Ростислав Янковский и Нина Чеишвили.

Он сыграл в театре около 200 главных ролей, за его плечами множество работ в кино. Зрители специально приходили на спектакли с его участием, женщины восхищались красавцем-актёром. Ростислав Янковский считал самым главным в жизни две вещи. Сцена и семья всегда были для него равнозначны и стояли на первом месте в любых обстоятельствах. С Ниной Чеишвили актёр прожил 65 лет. Их называли парой от Бога, а сам Ростислав Иванович признавался: только благодаря Нине вообще появилась актёрская династия Янковских.

"Судьба человека" - это откровенное портретное интервью о судьбе главного героя, об интересных и малоизвестных фактах его биографии, о чувствах и эмоциях, которые переживал человек на главных поворотах своей судьбы. Героями программы "Судьба человека" будут не только известные артисты и политики, но и простые люди с непростой судьбой. Судьба каждого человека неповторима. Можно ли изменить свою судьбу или она предопределена? Каждый решает сам для себя!





дневник ilyaevteev

Светлана Карпинская в кино и на сцене.

После съемок в картине Эльдара Рязанова «Девушка без адреса» Светлана Карпинская стала всесоюзной знаменитостью. Девушки подражали ей, а юноши искали её внимания. Она же в то время даже не имела актёрского образования. В жизни Светлана Карпинская была похожа на свою героиню: такая же прямолинейная и даже категоричная в некоторых вопросах. И так же пользовалась вниманием мужчин. Она была готова идти за близким человеком на край света, но натыкалась на ревность и непонимание. А мечтам Светланы Карпинской о счастливой семье и не суждено было сбыться.

Преданная жена

Светлана Карпинская, кадр из фильма «Поддубенские частушки», 1957. / Фото: www.kino-teatr.ru

После съёмок в фильме «Девушка без адреса» Светлану зачислили сразу на второй курс ЛГИТМиК, на курс профессора Бориса Вульфовича Зона. Там она и познакомилась со своим будущим супругом, Дмитрием Зинченко.

Дима успел до поступления в театральный окончить институт иностранных языков, неоднократно побывать за границей. А после решил стать актёром. Светлане он напоминал настоящего английского лорда своей статью и красотой. 

Светлана Карпинская и Николай Рыбников, кадр из фильма «Девушка без адреса», 1957. / Фото: www.7days.ru

Уже на четвёртом курсе супруги устроились в театр имени Комиссаржевской. Однако Дмитрия вскоре оттуда уволили, а она, как верная жена, последовала за ним. Он мечтал о переезде в столицу, и супруга снова поддержала его. Он так красиво говорил о семейной преданности. Он хотел быть всегда с ней рядом, вместе ездить в отпуск, вместе проводить выходные дни. При работе в разных театрах их графики никогда не будут совпадать.

Она верила ему и следовала за ним, хоть это и противоречило её собственным желаниям. Сама актриса совершенно не рвалась в столицу, она любила Ленинград и всегда хотела жить только в этом городе. 

Светлана Карпинская, кадр из фильма «Девушка без адреса», 1957. / Фото: www.blagnews.ru

Роман «Наследник из Калькутты» вышел в СССР в 1958 г. и стал бестселлером. Однако историю, связанную с его авторством, в те годы знали немногие. 

Соавтор Роберта Штильмарка

В 1958 году в издательстве «ДетГиз» вышел приключенческий роман «Наследник из Калькутты». Роман — в духе Рафаэля Сабатини или Майна Рида, сюжет — сплошные приключения. Пираты, графы и испанские гранды, десятки стран и локаций, в общем, нужно, конечно, читать, а не пересказывать. Действие разворачивается в XVIII веке.

Пиратское судно под командованием капитана Бернардито Луиса Эль Горра захватывает в Индийском океане корабль с пассажирами: наследником графского титула Фредриком Райлендом, который едет в Англию из Калькутты, и его невестой Эмилией. Помощник Бернардито — Джакомо Грелли по прозвищу «Леопард» присваивает себе документы Райленда и с новым именем приезжает в Англию. Эмилия, боясь угроз, едет с ним в качестве его невесты. Капитан Бернардито и настоящий Райленд оказываются на необитаемом острове, — говорит нам Википедия.

На обложке были написаны имена авторов романа — Роберт Александрович Штильмарк и Василий Павлович Василевский. Казалось бы, всё в порядке: два соавтора, занимательный роман. Но на самом деле, всё не так просто. История создания этого романа не менее занимательна, чем само действие произведения, а Василий Василевский ни написал в своей жизни ни одной строки.    Читать далее

Евгений Мартынов - знаменитый советский эстрадный певец и композитор. Бархатный тембр голоса музыканта до сих пор помнит среднее поколение советских людей. Песни «А мамины глаза» и «Яблони в цвету» Евгения Мартынова напевали все, кто хоть раз слышал эти песни. Мелодичные, добрые и чистые, эти композиции дарили светлую радость и желание жить в гармонии с собой и миром.

Евгений Григорьевич Мартынов родился в послевоенном 1948 году. И то, что будущий музыкант родился в мае, когда стояли «яблони в цвету» и вовсю пели соловьи, очень соответствует образу и творчеству этого замечательного человека.
Семью будущего певца и композитора Евгения Мартынова сильно обожгло войной. Отец пришел с фронта инвалидом, мама тоже хлебнула горестей войны – работала фронтовой медсестрой. Но главное – оба выжили. После войны родили двоих детей: сначала Евгения, а через 9 лет Юрия.
Поначалу семья жила в городке Камышин Волгоградской области, но после рождения первенца перебрались на Донбасс, в город Артемовск. Это родина главы семьи Григория Мартынова.
Евгений рано потянулся к музыке. В доме родителей музыканта всегда звучали песни. На баяне и аккордеоне играл папа. Кроме того, Григорий Мартынов работал учителем пения и вел кружок самодеятельности. Мальчик ходил с отцом на праздники и утренники – настолько любил музыку. Но ребенка занимали и другие творческие увлечения: Евгений любил заучивать и цитировать монологи, услышанные в фильмах, талантливо рисовал, увлекся фокусами, которые с удовольствием показывал на школьных мероприятиях.

Аида Семёновна Ведищева
Урождённая Ида Соломоновна Вайс;
Родилась 10 июня 1941 г. Казань

Советская и американская певица, более всего известная как исполнительница популярных песен из кинофильмов:«Песенка о медведях», «Помоги мне», «Лесной олень» и мультфильм «Колыбельная медведицы»


Сегодня услышать такой голос с эстрады – огромная редкость. Чистый голос Аиды Ведищевой западает прямо в душу, а слова переносят в сказку и позволяют поверить, что этот мир добр и прекрасен. Певица непростой судьбы и уникального таланта этой песней дарит возможность перенестись во времена, когда на эстраде пели душой.

Именно Аида Ведищева исполнила песенку про медведей в фильме «Кавказская пленница», песню «Помоги мне» к фильму «Бриллиантовая рука», песенку Умки в известном мультфильме. Вот только имя её нигде в титрах не упоминалось. Ведищева почему-то была в опале, ее методично и целенаправленно выдавливали из страны. Но это уже совсем другая история. А сейчас - песня. наслаждайтесь!

Серия сообщений "история шедевров: музыка":

Часть 1 - Татьяна Снежина. Песня: "Позови меня с собой"
Часть 2 - История одного шедевра: Лунная соната или "Поэма о любви"
...
Часть 30 - Полонез Огинского "Прощание с Родиной". История создания. Видео.
Часть 31 - "Mother love" (Материнская любовь). Песня, с которой заканчивал свою жизнь легендарный Фредди Меркьюри. Видео.
Часть 32 - "Лесной олень": Аида Ведищева поёт так, что душа наполняется светлом и добротой. Видео.

Людмилу Чурсину называли одной из самых ярких актрис Советского Союза, о ней ходило множество слухов. А эта красивая женщина с царской осанкой за собственной неприступностью скрывала свои комплексы и очень ранимую душу. Казалось, всё должно сложиться так, как описывалась в романах: замужество одно и на всю жизнь, общие интересы, совместное творчество, разговоры до рассвета. Однако судьба подготовила для неё целых три брака и множество неожиданных поворотов.

Далида (фр. Dalida)

Настоящее имя Иоланда Кристина Джильотти

(17 января 1933 г. — 3 мая 1987 г.)

Французская певица и актриса итальянского происхождения.

Далида остается глобальной иконой французского шансона с более чем 170 миллионами пластинок, проданных по всему миру, в том числе 20 миллионов с момента её смерти в 1987 году.
Источник

Dalida -Je suis malade


В 1977 году Далида записала известную египетскую песню Salma ya Salama, ставшую хитом № 1 в 17 странах мира. Песня была записана на 4 языках — египетском диалекте арабского языка, французском, немецком и итальянском. Став заглавной песней одного из альбомов певицы, эта мелодия облетела весь мир и завоевала огромную популярность.

Вот так песня звучала в оригинале.

Серия сообщений "никто не забыт":

Часть 1 - Владимир Высоцкий. (25 января 1938 г - 25 июля 1980 г).
Часть 2 - Памяти Вячеслава Васильевича Тихонова.
...
Часть 40 - Памяти Владимира Шаинского: Попурри из популярных песен. Видео.
Часть 41 - Умер Михаил Державин.|Музыкальные номера Михаила Державина в популярных фильмах. Видео
Часть 42 - Далида. Трагическая судьба.| "Salma ya salama": одна из самых популярных песен Далиды. Видео.

В ее судьбе, творческой биографии так и не случилось главной роли, а в личной жизни - большой взаимной любви. «За талант нужно платить», - любила повторять Фаина Раневская. Сама она заплатила за него своим одиночеством...
Будущая легендарность - Фаина Раневская (настоящее имя Фанни Гиршевна Фельдман) была рождена в богатой еврейской семье 27 августа 1896 года.
Ее родителей, Гирша Хаимовича и Милку Рафаиловну Фельдман, в Таганроге знали и уважали. На их дом на Николаевской улице показывали пальцем: «Вот так хоромы!» Через два года после рождения Фанечки отец выкупил особняк у купца и заново его отстроил, благо средства позволяли. Кроме фабрики красок, мельницы и магазина стройматериалов, в собственности Фельдманов числился пароход «Святой Николай».
Отец был серьезным и очень занятым человеком, мать - отличной хозяйкой. Вот только на детей времени у нее почти не было: четверо сыновей и обе дочери были на попечении гувернанток. Впечатлительной с детства Фанечке не хватало материнской ласки. Страдала она и оттого, что считалась в семье гадким утенком: девочка родилась на редкость некрасивой. Особенно это бросалось в глаза на фоне сестры - красавицы Беллы. Позже, играя в спектакле по пьесе Ибсена, над фразой «Мама, дай мне солнца!» Фаина Раневская неожиданно даже для себя разрыдается. Это был девиз ее сытого, но лишенного любви детства.
Фаина получила классическое для девушки дореволюционной России домашнее образование. Дополнительно занималась в частной театральной студии. Отец воспринял ее увлечение как блажь: таланта актрисы в младшей дочери он не видел. Робкая и застенчивая, девочка к тому же часто заикалась. Однако любовь к театральным подмосткам в биографии Раневской заставила 19-летнюю Фаню впервые в жизни проявить твердость и даже непокорность. Словно чеховская героиня, она бредила столицей, театральным вузом, жизнью московской богемы. Отец пришел от ее идеи в ярость, и тогда на собственные средства Фаня купила билет на поезд - в один конец. На вокзале тайком от отца мать успела сунуть дочери несколько смятых купюр.
Увы, столица в биографии Раневской не ждала Фаину с распростертыми объятиями, а приговор комиссии в театральном вузе был ужасен: «Некрасивая и неспособная». Но отходных путей не было, и девушка устроилась в Малаховский дачный театр. Сняла комнатку на Большой Никитской, куда частенько заглядывали ее новые знакомые: Марина Цветаева, Анна Ахматова, Макс Волошин, Осип Мандельштам, Владимир Маяковский.
Фаня поступила в частную театральную студию и параллельно играла в массовке, колеся с театром по захолустьям. Но деньги быстро закончились, и из студии пришлось уйти. Актриса, занесенная ныне в десятку лучших в мире, так и не получила театрального образования...
Мать тайком от отца посылала ей деньги. А потом грянула революция, и вся семья Фельдман на собственном пароходе «Святой Николай» покинула Россию. Навсегда. Больше своих близких Фаина не видела никогда.
Нет средств, нет крыши над головой. Кругом все рушится, бунтует, разваливается... Как выжить в такой обстановке? Фаина смирила гордость и обратилась к старинному другу отца, столичному еврею-ростовщику, за финансовой помощью. Но тот отказал: "Дать дочери Фельдмана мало я не могу, много у меня уже нет..." Униженная, Фаина больше никогда и ни у кого ничего не просила. В этот сложный период руку помощи замерзающей и умирающей от голода девушке протянула ее педагог, актриса Павла Вульф. Фаня долгое время жила в ее квартире, и они стали настоящими подругами.
В быту Раневской существовать всегда было трудно. Она не умела считать деньги и экономить, хотя была непритязательна в своих требованиях: скромно питалась, занашивала платья до дыр и всю жизнь спала на узкой тахте. Говорят, единственной слабостью актрисы были ароматные ванны, отдыхая в которых, она непременно пила чай из любимой фарфоровой чашки.
Раневская еле сводила концы с концами, но была вынуждена нанять помощницу по дому: готовить и убирать она так и не научилась. Домработницы постоянно ее обкрадывали, а Фаина Георгиевна делала вид, что не замечает этого. Она всегда относилась к вещам не по-женски мудро: «Ну вот, пальто украли, я зря купила к нему новые сапоги...»
За всю свою жизнь Раневская не отложила никакой суммы. Если получала большой гонорар, могла тут же раздать его друзьям, которые просили в долг. Дарить подарки знакомым и даже малознакомым людям было любимым хобби актрисы. Гости, выходившие из ее квартиры, проверяли карманы: хозяйка норовила засунуть в них духи, безделушки, купюры - порой последние.

Ее фильмы всегда были пронзительно-достоверными: «Семнадцать мгновений весны», «Карнавал», «Три тополя на Плющихе». Сильные, яркие, поистине всенародно любимые картины. Снять их могла только она, маленькая, хрупкая женщина, обладавшая твердым характером. Ей симпатизировал Константин Симонов, был влюблен Арчил Гомиашвили, предлагал руку и сердце академик Кириллин. Но замуж она так и не вышла.

С приходом большевиков он сжег все ранние работы – стихи про Герцля, тексты об Иерусалиме, заметки для белых офицеров. Он стал писать для детей, которые его обожали – за Робина-Бобина, кошкин дом, человека с улицы Бассейной. Ценили его и взрослые: он не участвовал в травле Ахматовой, защищал Бродского, открыл для детей Гайдара и Хармса. Со дня рождения Самуила Яковлевича Маршака – 130 лет.

В советское время Эдуарда Хиля называли певцом самых мажорных композиций и лирическим баритоном советской эстрады. В последние 2 года его во всем мире называли «Мистером Трололо»: песня Эдуарда Хиля без слов, исполненная почти 45 лет назад, стала мировым хитом, собрав десятки миллионов просмотров в интернете.

5 ноября 1913 года родилась Вивьен Ли

Актёр и пародист



Виктор Чистяков родился 30 июня 1943 года в Ленинграде. 

Его родители обратили внимание на актерское мастерство сына, когда он в три года после просмотра балета «Лебединое озеро» начал искусно подражать артистам. Когда Виктор учился во 2 классе, его отдали в хореографическое училище. Однако в 7 классе из-за перегрузок, сказывавшихся на здоровье, по настоянию отца Чистяков ушел из училища, и поступил в музыкальную школу, в которой учился по классу кларнета. 

В 1962 году Виктор поступил на актерский факультет Ленинградского Государственного института Театра, Музыки и Кино (ЛГИТМиК). Курс был экспериментальным, в систему воспитания будущих актеров педагоги Т.Сойникова и С.Гиппиус включали этюды на подражание зверям и птицам. Именно тогда Чистяков развил в себе умение превосходно владеть интонацией, голосом, мимикой и жестами. Он также искусно пародировал преподавателей, студентов и друзей. Виктор участвовал в студенческих концертах, ни один капустник не проходил без его участия, и на них звучали вокальные пародии в его исполнении на Козловского, Лемешева и Лялю Черную. 

После окончания института в 1966 году актер был приглашен в Ленинградский драматический театр имени В.Ф. Комиссаржевской, где дебютировал в спектакле «Принц и нищий» в роли нищего Гэмфри. Но других ролей у Виктора в театре фактически не было. И вскоре Чистяков ушел из театра имени В.Ф. Комиссаржевской, надеясь найти работу в другом театре. Знакомые посоветовали ему уехать в Москву, и Виктор этим советом воспользовался. Он хотел попасть к Юрию Любимову в Театр на Таганке, но поставил условие, что пойдет туда только вместе с женой, на что Любимов возразил: «Чистякова беру, без всяких проб, просмотров, а жену - нет!» И Виктор категорически отказался встретиться с Любимовым, чтобы найти компромиссный вариант. 

В 1971 году Чистякова с женой взял к себе Б.Голубовский в Московский Театр имени Гоголя. Но театральная судьба Чистякова складывалась не так удачно, как ему бы этого хотелось. Виктор не хотел оставлять театр, но начав сольные выступления в жанре музыкальной пародии, он стал невероятно популярен, и его работа в театре практически прекратилась. 

Виктор Чистяков появился на эстраде в 1968 году. Он сделал номер «Радиоконцерт по заявкам для тех, кто не спит». 

Абсолютный слух и богатство голоса Чистякова сочетались с даром имитатора и пародиста. Феноменальный голосовой диапазон Чистякова позволял подражать как голосу Леонида Утесова, тенорам Сергею Лемешеву и Ивану Козловскому, певицам Мирей Матье, Клавдии Шульженко Людмиле Зыкиной, Эдите Пьехи и другим известным исполнителям.

Две судьбы в одной жизни: Как известный советский поэт-песенник ушёл в Оптину пустынь

Многие люди старшего поколения прекрасно помнят эти песни, которые во времена их юности звучали буквально отовсюду: «Льет ли теплый дождь, падает ли снег…», «Быть может, ты забыла мой номер телефона…», «Говорят, что некрасиво, некрасиво, некрасиво отбивать девчонок у друзей своих…», «Желтый дождь стучит по крышам, по аллеям и по листьям…». Простые и трогательные, они выбивались из общей массы патриотических песен. И вдруг автор слов всех этих песен исчезает, уходит в монастырь… Почему?

Доменико Скарлатти родился 25 октября 1685 года в Неаполе. Отец, знаменитый композитор Алессандро Скарлатти, был его первым учителем музыки. Отличными музыкантами были и другие члены семьи - братья Алессандро и его сыновья. Имена Пьетро, Томмазо, Франческо Скарлатти были известны в Италии и других странах. Еще ребенком Доменико выказал блестящие способности к игре на чембало и органе, а в отроческие годы занял должность органиста королевской капеллы в Неаполе. После занятий с отцом он совершенствовался в сочинении под руководством композиторов Д. Гасперини и Б. Пасквини.

Первое произведение, принесшее известность Скарлатти, - опера «Октавия» (1703).

У Гаспарини Доменико прошел хорошую школу контрапункта в традициях Палестрины. Он стал  блестящим исполнителем на клавире.

В 1709 Доменико познакомился у кардинала Оттони в Риме с великим Г.Ф. Генделем.

Помните, три героини сидят на крылечке дачного дома Тони, и Катя говорит ей: «Я вообще-то независтливая. А тебе – завидую. Ты – счастливая!». Большинство русских женщин, наверное, считали так же. И так же – завидовали, глядя на экран.

С самого начала Тоне везло больше Кати и Людки, вместе взятых. Все-то у нее шло как по маслу: приехала в столицу, нашла москвича – с дачей и хоть простеньким, но собственным автомобилем. Родила троих сыновей. Вместе с мужем работают (пусть на стройке, штукатурами), вместе ездят за город, солят-маринуют. Супруг хозяйственный, надежный… Что еще нужно для пресловутого женского счастья?