разошелся тиражом свыше миллиона экземпляров. Немалую роль в этом сыграло появление команды на "Оззфесте" и выступление в одной упряжке с "Black Sabbath" во время тура, посвященному реюниону последних. Второй диск, "Awake", постигла такая же удача, как и первый, и он тоже получил "платину". Тем временем "Godsmack" вновь появились на "Ozzfest" и основательно размялись на американских гастролях в компании с "Deftones". В 2001 году команду пригласили для записи заглавного саундтрека к фильму "The Scorpion King". А в середине 2002-го барабанщик Томми Стюарт вновь покинул коллектив, замутив другой проект с Надьей Пеуленом и Эрью Ластером.

Для записи очередного альбома "Godsmack" пришлось прибегнуть к услугам другого драммера Шэннона Ларкина (экс-"Amen"). Вскоре Ларкин приобрел в группе статус постоянщика. Сессии при его участии прошли удачно и в марте 2003-го новый альбом "Faceless" увидел свет.
Состав:
Sully Erna - вокал
Robbie Merrill - бас-гитара
Tommy Stewart - ударные
Tony Rombolo - гитара

monster_inside_me все записи автора
Страна: США
Жанр: Rock, Alternative
Биография:
Латиноамериканский сикстет Ill Nino был сформирован в Нью-Джерси, США, в 1999 году. Il Nino - морское течение в восточной части Тихового океана, которое обладает разрушительной силой. Ученые до сих пор не могут понять как оно зарождается. Кстати по испански Nino означает мальчик. А вторая L была добавлена к слову Il и получилось Ill - больной. В итоге получилось название Больной мальчик. Эмблему группы участники искали долго, просиживая долгие часы в библиотеках своего города. В итоге чуваки нашли картинку египетской девочки. Фотография так им поравилась, что они попытались купить права на ее использование, но цена оказалась запредельной. Челы попросили знакомого фотографа слепить такую же девочку из глины и сфотографировать ее. В итоте появилась их эмблема.

Идея создания группы принадлежит барабанщику коллектива, Дэйву Чеварри. Раньше он лабал в команде Pro-Pain и однажды,колесив туры вместе с группой Soulfly, Дэйв проникся идеей создать коллектив, в музыке которого будут гармонично сочетаться хэви-металлический саунд и народные мотивы. И создал.

Правда тогда, когда группа только появилась, фронтмен и название у нее были совсем не те, что сейчас. Вокалистом был Джордж Росадо, а название Ei Nino.

Вначале музыканты устроили "музыкальный взрыв" на Нью-Йоркском метал-коледж-радиостанции WSOU, потом получили приглашение быть на разогреве у Kittie, Soulfly, Snapcase, а еще позже получили приглашение стать одними из хедлайнеров March Metal Meltdown фестиваля в Нью-Джерси.

После этого группе последовало предложение от Roadrunner Records, с которыми группа и подписала контракт на запись альбома.

Итогом этого контракта стал дебютный альбом группы “RevolutionRevolucion”, выпущенный в
2001 году.

Ill Nino - это богатая смесь английского и испанского языков, нео-металла и псевдо-рэпа, неимоверной тяжести и тончайшей мелодичности.

Начало альбома просто сногсшибательное: мелодичные и одновременно экстремально тяжёлые - God Save Us, If You Still Hate Me,Unreal, Nothing's Clear,What Comes Around... далее следует смена ритма и начинается чистейший нео-металл с использованием на полную катушку всей тяжести гитар и голосовых связок фронтмэна - Кристиана Мачадо.

Альбом “RevolutionRevolucion” - по праву признан одной из лучших работ 2001 года.

Май этого года внес изменение в состав группы: из нее ушли гитарист Марк Риззо и перкуссионист Роджер Васкез. Освободившиеся места долго не пустовали. Недавно стало известно, что новым гитаристом группы бывший гитарист Machine Head Ару Лестер, а место перкуссиониста застолбит Дэни Коуто.

В настоящее время группа вместе с продюсером Бобом Марлетом (Metallica, Guns ’n’ Roses) ми-
кширует свой новый альбом, выход которого состоится в начале осени на том же Roadrunner Records. Первый трек с него, How Can I Live, войдет в саундтрек новому фильму Freddy vs. Jason.
Группа из Нью-Джерси, состоящая из южноамериканцев и латиносов, открыла новую грань ню-металла, добавив туда зажигательные латинские ритмы и акустические гитары фламенко. По словам основателя команды Дэйва Чаварри основная идея заключалась в том, чтобы звучать как можно тяжелее и в то же время как можно мелодичнее. Начало истории было положено в конце прошлого тысячелетия, когда бывший участник "M.O.D." и "Pro-Pain" барабанщик Чаварри собрал команду под названием "El Nino". Возглавляемая вокалистом "Merauder" Йоргом Росадо, банда быстро набирала обороты, выступая на разогреве у таких коллективов как "Hatebreed" и "Fear factory".

Сокрушительные гитары, надрывный вокал, смесь английского и испанского, помноженные на латинскую чувствительность, сделали свое дело, и песни "El Nino" зазвучали на радио, а в прессе появились первые положительные отзывы. Но проект пришлось на некоторое время заморозить, поскольку Чаварри отправился в турне с "Soulfly", заместив там своенравного Роя Майоргу.

На гастролях Дэйв получил мощный заряд энергии и, вернувшись домой, вновь занялся своим проектом, сменив вывеску на "Ill Nino". Поскольку Чаварри решил работать в более мелодичном ключе, то необходимо было обновить состав, заменив в первую очередь вокалиста. На эту должность вполне подошел выходец из Бразилии Кристиан Мачадо, и "Ill Nino" приступили к работе в следующей конфигурации: Чаварри, Мачадо, Марк Риццо (гитара), Джардель Пайсанте (гитара), Лазаро Пино (бас) и Роджер Васкес (перкуссия, экс-"Ricanstruction"). Совместные концерты с "Kittie", "Soulfly" и "Snapcase" продолжились удачным появлением группы на фестивале 2000 года "March Metal Meltdown" в Нью-Джерси.

Значительную поддержку команде оказывала одна из самых больших молодежных радиостанций "WSOU", частенько ставившая ее песни в эфир. Все в том же 2000-м на "CIA recordings" вышел мини-альбом "Ill Nino", содержавший семь треков. Вскоре за дело взялась компания "Andy Gould management", сориентировавшая группу на запись первого лонгплея.

К продюсерской работе вместе с Дэйвом Чаварри был привлечен ветеран Рон Сент-Жермен, известный своим сотрудничеством с "Tool", "311", "Soundgarden", "Creed" и другими. После долгих недель напряженных сессий альбом "Revolution… Revolucion" вышел в свет на "Roadrunner records". "Ill Nino" удалось создать вполне достойную пластинку с англо-испаноязычными текстами и разноплановой музыкой, сочетавшей мелодичность ("Unreal"), душевность ("Rumba") и тяжесть ("I Am Loco"). Выпустив диск, группа много гастролировала, причем большинство ее концертов проходило с аншлагами. Приняли участие музыканты и в традиционном "Оззфесте". По возвращении из Европы, где они делили концертные площадки с "Raging speedhorn" и "Pitchshifter" ребята вновь отправились в студию, чтобы порадовать фанов своим очередным творением под рабочим названием "Confessions".

На этот раз продюсерскую работу Чаварри разделил с Бобом Марлеттом ("Saliva", "Black Sabbath"). В процессе сессий группа мирно рассталась с двумя своими коллегами – гитаристом Марком Риццо и перкуссионистом Роджером Васкесом. После непродолжительных поисков замена им нашлась в лице Арью Ластера (гитара, экс-"Machine head") и Дэнни Коуто (перкуссия, экс-"God is I", "Point4hope").

БатусаюшкА все записи автора
Сформирована: 1982
Страна: США
Жанр: Rock
Официальный сайт: http://www.metallica.com/
Неофициальные сайты:
http://mympeg.ru/video.htm?id=72
http://www.metallica.ru
Биография:
Пожалуй, самая известная металлическая группа конца 80-х и 90-х была сформирована в 1981 году в Калифорнии (США) Ларсом Ульрихом (р. 26 декабря 1963, Копенгаген, Дания; ударные) и Джеймсом Аланом Хетфилдом (р. 3 августа 1963, США; гитара, вокал). Свою первую демку "No Life Til' Leather" парни записали с гитаристом Ллойдом Грандом. В январе 1982 года Гранда сменил Дэвид Мастейн (р. 13 сентября 1961, Ла Меса, США), однако его отношения с Ульрихом и Хетфилдом были напряженными. Недолгое время в группе поиграли Джеф Уорнер (гитара) и Рон Макгавни (бас). В конце 1982 года к "Metallica" присоединился Клиффорд Ли Бартон (р. 10 февраля 1962, США, у. 27 сентября 1986; бас, экс-"Trauma"), сыгравший свой первый концерт в составе команды 5 марта 1983. Мастейн ушел формировать свой "Megadeth" и был заменен Кирком Хамметтом (р. 18 ноября 1962, Сан-Франциско, США; гитара). Хамметт, привлекший внимание Ульриха и Хетфилда будучи еще в "Exodus", отыграл свой первый концерт с "Metallica" 16 апреля 1983 года. В таком составе (Ульрих, Хетфилд, Бартон и Хамметт) группа выступала до 27 сентября 1986 года. В тот день попал в аварию автобус "Металлики", на котором музыканты разъезжали во время шведских гастролей. В результате этого несчастного случая Клиф Бартон погиб.

В течение прошедших четырех лет группа исповедовала трэш, начавшийся с альбома "Kill 'Em All". Их музыка послужила шаблоном для целой плеяды новых металлических групп, хотя сами ее создатели не считали обязательным придерживаться одного и того же стиля.

В течение того времени "Metallica" участвовала в европейском туре с группами новой британской волны тяжелого металла "Raven" и "Venom". Хотя "Ride The Lightning" был неплохим альбомом (особенно композиция "For Whom The Bell Tolls"), музыкантов потянуло на эпический стиль, что и проявилось на диске 1986 года "Master Of Puppets". Этот их первый альбом на "Elektra records" явился многогранной коллекцией яростных и одновременно элегических композиций. После смерти Бартона оставшиеся члены завербовали к себе в команду Джейсона Ньюстеда (р. 4 марта 1963; бас) из "Flotsam And Jetsam". Первый концерт Ньюстеда с группой состоялся 8 ноября 1986. Однако главной и направляющей силой группы оставался тандем Ульрих-Хетфилд.

Первой записью "Металлики" в новом составе стал "The .98 EP - Garage Days Re-Revisited" - собрание кавер-версий песен таких групп как "Budgie", "Diamond Head", "Killing Joke" и "Misfits". Сессии для "... And Justice For All" начались под руководством продюсера "Guns N'Roses" Майка Клинка. Долго и упорно записываемый опус, вышедший в 1988 году, содержал единственный захватывающий момент (композицию "One" – Топ 40 в США, Топ 20 в Англии), в то время как в остальных местах нагромождение риффов несколько затенило обычное мастерство "Металлики".

В 1991 году вышел альбом "Metallica", занявший первые места в хит-парадах по обе стороны Атлантики. Тематика песен с него была посвящена глобальным темам: правосудие и возмездие, безумие, война, религия и взаимоотношения людей. По сравнению с альбомом десятилетней давности "Kill 'Em All" группа выросла от направленного против предрассудков хаоса до вдумчивой гармонии, пронизанной внезапными изменениями настроения и темпа. Композиция "Enter Sandman", постоянно крутившаяся на MTV и попавшая в американский Топ 20 вывела "Metallica" на "стадионный" уровень. Сингл с этой песней (также как и другой трек с этого диска "Nothing Else Matters") попал в лучшую британскую десятку. За этим альбомом последовало длительное мировое турне, сопровождающееся церемониями вручения различных наград.

К июню 1996-го в США было продано девять миллионов копий "Metallica", а появившийся месяцем позже долгожданный альбом "Load", дебютировал в штатовских чартах под номером 1. На этом диске группа немного сменила свой имидж, сделав закос в "альтернативу". Сборник различных кавер-версий "Garage Inc." дебютировал под вторым номером в декабре 1998-го, а чуть позже занял верхнюю строчку в американских чартах. Альбом следующего года "S&M", был записан "вживую" с симфоническим оркестром Сан-Франциско. В январе 2001-го Ньюстед объявил о своем намерении покинуть состав "Металлики".
Группа образована в 1982 году в США.

В 1980 году родители датчанина Л.Ульриха переехали в США, где он откликнулся на объявление Дж.Хетфилда (прежде он сотрудничал с такими группами, как Obsession и Leather Charm) - так было сформировано ядро будущей Metallica. Укомплектовав состав (это произошло в 1982 году), Metallica сделали первую демонстрационную запись (к тому моменту лидер-гитаристом был Дэйв Мастейн, позже организовавший Megadeth), которая попала в руки владельца фирмы Megaforce, и таким образом группа получила контракт на запись дебютного альбома. Акцентированное «металлическое» звучание Metallica понравилось не только слушателям, но и специалистам: еще не записав пластинку, группа уже сделалась любимицей музыкальных обозревателей. Metal-lica выступали с гастролями в Европе, участвовали в фестивале «Аард-шок» в Голландии. После выхода из состава Р. Макговни музыканты отправились в Сан -Франциско, где нашли великолепного бас-гитариста Клиффа Бертона, в то время работавшего в группе Trauma. Появление К. Бертона было решающим фактором в карьере Metallica: тонкий вкус и высочайший профессионализм этого музыканта оказались настолько «заразительными», что постепенно и остальные участники группы подтянулись к его уровню, что нашло свое отражение в усложнившихся композициях и их аранжировках. Весной 1983 года группу покинул Д. Мастейн и его место занял Кирк Хэммет из сан-францисской Exodus. В июне 1983 года появился дебютный альбом, и Metallica провели промоушн-тур по Европе. Композиции первого альбома сразу же поставили группу вне стилистических традиций тяжелого рока: в отличие от большинства признанных лидеров этого направления, Metallica явно тяготели к сложным ритмическим формам, хотя мелодически продолжали следовать законам жанра. При работе над вторым альбомом музыканты перевели свои эксперименты в несколько иную плоскость - если первая пластинка в текстовом плане не представляла собой ничего особенного, то новый диск оказался своего рода концептуальным взглядом на темы «социальных язв» общества. Теперь о Metallica заговорили и серьезные музыковеды из таких изданий, как, например, «Виллидж войс», где рецензируется исключительно элитарное искусство. Записав третий альбом, Metallica сразу же приобрели репутацию и статус супергруппы - триумфальные гастроли с Оззи Осборном, беспрецедентная реализация диска, практически мгновенно ставшего «золотым» (учитывая его запись на «инди»-фирме). Однако гибель К. Бертона во время турне группы по Скандинавии
МЕТАЛЛИКА (Metallica), американская рок-группа, образована в 1981. Состав: Джеймс Хетфилд (James Hetfield) (р. 3 августа 1963, Лос-Анджелес; вокал, ритм-гитара), Кирк Хэммет (Kirk Hammett) (р. 18 ноября 1962, Сан-Франциско; гитара), Клифф Бартон (Cliff Burton) (10 февраля 1962 — 27 сентября 1986; бас-гитара), Ларс Ульрих (Lars Ulrich) (р. 26 декабря 1963, Гентосс, Дания; ударные). Представитель стиля хэви-метал, один из родоначальников стиля трэш-метал. Первый альбом «Kill 'Em All» вышел в 1983. Уже на нем были видны все основные аксессуары зарождающегося стиля трэш-метал: предельно жесткое звучание всех инструментов, скоростные гитарные риффы и головоломные техничные соло Кирка Хэммета, максимально искаженный и перегруженный саунд. Темами песен служили инфернальные, околосатанинские и кровавые сюжеты. Дальнейшее логическое развитие музыка группы получила на следующем альбоме «Ride The Lightning» (1984). Наиболее значительным в творчестве METALLICA по праву считается альбом «Master Of Puppets» (1986). Несколько отойдя от чистого трэша, музыканты создали классическую хэви-металлическую работу. Ритмы стали более размеренными, мелодика — более богатой и продуманной. Новшеством для группы явилась цельная сюжетная линия альбома, который рисует человечество как огромный театр марионеток, нити которых тянутся к рукам Всесильного Темного Режиссера, чью замыслы неведомы никому. 27 сентября 1986 произошла трагедия, которая заметно повлияла на судьбу группы. Автобус, везший музыкантов по трассе Стокгольм-Копенгаген, перевернулся. Хетфилд, Ульрих и Хэммет отделались легким испугом, а басист Бартон погиб. Оставшиеся в живых музыканты сначала даже поговаривали о роспуске группы, однако затем нашли в себе силы пригласить нового басиста. Им стал Джейсон Ньюстед (Jason Newsted) (р. 4 марта 1963), бывший участник группы FLOTSAM AND JETSAM. В новом составе METALLICA записала альбом «...And Justice For All» (1988). Слушатели отметили изменение звучания ритм-секции: она стала более сухой, отодвинутой на задний план, в результате чего музыка потеряла немалую часть своего обычного драйва. Видимо, группа решила перестраховаться в отношении своего нового басиста. В 1990-х гг. группа отошла от стиля трэш-метал, взяв направление на более мягкий балладно-гитарный рок. Переходной работой стал т. н. «Черный альбом» («Metallica») (1991), расколовший многомиллионную армию поклонников METALLICA на два лагеря: «однозначно за» и «однозначно против». Зато музыка из этого альбома завоевала признание многих людей, которым был чужд хэви-метал в чистом виде. Песни Nothing Else Matters, Enter The Sandman и Unforgiven стали суперпопулярными хитами, заняв высшие места в хит-парадах, как и сам альбом в целом. В сентябре METALLICA приехала в Россию и дала концерт на Тушинском аэродроме в Москве совместно с AC/DC и PANTERA. Альбомы «Load» (1996) и «Reload» (1997), вышедшие после пятилетнего молчания, были записаны в таком же ключе. METALLICA совершенно перестала напоминать себя времен «трэшметаллического угара»; музыканты повзрослели и успокоились. В двойной альбом «Garage Inc.» (1998) вошли новые обработки и кавер-версии ранних вещей. В апреле 1999 группа сыграла два концерта в Беркли вместе с симфоническим оркестром Майкла Камена. Записанный во время концерта материал был выпущен в виде альбома в конце года. В начале 2001 бас-гитарист Ньюстед покинул группу по состоянию здоровья. В 2003 на его место заступил Роб Трухийо (Robert Trujillo), игравший в группе Оззи Осборна. В том же году группа записала новый альбом «St. Anger». Дискография: KILL 'EM ALL (1ST LP) (1983)RIDE THE LIGHTNING (1984)MASTER OF PUPPETS (1986)THE 9.98 CD-GARAGE DAYS RE-REVISITED (1987)... AND JUSTICE FOR ALL (1988)METALLICA (1991)INTERVIEW PICTURE DISC (1993)LIVE SHIT: BINGE AND PURGE [BOX] (1993)LOAD (1996)RELOAD (1997)GARAGE INC. (1998)S AND M (1999)ST. ANGER (2003) Ресурсы Интернет: http://www.metallica.com
Источник: http://music.km.ru/

БатусаюшкА все записи автора
Страна: США
Жанр: Rock, Alternative
Неофициальные сайты:
http://www.disturbed.nm.ru
http://disturbed.jino-net.ru
http://www.music-metall.narod.ru
Биография:
Когда фронтмэн Disturbed Дэвид Драйман пылко рычит: "Безумие - подарок, который был дан мне," - кажется, что он действительно disturbed (англ. - потревожанный, смущенный, взволнованный).
"The Sickness" - дебют группы, записанный на Giant Records в 2000, поразил всех своей агрессивной и "капризной" музыкой. Этот альбом, довольно быстро ставший популярной, очень удивил и взволновал
скромного гитариста Disturbed Дэна Донегана: "Вся эта ответственность появилась так быстро, что мы не могли просить о чем-нибудь большем или лучшем, - размышляет гитарист. - Наиболее важная вещь состоит в том, что сам Оззи Осборн на показе Говарда Стерна сказал, что "мы - будущее тяжелого металла". Этим он возложил большой груз на нас". Этот "груз" на
счастье фэнов рок-музыки им по силам. Только послушайте их песни "Voices",
"Stupify" и "Down with the Sickness", полные тяжелых рифов Донегана (его гитара настроена на полшага ниже, чем в стандарте) и использования программирования. Так как певец, Драйман, последний, кто присоединился к группе, вырос в
консервативно-религиозной семье, его воспитание не очевидно в песнях Disturbed. "В моей жизни люди выделили путь, по которому они хотели, чтобы я шел, - считает Дэвид. - Наши песни и образы о том, как произошла перемена." Уверен, что их песни понимают люди всех слоев общества. Чикагская хоккейная команда "Черные ястребы" использовали их мелодии во время игр, а несколько борцов сделали
из песен Disturbed интро к своим выступлениям. Все же, хотя группа профессиональна на сцене, они также все еще относительно новая команда и весьма скромная четверка. "Не так давно было время, когда мы сыграли тоько пару концертов в нашем родном городе. А теперь мы едем в тур с теми группами, которые мы любим, у которых мы учились:
Sevendust, Machine Нead и Korn, командами, которые на наших глазах идут вперед.
Мы очень взволнованы, получая от них опыт!"
Чикагская ню-металлическая банда "Disturbed" своим появлением на свет обязана двум бывшим музыкантам "Vandal", гитаристу Дону Донегану и басисту Фуззу. Компанию этим ребятам составили вокалист Дэвид Драймэн и барабанщик Майк Уэнгрен. Восхождение группы на музыкальный Олимп было довольно стремительным. Стоило парням записать всего лишь одну демку, как у них в кармане оказался контракт от "Giant records", дочернего подразделения "Warner bros". Вскоре после этого события, весной 2000 года в свет вышло первое творение "встревоженных" – альбом "The sickness".

Агрессивный металл, сдобренный электроникой, произвел сильное впечатление на публику. Понравился слушателям и вокал Драймэна, умевшего не только орать, рычать и визжать, но и просто петь.

Альбом украсили такие вещи как "Droppin' plates", "The game", "Stupify", "Meaning of life" и "Shout 2000" (кавер хита "Tears for fears"). Композиция "Stupify", на которую был снят видеоклип, также была издана в виде сингла. Вслед за выходом "The sickness" состоялись неизбежные гастроли, способствовавшие полноценной раскрутке группы. Правда, на европейских датах с "Marilyn Manson" не смог присутствовать Фузз, повредивший себе лодыжку, и его подменял Марти О'Брайен ("Kilgore", "Methods of Mayhem"). Летом 2001-го "Disturbed" приняли участие в традиционном Оззфесте.

Популярность команды к тому времени выросла настолько, что ее организаторы фестиваля перевели из открывающих групп поближе к хедлайнерам "Black Sabbath", а композиция "Fear" попала на сборник "Ozzfest 2001".

Пока продажи первого альбома переваливали за отметку "двойной платины" музыканты испекли второй блин под названием "Believe". На этом релизе "Disturbed" попытались сделать звучание помелодичнее, и даже вокал Драймэна стал немного "почище". Такой ход отнюдь не означал потерю качества, а наоборот ознаменовал стремление группы к новым ступеням мастерства. Заглавная композиция диска, "Prayer", изданная также синглом сразу же попала в радиоэфир и провела там достаточное количество времени. Сам же альбом дебютировал в американских чартах под номером один, а в первую неделю было продано около трехсот тысяч экземпляров "Believe".

На данном этапе команда уже могла себе позволить выступать в качестве хедлайнеров. В 2002-м "Disturbed" возглавили тур "Music as a weapon", в котором также принимали участие "Drowning pool", "Adema", "Stereomud" и "Systematic".
Все началось с того дня, когда гитарист Дэн Донеган и басист Фузз, бывшие музыканты группы "Vandal", решили создать новую группу. К ним присоединились барабанщик Майк Уэнгрен и злобный на вид дядька с металлическими фигнями в нижней губе, и вместе с тем великолепный вокалист Дэвид Драймэн.
Стать известными музыкантами получилось так просто, что сами DISTURBED этого не ожидали. Как только они записали одну демку, у них появился контракт с "Giant records". Вскоре после этого, в 2000 году, они выпустили свой первый альбом "The Sickness".
Публике очень понравилась агрессивная музыка DISTURBED, сдобренная электроникой и "животными криками" вокалиста, который не только кричал, визжал и орал, но и красиво пел.
Как говорит народ, лучшие песни "The Sickness" – "Voices", "Stupify" и "Down With The Sickness", но я бы еще добавил кавер "Shout 2000" и песню "Numb". Первым синглом "The Sickness" была "Stupify", которая в последствии с синглом "Voices" были на верхних строчках в чартах журнала Billboard.
Популярность альбома очень удивила самих членов группы, на что гитарист Дэн говорит: "Вся эта ответственность появилась так быстро, что мы не могли просить о чем-нибудь большем или лучшем".
Разумеется, после выхода альбома состоялись гастроли, которые еще больше раскрутили группу, и летом 2001-го DISTURBED приняли участие в туре Ozzfest.
Популярность команды к тому времени выросла настолько, что организаторы фестиваля перевели из открывающих групп поближе к хедлайнерам "Black Sabbath", а композиция "Fear" попала на сборник "Ozzfest 2001".
Продажи первого альбома переваливали за отметку "двойной платины" а тем временем DISTURBED собрались выпустить второй альбом – "Believe".
На этом релизе ребята попытались сделать звучание помелодичнее, и даже вокал Драймэна стал немного "почище". Такой ход отнюдь не означал потерю качества, а наоборот ознаменовал стремление группы к новым ступеням мастерства. Заглавная композиция диска, "Prayer", изданная также синглом сразу же попала в радиоэфир и провела там достаточное количество времени. Сам же альбом дебютировал в американских чартах под номером один, а в первую неделю было продано около трехсот тысяч экземпляров "Believe". На данном этапе команда уже могла себе позволить выступать в качестве хедлайнеров. В 2002-м "Disturbed" возглавили тур "Music as a weapon", в котором также принимали участие "Drowning pool", "Adema", "Stereomud" и "Systematic".
К 2003-ему году альбом "The Sickness" приобрел статус трижды платинового, а "Believe" – платинового. Также в конце 2003-его группу покинул басист Фузз, после чего достойную замену DISTURBED искали полгода.
В марте 2004-ого в группу вступил новый басист – Джон Мойер, ранее игравший в Union Underground. Он родился в Техасе, наверное поэтому носит ковбойскую шляпу ;-]
DISTURBED стали настолько популярными, что теперь часто едут в тур с группами, на которых они учились: Sevendust, Machine Head и Korn.
20-го сентября 2005-го года произошел релиз альбома "Ten Thousand Fists", спустя выпуска "Believe" прошло три года, но как говорят участники группы, этот срок стоит того. Песни нового альбома – лучший материал, выпущенный ими.
История продолжается...

БатусаюшкА все записи автора
Сформирована: 1992
Страна: США, Чикаго
Года: 90е-00е
Жанр: Rock, Alternative
Официальный сайт: http://www.korn.com/
Неофициальные сайты:
http://korner.narod.ru
http://www.lostprophets.com/
http://ken-guru.com
http://mympeg.ru/video.htm?id=19
http://www.kornweb.ru/
Биография:
Год основания: 1993 г. Состав группы: Jonathan Davis, Brian Welch, James Shaffer, Reginald Arvizu, David Silveria


Основанная в 1993 году в г. Бэйкерсфилд штат Калифорния путем слияния двух групп (lapd и sexart), группа korn стала одной из самых популярных хэви-металл команд девяностых. Музыканты модернизировали тогда уже морально устаревший хэви-металл, добавив в него элементы других музыкальных стилей и течений от хип хопа до фанка. Именно это, на первый взгляд странное, сочетание придает музыке korn собственную индивидуальность.Группа дебютировала с одноименным альбомом в 1994 году, и каждый её участник внес что-то своё в саунд korn: быстрые, буквально молниеносные барабаны Дэвида Сильвериа (David Silveria), пугающие, словно мистические гитары Джеймса 'Манки' Шаффера (James 'munky' Shaffer) и Брайана 'Мэд' Вэльча (Brian 'head' Welch), впечатляющие слэповые басовые партии Рэджинальд 'Филди' Арвицу (Reginald 'fieldy' Arvizu) и, конечно, экспрессивный, волнующий, очень эмоциональный вокал Джонатана 'Хив' Дэвиса (Jonathan 'hiv' Davis). Он же пишет и тексты песен, почти все они автобиографичны, об окружении Джонатана. Когда его спросили, не тяжело ли ему открывать душу тысячам фенов каждую ночь на концертах, Дэвис ответил: "Я бы не сказал, что это очень весело, зато здорово облегчает. Я затрагиваю те темы, о которых людям хочется поговорить, я чувствую, что эти песни касаются и их жизни".
Korn - группа, непохожая на другие современные хэви-металл команды, и главное её отличие - это семиструнные гитары Хэда и Манки - редкое сейчас явление. дополнительная седьмая струна даёт более низкий звук -> увеличивается диапазон октав гитары. Плюс гитаристы еще опускают струны на тон (adgcfad), что придает звучанию ультратяжелые басы и пронзительные верха. Звучание баса Филди тоже необычно: он использует пятиструнную бас-гитару и тоже опускает струны на тон ниже (adgcf), но особенно интересен его способ игры, техника звукоизвлечения. Это нечто уникальное завораживающее, очень ритмичное, больше похожее на барабаны или перкуссии, чем на бас-гитару.
Первый альбом группы разошелся платиновым тиражом, что само по себе редкость для дебютного хэви-металл альбома. Весь альбом - это воплощение детства, а точнее - это воплощение рассказа Стивена Кинга 'Дети Кукурузы'. этим духом пропитано всё, начиная с девочки с обложки, текстами песен (shoots and ladders - набор детских считалочек) и заканчивая детским рисованным почерком и 'ошибочно' написанным названием (koяn вместо korn).
В '96 году вышел второй альбом по названием life is peachy. и, хотя, чувствуется давление на сроки их рэкорд лэйбла (а это факт), на life is peachy нет ни малейшего признака потери качества. все треки, от полоумного twist до сочного good god, были просто супер! Korn смогли донести до слушателя то самое удовольстие, добавив высокий уровень его качества. Быть может сказалось не только возросшее мастерство музыкантов, но и тот факт, что писались они на на гораздо лучшем оборудовании.
1998 год был очень загруженным для korn. Занимаясь обточкой их третьего альбома follow the leader, группе приходилось также работать на другими проектами, среди них их собственный рок-фестиваль family values, их собственный звукозаписывающий лэйбл elementree records и еженедельная интернет-передача korn tv.
Пока музыканты записывали follow the leader, они всех уверяли, что альбом соберет самое лучшее с предыдущих двух дисков, плюс он будет записам на более качественном оборудовании, что придаст ему четкий, качественный звук. в записи участвовало много разных музыкантов от Фрэда Дaрста (Fred Durst) из limp bizkit и Айс Кьюба (Ice Cube), до Трэванта Нардсона (Trevant Hardson) из pharcyde и киноактера Чич Марина (Cheech Marin). излишне будет сказано, что follow the leader стал хитовым суперальбомом. Got the life постоянно крутили по радио, в то время, как клип на freak on a leash завоевывал награду за наградой, включая две на 1999 mtv music video awards. Ребята превратились в суперзвезд, а остальным командам пришлось изрядно попотеть, korn удерживали их чистоту, не давали им распрямиться, отправляя в свободное поп-русло.
Альбом issues вышел в ноябре 1999 года. Первые впечатления были очень противоречивыми: с одной стороны, он оказался очень мелодичным и красивым, более профессионально сделаным, чем их первые работы, а с другой, поклонники ждали реинкарнации life is peachy после раскрученного до невозможности третьего альбома группы. Тут их ждало разочарование. диких забоев, бормотаний и шаманских заклинаний тут нет. Также нет того страшного шепота, тех бурных эмоций. Issues - это очень грустный альбом, он писался после развода дэвиса с женой. достоянно доминирует тема сумасшествия и суицида. самое часто встречаемое слово - 'away' (прочь), оно есть в каждой песне. Нет, тут уже нет той сексуально-неудовлетворенной агрессии, одна лишь грусть и боль. Ёще одно интересное отличие - если раньше барабанщик играл в основном на тарелках и томах, а роль малого и бас-бочки исполняла слэповая бас-гитара, то теперь эти барабаны слышны, они даже подзвучены на передний план.
11 июня 2002 года выходит их пятый альбом "UNTOUCHABLES".
Годом образования этой американской команды из калифорнийского городишки Бейкерсфилд считается 1993-й, когда гитаристы из группы "L.A.P.D." Джеймс Шаффер и Брайан Велч попали на концерт "Sex Art", где вокалистом был Джонатан Дэйвис. Парни познакомились с ним и тут же пригласили к себе в команду. В новоиспеченный проект, получивший название "Korn" также вошли басист Реджиналд "Филди" Арвизу и ударник Дэвид Силвериа. В 1994-м парни записали свою первую демку "Neidermeyers Mind" и разослали ее различным лейблам. Подписав контракт с "Epic", "Korn" в том же году выпустили одноименный дебютный альбом. Пластинка быстро стала популярной, а группа начала свой гастрольный марафон.

Парни умудрились поиграть вместе с Оззи Осборном, "Biohazard", "House Of Pain", "Megadeth" и "Danzig". Постоянные туры также способствовали росту популярности коллектива и вскоре тираж первого диска перевалил за два миллиона экземпляров.

Помотавшись два года с концертами, "Korn" снова вернулись в студию и в конце 1996-го выпустили второй лонгплей "Life Is Peachy". Альбом стартовал на третьей позиции в чартах "Billboard". Общий тираж этой пластинки также составил два миллиона. Во время тура в ее поддержку "Korn" приняли участие в выступлениях "Metallica" и "Marilyn Manson". В том же 1996-м группа записала саундтрек к фильму "The Crow: City Of Angels". В 1997-м парни решили организовать свой собственный лейбл "Elementree". В том же году состоялось британское турне, где на разогреве у "Korn" играли "Limp bizkit" и "Helmet". По возвращении в Штаты команда приняла участие в традиционном "Lollapaloza".

Следующий альбом "Follow The leader" сразу же оказался на верхушке штатовских чартов. Пластинку ожидал грандиозный успех и она стала трижды платиновой. Группа получила признание не только в Америке, но и во всем мире.

В 1998-м "Korn" организовали свой собственный фестиваль "Family Values Tour", в котором приняли участие "Limp Bizkit", "Orgy", "Rammstein", "Ice Cube". В том же году был записан еще один саундтрек, на этот раз для фильма "Spawn". Следующий год был ознаменован участием "Korn" в вудстокском фестивале, а также выходом очередного альбома. "Issues" значительно превзошел своих предшественников. Стартовав с первой позиции биллбордовских чартов диск в первую же неделю разошелся более чем полумиллионным тиражом. Весь следующий год у группы продолжались гастроли, причем график был такой бурный, что барабанщика Дэвида даже пришлось отправить к врачу с травмой. В середине 2000-го вышло видео "Somebody Someone". В 2001-м Дэйвис написал пять песен к саундтреку из фильма ужасов "Queen Of The Damned".

В мае 2002 года изголодавшиеся фаны получили наконец-то очередной альбом "Untouchables", скупив за неделю полмиллиона пластинок. Однако в штатовских чартах диск занял "лишь" третье место.
Группа альтернативного хард-рока Коrn выпустила свой дебютный альбом в 1994 году. Ничто не предвещало сенсации, пока MTV и чикагские радиостанции не начали раскручивать синглы «Blind» и «Shoots And Ladders» - спустя девять месяцев после выхода диска, тираж его подпрыгнул до 300 тысяч, что позволило говорить о Кот как о новом феномене американского тяжелого рока.
Осенью 1996 года Коrn выпустили второй альбом, который оказался если не интереснее первого, то как минимум стилистически иным: это попрежнему хард-рок, однако хард-рок более высокого класса, по динамике несколько напоминающий ранних AC/DC и Оззи Осборна.
KORN БЫВШИЙ АССИСТЕНТ ПАТОЛОГОАНАТОМА ИГРАЕТ НА ВОЛЫНКЕ Мультяшный полицейский случайно стреляет из пистолета. Выпущенная пуля вырывается в реальный мир. По пути она врезается в стакан с молоком, в телевизор и другие предметы, в разные стороны летят брызги, осколки. Пуля пролетает в нескольких миллиметрах от людей, по счастливой случайности не задевая ни одного из них... Такое эмоциональное видео было снято на песню группы Korn "Freak On A Leash". Впервые увидев этот клип по телевизору, я уже не смогла его забыть. Но при просмотре обычно выключала звук, чтобы не слышать этого ужасного ора. Однажды звук остался включенным, и я поняла, что мне очень нравится музыкальное сопровождение клипа. Не долго думая, я купила альбом группы Korn, и стала поклонницей их творчества. Мое знакомство с Korn было начато с самого последнего на данный момент альбома "Issues" (1999 год). Включив диск, я с первых же нот я была поражена: играла волынка! Да, такой необычный для рок-музыки инструмент. После шотландского вступления я услышала тяжелую музыку и, конечно же, незабываемый вокал Джонатана Дэвиса. Этот голос словно обволакивает тебя, и только, когда Дэвис переходит на крик, понимаешь, что опутан им словно липкой паутиной. Альбом "Issues" произвел на меня неизгладимое впечатление, поэтому я серьезно заинтересовалась группой Korn. В 1992 году в одном из баров города Бейкерсфилда произошла знаковая встреча музыкантов группы LAPD и Джонатана Дэвиса, который как раз выступал там со своей командой SexArt. Ребята из LAPD были просто поражены голосом Джонатана, поэтому через год он был приглашен к ним в группу в качестве вокалиста. В состав новой команды вошло 5 человек: Джеймс Шаффер - гитара, Брайэн Уэлч - гитара, бэк-вокал, Дэвид Сильвериа - ударные, перкуссия, Реджинальд Арвиез - бас-гитара и Джонатан Дэвис - вокал, волынки. Группа была переименована в Korn. Это название придумал сам Джонатан. Существует версия, что оно образовано от английского "corn" (зерно). - "Korn", - сказал как-то Дэвис, - очень тупое название. Но по мере того, как группа набирала обороты, оно становилось все круче и круче. В октябре 1994 года был выпущен дебютный альбом, одноименный названию группы. "Korn" тут же принес ребятам популярность. Смешение стилей, интересный вокал и неординарные тексты Джонатана сделали свое дело. Число фанатов группы стало очень быстро расти, и вскоре Korn превратились в супер-звезд. В звездном статусе они находятся до сих пор. Хотя некоторые считают, что третий альбом группы "Follow The Leader" (1998 год) стал уже свидетельством профессионализма, а отнюдь не юношеского драйва. Своим успехом Korn обязаны, а первую очередь, лидеру Джонатану Дэвису. Личность эта, надо сказать, довольно странная и неоднозначная. В юности Дэвис работал в морге ассистентом патологоанатома, вскрывал трупы. Такая деятельность не могла не повлиять на его мировоззрение. По этой причине тесты Джонатана полны шокирующих анатомических деталей. Дэвис умеет себя подать, он очень интересно двигается у микрофона: трясется как в лихорадке, закатывает глаза, выставляет вперед руки, резко наклоняется. Конечно, со слов может показаться, что Джонатан сбежал из сумасшедшего дома, но, поверьте, смотрится это очень эффектно, особенно под музыку Korn. Об эффектности такого поведения говорит и тот факт, что манеру Дэвиса уже начали перенимать вокалисты других групп. До сих пор идут споры о жанровой принадлежности "Korn". Многие склонны относить их к стилю рэп-металл. Видимо такое мнение возникло благодаря дружбе Korn с рэперами Limp Bizkit, которые даже приняли участие в записи альбома "Follow The Leader". Но сам Джонатан опровергает принадлежность команды к этому стилю: - Мы не рэповые металлисты, на нас влияет рэп, но его нет в нашей музыке. Действительно, Korn довольно разноплановая группа, и их не в коем случае нельзя загонять в узкие рамки какого-то одного стиля. Да и, наверное, давно пора освободить музыку от штампов, ведь все это так условно и субъективно! P. S. Сейчас группа Korn работают над новым альбомом. Его релиз намечен на 2 октября 2001 года. Однако эта дата может измениться в связи с травмой, которую получил барабанщик группы Дэвид Сильвериа. Пока музыканты пишут альбом без него. Известно, что Джонатан Дэвис еще даже не придумал тексты (до них дело доходит после того, как готова музыка). Зато он успел записать несколько композиций для фильма "Queen Of The Damned", в котором его песни будет петь вампир Лестат. Еще Джонатан планирует открыть суши-бар в Хантингтон Бич, Калифорния. Так что до нового альбома дело дойдет очень не скоро. Дискография: 1994 Korn (Immortal/Epic) 1996 Life Is Peachy (Immortal/Epic) 1998 Follow the Leader (Immortal/Epic) 1998 Follow the Leader [Australia] (Import) 1999 Issues [Clean] (Sony) 1999 Issues (Immortal/Epic) 1999 Issues [UK Bonus CD] (Sony) 2001 All Mixed Up http://gromko.ru/
КОРН (Korn), американская рок-группа, играющая музыку в стиле пост-гранж и альтернатив-метал. Образована в 1993 из двух других ансамблей — Sex Art и L.A.P.D. Состав: Джонатан Дэвис (Jonathan Davis; вокал), Джеймс «Манки» Шэффер (James «Munkey» Schaffer; гитара), Дэвид (David Silvera; ударные), Филди (Fieldy, Reggie «Fieldy Snuts» Arvizu; бас), Брайен Уэлч (Brian Welch; гитара). Группу основал Джонатан Хаузмэн Дэвис (р. 18 января 1972, Калифорния, США). Его отец — владелец магазина по продаже музыкальных инструментов, а также небольшой звукозаписывающей студии — всячески способствовал развитию сына как музыканта. Поэтому с детства Джонатан изучал классику, в пять лет научился играть на барабанах, позже — на волынке и даже получил медаль на фестивале Шотландской музыки. В 16 лет устроился работать в местный морг санитаром, закончив соответствующее учебное заведение. Потом наступил довольно непродолжительный период его пребывания в SEX ART, который закончился образованием группы KORN. Организовашись, KORN сразу начали активно участвовать в концертах. Играли вместе с Оззи Осборном и такими коллективами, как BIOHAZARD, HOUSE OF PAIN, MEGADETH и DANZIG. В 1994 музыканты подписали контракт с лэйблом Epic и тогда же выпустили дебютный диск «Korn». К концу 1996 эта пластинка только в США разошлась тиражом в 800000 экземпляров. Далее последовали гастроли, продолжавшиеся практически десять месяцев, участие в различного рода фестивалях и прочих мероприятиях. Второй альбом группы «Life Is Peachy» увидел свет 15 октября 1996. Группа тут же отправилась в одноименное турне, в декабре 1996 — январе 1997 гг. дали ряд концертов вместе с METALLICA. Часто выступали с MARILYN MANSON. В 1997 квинтет взялся за организацию собственной звукозаписывающей фирмы Elementree, которая будет работать и распространять продукцию посредством Reprise Records. В 1998 появился третий альбом группы «Follow the Leader». Песня с этого альбома Childern of the Korn записана совмесно с Ice Cube, а All in the Family — c Фредом Дерстом (Fead Durst) из LIMP BIZKIT. После выпуска альбома KORN провели турне по Европе вместе с RAMMSTEIN, ORGY, ICE CUBE, LIMP BIZKIT. После выхода третьей пластинки группа перебралась в Канаду. В 1999 увидел свет очередной альбом «Issues», который был объявлен в США «трижды платиновым» через пять недель после выхода. В первую же неделю после релиза альбома было продано более 500 000 его копий. В 2002 вышел следующий альбом группы «Untouchables». Одновременно вышел DVD диск с собраниями всех похождений, концертов, проделок и видеоматериала группы. В 2002 KORN прерывают гастрольный тур, чтобы засесть в студии над записью нового альбома. Они приняли решение не приглашать продюсеров, а выступить в их роли самим. Дискография: Korn (1994)Life is Peachy (1996)Follow the Leader (1998)Issues (1999)Untouchables (2002)Take a Look in the Mirror (2003) Ресурсы Интернет: http://www.korn.com

БатусаюшкА все записи автора
Страна: США
Жанр: Rock, Alternative
Неофициальные сайты:
http://mympeg.ru/video.htm?id=220
http://stonesour1.by.ru
Названный в честь алкогольного коктейля, проект "Stone sour", стартовал свою деятельность в 1992 году на музыкальной сцене Дес Мойнса (штат Айова). Зачинателями банды стали вокалист Кори Тэйлор и ударник Джоел Экман. Вскоре после основания группы к этим двум парням присоединился давний друг Тэйлора басист Шаун Экономаки. Определенного направления у команды не было, зато ребята умели сочинять хорошие песни. Записей никаких "Stone sour" не делали, а в основном специализировались на выступлениях в различных клубах.

Самой большой проблемой в коллективе были гитаристы – они постоянно приходили и уходили, причем некоторые личности удосуживались отыграть всего лишь по одному концерту. Этот вопрос удалось решить только в 1995 году, когда в ряды "Stone sour" вступил Джим Рут. Его появление положило конец чехарде кадровых перестановок.

Тем временем группа продолжала производить музыку, замешанную на убойном хард-роке, но при этом парни так и не придерживалась определенного жанра. Однако идиллия продолжалась недолго и закончилась в 1997 года, когда Кори Тэйлор свалил в "Slipknot", оставив своих коллег разбираться в дальнейших проблемах. Джоел Экман занялся семейными делами. Джим Рут раздумывал над будущим примерно с год, а потом подтянулся к Тэйлору в "Slipknot". Там же оказался и Шаун, ставший их сценическим менеджером.

От "Stone sour" вроде остались лишь жидкие воспоминания, как вдруг в 2000 году перед Тэйлором предстал его бывший соратник по этой группе и просто давний приятель гитарист Джош Рэнд. Он представил на суд Кори несколько новых песен и они провели вместе почти полтора года, дорабатывая данный материал (который впоследствии лег в основу альбома "Stone sour").

Когда работа подошла к концу, Тэйлор и Рэнд были настолько удовлетворены результатом, что решили реанимировать свою бывшую команду в оригинальном составе. И вот спустя почти шесть лет со дня последнего совместного концерта бывшие коллеги вновь собрались вместе в родном Дес Мойнсе. Сначала парни хотели взять себе новое название, но, перебрав несколько вариантов ("Project X", "Superego", "Closure"), они сошлись на том, что было бы глупо отказываться от старой вывески, и таким образом "Stone sour" вновь оказались на музыкальном горизонте. Квинтет подписался к "Roadrunner records", где также базировались и "Slipknot".

Студийный дебют коллектива состоялся в начале 2002-го, когда композиция "Bother" прозвучала в саундтреке к фильму "Spiderman". А чуть позже в том же году в свет вышел и дебютный альбом "Stone sour". Диск дебютировал в Биллбордовском Топ 50, и в первую неделю продаж разошелся тиражом в 25 тысяч. Спустя год альбом стал "золотым", а его тираж достиг полумиллиона экземпляров.

БатусаюшкА все записи автора
Сформирована: 1993
Страна: США, Де-Мойн
Года: 90е-00е
Жанр: Rock
Официальный сайт: http://www.slipknot1.com/
Неофициальные сайты:
http://www.slipknot1.ru
http://www.slipknot-metall.com
http://Slipknot.dtn.ru
http://www.slipknotweb.nm.ru/
http://www.slipknotweb.5dom.net/
http://www.pulseofthemaggot.narod.ru
http://mympeg.ru/video.htm?id=47
Биография:
"Мировая экспансия американского нео-метала продолжается: как грибы, вырастают группы-мутанты, плоды смешанных браков рэпа и хип-хопа c thrash, speed metal и прочими экстремальными жанрами. Вот и словечко Slipknot Вовсю мелькает на тепленьких местах хит-парадов, а скрывающаяся за ним банда злых клоунов неустает демонстрировать чудеса популярности: если уж отправляться в турне, то, как минимум, с Napalm Death в качестве суппорта!"

(Музыкальная Газета N 19'2000).

Всё началось в 1995. Все члены группы знали друг друга, так как в такой дыре как их родной город Дез Мойнз музыкантов было маловато, да и найти место где можно играть являлось задачей не из легких, поэтому основными концертными площадками им служили стриптиз бары, где члены Slipknot находясь в составах разных команд разогревали друг друга. Основной замут происходил вокруг барабанщика и двух перкуссионистов к которым, впоследствии присоединились все остальные. Каждий участник группы, взял себе по номеру от 0 до 8.

Нарепетировавшись вдоволь и доведя тяжесть музыки до нужного по тем временам уровня, Slipknot записали свой дебютный альбом под названием "Mate.Feet.Kill.Repeat". Этот релиз, несмотря на свой небольшой тираж, не остался незамеченным. В частности, на эту работу обратил внимание небезызвестный, Росс Робинсон, находившийся в должности продюсера на лейбле Roadrunner Records. Парни просто обалдели, Росс приперся к ним на репетицию, а потом и на концерт. Ему это безобразие очень понравилось, следствием чего стал контракт с "Roadrunner".

Slipknot, под чутким руководством Робинсона, засели в Лос-Анджелесскую студию, результатом чего стал самый быстрораспродаваемый музыкальный продукт в истории "Roadrunner" одноимённый альбом группы за десять недель продаж этот альбом разошелся тиражом в 100000 экземпляров. После релиза, группа была послана многими крупными радиостанциями и MTV, поэтому основная заслуга в популярности Slipknot принадлежит их фанатам, и естественно качеству работы.

Имея всего один полноценный альбом группа умудрилась завоевать сердца тысяч поклонников по всей земле. В Англии они побывали на обложках практически всех уважаемых музыкальных журналов. "Kerrang" например, дал им премии "За лучший альбом" и "Лучшая новая группа"; также они были удостоены этих же премий в "Metal Hammer", а их барабанщик (Джой Джордисон) по праву получил честь называться лучшим барабанщиком.

В 1999 году группа выступила на таких фестивалях как "Ozzfest" и "Dynamo Open Air" и своей игрой они ясно дали знать что в этом мире задержаться надолго.

В 2000 и 2001 работали над новым альбомом и давали концерты, побывали на множестве фестивалей, в том числе и опять на "Ozzfest".

В августе 2001 группа получила награду от журнала "Kerrang" как "Лучшая метал группа". А 28 августа этого же года выходит новый альбом - "Iowa". Альбом выполнен в мощном, агрессивном и вместе с этим оригинальным стиле, в стиле Slipknot!

После записи альбома, парни занялись сторонними проектами: Кори Тэйлор и Джеймс Рут - Stone Sour, Джои Джордисон вместе с Трипом Эйсеном из Static-X участвуют в проекте Murderdolls. У обеих групп в августе 2002 года вышло по дебютному альбому.
Помесь "Korn", "Marilyn Manson" и рэп-металла, исполняемая группой, помогла "Slipknot" стать одним из популярнейших коллективов ню-металлической волны конца 90-х. Славу команде также добавили их сценические костюмы в духе праздника Хеллоуин, а также нумерация всех членов банды цифрами от 0 до8. Добавив сюда мрачные, нигилистические тексты и многочисленную армию фанов, именуемых Магготами ("Maggots"), можно получить представление о том, что же такое "Slipknot". Группа образовалась в 1995 году в захолустном штатовском городишке Дес Мойнс, и получила свое нынешнее название после смены ряда вывесок и нескольких перетасовок состава.

Устаканившаяся пронумерованная конфигурация выглядела следующим образом: ди-джей Сид Уилсон (0), ударник Джой Джордисон (1), басист Пол Грей (2), перкуссионист Крис Фен (3), гитарист Джеймс Рут (4), программер-сэмплист Крэйг Джонс (5), перкуссионист Шоун "Клоун" Крэхен (6), гитарист Мик Томпсон (7), и вокалист Кори Тэйлор (8).

Музыкальная сцена Дес Мойнса, о которой практически ничего не было известно, стала довольно нудным испытанием для группы, которую народ воспринимал с большим недоверием и недоумением. Но парни старались не обращать на это особого внимания и продолжали работать. К 1996 году они наскребли деньжат на выпуск своего первого альбома, "Mate. Feed. Kill. Repeat". Пластинка была напечатана тиражом около тысячи копий, но все-таки смогла привлечь внимание деятелей шоу-бизнеса. Сначала за ее распространение взялась одна дистрибьюторская контора из Небраски, а затем уже зашевелились и мажоры. Проворнее всех оказался лейбл "Roadrunner Records", заключивший c группой контракт в 1997 году.

Под руководством известного ню-металлического продюсера Росса Робинсона "Slipknot" принялись за запись одноименного альбома, увидевшего свет в 1999 году. После его выхода команду ожидал плотный гастрольный график, включавший в себя выступление на знаменитом "Ozzfest".

Энергичные зажигательные концерты парней в масках собирали все больше и больше народу, и армия фанов группы неуклонно росла. Композиции "Slipknot" частенько звучали в эфире, причем особой популярностью пользовались "Wait and Bleed" и "Spit It Out". Спустя три месяца после выхода тираж второго диска перевалил за "платиновую" отметку. Такой стремительный рост продаж привел к переизданию альбома уже в декабре того же года. Ажиотаж в ожидании следующего релиза был очень высок, и многие предрекали ему первое место. Однако прогнозы несколько не оправдались, и альбом 2001 года "Iowa" занял всего лишь третью строчку в чартах. Как водится, после выхода пластинки состоялось турне группы.

Изрядно поколесив с концертами и в очередной раз задав жару на"Оззфесте", музыканты позволили себе передышку. Но вообще-то сложа руки никто не сидел, все занялись либо сольной работой, либо участием в сайд-проектах, да еще и основали свой лейбл, "Maggot records". А в ноябре 2002-го на свет появился DVD с записью концерта "Slipknot" на лондонском стадионе Уэмбли.
SLIPKNOT С тех, пор как Бадди Холли в 1959 году погиб в авиакатастрофе, слова «Айова» и «рок-н-ролл» редко употребляются вместе. Гораздо чаще в одном ряду с названием этого американского штата можно услышать слова «кукуруза», «крупный рогатый скот», «фермерство» и т.д. Жизнь катится здесь по накатанной колее, и ничто, казалось бы, не в состоянии ее с этой колеи столкнуть. Тысячи «средних» молодых людей в штате Айова днем учатся или работают, а вечерами умирают со скуки, не видя возможности куда-либо приложить свои силы, вырваться из замкнутого пространства. Но не все спокойно в штате Айова. В городке Дес Мойнс молодецкая сила и ярость обрела наконец свои формы и название - Slipknot. Впрочем, было между 1959 годом и годом нынешним еще некое культовое событие, которое позволяет поставить знак равенства между пунктами «А» и «Б», то есть между «Айовой» и "рок-н-роллом". Ведь именно на концерте в том самом Дес Мойнсе великий и ужасный Оззи Осборн совершил свой скандальный акт вандализма, а именно откусил голову живой летучей мыши! Было это 20 января 1982 года. Правда, тогда будущие участники Slipknot были еще маленькими и своими глазами трагического зрелища не видели, но история о зверски обезглавленной мышке стала в Дес Мойнсе почти легендой и не могла не повлиять на формирование мировоззрения музыкантов. «В каждом из нас есть кусочек этой мыши», - говорят они. Так что Оззи Обсорн – их заочный учитель и безусловный кумир. Slipknot – это девять человек, играющих музыку столь же необычную и брутальную, сколь и необычно и брутально выглядящих. Костюмы напоминают спецодежду сталелитейщиков или комиссаров Службы спасения, на головах – противогазы, железные «забрала» или клоунские маски, искривленные зловещей улыбкой (именно в такой выступает вокалист), музыка – смесь индастриала, гранджа, хип-хопа, дэт-метала и того, что в Лос-Анджелесе называют «new metal». Мощная батарея ударных (в группе один основной барабанщик и 2 перкуссиониста), оглушающая канонада стучаще-свербяще-давящих звуков, создаваемая 2-мя гитаристами, 1 басистом, 1 ди-джеем и одним специалистом по сэмплам и медиа-технологиям, жесткие, злые и откровенные до неприличия тексты, щедро пересыпанные крепкими выражениями (о чем предупреждает стикер «explicit content»), вокал, переходящий с напористого "дэтового" рыка на экстатическое пение и полухрип – все это Slipknot. Идеология «безликости» нашла выражение не только в том, что музыканты скрывают свои физиономии, но и в том, что выступать и вообще общаться с внешним миром они предпочитают не под именами-фамилиями, а под порядковыми номерами, от 0 до 8. Но мы раскроем вам их инкогнито: это ди-джей Сид Уилсон (Sid Wilson), ударник Джои Джордисон (Joey Jordison), басист Пол Грэй (Paul Grey), перкуссионист Крис Фен (Chris Fehn), гитарист Джеймс Рут (James Root), программист Крейг Джоунс (Craig Jones), перкуссионист Шон Крэн (Shawn Crahan), гитарист Мик Томпсон (Mick Thompson) и вокалист Кори Тэйлор (Corey Taylor). Они отнюдь не желают, чтобы их «по одежке встречали» - наоборот, стремятся к тому, чтобы ни их фэйсы, ни имена не отвлекали зрителей/слушателей от музыки. «Только музыка – остальное нас не ***», - примерно в таком ключе выражаются ребята. И в чем-то, если вдуматься, они глубоко правы. В 1996 ребята собственными силами выпустили альбом «Mate. Feed. Kill. Repeat.», который привлек внимание крупного лейбла Roadrunner Records. Второй, одноименный названию группы диск вышел в 1999 уже на этой фирме и чуть-чуть недобрал до «платины». Домашнее видео «Welcome to Our Neighborhood» долгое время занимало верхние строчки в Billboard Top Ten. Группа активно гастролировала по Америке, Европе, бывала в Японии. Их мощному напору сдалась даже консервативная старушка Англия – в New Musical Express альбом «Slipknot» был назван «блестящим». Высокие оценки релизу дали «Alternative Press», «Circus», «Guitar World», «Hit Parader», «Metal Hammer», «Kerrang!», «Metal Maniacs», «Rolling Stone», «Spin» и другие издания. Группа – регулярный участник фестиваля Ozzfest, устраиваемого их кумиром Оззи Осборн. Ведущие радиостанции и телеканалы, несмотря на некоторую «неформатность» музыки Slipknot, также не могли не уделить этой группе достаточного внимания. Одиозную славу ансамбля подвердил и упрочил релиз 2001 года «Iowa», посвященный, конечно же, их родному штату, в котором рок-н-ролл был, есть и пребудет вечно. ДИСКОГРАФИЯ: 1997 Mate. Feed. Kill. Repeat (селф-релиз) 1999 Slipknot (Roadrunner) 2001 Iowa (Roadrunner) http://gromko.ru/
СЛИПНОТ (Slipknot), американская индастриэл- и рэп-трэш-группа, организованная в 1995 в городке Дэз Мойнес, Айова. Состав: №0 (DJ Сид Уилсон), №1 (Джой Джордисон) (ударные), №2 (Пол Грей) (бас), №3 (Крис Фен) (перкуссия), №4 (Джеймс Рут) (гитара), №5 (Крейг Джонс) (калвишные, сэмплер), №6 (Шон Крэан) (перкуссия), №7 (Мик Томпсон) (гитара), №8 (Кори Тэйлор) (вокал). SLIPKNOT знамениты в первую очередь тем, что это — первые сколько-нибудь известные музыканты из штата Айова за всю историю его существования. Музыканты, которые собрались в этой команде, как водится, изначально работали в самых различных коллективах родного города. И, по обыкновению маленьких городков, все эти разномастные группы выступали каждое воскресенье на одной сцене, на разогреве друг у друга — по очереди. Так могло продолжаться сколь угодно долго, однако честолюбие Шона Крэана в один прекрасный момент подтолкнуло его к идее создания команды, с которой можно было бы взяться за завоевание мировой сцены. Первоначально SLIPKNOT включал, помимо Крэана, басиста Пола Грея и ударника Джоя Джордисона. Вскоре к ним присоединилось еще шесть человек, и в таком необычно многолюдном составе группа начала свою концертную деятельность. При таком количестве музыкантов, SLIPKNOT всегда удавалось добиться адекватного звука на своих выступлениях, что в свое время сыграло положительную роль в их музыкальной карьере. В родном городе найти места для выступлений было непросто: долгое время парни играли по стрип-барам. Вскоре им наскучило вариться в собственном соку, и группа записала на заработанные в этих самых барах деньги свой первый релиз под названием «Mate, Feed, Kill, Repeat». Релиз вышел в 1996 скромным тиражом в 1000 копий, но пришелся по вкусу поклонникам группы и был распродан полностью. Дыма без огня не бывает: самодеятельный альбом попался на глаза Росу Робинсону, продюсеру Roadrunner Records. Посещение концерта SLIPKNOT произвело на Робинсона еще более сильное впечатление, и новичкам был предложен контракт с лейблом. Невозможно себе представить, что группа могла пройти незамеченной. Вдобавок к тому, что их агрессивный человеконенавистнический саунд оставался на высоком уровне даже во время «живых» выступлений, оригинальное видение музыкантами собственного имиджа было весьма нестандартным и очень актуальным. Мало того, что ни у одного из участников группы не было имени, кроме порядкового номера, все они выступали в промышленных комбинезонах и устрашающих кожаных масках. Знаток тенденций современной философии назвал бы данный ход воплощением идеи унификации и обезличивания, впечатлительные зрители посчитали бы зрелище этих жертв радиации экстремально зловещим, сами же музыканты объясняли свой странный внешний вид простой необходимостью. «Мы хотим, чтобы люди, приходящие на наши концерты, сосредоточились на главном — на музыке и не обращали внимания на нас как на людей. К тому же, мы избежим судьбу всех знаменитостей, которым фаны не дают проходу на улице», — утверждали они. Как бы там ни было, изобретенная «фишка» оказалось весьма удачным рекламным ходом и добавила коллективу еще несколько очков в его актив. Мрачные маски дали повод для большого количества спекуляций и породили огромное число разнообразных легенд, которые работали на имидж музыкантов. Например, что маски причиняют им боль, и от того их музыка становится еще злее, а противогаз Сида Уилсона лишает его кислорода, и от этого он испытывает галлюцинации. В 1999 выходит их «настоящий» дебютный альбом «Slipknot», который в короткие сроки продается тиражом 100 000 экземпляров, а впоследствии станоновится платиновым (на сегодняшний день продано около 3 млн. копий). Группа становится сенсацией — несмотря на то, что все центральные радиостанции и музыкальные телевизионные каналы заклеймили SLIPKNOT как категорически «неформатную» команду. Вопреки этому именитые музыкальные журналы, удостаивают музыкантов разнообразных наград. Например, Kerrang! присуждает новичкам титул «Лучшая новая группа», дебютному альбому «Slipknot» — звание «Лучшего альбома 1999 года», в 2000 — премию за лучший сингл Wait & Bleed, лучшее живое выступление, а также удостаивает титула «Лучшая группа в мире» в 2001. Metal Hammer так же признал дебютный диск SLIPKNOT «Лучшим альбомом года», группу – «Прорывом года», а Джоя Джордисона – «Лучшим ударником». В 2000 году журнал Rolling Stone назвал участников SLIPKNOT «людьми года». В 2001 году SLIPKNOT выпустили диск «Iova», который номинировался на получение премии «Grammy» в категории «Лучший хард-рок исполнитель». Этот альбом сразу же занял первое место в HARD MUSIC AND ALTERNATIVE CHARTS (США) и третью строчку в числе 200 самых продаваемых альбомов по версии BILLBOARD, так как за первую неделю продажи разошелся в количестве 254 000 копий. Группа отправляется в гастрольный тур с участием SYSTEM OF A DOWN, RAMMSTEIN и других исполнителей тяжелой музыки. На сегодняшний день SLIPKNOT держит своих поклонников в предвкушении выхода нового альбома, а репортеров радует скандалами: летом 2003 бас-гитарист Пол Грей, попав в пустяшную автомобильную аварию, был арестован, так как был пьян; к тому же полиция нашла в его машине кокаин и марихуану. Дело до сих пор не закрыто. В 2004 музыканты группы дали согласие на использование нескольких своих треков и трехминутного видеоролика в компьютерной игре «MTX: Mototrax». Композиции, использованные в игре, должны войти в новый альбом SLIPKNOT «Vol. 3: (The Subliminal Verses)», чье появление ожидается в октябре 2004. Примечательно, что пользователи игры не смогут посмотреть видеоролик, не используя специальный код, который можно будет найти лишь в коробке с фирменным диском нового альбома. Дискография: MATE, FEED, KILL, REPEAT (1996) SLIPKNOT (Roadrunner Records, 1999) IOVA (Roadrunner Records, 2001) VOL. 3: THE SUBLIMINAL VERSES (Roadrunner, 2004) Ресурсы Интернет: http://www.slipknot1.com
Источник: http://music.km.ru/
Slipknot образовались в 1993(официально в 95году)в городе Де-Мойн штата Айова.Основателем группы является Шон по профессии "сварщик-строитель".Он,Крис и барабанщик Джои решили создать группу непохожую на десятки других.Сначало все музыканты slipknot которых мы видим сейчас играли по отдельности в разных клубах и стриптиз-барах в составах других групп.И через некоторое время организовалась группа из трех перечисленных музыкантов.После долгих репетиций(где получится)в 1997году теперь уже группа slipknot выпустила на свои деньги(30.000$) альбом M.F.K.R. тиражом всего лишь 1000копий(в 2005году 15ноября этот альбом был заного запущен на конвеер студией Roadrunnerrecords).Альбом этот славы не принес,но их заметил продесер Росс Робинсон бродюсировавший когда-то korn и limp bizket.
Музыканты засели в Лос-Анжелесскую студию для создания нового альбома и в 1999году в свет вышел альбом "Slipknot".Их песни не крутили по радио а клипы не показывали по телевиденью,знаменитость slipknot появилась за счет поклонников и фанатов.Группа гостролировала почти два года и в 2001году вышел новый альбом "Iowa",окрестили они его в честь своего родного штата.Этот тур длился так же почти два года.Во время тура "Pledge Of Allegiance" в поддержку альбома Айова slipknot выпустили DVD-концерт Disasterpiece (London 2002)который к 2005году стал трижды платиновым и навсегда остался в умах фанатов.Во время туров (2001-2003год) у группы была очень тяжелая атмосфера отношений к друг другу и вскоре они распались.Все думали что великая группа которая потресла весь мир безследно исчезла но,противники проекта slipknot отсосали когда в 2004году все радиостанции затрубили о том что slipknot восстанавливаются и осенью 2004 выпустят новый альбом.Альбом Vol3:The Subliminal Vereses вышел 14мая 2004года.Группа усиленно гостролировала в поддержку этого альбома.В конце тура вышел(2005года 1 ноября) лайвовый альбом 9.0:Live и после чего группа взяла отдых.Slipknot обещают возродиться к середине 2006года,ну чтож посмотрим что еще они нам приподнесут...
Краткая информация о так называемом альбоме "Clan" группы Slipknot.

Уверен, что многие, а может и все фанаты группы Slipknot были сильно удивлены появившемся на рынке в начале августа 2001 года альбомом "Clan". Многие приняли его за настоящий релиз Slipknot, содержащий неизданные и редкие песни группы. Но дело обстоит совсем по-другому.
На самом же деле это не что иное, как пиратская подделка, по неподтверждённым данным изготовленная в России или на Украине. У диска "Clan", мягко говоря, не похожий на стиль оформления дисков Slipknot дизайн (нет даже "правильного" логотипа группы), а на обратной стороне диска внизу можно увидеть надпись "by Vasilich", что уже очень о многом говорит.
Также, многих запутал трэк-лист альбома. На самом деле он представляет собой смесь из известных песен Slipknot. Ниже дан список песен диска с комментариями по поводу содержания и происхождения песен.

1. No Life - одноимённая песня Slipknot с альбома "Slipknot"
2. Proshetics - одноимённая песня Slipknot с альбома "Slipknot"
3. Fall - песня группы Finger Eleven "Suffocate"
4. Confessions - одноимённая песня Slipknot с альбома "Mate, Feed, Kill, Repeat"
5. Spit It Out (remix) - ремикс на песню Spit It Out (предположительно, то же самое, что и Spit It Out (hyper version), но на 10 секунд короче)
6. Look At Me - песня группы Sepultura "Look Away"
7. Sucks - песня группы KMFDM "Sucks"
8. Digipak-Interloper - песня Slipknot "Interloper (demo)" с альбома "Slipknot"
9. Predict - песня Slipknot с альбома "Mate, Feed, Kill, Repeat". На альбоме она называется "Slipknot"
10. Switch - песня группы Pantera "Switch" с альбома "Cowboys From Hell"
11. Wait & Bleed (Terry Date remix) - ремикс Тэрри Дэйта на песню "Wait & Bleed"
12. Wait & Bleed (Bloody Mess remix) - ремикс Bloody Mess на песню "Wait & Bleed"
13. Gently - одноимённая песня Slipknot с альбома "Mate, Feed, Kill, Repeat"

Смотря на данный трэк-лист можно подумать, что это какой-то "хилый" сборник песен.
Остаётся заметить, что хоть альбом и "обхитрил" многих поклонников группы, за пределами СНГ об альбоме никто так и не услышал.
Интересно, что бы подумали сами Слипы, если бы узнали, какие умельцы есть на земле славянской.
Информация доб
Самые интересные факты из жизни Slipknot:
- Slipknot сами сдеали свои маски.
- Крепления и кожаные ремни делает друг группы.
- Chris'ов нос длинной в 18 см.
- Дредды Corey сделаны из его настоящих волос. Ему было лениво каждый раз продевать волосы в маску перед концертами, и он обрезал их и вмонтировал их в маску.
- Joey обрезал куски кожи с рук и ног для того чтобы было удобнее играть на ударных.
- У Jim'а 2 маски. Первая досталась от предыдущего гитариста (старую кожаную покрывающую маску можно увидеть на фотографиях времён MFKR и обложке альбома). Он носил её до тех пор, пока он не сделал маску, более подходящую ему по характеру (маску шута).
- Штрих-код на их комбинезонах и логотип people = shit - это всё настоящий штрих-код из альбома Mate Feed Kill Repeat
- Баркод 742617000027 - это шифрованое название альбома, т.е.Slipknot.
- На выступлении в Англии , #0 прыгнул со сцены и упал на фанатку. Он ушиб молодую девушку так, что её пришлось госпитализировать. К счастью с ней сейчас всё в порядке и она жива и здорова.
- На другом выступлении Sid, поджигая барабан, случайно зацепился Chris'а, упал, и искры обожгли ему ногу.
- У Shawnа жена и трое детей ... один из которых делает зарисовки дьявола (Продолжается музыкальная династия?)
- Shawn был сварщиком и сам сварил свои барабаны (титановые барабаны)
- Мик играл на гитаре 16 лет до того, как присоединиться к Slipknot, и он говорит, что он прирождённый "Shredder"
- Процесс написания музыки группы Slipknot:
Над структурой музыки работают Mick, Jim, Joey, и Paul. Потом добавляется немного перкуссии. Во многих песнях нужно перемешать риффы и работу ди-джея (типа Spit it Out)
Песня Eyeless была написана так: Sid начал что-то крутить, и в это время Mick начал просто наигрывать на гитаре. Вскоре песня была написана (такой приеём используется на концертах. Сначала идёт Sid's solo, которое плвно переходит в Eyeless.)
Когда работа над музыкой закончена, Corey работает над лирикой.
- Продажи Альбома Slipknot состивили более 40,000 записей за первую неделю после релиза.
- James выше чем Mick! James 198 см, Mick - 186.
- Corey должен был работать в порно-магазине, чтобы у него были хоть какие-нибудь деньги.
- Corey вырезал слово SLAYER у себя на руке, когда ему было 14, перед концертом Slayer.
- Заявлено, что Corey проверяет своё мыло, хотя на самом деле ящики у всей группы забиты и послать письмо им практически невозможно.
- Slipknot первая группа/альбом которые стали платиновыми в истории Roadrunner Records
- Shawn был первый, кто придумал маски
- У Sid'а более 9 противогазов.
- Craig #5 админ сайта Slipknot1.com
- Mick давал уроки игры на гитаре в Ye old guitar shop в Iowa для того, чтобы у него были деньги
- Craig'ова кликуха - 133, имеет интересную историю. 133 (Craig'ова кличка) умножить на 5 (его номер) плюс 1 (его персона) и у вас получится 666.
- Corey сделал себе татуировку японского иероглифа "death" (смерть) сзади шеи и татуировку "father" (отец) на другой стороне. Он сделал это потому, что он не знал своего отца. Также у него сделана татуировка номера на шее
- Mick, и Shawn сделали себе татухи в 2000 на Tattoo the Earth Tour!
История сей замечательной группы начинается гораздо раньше 1996 года, как привыкли думать многие из вас. Первые зачатки группы датированы встречей Пола и Шона в 1991 году. В том же году к ним присоединился Андерс(экс-участник). Был набран минимальный состав группы. Группа всё ещё не имела названия, парни просто собирались и играли от души. В маленьком городке Де-Моине люди знают друг друга в лицо, так что друзей по интересам они нашли быстро. Каждый человек из старого и нового состава Slipknot был родом из Айовы, только Пол приехал в штат из Лос-Анджелеса. Группа продолжала играть, официального состава всё ещё не было, также как и не было названия. Музыканты постоянно менялись.

Пришёл 1992 год, и принёс с собой название группы - Slipknot, установившийся состав группы и несколько новых песен с названиями. Самыми первыми песнями Slipknot были четыре трэка: Idiot, What's Wrong, Gently и Slipknot. Это было определённо новое направление в музыке, и следовательно надо было искать место, где можно было бы такое играть. По первости этим местом был подвал Андерса. До сих пор Мик(#7) вспоминает, что для такого бугая как он, подвал был слегка маловат... Из-за этого возникали сплошные неудобства и неприятности. В это время группа официально составляла 6 человек(Джои, #1; Пол, #2; Шон, #6; Андерс, экс-участник; Грэг, экс-участник; Джош, экс-участник). В один прекрасный день Шон пришёл в маске, чуваки дружно посмеялись, но намотали идею на ус. Этот момент и считается началом Slipknot'a в масках. Команда играла в родном Де-Моине, и вот постепенно к 1995 году у них набралось достаточно опыта и песен для выпуска первого альбома. Предстояло самое трудное - собрать деньги на запись альбома и найти приличную студию. К началу 1996 года всё было найдено, и уже к лету они выпустили альбом, тиражом в 1000 экземпляров, всё это творение обошлось им в 30.000$.

После издания дебютного альбома, который получил название "Mate, Feed, Kill, Repeat" (Встреть, Накорми, Убей, Повтори) у группы прибавилось фанатов и они стали даже выезжать за пределы родного города. Группа играла всё больше и больше, и становилась всё популярнее и популярнее в родном штате. Группа приступила к подготовке материала для второго альбома, Crowz, который так никогда и не был издан. В альбом планировалось включить переигранные трэки и новый материал, всего к 1997 году было подгототовлено 4 песни(Prosthetics, Only One, Gently и Me Inside) и обложка альбома, после чего в группе начали происходить изменения. Альбом остался незаконченным. Весь 1997 год прошёл смутно, только в 1998 году установился второй состав группы, на этот раз в группе уже было 9 человек(Сид, #0; Nathan, #1; Пол, #2; Cuddles, экс-участник; Gnar, экс-участник; 133 Mhz, #5; Kong, #6; Мик, #7; Кори, #8). Во втором составе группы многие участники современного слипнота носили прозвища не похожие на настоящие. Состав бесконечно менялся, в это время было записано ещё несколько песен (Fur, Vizqueen, Part of Me, Prosthetics, Heartache and a Pair of Scissors, позже получившая название Scissors, Lost Disease, Nature, Rites and Rage, Windows, May 17th, Carve, Coleslaw, Me Inside) в том числе знаменитая песня Snap, в которой на вокале можно услышать Андерса и Кори одновременно. В середине 1998 года установился третий, последний состав группы, который мы можем наблюдать и поныне. Slipknot занялся написанием и переработкой песен и поиском продюсера для выхода на большую арену. Конечно же такую великую группу не мог заметить гигант рок-индустрии, Roadrunner Records в лице Ross'a Robins'a. Парни заключили контракт с фирмой и приступили к записи второго дебютного альбома, который принято считать первым. Протрудившись один год, летом 1999 года Slipknot выпустил одноимённый альбом, который тут же разошёлся огромным тиражом. Предварительно было издано кассетное демо, включившее в себя 2 трэка: Surfacing и Spit it Out. После его прослушивания все жаждали увидеть новое чудо! Альбом включил в себя 20 трэков, половина из которых принадлежала старому Slipknot и были переиграны и перепеты в новом стиле. Европейцы сразу поняли, что халявы ждать не стоит. Для них альбом был издан только в 14-ти трэковом варианте. Slipknot начал давать первые концерты. Желающих посетить концерт было хоть отбавляй, всё это тщательно снималось на плёнку, и уже в 2000 году группа выпустила первое Home Video - Welcome to Our Neighbourhood, включившее в себя запись концерта из родного Де-Моине с врезками интервью и изюминкой: рассказе каждого участника группы о себе. Home Video было выпущено на касетах типа VHS, и сразу разошлось тиражом похлеще всяких битлов. С этого же DVD было нарезано лайвов и запущено в эфир, всё это творение обозвали "клипами". В это время продажи альбома побили все рекорды, песенки регулярно крутили по радио, и группа колесила по всему свету. Отыграв концертный тур, группа засела в студию записывать второй альбом. В апреле 2001 года на пресс-конференции была сыграна песенка 'The Heretic Anthem', что повергло всех слушателей в шок, это было определённо что-то новое, очень тяжёлое и угарное. Милионная армия мэгготов с нетерпением стала ждать второго альбома.

Летом 2001 года группа порадовала всех своих кумиров творением под названием Iowa. Сие чудо включило в себя 14 трэков, в том числе переигранной песней Gently, а япошки получили возможность прослушать 15й трэк, Liberate с концерта в той же Японии. На этот раз никто не оказался обличён. С коммунистическим лозунгом - даёшь новый альбом, даёшь новый стиль, группа сменила разноцветные костюмы на тяжёлые строительные комбенизоны, стиль с nu-metal на помесь этого же с жёстким death'ом, и маски на рожи пострашнее. Вскоре, был выпущен жестокий и прикольный клип Left Behind, который пользуется популярностью у фанатов, но почти всеми был увиден только в урезанной версии. Slipknot попал на саундтрек фильма Resident Evil и с лондонского концерта и кусков фильма был наклёпан новый клип My Plague(New Abuse Mix), обозванный так, потому, что из него были урезаны все матюги и прикольные риффы. Он попал в эфир почти сразу после Left Behind, полной версии этого клипа так и не было найдено. Группа стала знаменитой не только в США, Германии и Франции, но всемирно. На этот раз даже в концертный тур была включена ближайшая к нам Польша, где в феврале 2002 года они дали концерт. К этому времени в России стали появляться первые мэгготы и мэгготские тусовки. На вопрос: Знаешь Slipknot? Люди выпучивали глаза и говорили: Неее...а шо ето? После прослушивания люди сразу же становились фанатами. За это время наша любимая группа отыграла уже огромное количество концертов по всему миру, и пришло время порадовать фанатов ещё разок. В ноябре группа выпустила DVD под названием Disasterpieces. Этот был набор из двух дисков, которые включали в себя огроменнейший концерт, который Slipknot отыграл в феврале 2002 года в Лондоне, со вставками репетиций, пресс-конференции и подготовки к концерту, видеоклипы группы, а также mp3-трэк Purity. Наконец-то непродвинутые европейцы услышали его. Некоторым людям повезло ещё больше, они купили DVD с биркой Maggot Edition, от которого они получили ещё большее удовольствие! Ведь DVD включал в себя съёмку каждого участника группы на песнях People = Shit и Heretic Anthem и частичные обрезки с песни Disasterpiece. Я уверен, что никто не пожалел, потратив 38 евро. DVD было выпущено практически сразу после окончания концертного тура. После чего началось время затишья. В начале 2003 года в интернете появилось множество слухов относительно распада группы, до этого сообщения в интернете появилась провокационная новость, что с солистом за последний год разговаривал только гитарист, и что отношения в группе остаются очень натянутыми. Официальный сайт Slipknot1.com, отличающийся постоянной пустотой опубликовал новость, порадовавшую всех фанатов! Slipknot вовсе не собирался распадаться, наоборот, они послали своего продюссера и искали нового. Как стало известно позже, вместо того, чтобы писать песни и готовиться к концертам во время поиска нового продюссера, вся толпа разъехалась по курортам, отдыхала, загорала и отъедала животы. DVD Disasterpieces рванул по рейтингу резко вперёд и засел в самом начале национального рейтинга, скинув предыдущих рекордсменов. Датой нового релиза было назначено 15 апреля 2003 года. К этой дате официальный сайт перестал полностью функционировать, и дата релиза была перенесена на август того же года. И вот летом стали появляться первые новости: группа собирается вместе, и наконец приступает к подготовке материала. Как опять же стало известно позже, у группы не было готово ни одной песни. Уже к августу Джим(#4) заявил, что для нового альбома подготовлено около 13 трэков, и ещё 10 они планируют записать. Когда наступил август, дата релиза была перенесена на 25 декабря 2003 года. Стало появляться всё больше и больше новостей относительно нового альбома и самой группы. Настал долгожданный декабрь, дата релиза была перенесена на 30 января. Группа назначила концерты на конец января и фанаты с облегчением вздохнули! Вот он новый альбом, ждать осталось не долго. Как бы не так. Все концерты до 30 марта были отменены с пояснением: "Группа не успевает закончить материал для нового альбома". Толпа с нетерпением ждала даты нового релиза, но она всё не появлялась. Вот подошёл знаменитый Jagermeister Tour, где Slipknot совместно выступили с группами Fear Factory, Chimaira и частично с Devildriver. Дата альбома была назначена на 25 мая. В конце мая также был назначен концерт с группами Korn и Metallica. Билет на это чудо в городе Хельсинки стоил всего 38 евро, не считая, что билеты были раскуплены толпой за пару дней, как только были выставлены на продажу. Т.е. в самом начале года. И вот наконец вышла игра, в которой был записан новый трэк группы. В день релиза трэк Don't Get Close появился у всех фанатов, позже группа порадовала нас, сказав, что его не будет на альбоме. Постепенно в интернете начали появляться аудиозаписи с нового альбома - Three Nil, The Blister Exists, Welcome, Pulse of Maggots и Duality. Вскоре в интернете появился и клип на трэк Duality, в съёмках его принимало участие более 500 человек со всего мира, в том числе с Украины и России. Новый альбом появился в интернете 13 мая, почти за 2 недели до релиза и вызвал неоднозначную реакцию. Окончательно альбом вышел в двух версиях 25 мая. Ограниченная версия позволяла зайти в скрытые разделы сайта группы.

SZS все записи автора Страна: Беларусь, ВитебскГода: 00еНеофициальные сайты: http://www.5diez.comБиография:Витебск - очень неплохой, но стандартный, в общем-то, белорусский город. В первой половине восьмидесятых прошлого века - демографический взрыв, который забил бетонные коробки одинаковой конструкции орущими младенцами. Семьдесят процентов новорожденных, достигнув совершеннолетия, нашли себя в ПТУ, боксерских залах и бутербродных за стаканом дешевого вина. Проведут за этим занятием всю жизнь, в перерывах избивая прохожих, старыми, но крепкими ботинками. Оставшиеся тридцать процентов младенцев орали в ноту. Демографический взрыв принес немного пользы, хорошие люди есть еще в нашем городе. Детишки подросли и занялись делом. Не всем хватило на стакан вина, но кто-то купил книгу, кто-то набор красок, а кто-то гитару. Таким образом, к началу века образовалась все-таки культурная прослойка, способная заниматься творчеством. Понятно, что все эти люди не могли не знать о существовании друг друга. Они знакомятся, тусуются, занимаются совместными проектами. Подобным образом в сентябре 2001 образовалась команда # # # # #, играющая альтернативный метал. Первый состав - это: Волосатый и Ромич - гитары, Егор - бас, Лукаш - ударные, Костя и Женюха - вокал. Команда собиралась с конкретной целью добиться успеха, а не просто поиграть в свое удовольствие. В свое удовольствие каждый из участников уже успел наиграться. Егор с Волосатым пытались валить нью-грандж в гараже, Лукаш стучал в гремевших в свое время командах "Уже" и "Nitkie", Ромич был звездой фанк-метала в школьном вокально-инструментальном ансамбле, Костя рэповал на улицах Загреба (Хорватия), а Женюха колбасил поп-панк. В этом составе были придуманы первые треки и отыгран первый сейшн 3 ноября 2001 в единственном живом клубе города на тот момент - СОВЕ. Именно для первого концерта и было подобрано название "#####". "Пять диезов" или "5diez" - это кому как удобнее. Однако истинный смысл имени кроется только за пятью странными символами. Состав долгое время был плавающим, в головах царила мысль о необходимости перкуссиониста, некоторое время играли всемером. Один из бывших перкуссионистов - Макс стал пирсинг-салоном в одном лице и был отстранен от своей должности. Другой - Гриша, своими триолями на бас-бочке вытеснил Лукаша из-за ударной установки, и является полноценным ударником по сей день. С тех пор команда успела отыграть на всех доступных площадках Витебска со всеми, кем можно. Из витебских команд - это LKT, ПОДВАЛЬНЫЕ РИФМЫ, VELD, СТАРЫЙ ЗАВОД. Из белорусских - БЕДЛАМ, LIKE SUICIDE, РИКОШЕТ, KNUCKLEDUSTER, ASGUARD. Вышли на паре дешевых сборок с китайским качеством. Сыграли на Рок-Альтернативе в рамках Славянского Базара, где накормили пришедших своим шоу. На пару месяцев летом 2002 засели в домашней студии, записали демо, состоящее из 8 треков и начали рассылать его во все уголки СНГ: Минск, Гомель, Брест, Могилев, Москва, Санкт-Петербург, Рига, Киев, Ашхабад. На нашу музыкальную провокацию поддались Минск, Москва, Гомель, Могилев, Смоленск. С этим процессом совпали выступления с московской командой ROSSOMAHAAR и гомельской RASTA в клубе Бомонд. В последнее время новая крэйзи-идея о необходимости компьютерной помощи захватывает наши умы. Взятый на должность укротителя сэмплов se7en - оказался неплохим дизайнером и ответственным за ПиАр - технологии. Поэтому Костя, в сущности, оказывается основным исполнителем идей, связанных с программингом. Чуть позже нам поступают первые предложения выступить за пределами нашего города и осенью 2002 "#####" начали отвечать на приглашения своими приездами. Сначала мы посетили Могилев с рэпкоровой программой. Потом съездили в Москву, где в Р-Клубе сыграли, все, что только могли. В промежуток 20-23 ноября 2002 года в Витебске впервые проходит фестиваль альтернативной музыки и "#####" выступают вместе с Психея, Куклы и многими другими хардкор-убийцами из Беларуси и России.Состав: Женк — вокал Ромич — гитара Волосатый — гитара Костя — вокал/сэмплы Грэгор — барабаны Ckrang — бас

SZS все записи автора Сформирована: 1996Страна: США, ИллинойсЖанр: Rock, AlternativeОфициальный сайт: http://www.mudvayne.com/Неофициальные сайты: http://mudsmush.narod.ru/http://www.mudvayne2010.narod.ruhttp://www.mudvayne1.ru Биография: Взяв многое из классичестих тем научной фантастики, Mudvayne - вокалист Кад [Kud], басист Райноу [Ryknow], гитарист Гёрг [Gurrg] и барабанщик cПэГ [sPaG] - создают особый сорт агрессивной музыки, что выделяет их из толпы собратьев по nu metal жанру. Их дебютный альбом "L.D. 50", вышедший на лэйбле Sony/Epic, наполнен вздымающимися басовыми тонами, змееподобными и мощными гитарными рифами, подчеркнутыми точнейшими барабанными и многоаспектными вокальными партиями. Эта смесь создает запутанное, почти что рассчитанное и запрограммирование головокружение, колеблющееся между насыщенными грувами и беспорядочными переходами. Не обманите себя! Их музыка может казаться неземной, но корни Mudvayne прочно проросли на полях центрального Иллинойса. "Если ты родился там, то тебе всю жизнь придеться придумывать себе свой мир", - говорит Кад. "В определенный момент окажется, что ты живешь в собственном воображении. Только в таком месте вы сможете понять, что такое Mudvayne. Мы называем себя артистами, потому что мы смогли выдумать для себя окружающий мир". Mudvayne нашли свое вдохновение в таких разнообразных работах как литературные произведения известного этно-фармаколога Теренса МакКенны [Terence McKenna] и научно-фантастический шедевр Стэнли Кубрика "Космическая Одиссея 2001" [Stanley Kubrick, "2001: A Space Odyssey"]. "Фильм 'Одиссея 2001' стал для нас одной из касательных нашего движения" - объясняет сПэГ. "Работая над концептом альбома, над его основами, мы осознали, что тематическое содержание 'Одиссеи 2001' резонировало с текстами наших песен, с нашим видением альбома". "На нас повлияло то, как Кубрик работал. Один из интереснейших аспектов его работы заключается в том, что он передает мысль с помощью невербального содержания. В особенности это заметно в 'Одиссее 2001'. Основная часть основных мыслей картины доносится до зрителя в невербальной форме. Для нас - музыкантов, пытающихся доносить мысль в невербальной манере, его работы оказали большое влияние". Как и экипаж Дискавери [Discovery], Mudvayne оставили позади знакомое окружение для исследования своих музыкальных границ. Они на три месяца отправились в Ванкувер [Vancouver] для записи своего дебютного альбома "L.D. 50" с помощью продюсера Гарфффа Ричардсона [Garth Richardson], ранее работавшего с такими коллективами как Spineshank, Kittie и Rage Against The Machine. "Нам было просто необходимо на время забыть обо всем для того, чтобы сфокусироваться на всем том, что нам предстояло сделать", говорит Кад. "Я верю в то, что есть люди, способные сосредоточиться в момент, когда другие препочитают сдаться. Я хотел проверить себя, и мне кажется, что тест мы прошли успешно". Отдаление от нормального мира во всех отношениях помогло Каду написать тексты песен. "Все мои лирические темы рассказывают о процессе жизни. О тех вещах, которые мы испытываем, которые мы все уже испытали. Но некоторые вещи я не писал до того момента, например как трек Nothing To Gein, пока мы не попали в студию. У меня были мысли, касающиеся текста на этот трэк, я потратил много времени на его исследование. Ясно, что душевное состояние Эда Гэйна(серийный убийца) [Ed Gein] было в полнейшем беспорядке. Для того, чтобы написать слова для того трэка, я хотел подождать, пока мое душевное состояние тоже выйдет из нормы". Если внешний вид Mudvayne и их любовь к необычным именам кажутся вам слишком странными, спишите все это на еще один симптом жизни в маленьком городе. "Причина всего этого - скука", - смеется Кад. "Все началось с минимума. Я начал делать всякие штуки с моими волосами, а потом я как то добавил черного макияжа для глаз. Ну а затем я нарисовал у себя на голове X." "Так как на нас очень повлияло визуальное искуство", - продолжает он, "мы всегда стараемся придать нашим выступлениям визуальный аспект. Мы пытаемся выразить себя через любую доступную грань искусства. Я бы не хотел вырасти где-нибудь в другом месте, потому что если ты окружен кучей вещей и их культурой, то ты пропитываешься ими. Мы были в таком положении, что нам пришлось самим придумывать вещи, в которые мы в последствии впитались". А имена? "Если вы проведете с нами порядка шести часов, то у вас на сто процентов появится кличка", объясняет сПэГ. "Имена и макияж отделяют нас примерно также, как люди отделяются от продукта. Это как раз то, что нам было нужно: создать свою виртуальную вселенную, страну комиксов". "Когда мы еще искали лэйбл на котором можно выпустить диск, мы написали для себя биографию", - вспоминает РайНоу, "в нем сПэГ был к примеру этаким супер гением, а у Када в детстве были какие-то проблемы с психикой. Все это было выдумкой." "Это были шутки, от которых мы не смогли отказаться. Учитывая то, как серьезно мы относимся к музыке, ее написанию и исполнению, должны же у нас быть хоть какие-нибудь моменты облегчения. Иногда нужно быть способным посмеяться над собой", - соглашается сПэГ. Благодаря безостановочному турингу, выступлениям на инагурационном туре Tattoo the Earth, количество бешеных почитателей Mudvayne неуклонимо росло. Их первое видео на трэк "Dig" очень быстро набрало популярность на MTV2. Ирония заключается в том, что коллективу, подверженному такому влиянию "Одиссеи 2001", хватило потенциала прорваться именно в 2001 году. "Это очень странно", - признает Кад. "Все сложилось очень загадочно".Ню-металлисты из провинциального американского городка Пеория (штат Иллинойс) собрали свою банду в 1996 году. Чтобы как-то выделиться из толпы парни взяли себе дурацкие псевдонимы – Кад (Чэд Грэй, вокал), Гуррг (Грег Трибетт, гитара), Спаг (Мэтт Макдонаф, ударные). Как звали первого басиста - неизвестно, да это и не так уж важно, потому что его вскоре сменил Рикнов (Райан Мартини). Первый альбом, "Kill I Oughta" ребята выпустили на свои деньги в 1997 году. Какой-либо бурной реакции у слушателей этот релиз не вызвал, и "Mudvayne" совершили серьезный прорыв лишь в 2000 году после заключения контракта с "Epic Records". Для записи альбома "L.D. 50" (в переводе – смертельная дозировка для 50 человек из 100) музыканты отправились в Ванкувер, где поступили в распоряжение Гарта Ричардсона, известного своей работой с "Kittie" и "Rage against the machine". Материал для песен этой пластинки был навеян фильмом Стенли Кубрика "Космическая одиссея 2001". Процесс записи продвигался очень напряженно, но ребята потрудились на славу, и это по достоинству было оценено публикой. Альбом дебютировал на 113-й позиции чартов "Billboard", а некоторое время спустя его тираж перевалил за полумиллионную отметку. "Mudvayne" совершили глобальное турне по Штатам в компании с коллегами по цеху "Slipknot", что добавило им очередную порцию популярности. Кстати в сценическом имидже группа была похожа на слипкнотовцев своим агрессивным макияжем и причудливыми костюмами. В 2001 году команду пригласили для участия в фестивале "Ozzfest". Кроме того "Mudvayne" составили компанию "System of a down" и все тем же "Slipknot" в туре "Pledge Of Allegience". По мотивам этих гастролей был выпущен сборный концертник, куда вошли два трека мадвэйновцев – "Under My Skin" и "Pharamaecopia". Вслед за этим ребята посетили Англию, где разогревали "One minute silence". На волне растущей популярности группы "Epic Records" переиздала "Kill I Oughta" под новым названием "Beginning Of All Things To End", дополнив его парой новых треков, "L.D. 50" и "Dig". Кстати, видео, снятое на последнюю композицию получило в 2001 году приз "MTV2 Video Award". В 2002-м "Mudvayne" записали новый альбом, "The End Of All Things To Come". Работа над пластинкой шла при активном участии прог-рокового продюсера Дэвида Ботрилла ("King Crimson", "Tool"), и это нашло отражение в саунде альбома. Стиль диска можно было бы определить как помесь ню- и прогрессив-металла. Особенно интересными получились композиции "World So Cold", "Shadow of a Man", "Not Falling", "(Per)Version of Truth", "Mercy, Severity" и "A Key to Nothing". В первую же неделю продаж было раскуплено 80000 экземпляров "The End Of All Things To Come", причем пластинка прорвалась в лучшую двадцатку биллбордовских чартов.

SZS все записи автора
Страна: США
Жанр: Alternative, Rock
Неофициальные сайты:
http://static-x.ru
Биография:
Двое из основоположников этой команды, Уэйн Статик и Кен Джей родились в провинциальных городках Среднего запада США, и как многие ребята из той местности они отправились на поиски счастья в Чикаго. Кен работал в музыкальном магазине, играл в различных металлических бандах и получил некоторую известность в кругах чикагского андеграунда. Уэйн же начал с того, что сколотил готическую команду "Deep Blue Dream". Частенько он встречался с участником "Smashing Pumpkins" Билли Корганом, и тот как-то познакомил Уэйна с Кеном, с которым вместе работал в магазине. Джей присоединился к "Deep Blue Dream", но вскоре парням надоело играть мрачную готику, да и в Чикаго наступили холода, и они сбежали в теплый Лос-Анджелес, столицу американского хард-рока.

Вскоре после прибытия в Город Ангелов на объявление музыкантов откликнулся уроженец Осаки Койчи Фукуда. Он просто пришел в репетиционный зал и заявил парням: "Я ваш новый гитарист". Чуть позже появился басист Тони Кампос, единственный калифорниец в группе, игравший до этого в местных дэтовых командах.

Со дня своего основания "Static-X" отыграли кучу концертов по всей Южной Калифорнии, постепенно приумножая армию своих фанов. Некоторую роль в привлекательности команды сыграла и необычная "вертикальная" прическа фронтмена. Группа старалась делать музыку, сочетающую элементы техно, харда, готики и индастриал. Сами ребята эту гремучую смесь называли "ритмик-транскор". Все получалось у них довольно-таки хорошо, и в 1998 году на "Static-X" обратил свое внимание лейбл "Warner Bros. Records". Заключив с ним контракт, под руководством продюсера Ульриха Уайлда ("Deftones", "Pantera") "статики" приступили к сессиям своего первого альбома.

Пластинка "Wisconsin Death Trip" (это название было взято Уэйном из старой книги, описывающей события, происходившие в Висконсине более ста лет назад) вполне отражала энергетику, создаваемую на концертных выступлениях группы. Песня "Bled for Days" с этого диска прозвучала в саундтреке к фильму "Bride of Chucky", а также вместе с "Push It" попала в виде бонуса на CD "Korn" "Extra Values".

"Wisconsin Death Trip" был очень тепло встречен публикой, чему способствовали долгие гастроли в компании таких монстров, как "Slayer", "Fear Factory" и "System of A Down". В 1999-м "статики" также приняли участие в Оззфесте вместе со "Slipknot" и "Flood". Однако концертная деятельность сильно утомила Фукуду, и осенью 2000 года он отправился домой в Осаку. Замена ему нашлась в лице Триппа Эйсена, бывшего гитариста "Dope". Правда, Эйсен опоздал к началу сессий следующего альбома, и все гитарные партии для "Machine" пришлось записывать Уэйну. Зато Трипп принял участие в промоушене пластинки, когда "Static-X" прокатились по Америке в компании с "Pantera" и "Slayer".

В сентябре 2001-го басист Тони Кампос провел некоторое время в больнице, после того как попал в аварию на своем мотоцикле. Поэтому ненадолго его заменял Марти О'Брайен из "Kilgore" и "Methods of Mayhem". В 2002-м "Static-X" продолжили свою концертную деятельность, а также поучаствовали в записи трибьютных пластинок Элвису Пресли и "Ramones".
СТЭТИК-Х (Static-X), американская рок-группа, играющая в стиле альтернативный метал. Организована в 1997 в Лос-Анджелесе Вейном Статиком (Wayne Static; вокал, гитара) и Кеном Джеем (Ken Jay; ударные), к которым присоединились Тони Кампос (Tony Campos; бас) и Коичи Факуда (Koichi Fukuda; гитара). Корни STATIC-X лежат на Среднем Западе, в двух сельских городках: Шелби (шт. Мичиган, родной город вокалиста группы Вейна Статика) и Ямайка (шт. Иллинойс, место рождения барабанщика Кена Джея). Как и многие жители Среднего Запада, эти двое отправились в Чикаго. Кен играл в различных метал-группах, работал в музыкальном магазине. Вейн создал готическую группу DEEP BLUE DREAM, к которой впоследствии присоединился Кен.Вскоре они переехали в Лос-Анджелес, где в то время как раз развивался бум новой «тяжелой» музыки. Почти сразу после своего прибытия дуэт дал объявление о поиске гитариста и басиста, на которое откликнулись Коичи Факуда и Тони Кампос. С 1997 STATIC-X провели огромное количество концертов по всей Южной Калифорнии, выступая как в одиночку, так и с местными «тяжелыми» группами. Все это позволило им заработать отличную репутацию и обширный фан-клуб. В феврале 1998 квартет подписал контракт с Warner Bros. Records. В течение трех месяцев они создавали свой дебютный альбом «Wisconsin Death Trip». Песня Bled For Days, записанная на альбоме, стала саундтреком к фильму «Невеста Чаки» (Bride of Chucky) (1998). Дискография: Wisconsin Death Trip (1999) Machine (2001) Shadow Zone (2003)
Источник: [url]http://music.km.ru/

SZS все записи автора
Страна: Бразилия
Жанр: Rock, Alternative, Jazz
Официальный сайт: http://www.soulflytribe.com/
Неофициальные сайты:
http://zvuki.ru/soulfly/
http://www.soulfly.ru
Биография:
Основатель, идейный и духовный лидер Soulfly, Max Cavalera, начал свою музыкальную карьеру в одной из самых неординарных металлических групп современности - Sepultura. Max и Igor Cavalera, основатели группы, бросили вызов традициям, став писать тяжелую музыку, которая была популярна во всем мире, но не в Бразилии, откуда они оба были родом. Несмотря на невероятные разногласия, отсутствие поддержки на родине, связей, Sepultura появились, чтобы стать самой известной тяжелой группой из страны третьего мира. Они стали во главе движения популяризации тяжелой музыки по всему миру, а альбомы "Chaos A.D." и "Roots" были признаны одними из самых инновационных работ в стиле metal. Но ничего не постоянно в этом мире и разногласия относительно музыки, бизнеса, целей творчества привели к расколу между Max'ом и остальными музыкантами Sepultura.
"Поначалу я даже думал вообще завязать с музыкой и уехать куда-нибудь, однако очень скоро понял, что в таком случае мне будет в 10 раз хуже. Я должен был продолжать. Возможно, что я даже не знал, что мне делать дальше, но я очень быстро усвоил главное: я не могу порвать с музыкой и уйти со сцены. Музыка - это вся моя сущность, моя вера, моя религия" - говорит он. Max покинул популярнейшую группу, находящуюся на самом пике своей славы и, стиснув зубы от досады и обиды, продолжил свою карьеру музыканта. Конец одной эры породил другую, и Cavalera собирает новую группу. Новыми единомышленниками Max'а стали барабанщик Roy "Ratta" Mayorga, гитарист Jackson Bandiera и басист Marcello Dias. Первое выступление тогда еще безымянной группы состоялось 16 Августа 1997 года в Фениксе. Это был концерт памяти погибшего в автокатострофе приемного сына Max'а Cavalera, Dana Wells'а. Bandiera еще не был в группе и роль второго гитариста исполнял Dino Cazares из Fear Factory. "Dino тоже хорошо знал Dana и без разговоров согласился поучаствовать в этом шоу, - говорит Max. - В этот вечер мы играли все любимые песни Dana: "Attitude" Sepultura, "Wasting Away" Nailbomb, "Big God" Fear Factory, а так же несколько моих новых вещей, таких как "Eye For An Eye", "No Hope=No Fear" и "Bleed". Это был чумовой сейшн, который только добавил нам веры в себя и в то, что мы делаем".
Запись дебютного альбома Soulfly началась 1 октября 1997 года и продолжалась ровно месяц (не считая микширования и мастеринга). Работа шла в студии "Indigo Ranch" в Малибу, Калифорния, под руководством Ross'а Robinson'а, известного по работе с KoRn, Limp Bizkit и той же Sepultura. "С Ross'ом мы записывали "Roots", и еще тогда я пообещал ему, что на этом наше сотрудничество не закончится. Я вообще привлек для записи альбома только тех, для кого музыка - это оружие, отношение к окружающему миру, стиль жизни, наконец. Мне было очень легко работать с Ross'ом, и остальными парнями, потому, что у нас одинаковое отношение к музыке, одинаковые точки зрения на вещи." Первый вариант названия альбома был "Eye For An Eye", но альбом был назван именем группы, которое, кстати, было придумано
Max'ом уже после завершения работы над диском. Название было объявлено 21 января, в день, когда наш герой выступал на французском телевидении в качестве приглашенного музыканта на шоу Deftones. "До этого мы перебрали, наверное, тысячу названий - Boomba, Manifest, Quicombo, Nomand, Inner Self… Я перерыл горы книг и энциклопедий, но не нашел ничего подходящего, - рассказывает он. - Да, это вам не Sepultura! Тогда мне очень нравилась песня Motorhead "Dancing On Your Grave", и я просто перевел слово "могила" на родной язык! Но это было 15 лет назад! В Париж я прилетел, чтобы сыграть вместе с моими друзьями Deftones. Мы играли песню "Headup", которую вместе написали и посвятили памяти Dana. В этой вещи есть такие слова: "Soulfly, fly high, soulfly, fly free", и меня тут же осенило, это было подобно удару молнии: вот оно, название для группы! "Полет души" - только это словосочетание может предельно точно определить все наше творчество, всю концепцию группы". Итак, что же преподнес нам Max Cavalera под видом дебютного альбома своей новой группы? Альбом в общих чертах продолжает концепцию последнего на тот момент альбома Sepultura "Roots", однако намного менее консервативен и довольно современен. Это смешение металлической музыки с элементами бразильского фольклора и такими популярными сегодня течениями, как индастриал и хип-хоп. Подобные эксперименты уже имели место на альбоме проекта Soulfly. Кстати, один из участников этого проекта, гитарист Fear Factory, принимал участие и в записи дебюта Soulfly. И не он один! Список приглашенных музыкантов довольно велик: коллеги Cazares'а по Fear Factory Burton C. Bell и Christian Olde Wolbers, музыканты Limp Bizkit Fred Durst и DJ Lethal, вокалист Deftones Chino Moreno, Benji из группы Dub War, Eric Bobo из Cypress Hill, Mario C., известный по своей работе с Beastie Boys, и даже сын Max'а, "записал" для композиции "Bumbklaatt" последнюю строчку. После записи альбома последовал уход Jackson'а Bandiera, который вернулся к своей группе Nacao Zumbi. На гастроли группа отправлилась в апреле 1998 года с Logan'ом Mader'ом (ex-Machine Head) в качестве нового гитариста. В конце 1998 года уходит и Logan, на место которого приходит Mikey Doling (ex-Snot). Уже летом 1999 года группу покидает барабанщик Roy Mayorga, на замену ему приходит Joe Nunez. Несмотря на перемены в составе, группа активно гастролирует.
Новый, второй по счету, альбом под названием "Primitive" вышел в сентябре 2000 года и продолжает линию, начатую еще на дебюте. Как и на первом альбоме, здесь отметилось некоторое количество известных деятелей альтернативной сцены: Corey Taylor(#8) из Slipknot, Grady Avenell из Willhaven, Chino Moreno из Deftones, Tom Araya из Slayer и рэпперы Cutthroat Logic. Но самым большим сюрпризом стало появление сына John'а Lennon'а - Sean'а, вместе с которым Max спел трэк "Son Song", песню о том, как тяжело с раннего детства жить без отца (и Max и Sean знакомы с этим не понаслышке).
Несмотря на такое большое количество гостевых музыкантов, "Primitive" не стал очередной музыкальной безликой пустышкой. Безусловно, у альбома есть свое собственное звучание, а приглашенные музыканты лишь только разнообразят его, делают его более интересным.
Никаких "но". "Primitive" - отличное продолжение дебюта! Но он имеет не только свое собственное лицо, но и голову, сердце, собственное тело, сознание и душу. Он пропитан любовью и ненавистью одновременно и неважно, будет ли он хорошо продаваться или плохо, музыка остается настоящей. НАСТОЯЩЕЙ.
В 1996 году среди участников "Sepultura" разразился скандал, в результате которого группу покинул один из ее основателей Макс Кавалера (р. 4 августа 1969). Немного отойдя от происшедших разборок Макс начал подбирать музыкантов в свою новую команду. Первым подходящим кандидатом оказался ударник Рой Майорга (экс-"Thorn", "Crisis"). Чуть позже к группе присоединились басист Марчелло Ди Рэпп и гитарист Джексон Бандейра (экс-"Chico science" и "Nacao zumbi"). По укомплектовании состава появилось и название – "Soulfly". Осенью 1997-го коллектив вместе с продюсером Россом Робинсоном засел в студии для записи первого альбома.

В сессиях, которые закончились примерно через месяц, приняли участие также музыканты из "Limp bizkit", "Fear factory", "Deftones" и другие не менее известные личности.

Кавалера продожил традицию, начатую еще в "Sepultura", использовать различные экзотические инструменты. Как водится, после выхода пластинки группа отправилась в турне, в течение которого ее принимали очень хорошо. Во время этих гастролей "Soulfly" побывали и в России. В 1998-м в составе начались изменения – Джексон Бандейра вернулся в свой родной "Chico science". Ему на замену был взят Логан Мадер из "Machine head", но этот товарищ не стал долго задерживаться в группе и решил заняться сольной карьерой. Вакансию занял Мики Долинг, чья команда "Snot" к тому времени распалась из-за смерти вокалиста.

Во время летнего тура 1999 года из "Soulfly" ушел Рой Майорга, рассорившийся с остальными, и оставшиеся концерты пришлось доигрывать без него. Место за ударной установкой занял Джо Нуньес, при участии которого был записан второй альбом, "Primitive".

Кроме того, на этот раз Кавалера пригласил на сессии музыкантов из "Slayer", "Slipknot", "Deftones" и некоторых других. Поначалу альбом продавался со скрипом, но потом фаны рюхнули фишку и признали его достаточно удачным. Этому значительно помогло турне в его поддержку. Кстати, во время этих гастролей в команду вернулся "блудный сын" Майорга. Почти сразу по окончании тура "Soulfly" засели в студии под руководством небезызвестного Тоби Райта, работавшего ранее со "Slayer" и принимавшего непосредственное участие в создании "… And justice for all" "Металлики". Среди гостей на этот раз числился и приемный сын Кавалеры Ричи, которого Макс решил приучить к истинно мужскому делу. Альбом, получивший магическое название "3" хоть и отличался от предыдущих релизов, но был все-таки достаточно мощным.

Практически все песни на нем были посвящены Бразилии, и всему что с ней связано. Соответвующий колорит придавали как всегда разнообразные народные инструменты.
СОУЛФЛАЙ (Soulfly), бразильская рок-группа, исполнители в стиле хэви-метал. Основана вокалистом, гитаристом и автором песен Максом Кавалерой в 1997 после его ухода из SEPULTURA. Бывший лидер SEPULTURA довольно долго и тщательно подбирал музыкантов для своей новой команды. В результате в SOULFLY вошли барабанщик Рой Мэйорга (SHELTER, THORN и NAUSEA), гитарист Джексон Бандиера (CHICO SCIENCE) и басист Марчело «Papadura» Диас (бывший светотехник SEPULTURA). Первое выступление тогда еще безымянной группы состоялось 16 августа 1997 в Фениксе. Это был концерт памяти погибшего в автокатастрофе пасынка и друга Макса Дана Уилса. К записи своего дебютного альбома SOULFLY приступила 1 октября 1997 в студии «Indigo Ranch» (Малибу) под руководством продюсера Росса Робинсона, известного по работе с KORN, LIMP BIZKIT, TURA SATANA и той же SEPULTURA. Первоначально альбом предполагалось назвать «Eye For An Eye» — «Глаз за глаз» (опять-таки в память Дана Уилса), однако затем родилась фраза «soulfly» («полет души»), которая послужила названием как для группы, так и для ее дебютного альбома. ««Полет души» — только это словосочетание может точно определить все наше творчество, всю концепцию группы. В своей музыке мы действительно очень открыты, и она идет от сердца, от души. Я считаю, что название группы должно отражать не ее музыкальный стиль, а общее настроение, смысл существования группы вообще» — считает Макс Кавалера. К записи диска было привлечено множество музыкантов: это и коллеги Казареса по FEAR FACTORY Бертон Си Белл и Кристиан Оулд Уолберс, музыканты LIMP BIZKIT Фред Дарст и Ди Джей Летал, вокалист DEFTONES Чино Морено, старый приятель Макса Бенджи из DUB WAR, Эрик Бобо из CYPRESS HILL, бывшие музыканты CHICO SCIENCE Йорге Ду Пиксе и Гилмэр Болла и, наконец, Марио С., известный по своей работе с BEASTIE BOYS. В музыкальном плане звучание нового коллектива оказалось более тяжелым и мрачным, чем у SEPULTURA. К традиционному для Кавалера металлическому саунду с привнесением фольклорных мотивов добавились элементы популярных индастриэла и техно. Вскоре после завершения работы над альбомом SOULFLY покинул Джексон Бандиера, который присоединился к друзьям детства ZACAO ZUMBI. В 1999 в состав группы вошел новый гитарист Мики Доулинг, бывший участник SNOT.

БатусаюшкА все записи автора
Сформирована: 2001
Страна: Россия, Санкт-Петербург
Жанр: Rock
Официальный сайт: http://stigmata.ru
Биография:
Год 2001. Подмостки Сельсхо-хозяйственного техникума города Всеволожска, откуда все начиналось…
- Я ухожу.
- Почему? Что такое? Столько наработанного материала, столько сделано.– Никита.
- Нет. Я ухожу. Я устал. Я хожу на репетиции как на работу. – говорил барабанщик Щепа.
Это повергло всех в шок. Будучи отцом и идейным вдохновителем группы, за барабаны решает сесть Никита.
На этой сугубо минорной ноте началась история группы Стигмата.
На тот момент состав был следующий:

Месяцем раннее героическая группа Никиты, которая тогда еще не имела названия, лишилась басиста по причине того, что он трудился на пяти работах и злостно забивал на репетиции. На его место по инициативе Игоря пригласили Дениса. В то время он практически не умел играть. Но под четким руководством Игоря, новоиспеченный басист выучивал свои партии. Денис: «Каждый мой день заканчивался изучением гитарных рифов».
Первым концертом группы стало выступление на КВНе С\Х техникума, в каморках которого ребята репетировали. Команда по-прежнему не имела названия. О первом концерте ребята отзываются с нежностью: «В зале было человек 10. Но играли мы как в последний раз. Со звуком в зале была полная каша, но на сцене круто. Если б записать это все на видео и убрать звук, получиться очень фееричное зрелище».

Год 2002. После того как Никита стал барабанщиком, группе потребовался гитарист. Игорь сказал, что знает подходящего. Речь шла об отвязном панке-металлисте, который ходил в косухе, весь в заклепках, был худой как смерть и очень высокий. Этот человек был предводителем всех гопарей на селе. Это был Тарас (в народе более известный как Адский пекарь). Денис: «Он был моим соседом, но я с ним никогда не тусовался, мне родители запрещали общаться с хулиганами, плохими мальчиками. Моя мама говорила, что если я буду себя плохо вести, стану таким же, как Тарас». Играл он очень круто, был гитаристом, так сказать, от Бога. Тарас сразу же подошел группе. Характерами тоже быстро срослись.
Группа до сих пор не имела названия. Первым вариантом было назвать группу «Реактор», но это название сразу отпало из-за созвучия с «Kreator». Денис находит слово «Stigmata». Он не знал, что это означает, но слово звучало очень приятно. «Как-то по телевизору показывали фильм Стигматы. Я его посмотрел и подумал: как же я мог так назвать группу, это ж сатанизм какой-то, религия». Но название к тому времени уже прижилось, и никто не хотел брать другое, потому что это нравилось всем. «Если наше название кажется несколько религиозным, то каждый может вложить в него свое. Каждый ведь верит в свою религию, у каждого своя вера в кого-то. Некоторые верят в себя, некоторые – в любовь».

Год 2003. Когда Игорь приезжает после очередного заблуда, он сообщает, что Stigmata будет играть на разогреве у группы ПРОРВА. Ребята усиленно готовятся к выступлению. В день концерта Stigmata решила приехать в клуб ПОЛИГОН пораньше. Организаторы концерта сказали, что первый раз слышат о том, что Stigmata должна выступать. Путем сложных дипломатических переговоров, ребята добились того, что их поставили играть первыми. С этого момента начинается концертная деятельность группы. Их приглашают играть на фестивале «Нечужие дети».
Конец 2003. Stigmata решает разбавить гроул мелодичным вокалом. Артур к тому времени охладевает к музыке, у него возникают семейные проблемы, и он решает покинуть группу. Игорь приводит нового вокалиста. Им становится Нэльсон. Он сразу внес свою лепту в творчество группы. Своеобразный голос Нэла выгодно отличал Stigmata от других коллективов Петербурга. Именно на этом этапе группа решает играть мелодичную музыку. После закрытия ПОЛИГОНА вся альтернативная культура ушла в андеграунд. Концерты происходили в небольших клубах.

Год 2004. У группы появляются поклонники. Игоря приглашают на вокал в группу [Amatory]. Он уходит. «С уходом Игоря нас больше потянуло на мелодику». Stigmata готовит к выпуску дебютный альбом «Конвеер снов». Презентация альбома произошла 1 сентября в клубе ПЯТНИЦА. Действо было абсолютно фееричное. Stigmata: «После этого концерта мы почувствовали толчок вверх». После выхода альбома все стало совершенно иначе. То, что вы видите сейчас, группа, которой вы интересуетесь, — это и есть та Stigmata, что должна была быть с самого начала.

Год 2005. Спустя ровно год, 1 сентября 2005 года выходит второй альбом «Больше чем любовь», окончательно закрепивший группу на российской сцене.

Год 2006. 14 февраля состоялся официальный релиз первого DVD группы STIGMATA – «Pieces of life». Почти двухчасовой диск включает в себя 17 концертных видео, бэкстейджи, интервью со всеми участниками коллектива, а также раздел фото, представляющий историю группы почти за трехлетний период.

В марте 2006 года группа разошлась со своим барабанщиком Никитой, который стоял у истоков создания группы. Никита — это человек, который создавал Стигмату, и вкладывал в это очень много сил и эмоций. Только благодаря ему Стигмата стала такой, какой вы видите и слышите ее сейчас. Тарас, Денис и Нельсон очень благодарны этому человеку за все! За дружбу, за группу, за проделанную работу.

БатусаюшкА все записи автора
Страна: США
Жанр: Rock, Alternative, Classical
Неофициальные сайты:
http://www.toolband.org
http://hardrockcafe.narod.ru/t/tool.htm
Биография:
Один из ведущих коллективов "альтернативного металла" на американской сцене 90-х, группа "Tool" была сформирована в Лос-Анджелесе в 1990 году. В ее состав вошли гитарист Адам Джонс, вокалист Мэйнард Джеймс Кинэн, басист Пол Д’Амур и ударник Дэнни Кэйри. Вдохновителями группы стали такие коллективы как "Metallica", "Jane's Addiction" и "King Crimson". Несмотря на то, что "Tool" сразу взяли курс на более простые и доходчивые композиционные структуры с лаконичными риффами, плотный, монолитный саунд и агрессивную, политизированную лирику, это не исключало присутствия артовых элементов в музыке и особого мистического налета в текстах. Последнее обуславливалось тем, что группе, при всем ее внимании к всевозможным язвам общества, был не чужд интерес и к различным областям "тайного знания": один из музыкантов состоял в масонской ложе, другой увлекался гипнозом и занимался йогой.

При всем этом "Tool" никогда не изменяло чувство юмора, пусть даже весьма специфического. Подобный синтез несовместимых, казалось бы, ингредиентов и определил уникальный стиль "Tool", который можно отнести к редкой категории "прогрессивный альтернативный металл".

Мощным дебютом "Tool" стал мини-альбом "Opiate" 1992 года, содержавший композицию "Hush", сразу обозначившую позиции группы, выступавшей против цензуры. На нее был снят видеоклип, в котором музыканты предстали абсолютно голыми и с заклеенными ртами. Первое европейское турне прошло в сопровождении друзей, "Rage Against The Machine", а американское – с "Rollins Band". Дебютный лонгплей вышел в 1993 году и носил название "Undertow". В записи песни "Bottom" в качестве гостевого вокалиста участвовал Генри Роллинс. Мрачные пророчества и депрессивные монологи соседствовали с изощренной политической сатирой, ударные риффовые композиции – с тяжелым амбиентом. Альбом стал платиновым, а группа гастролировала все интенсивней, в том числе, выступила на фестивале "Lollapalooza".

Следующий альбом, "Aenima", вышел в 1996 году и был записан под продюсерским руководством Дэвида Ботрилла, работавшего до этого с "King Crimson" и Питером Гэбриэлом. В самой команде тоже появился новый участник – басист Джастин Ченселлер (экс-"Peach"), сменивший Пола, который потерял интерес к творчеству группы.

Альбом получился более экспериментальным чем его предшественник; он отличался еще большей мрачностью, переходящей порой в давящую монотонность. В этой работе "Tool" сделали больший акцент на еще большее ужесточение, индустриализацию саунда, манипуляции с шумами и обертонами, многопластовые наслоения звука. Несмотря на радикализм, альбом вновь был принят на ура и коммерчески стал еще более успешным, чем "Undertow". В ноябре 1996-го пластинка возглавила чарты "Billboard". Затем в звукозаписывающей деятельности последовал значительный перерыв. Вокалист Мэйнард Джеймс Кинен совместно с гитаристом Билли Хаурделом, помогавшим записывать "Aenima", сформировал группу "A Perfect Circle" (которая стала исполнять более мелодичный альт-метал и добилась большого успеха своим дебютным альбомом "Mer de Noms"), не переставая гастролировать с "Tool". В декабре 2000 года, после появления слухов о ее распаде группа выпустила сборник "Salival".

В мае 2001 года вышла третья студийная работа – "Lateralus", ознаменовавшая возвращение к более традиционной стилистике. Альбом был великолепно принят заждавшимися фанами и сразу же взлетел на верхние позиции чартов "Billboard". Летом 2001 года "Tool" отправились в совместный тур со своими кумирами "King Crimson".

БатусаюшкА все записи автора
Страна: Швеция
Жанр: Rock, Alternative
Неофициальные сайты:
http://hardrockcafe.narod.ru/i/inflames.htm
http://inflames.fastbb.ru
http://thejesterrace.narod.ru
http://inflames.al.ru
Биография:
Наряду с "Dark Tranquillity" и "At The Gates", "In Flames" занимают ведущее место в шведском мелодичном дэт-металле. Команда была сформирована в Гетеборге, Швеция в 1990 году. Ее основателями были Йеспер Стромблад, ушедший к тому времени из "Ceremonial Oath", Андерс Фриден и Андерс Иверс. После нескольких смен состава, в 1993-м году группа получила название "In Flames". Дебютный промо-альбом, записанный в "Studio Fredman" под названием "Promo-93", содержал 3 композиции: "In Flames", "Upon an oaken throne" и "Clad in shadows". Несколько месяцев спустя, шведский лейбл "Wrong Again Records" заинтересовался этой демкой да и самой командой тоже.

В декабре 1993-го группа снова засела в "Studio Fredman", где записала свой дебютный релиз, "Lunar Strain". Диск, содержащий 10 композиций, увидел свет в августе 1994-го. Альбом вышел с сессионым вокалистом Микаелом Станне из "Dark Tranquillity". Впоследствии в группе еще будет много изменений, так в разное время в группе засветились Андерс Йиварп, Хенке Форсс, а так же некоторые другие.

В декабре того же года "In Flames" записали 4 новых песни, которые вышли на мини-диске "Subterranean" в сентябре 1995-го, а также вошли бонусами на японской версии "Lunar Strain". Миньон стал настоящим прорывом для группы. Был подписан многообещающий контракт с немецкой компанией "Nuclear Blast". Так же продолжался эксперимент с составом. Были приглашены новый вокалист и ударник. В начале 1995-го группа записала композицию "The Eye Of The Beholder" для трибьюта "Metallica", "Metal Meilitia", который был выпущен шведской звукозаписывающей компанией "Black Sun Records". Эту песню можно найти на японской версии "Lunar Strain". В конце 1995 года коллектив записал свой третий альбом, получивший название "The Jester Race". Этот диск появился на прилавках в 1996-м году.

Для многих было сюрпризом, что группа сменила вокалиста. С этого альбома это место занял Андерс Фриден, известный по работам в таких командах, как "Dark Tranquillity" и "Ceremonial Oath". Прежний вокалист ушел в "Dark Tranquillity". За ударной установкой теперь сидел Бьерн Гелотт. Успех альбома был очевиден, группа завоевала пристальное внимание не только в Европе, но и в Японии. Они отправились в фестивальный тур, где им удалось выступить вместе с "Kreator". Однако вскоре в группе снова начались проблемы с составом.

Весной 1997-го "In flames" снова засели в студии Фридмана для записи очередного альбома, "Whoracle". Диск содержал 11 треков и был выпущен в ноябре того же года. После записи "Whoracle" басист Йохан Ларссон и гитарист Гленн Люнгстром покинули группу, а им на замену были взяты Питер Иверс и Никлас Энгелин соответственно. Вместе с ними группа поехала в небольшой вояж с "Dimmu Borgir", затем в довольно успешное турне по Европе, а также недельный тур по Японии, где их встретили с распростертыми объятиями и обеспечили аншлаги на шоу. Однако Никлас продержался недолго и в марте создал свой проект "Gardenian". Бьерн Гелотт уступил место за ударными Даниелу Свенссону из "Sacrilege", а сам взял на себя роль гитариста. Это стало поворотным событием в истории группы.

В первой половине 1999 года "In Flames" выпустили свой четвертый лонгплей, "Colony". Альбом с восторгом был встречен критиками и публикой. Группа отправилась в грандиозное турне "Colonization" по Европе, США и Японии. Везде их ждали аншлаги и слава, к которой они так долго стремились. В начале 2000 года вышел пятый альбом группы, "Clayman", звучание на котором значительно обновилось, а в 2001 году появился концертник "The Tokyo showdown".