Пукирев Василий Владимирович: живописец
13 декабря 1832 года - 13 июня 1890 года.
Василий Владимирович Пукирев родился в селе Лужники Каширского уезда
Тульской губернии.
Получив начальное церковно-приходское образование, он, крестьянин по
происхождению, поступил в учение к одному иконописцу в Могилёвской губернии,
а затем, благодаря счастливой случайности, попал в Московское училище живописи,
ваяния и зодчества, где учился в 1847—1858 годах.
Занимаясь здесь живописью под главным руководством профессора Сергея
Константиновича Зарянко, вскоре выказал блестящие успехи в этой отрасли искусства.
В 1850 году по представленным двум рисункам получил звание учителя рисования в
гимназиях.
В 1855 году за два живописных портрета с натуры дочерей Геркена был удостоен звания
неклассного художника.
В 1858 году окончил училище и получил звание «свободного художника».
За большой портретный этюд «Девушка» в 1860 году получил степень академика по
исторической и портретной живописи.
В 1860-е годы Пукирев жил в доме № 28 по Большой Лубянке, затем поселился в казённой
квартире на территории Училища живописи, ваяния и зодчества (Мясницкая, 21),
где преподавал в 1861—1873 годах.
В 1863 году на академической выставке художник представил картину "Неравный брак", и
имя Пукирева вскоре узнала вся Россия, поскольку картина вызвала бурную полемику в прессе.
Эта работа привлекла к себе всеобщее внимание и вызвала самые противоречивые суждения.
В основу работы над картиной Пукиревым было положено действительное событие – история
несчастной любви С.М. Варенцова, друга художника.
На академическую выставку 1863 года Пукирев представил картину «Неравный брак»
(ныне в Третьяковской галерее), которая выдвинула художника на одно из видных мест
в среде русских живописцев своей общей идеей, экспрессией, необычайным для бытового
сюжета размером и исполнением.
За неё Академия удостоила Пукирева звания профессора.
В частности, историк Костомаров признался своим друзьям¸ что после просмотра
«Неравного брака» отказался от венчания с молодой суженой.
Полотно было написано настолько сильно, а образ седого «жениха» получился настолько
неприглядным и отталкивающим, что историк не пожелал оказаться на месте этого персонажа.
Тем более, что публика дала картине своё название – «Кощей с невестой».
Дважды, в 1862—1863 гг. и мае—июле 1864 года, на средства члена Московского общества
любителей художеств А. А. Борисовского ездил за границу «для обозрения картинных галерей…
и художественных произведений».
Совместно с А. К. Саврасовым он подготовил «Курс рисования» (М., 1869).
В 1873 году был вынужден отказаться от преподавательской деятельности по состоянию здоровья.
В 1879 году коллеги добились для него скромной пенсии.
Полузабытый художник умер в бедности 13 июня 1890 года.
Похоронен на Ваганьковском кладбище.
Последующие работы художника: «Ревность женщины», «Несостоявшийся брак», «Дьячок,
объясняющий картину Страшного суда» (1868), «Размолвка», «В мастерской художника» (1865),
«Сбор недоимок» (1870), «Потрава» (1870), «Приём приданого» (1873), «Митрополит Филипп, не
благословляющий Иоанна Грозного» (1873), «В приёмной концессионера» (1876) и другие
пользовались успехом, но значительно уступали в достоинстве «Неравному браку», некоторые
из картин были ниже среднего уровня жанровой живописи тех лет.
Ещё слабее были картины на религиозные темы, которые Пукирев написал в конце своей деятельности.
Кроме того, он писал иконы — в частности, им написаны иконы для надвратной церкви Страстного
монастыря и для храма Троицы Живоначальной на Грязех.
Пукирев делал также иллюстрации к произведениям Николая Гоголя («Мёртвые души») и Ивана
Тургенева («Записки охотника», 1880).
В приложении к «Вестнику изящных искусств» Андрей Сомов поместил о нём небольшой некролог:
«Среди своих товарищей и учеников он оставил по себе тёплое и прочное воспоминание, а в
истории русского искусства — блестящий, хотя и короткий след».
Последующие работы художника («Ревность женщины», «Несостоявшийся брак», «Письмо
Татьяны» и другие) пользовались успехом, тепло принимались публикой, технически были
более совершенными, но по своей актуальности и внутренней психологии явно уступали
«Неравному браку».
Впрочем, нужно признать, что некоторые картины художника действительно были написаны
ниже установившегося среднего уровня русской жанровой живописи конца девятнадцатого века.
(с)
Несмотря на все критические высказывания в адрес живописца, он состоит в реестре
профессиональных художников России.
А также занимает почётное место в номинации: "Величайшие художники мира XVIII–XXI вв.
НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ."
И даже состоит в лонг - листе этой номинации.
Картины художника украшают многие музеи и частные коллекции.
Мне они понравились.
И я решил представить творчество Василия Владимировича Пукирева любителям
изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, графика, иллюстрация,
иконопись.
Стиль: реализм, академизм.
Жанр: портрет, жанровая живопись.
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается (с сожалением должен признать, что очень мало картин столь известного
художника мне удалось собрать):
По материалам интернета.
Как ждём мы порою тёплое лето,
