Павлин.Фотографии |
|
СольноПалехское. |
|
Резные камейные раковины.Старинные и современные |
Один из самых древних видов декоративно-прикладного искусства- глиптика (греч. glyptike, от glypho - вырезаю, выдалбливаю) – искусство резьбы на драгоценных и полудрагоценных камнях, на морских раковинах и на других твердых материалах. Она включает в себя геммы- резные камни с углубленным или выпуклым изображением (инталии и камеи), а также мелкую пластику и разные декоративные резные изделия.
Глиптика по сути совместное творчество человека и природы, это импровизация и диктатура камня одновременно. Феномен глиптики в том, что сам материал порой подсказывает сюжет и способы его реализации. Задача мастера увидеть в материале будущее произведение. При этом, чем больше возможностей у материала, тем труднее художнику. Интересно, что за многие века техника резьбы практически не изменилась. Никаких хитроумных станков и высоких технологий не предусмотрено - все исключительно виртуозная ручная работа.
Диана на охоте.Италия 1850 г.Carved helmet shell
|
Шахматная красота |
|
Пещеры |
|
Шпильки |
|
Цветное стекло модерна Амори Уолтера |
Эпоха модерна подарила нам множество интересных и необычных художественных направлений. Одно из них связано с интересом в конце XIX века к искусству Египта. В это время происходит множество археологических открытий, которые дарят миру замечательные скульптуры, египетские амулеты, ювелирные изделия. И особо стоит выделить работы из стекла, которые были созданы еще во втором тысячелетии до нашей эры. Это было особое стекло, цветное, многослойное, имеющее название в переводе с французского "паштет". Из него делали необыкновенной красоты фигурки животных, богов, амулеты. Возрождение этой техники работы со стеклом произошло как раз в конце XIX века с приходом моды на арт нуво.
Амори Уолтер Рыбка 1925
Французский художник-скульптор Амори Уолтер (Amalric Walter) (1870 - 1959) разработал свои личные художественные интерпретации в стекле египетских мотивов. В возрасте 30 лет, Уолтер овладел этой "паштетной" техникой обработки стекла и стал знаменитым. 1903 году он открывает в Нанси свою собственную мастерскую, создавая замечательные работы в стиле модерн из цветного матового стекла. Это и посуда, и украшения на плитку, и небольшие скульптуры с изображением мелких животных, рептилий и насекомых.
|
Русское золото |
|
Иллюстративное |
|
NielsenИллюстративное |
|
NielsenИллюстративное |
|
ИллюстративноNIELSENовое |
|
Illustrator Emile Begin.Путешествие по Испании и Португалии 1852г |
|
Работы Gensoudou |
|
|
Русская сказка Виктора Васнецова |
|
Чистый образ России Ивана Глазунова |
Хорошо ли мы знаем современных русских художников, пишущих свои работы в классической манере? Скорее всего нет. На слуху пара-тройка имен и все. В России сейчас пропагандируется больше авангард, всякие инсталляции и прочие новомодные штучки. Русская же традиционная живопись больше известна за пределами нашей Родины, там ею восхищаются и оценивают по достоинству. У нас же ругают, фыркают и презирают за "русскость". К таким мастерам относится и заслуженный художник РФ Иван Ильич Глазунов, достойно продолжающий традиции русской школы реализма.
Глазунов И.И. В Нижегородском костюме 2006
Русская народная мудрость о том, что природа отдыхает на детях великих людей, в этот раз оказалась ошибочной. Иван Глазунов достойный продолжатель дела своего отца Ильи Сергеевича Глазунова и матери, тоже художницы, Нины Александровны Виноградовой (Бенуа). Хотя живописные работы Ивана Глазунова несколько отличаются от работ отца, и некоторые даже считают, что он уже превзошел его.
|
Детская мода от Nolita Pocket сезона осень-зима 2009-2010. |
Марка Nolita Pocket отправляет своих маленьких поклонниц в зимнюю сказку. Для путешествия уже все готово, программа включает в себя катание на каруселях, посещение заснеженной деревни и необычайные приключения! В чемодан юной модницы уложены джинсы, рубашки в цыганском стиле и модной технике пэтчворк, удобные леггинсы и флисовые кофты с принтами или вышивкой.
Осенне-зимний гардероб Nolita Pocket представляет собой ностальгическую коллекцию с элементами ретро: «застиранные» джинсы с прострочкой благородного табачного цвета, или клеши от бедра, как носили в 70-х. Несмотря на традиционно монохромный сезон, цвета коллекции яркие и жизнерадостные: огненно-красный, сиреневый, лазурный. Для вечерних мероприятий подойдут женственные нежные наряды: блузки из шелкового муслина или шелкового атласа и длинные платья из вискозного джерси. Зимняя сказка продолжается вместе с коллекцией Nolita Pocket, символом и талисманом которой в этом сезоне, стала матрешка – бесконечная игра, метафора поколений женщин: бабушки, мамы и дочери, неразрывно связанных и делящих друг с другом все – печали, радости, опыт, воспоминания и даже чувство стиля.
|
Художник Александр Афонин |
Александр Афонин - заслуженый художник Российской Федерации с 2004 г. Родился в Курске в семье учителя рисования. В Курске же в 1982 окончил художественную школу, а в 1986 - Железногорское художественное училище. В 1989 – 1995 учился в Российской академии живописи, ваяния и зодчества, после окончания которой был оставлен там для преподавательской работы на кафедре пейзажной живописи. По окончании аспирантуры художнику было присвоено звание доцента живописи с назначением на должность руководителя пейзажной мастерской, в настоещее время является профессором живописи, руководителем пейзажной мастерской Российской академии живописи им. Глазунова. Ежегодно участвует в художественных выставках, проводимых в Москве и Санкт-Петербурге. В 2001 его картины были репродуцированы в альбоме «Современный русский реализм», в 2003 был издан персональный альбом «Александр и Сайда Афонины. Новые имена русского реализма». Оба альбома были изданы в Москве. Живет и работает в Москве.
|
Пейзажное |
|
Photographer Валерий Бредюк. Nature |
|
