Сыграй мне на лютне...




ЛЮТНЯ

«Самый важный и самый интересный в музыкально-историческом отношении инструмент», - так говорят о лютне многие музыканты, интересующиеся историей музыкальных инструментов.

ЛЮТНЯ была распространена во всем древнем мире - в Месопотамии, Индии и Китае, в Египте и Ассирии, в Древней Греции и Риме, у персов и арабов. Арабы считали лютню самым совершенным из всех музыкальных инструментов и называли ее королевой инструментов. Именно через арабов лютня попала в Европу: она появилась в Испании в 8-м веке, когда ее завоевали мавры - dopinfo.ru. С течением времени из Испании лютня проникла в Италию, Францию, Германию и другие страны. Много веков продолжалось ее господство в музыкальной жизни. В 15-17-х веках она звучала повсюду. Использовали ее и как сольный инструмент, и для сопровождения. Лютни больших размеров звучали в ансамблях и даже в оркестрах.

Постепенно ей пришлось уступить свое место смычковым инструментам: они обладали более мощным и ярким звуком. А в домашнем музицировании лютню вытеснила гитара.

Лютня как музыкальный инструмент отнюдь не утратила своего самостоятельного значения и продолжает жить полноценной жизнью, имеет ряд почитателей и обладает богатейшими исполнительскими возможностями и репертуаром.

Многие выдающиеся художники изображали этот прекрасный инструмент на своих картинах.




Читать далее...

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 156 - ВОЛЫНКА. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ. № 8)

Старинному инструменту, который в разных странах называют по-разному - гайта, дуда, дудельзак, коза, сарнай, чимпой и шувыр, а шотландцы считают своим национальным и до сих пор хранят легенды и традиции, связанные с волынкой, я посвятил в дневнике семь галерей. История возникновения и легенды о волынке рассказаны, стихи, посвященные этому необычному инструменту, собраны, остается только посмотреть новый вернисаж, продолжающий тему "Волынка в живописи". Рекомендую смотреть картины, включив какой-нибудь музыкальный файл с звучащей волынкой для полноты восприятия и новых ощущений...

Шотландская зарисовка

Он стоял на вершине скалы. Атлантический ветер
Отсыревшими складками килта хлестал по ногам.
Мир дышал и клубился, но их было двое на свете –
Только он и волынка, прогнавшая чаячий гам.
В угловатой по-детски фигурке бунтарское что-то
Расцветало и с каждою нотой на волю рвалось –
Непокорная гордость воинственных пиктов и шоттов,
Непослушный огонь развеваемых ветром волос...
Человек и волынка – сыскать ли союз совершенней?..
Быстрокрылые чайки крестили смурной окоём.
Океан, поседевший от виденных в прошлом сражений,
Беспокойно ворочался в каменном ложе своём.
Исполинские волны, вздымаясь из дышащей стали,
Безустанно крушили о скалы непрочную грудь.
... Он царил над стихией – а звуки в неё прорастали,
И в грохочущий рокот вплеталась протяжная грусть
Семилетнего мальчика с вытертой старой волынкой...

Анна Хайль



William Bruce Ellis Ranken (British, 1881-1941) Pipe Practice. 1918 г. Museum Dundee


ЕЩЕ 30 КАРТИН

ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 320 - ЛЕГЕНДА О ПРОИСХОЖДЕНИИ ЖИВОПИСИ. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ)

О красивой легенде, рассказывающей о том, как появилась живопись, миру поведал римский писатель Плиний Старший в своем трактате «Естественная история» (около 77-79 года н.э.). Этой теме я посвятил два поста в дневнике (смотрите здесь и здесь) и думал, что она "закрыта". Но, оказывается, в папке собралось немало прекрасных работ, которые и спешу вам сегодня представить. Напомню, что по мнению Плиния, живопись возникла в результате трассировки линий вокруг тени человека. А суть самой легенды такова: дочь древнегреческого гончара Бутада, которого считают одним из первых древнегреческих скульпторов, узнав, что ее возлюбленный надолго уходит из Коринфа в военный поход, решила начертить его профиль контурными линиями на стене своего дома по тени, отбрасываемой светом лампы, чтобы образ любимого был всегда с ней. Вот так, якобы и произошло искусство рисовать. А позже ее папаша залил пространство контура глиной, а когда она затвердела, обжег в печи и вручил дочке первый в истории барельеф. Легенду напомнил, а теперь осталось посмотреть картины.



Louis Ducis (French, 1775-1847) Dibutade. 1826 г.


ЕЩЕ 19 КАРТИН

ПРЕМЬЕРА НОВОГО ПРОЕКТА "ГЕРОИ ШЕКСПИРА"

Проще простого было собрать по галереям и опубликовать уже готовый проект, посвященный героиням пьес Шекспира. В комментариях одного из постов, где тоже шла речь об этом проекте, задавался вопрос: А как обстоит дело с шекспировскими героями - мужчинами? Я тоже задался этим вопросом и решил в рамках Дневника провести (конечно же с вашей помощью!) проект "ГЕРОИ ШЕКСПИРА".



Поверхностное путешествие по сайтам привело к неутешительным выводам, есть, конечно, иллюстрации к пьесам, но вот самостоятельных полотен не так уж и много.
Выставляю то, что удалось обнаружить и надеюсь, что эта "коллекция" будет пополняться.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Туаль де Жуи (toile de jouy)

В этом блоге хочу рассказать немного о стиле Туаль де Жуи, думаю многие из вас с ним уже знакомы. Ну и естественно БОЛЬШАЯ ПОДБОРКА КАРТИНОК для вашего творчества:)

Если говорить о Туаль де Жуи, то стоит уточнить, что это не совсем стиль интерьера или же стиль в искусстве. Изначально Туаль де Жуи появился как стиль ткани. В переводе с французского Toile - легкая ткань. Соответственно и дословный перевод будет "ткань из Жуи". Именно в городке Жуи в 1760 г. баварец Христоф-Филипп Оберкампф, который был и предпринимателем и художником-гравером, основал мануфактуру по изготовлению набивных тканей.

Печать набойкой на тканях аналогичен печати гравюр, и появился задолго до этого. Но именно Оберкампф впервые ввел многокрасочную печать с использованием медных форм - сперва печатался основной контур, а потом постепенно добавлялись другие цвета. Несколько позже появилась техника "пико", "пикотаж" - печать делалась с помощью спец. металлической щетки, фон рисунка в результате заполнялся посредством множества точек.

Читать далее...

И мы не на руку лапоть обуваем…* ))

Лапти – самая древняя обувь на Руси.

ЛАПТИ (ВЕРЗНИ, КОВЕРЗНИ, КРЕСТОВИКИ, ЛЫЧНИКИ, ЛЫЧНИЦЫ, РАЧКИ) — Они представляли собой низкую легкую обувь, использовавшуюся круглый год и привязывавшуюся к ноге длинными шнурами — ОБОРАМИ

Лапотной Россия оставалась до 30-х годов 20 века.
Материал для лаптей всегда был под рукой: их плели из лыка липы, вяза, ракиты, вереска, из бересты и мочала. На пару лаптей обдирали три молоденьких (4-6 лет) липки.

Нужно было лаптей немало - и про свой обиход, и на продажу. "Добрый мужик в худую пору изнашивал в одну неделю не меньше двух пар лаптей", - свидетельствовал известный до революции писатель и этнограф С.Максимов.




Лапти для будней старались сделать прочными, чтобы дольше носились. Их плели из грубого широкого лыка. К ним прикреплялись подметки, которые оплетались пеньковыми веревками или тонкими полосками древесины дуба, размоченными в кипятке. В некоторых деревнях, когда на улице было грязно, к лаптям привязывались толстые деревянные колодки, состоявшие из двух частей: одна часть привязывалась к передней части стопы, другая — к задней. Будничные лапти, без дополнительных приспособлений, имели срок годности от трех до десяти дней.






Чтобы укрепить и утеплить свои лапти, крестьяне «подковыривали» их подошвы конопляной верёвкой. Ноги в таких лаптях не замерзали и не промокали.

Отправляясь на покос, обувались в лапти редкого плетения, не удерживающие воду, - рачки.
Для работы по хозяйству удобны были ступни – подобие галош, только плетёные.

Верёвочные лапти назывались чуни, их надевали дома или для работы в поле в жаркую, сухую погоду. В некоторых деревнях ухитрялись плести лапти из конского волоса – волосяники.




Держались лапти на оборах – кожаных узких ремешках или верёвках из конопляного волокна (моченцах). Ноги оборачивали в холщёвые портянки, а потом закутывали в суконные онучи.

Деревенские молодые франтихи появлялись на людях в писаных вязовых лаптях из тонкого лыка с чёрными шерстяными (а не пеньковыми) оборами и онучами.
Самыми красивыми считались вязовые лапти (из лыка вяза). Их выдерживали в горячей воде - тогда они розовели и становились твердыми.



Фото Зубова Ильи

Самыми захудалыми лаптями на Руси прослыли ивняк и, или коверзни, - из ивовой коры; даже плести их считалось зазорным. Из коры тала плели шелюжники, а из дубовой коры - дубовики.
На Черниговщине лапти из коры молодых дубов называли дубочарами. В дело шли и пеньковые очесы, и ветхие веревки; лапти из них - чуни - носили в основном дома или в жаркую сухую погоду. У них, должно быть, финское происхождение: финнов в России звали "чухна".
Были у таких лаптей и другие названия: курпы, крутцы и даже шептуны. В районах, где лыка не было, и закупать его было накладно, изворотливые крестьяне из тонких корней плели коренники; из конского волоса - волосяники. В Курской губернии научились делать соломенные лапти. Чтобы лапотная обувка была прочнее и ноги в ней не промокали и не замерзали, ее низ "подковыривали" конопляной веревкой.
Прежде чем надеть лапти, ноги оборачивали в холщовые портянки, а потом закутывали в суконные онучи.




Плели лапти на колодке, пользуясь железным (или костяным) крючком -
кочетыком: называли его еще свайкой или швайко

Им же сдирали кору с деревьев.
"Самые сноровистые работники успевали за сутки сплести не больше пяти пар лаптей. Легко давались подошва, перед и обушник (бока). А вот запятник дается не каждому: на нем сводятся все лыки и связываются петли - так, чтобы продетые в них оборы не кривили бы лаптя и не трудили ногу в одну сторону.
В народе говорят, что царь Петр все умел делать, до всего дошел сам, а над запятником лаптя задумался и бросил. В Питере тот недоплетенный лапоть хранят и показывают", - писал С.Максимов.
Одни лапти плели в пять полос лыка, или строк, - то были пятерики; сплетенные в шесть строк - шестерики и в семь - семерики.
Великорусский лапоть отличался косым плетением лыка; белорусский и украинский - прямым.
Перед и обушник русских лаптей были плотными, жесткими.






Для работы по хозяйству удобны были плетеные ступни - подобие высоких галош (резиновые галоши, еще дорогие, вошли в деревенский быт только в начале ХХ века и надевали их лишь по праздникам).
Ступни оставляли у порога, чтобы быстро надеть для работы по хозяйству, особенно весной или осенью, когда на дворе грязь, а лапти с портянками, онучами и оборами надевать долго и хлопотно.
В не столь уж давние времена лапти у русских (в отличие от сапог) были разными для правой и левой ноги, а у поволжских народов - мордвы, чувашей и татар - они не различались по ноге. Живя бок о бок с этими народами, русские переняли более практичную обувь: когда изнашивался, рвался или терялся один лапоть, другой можно было не выбрасывать.

Во время Гражданской войны (1918-1920) в лаптях ходила бoльшая часть Красной армии. Их заготовкой занималась чрезвычайная комиссия (ЧЕКВАЛАП), снабжавшая солдат валяной обувью и лаптями.



С лаптями в русской деревне было связано много различных поверий. Принято было считать, что старый лапоть, подвешенный в курятник, предохранит кур от болезней, будет способствовать яйценоскости птиц. Считалось, что корова, окуренная после отела из лаптя, будет здорова и даст много молока. Лапоть с уложенной в него травой-мокрицей, брошенный во время сильной засухи в реку, вызовет дождь и т. д. Лапоть играл некоторую роль в семейных обрядах. Так, например, по обычаю, вслед свахе, отправлявшейся сватать, бросали лапоть, чтобы сватовство было удачным. При встрече молодых, возвращавшихся из церкви, ребятишки поджигали лапти, набитые соломой, чтобы обеспечить им богатую и счастливую жизнь, предохранить их от несчастий.



Полюбила я его,
Зовут его Степою.
Он в ботинках, я в лаптях,
Так за ним и шлепаю.

Музыка средневековья

http://www.musicmedieval.ru/

Сайт создан 11.02.2011

Арабская икона Богородицы Арабская мозаика адам де ла аль арабская икона арабская музыка арабская музыка бесплатно византийская музыка византийские песнопения греческие песнопения греческое песнопение григорианские песнопения григорианский хорал григорианское пение грузинская музыка испанская музыка кантига католические песнопения кельтская музыка менестрели миннезингеры музыканты средневековья музыканты средних веков музыка средневековья музыка средневековья скачать музыка средних веков музыка трубадуров музыка эпохи средневековья народная музыка скачать арабскую музыку скачать грузинскую музыку средневековая музыка средневековая музыка скачать средневековая музыка слушать средневековые музыканты старинная музыка трубадуры трубадуры и труверы труверы фолк

О, фортуна, или

Музыка Средневековья: какой она была?
О, фортуна,
или Выбираясь из Темных веков



Галя Константинова




Кроме трубадуров и труверов, в разных странах существовали свои варианты бродячих поэтов-музыкантов. В Германии их называли миннезингерами и шпильманами. Среди них часто встречались представители рыцарского сословия, даже императоры не гнушались быть «певцами любви» (Генрих VI – сын Фридриха Барбароссы).

Самый известный из немецких миннезингеров – Вальтер фон дер Фогельвейде. Сохранилось около 200 его стихотворений и несколько мелодий. И нельзя не назвать Вольфрама фон Эшенбаха, от него остался роман «Парцифаль» (или «Парсифаль», кто-то может вспомнить одноименную оперу Вагнера).

Сами ваганты (менестрели, миннезингеры и так далее) могли перенять наследие древнеримских актеров – гистрионов и мимов (их потомки еще долго бродили по Европе), могли воспользоваться и наследием древних кельтских бардов. Факт остается фактом: эти «бродячие люди» сыграли огромную роль. Появлялись и входили в быт новые музыкальные инструменты, в разных странах – свои. С творчеством вагантов зарождалось светское искусство.

Читать далее...

Музыка Средних веков и Возрождения (ч. 1)

 

 

 

Музыкальная культура раннего средневековья

* Трубадуры, труверы, миннезингеры

* Духовная лирика

* Развитие многоголосия. Школа Нотр-Дам. Новые жанры

* Ars nova во Франции. Гийом Машо

 

Светская музыка средних веков

Anonymous, Trouvère «E dame jolie»
Les Menestriers



Le Roi de Navarre - Du tres douz non a la virge Marie

Читать далее...

Музыка Средних веков и Возрождения (ч. 2)

Школа старинной музыки. Библиотека

 http://www.distedu.ru/mirror/_muz/blankov.narod.ru/biblioteka/1_bibl_abc.htm

---

Т. Ливанова "История западноевропейской музыки до 1789 года Т. 1.

Введение. Музыкальная культура античности

Средние века Эпоха Возрождения XVII век

---

Брюнель-Лобришон и Клоди Дюамель-Амадо - "Повседневная жизнь во времена трубадуров XII-XIII вв."

Мишель Пастуро - Повседневная жизнь Франции и Англии во времена рыцарей Круглого стола  

Гильом Мишо - История крестовых походов

---

 Носина В.Б. - "Символика музыки И.С.Баха и ее интерпретация  в "Хорошо темперированном клавире"

 

Серия сообщений "Старинная музыка":
Часть 1 - Музыка Средних веков и Возрождения (ч. 1)
Часть 2 - Музыкальная культура античности, ч.1
Часть 3 - Музыкальная культура античности, ч.2
Часть 4 - Школа старинной музыки. Библиотека
Часть 5 - Музыка Средних веков и Возрождения (ч. 2)
Часть 6 - ГРИГОРИАНСКИЙ ХОРАЛ. О МУЗЫКЕ В ЦЕРКВИ

Музыка Гильома де Машо


Гильом де Машо (Guillaume de Machaut, или Machault, около 1300 — апрель 1377, Реймс) — французский поэт и композитор

Guillaume de Machaut, Dit du verger, France, Reims, XIVe


С 1323 писец, секретарь, позже в должности придворного (familier, букв. «свой человек») короля Иоанна Люксембургского (1296–1346), которого сопровождал во многих его разъездах и военных походах по всей Европе (вплоть до Литвы в 1327–29).
Вероятно по ходатайству короля с 1330 Машо начал получать церковные бенефиции (пребенды) в различных церквах Франции; наконец, в 1337 занял должность каноника в кафедральном соборе Реймса, где служил до конца жизни, в т.ч. переболел там чумой во время эпидемии 1348–49 и перенёс тяжёлую двухмесячную осаду англичан в 1359–60 гг.

Guillaume de Machaut \"Je vivroie liement/Liement me deport\"



Douce Dame Jolie



Ещё одно произведение де Машо,просто музыка. На мой взгляд она прекрасна.
Guillaume de Machaut: J'aim sans penser

С тех самых пор весь мир я позабыл...

"С тех самых пор весь мир я позабыл,
Лишь помню ту, кого я полюбил"
/Песни провансальских трубадуров XI—XIII вв./

Да. Хочется порой сказать человеку что-нибудь, но просто не можешь этого сделать.
Трудно найти слова, когда действительно есть что сказать.
И даже если нужные слова приходят, то становится неловко и ты стыдишься их произнести.
Все эти слова принадлежат прошлым столетиям, именуемых Средними.
Это настоящее время не находит слов для выражения своих чувств.
Оно умеет быть только развязным, отвратительно показушным, все остальное — искусственно.
Слушайте музыку Средневековья и Вас поймут без слов!

музыка и небольшая подборка миниатюр...

Музыка Средневековья. Жизнь и приключения странствующего миннезингера

"Жизнь и приключения странствующего миннезингера", а точнее - миннезингеров, посвящена трём знаменитым поэтам и музыкантам средневековья, живших в немецких землях южнее Дуная. Их имена - Найдхарт фон Райенталь, Мюнх фон Зальцбург и Освальд фон Волькенштайн. Жизнь каждого из них была окружена стихами и песнями, которые очаровывают и увлекают нас по сей день.

Текст читает Аристархова Л.

Музыкальный ряд: Вокальная и инструментальная музыка эпохи средневековья

Читать далее...

5 главных причин казнить Марию Антуанетту(1 причина)

Мария-Антуанетта  урождённая Мария Антония Йозефа Иоганна Габсбургско-Лотарингская, ( 2 ноября 1755(17551102), Вена, Австрия — 16 октября 1793, Париж, Франция) — королева Франции, младшая дочь императора Франца I и Марии-Терезии. Супруга короля Франции Людовика XVI с 1770 года. После начала Французской революции была объявлена вдохновительницей контрреволюционных заговоров и интервенции. Осуждена Конвентом и казнена на гильотине. 

 

Мария-Антуанетта Австрийская 

Королева Франции
  

Король Франции ЛюдовикXVI
 

Читать далее...

"Этой шкатулке лет сто". Состаривание древесины с помощью обжига, брашировки, воскования и тонировки

Всем доброго времени суток!

Я всегда очень долго собираюсь с духом, коплю в организме запасы смелости и решительности, что бы выложить мастер-класс "на бумагу" для широкой публики. Очень уж это ответственно. Надо рассказать все подробно и постараться ничего не упустить. В процессе мастер-класса очень много нюансов и мелочей, от которых зависит успех предприятия и не всегда есть возможность перенести эти мелочи на бумагу, Одно дело когда ты общаешься с учеником напрямую, можно не только говорить, но и подробно показывать "на пальцах" , а если что, то тут же спешить на помощь...

 "Вот сейчас локоточком обопритесь на стол", "отойдите чуть дальше, будет удобнее", "движения рукой чуть длиннее и с большим нажимом", "а здесь можно развернуть щетку на ребро", "идем точно по направлению волокна дерева", "уменьшите угол наклона наждачки, быстрее сошкурится и по ребру, по ребру" и самая частая фраза "Уважаемые декупажницы, я знаю, что мы по натуре своей, народ торопыжный и по этому - Не спешите! Спокойнее! Мы все успеем! Чем лучше обожжете, тем легче будет башировать и красивее получатся переходы волокон! Ловите момент, медитируйте, вы же смотрите на огонь. Во время брашировки вы добрым словом будете вспоминать обжиг". Вот как это вложить в мастер-класс, что бы было понятно о чем речь? Но, раз уж решилась, то постараюсь рассказать, все подробно с пошаговыми фотографиями и даже фразы, которые говорю ученицам на уроке, для наглядности, буду вставлять.

Хочу сказать огромное спасибо магазину www.livemaster.ru/ashmarina-alya за предоставленную заготовку высокого качества.

Итак, приступим!

В первой части мастер-класса я расскажу про обжиг и брашировку древесины.

"Перешагнув" обжиг, сразу скажу о брашировке.

Брашировка, от искаженного существительного и глагола "brush"( щетка, чистить) - это процесс удаления мягких волокон древесины. Часто, вместо брашировки, используют термин структурирование древесины. Для этого подходят хвойные породы дерева, сосна, ель. пихта. У этих пород ярко выражена структура мягких и твердых волокон.

Для браширования абсолютно не подходят такие породы дерева как береза, липа, ольха, бук,клен и другие твердые породы.

Из хвойных у нас чаще всего используется сосна, реже ель, по этому разговор буду вести о заготовке из сосны.

 На фотографии показаны инструменты и материалы, которые нам понадобятся для обжига и брашировки

Для обжига– газовый паяльник фирмы DREMEL

Купить можно в Леруа Мерлен (1650р.), ОБИ (2100р.), на сайте фирмы DREMEL, интернет-магазин «220V» и т.д.

Газ для заправки паяльника(обычный газ для зажигалок)

Пульверизатор с водой

Для брашировки– металлическая щетка ( строительные супермаркеты или рынки)

 Порядок действий:

Все действия проводим вдоль волокон дерева

На паяльник одеваем насадку для горения (в инструкции очень подробно показано как это делать, а так же как включать). По небходимости, заправляем газом( в инструкции есть картинка).

При работе с огнем следует соблюдать элементарную технику безопасности. Руку, которой взяли заготовку, держите подальше от горелки. На первом фото видно как я держу шкатулку. Не отвлекайтесь, когда работаете горелкой, неаккуратное движение рукой может привести к ожогу. На самом деле, все совсем не страшно, просто будьте внимательны. За все время проведения подобного мастер-класса, ни один ученик не пострадал и ни одна заготовка не сгорела.

1.Теперь уже горелку, держим перпендикулярно заготовке, на расстоянии 6-8см от дерева и не торопясь обжигаем до ровного черного цвета. Петли на шкатулке тоже обжигаем, они темнеют и приобретают винтажный вид. Вот здесь я как раз и говорю ученицам фразу "Не спешите! Спокойнее! Мы все успеем! Чем лучше обожжете, тем легче будет брашировать и красивее получатся переходы волокон! Ловите момент, медитируйте, вы же смотрите на огонь. Во время   брашировки вы добрым словом будете вспоминать обжиг".

Вот как должна выглядеть шкатулка после обжига

 

Откручиваем петли у шкатулки и каждую часть шкатулки брашируем по отдельности.

2. Перед брашировкой, что бы не летела сухая пыль и вы этой пылью не дышали, дерево смачиваем водой. Если вы особо чувствительны к пыли, то оденьте маску или респиратор.

3. Металлической щеткой брашируем дерево. Как раз в этот момент я говорю, -"отойдите чуть дальше от стола, будет удобнее", "движения рукой чуть длиннее и с бОльшим нажимом", "а здесь можно развернуть щетку на ребро", "идем точно по направлению волокна дерева". Чем выразительнее рельефы и контрастнее оттенки твердых и мягких волокон, тем лучше. Шкатулку сушим и древесную пыль смахиваем жесткой кистью.

Результат после обжига и брашировки

 

Вторая часть - воскование и тонировка. Для этого нам понадобятся

Для воскования – бесцветный воск-полироль фирмы STAMPERIA(магазины для декупажа)или любой мебельный воск без добавок и масел(строит. супермаркеты)

Для тонировки – акриловые краски ( краску разводим водой, 50% краски на 50% воды)

Кисть синтетическая

Наждачная бумага № 180

Поролоновая губка

Мягкая ткань( хлопок, фланель)

4. Темный оттенок краски разводим водой. Внутри шкатулки краску наносим кистью. Сушим

На внешние части шкатулки, кроме верха крышки, краску наносим губкой. Сушим

Результат после первого окрашивания

5. Наждачкой № 180 шкурим дерево. Пыль смахиваем жесткой кистью.

Результат после первого шкурения

6.Брашированные части шкатулки, с помощью поролоновой губки,  натираем воском

Результат после воскования

7.Светлые оттенки краски смешиваем и разводим водой. Внутри шкатулки краску наносим кистью. На внешние части шкатулки, кроме верха крышки, краску наносим губкой.

 

8. Сушим и шкурим наждачкой №180

 9.Брашированные части шкатулки, с помощью поролоновой губки,натираем воском и полируем мягкой тканью.

 

Заключительная часть. Декорирование крышки шкатулки.

Для этого нам понадобится

Белый акриловый грунт, в крайнем случае белая акриловая краска (худ. магазины)

Кисть веерная ( худ. магазины)

Клей для декупажа или ПВА, или водный акриловый лак

Губка поролоновая

Файл

Вода

Битумный воск фирмы Ferrario ESPRIMO (худ. магазины)

Фрагмент салфетки

Наждачная бумага №400 ( строит. супермаркеты)

 

 10. Верх шкатулки шкурим и грунтуем белым акриловым грунтом. Грунт наносим губкой и стараемся, что бы он не попал на боковинки. Для этого край окрашиваемой стороны всегда должен быть перед вами. Если грунт все же попал на боковину, то ни в коем случае не пытайтесть стереть грунт пальцами или влажной салфеткой. так вы только глубже его вотрете. Пусть грунт высохнет, и так как боковины у нас натерты воском, то высохший грунт легко сошкурится.

После высыхания, загрунтованную поверхность крышки шлифуем наждачкой №400 и клеим на нее салфетку с помощью файла.

11. Для этого, берем файл, на него "лицом" кладем салфетку

12. Салфетку, из пульверизатора, обильно смачиваем водой. Салфетка должна быть практически в луже. Веерной кистью, от середины салфетки, "выгоняем" пузыри и разглаживаем салфетку.

13. Лишнюю воду аккуратно сливаем и файл с салфеткой укладываем на крышку. Если с первого раза не удалось ровно разместить салфетку, то файл с салфеткой осторожно снимаем и повторяем попытку "пристраивания" салфетки. Далее, файл скатываем, следя за тем, что бы салфетка не потянулась за файлом.

14. Той же веерной кистью, от середины к краям, на салфетку наносим клей. Для этого можно использовать декупажный клей, акриловый лак или ПВА. Сушим.

15. После высыхания, излишки салфетки сошкуриваем. Как раз в этот момент я говорю, - "уменьшите угол наклона наждачки на крышку, так быстрее сошкурится и по "ребру", по "ребру", строго поперек, а не вдоль ребра")

 

Углы и края салфетки, очень деликатно, можно затонировать битумным воском.

После полного высыхания, "внутренности", внешнее дно и верх шкатулки покрываеи лаком. Я использую лак фирмы Тиккурила "KIVA"

ВУАЛЯ

 

 

 

 

 

 

Искусство рекламы на грани...

Возможно, этот пост не относится к тематике сообщества, но на мой взгляд, рекламное фото - тоже искусство. В этом посте я собрала фотографии из зарубежных журналов (с 1973-го по 1991-го гг.), которые невозможно представить в советских изданиях.

Tabu Fragrance by Dana, журнал "Glamour", ноябрь 1973-го года:

Продолжение, 18+

Архитектура старой Англии в акварели...| Louise Rayner

Английская художница Louise Rayner (1831-1924)

Луиза Райнер - замечательная художница, которая оставила для потомком вид британских городов 19-го - начала 20-го века.

Читать далее...

Чтобы помнили. Папанов Анатолий Дмитриевич



31 октября 1922 года – 7 августа 1987 года

Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации "Призы актерам" (1964)
Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1966, за роль Серпилина в фильме "Живые и мертвые")
Народный артист СССР (1973)
Лауреат Государственной премии СССР (1989 — за роль Копалыча в фильме "Холодное лето пятьдесят третьего", последняя роль в кино)
Читать далее...

Рыцари, девы и прекрасные дамы(подборка картин)


О рыцарь, помяни меня
Когда спешишь на подвиг ратный.
Дев опасайся, как огня.
Вертай коня, скачи обратно.


_The_Knight_of_the_Flowers(1894) Georges Rochergrosse

смотреть картины

История швейных принадлежностей.Напёрсток.

Напёрсток — колпачок, который надевается на палец с целью его защиты от укола иголкой при шитье на руках и для проталкивания иглы сквозь толстый материал. Напёрстками начали пользоваться в древнейшие времена (например, более двух тысяч лет назад в Китае или даже ещё раньше в Египте). С появлением швейной машинки напёрстки стали менее популярны. В Китае в III веке до нашей эры, придумали наперсток. Самые первые наперстки изготавливали из толстой кожи. Позднее их стали делать из меди и бронзы. Состоятельные люди заказывали себе золотые или серебряные наперстки. Интересный факт: одна из профессиональных наград в индустрии моды во Франции называется «Золотой наперсток».Древнейшие сохранившееся напёрстки сделаны из золота, бронзы и серебра. Напёрстки были не только предметом труда, но и украшением с картинками и орнаментом.

 

Итальянский художник Eugene de Blaas(1843 - 1932)  

Далее...

КРАСАВИЦЫ ЭДВИНА ДЖОРЖИ

Американский художник Эдвин Джоржи иллюстратор-самоучка...

Его красавицы пришли к нам из прошлого века, но красота понятие безвременное, она не меркнет...

Дама и единорог.

Заинтересовалась этими гобеленами после романа Трейси Шевалье «Дама и единорог».
"Дама с единорогом" — это серия из шести шпалер (настенных ковров), вытканная около 1500 года и хранящаяся в парижском музее Средневековья аббатства Клюни. В XV и XVI веках шпалеры были одним из самых популярных видов искусства. Красочные ковры преображали интерьеры средневековых замков, одновременно утепляя их холодные стены. Шпалеры развешивались в соборах и в ратушах, во время турниров — на трибунах для зрителей. В праздничные дни коврами украшали улицы, вывешивая на балконах и подоконниках.
Шпалеры заказывались и исполнялись сериями. «Дама с единорогом» не имеет повествовательного сюжета, но все шесть шпалер явно объединены общей темой. В некоем удивительном саду шесть раз предстает перед нами фигура стройной молодой женщины с благородной осанкой и задумчивым взглядом, каждый раз в иной позе и в ином костюме. На каждой шпалере рядом с Дамой лев и единорог.
Единорог — символ чистоты и осторожности. Древние авторы описывали его как неукротимого зверя, умерщвлявшего каждого человека, но делавшегося ручным при встрече с невинными девушками,— он ложился к ним на колени и засыпал
Читать далее...

ФарфоровоПортретное..

Joseph Karl Stieleri
начало здесь

Anna Kaula

*кликабельно
+5

Angelo Asti
Grazieuse

*кликабельно
+5

Портретное..

Joseph Karl Stieler, Angelo Asti, Jean-Baptiste Greuze


***

+9

АукционноФарфоровоСтатуэтковое..



***

+10